朱艷杰（都江堰市文物保護和歷史文化研究中心，四川 成都 610000）

都江堰市博物館字畫藏品數(shù)量眾多、品類豐富，其中董壽平的繪畫作品文化價值較高，是館藏精品文物的重要組成部分。本文擬梳理董壽平在四川的生活以及這段經(jīng)歷對其藝術(shù)風格的影響，并對館藏董壽平繪畫作品進行藝術(shù)鑒賞，希望能為中國現(xiàn)當代繪畫藝術(shù)研究提供新的材料。

一、董壽平的藝術(shù)人生

董壽平（1904－1997年），原名揆，字諧伯，因仰慕清代惲壽平品格改名壽平，是現(xiàn)代著名的寫意畫家、書法家、美術(shù)理論家、鑒賞家。曾任山西省政協(xié)常委、全國政協(xié)書畫室主任、北京中國畫研究會名譽會長、中國人民對外友好協(xié)會理事、北京榮寶齋顧問。

惲壽平（1633－1690年），初名格，字壽平，后以字行，改字正叔，號南田，別號白云外史、甌香散人等，江蘇武進人。他一生坎坷，飽經(jīng)困苦，為人卻狷介不阿，品行高潔。他繼承和發(fā)展了徐崇嗣的沒骨法，花鳥畫成就突出，創(chuàng)造出形神兼?zhèn)?、清新淡雅、色彩明媚、筆調(diào)簡潔的新畫風，受時人推崇，形成“常州派”。

董壽平善畫松、竹、梅、蘭。其畫朱砂紅梅堪稱絕技，畫竹筆墨簡練、構(gòu)圖空靈，常輔以書法技法。董壽平的書法渾厚古樸，所寫墨松富有生活氣息，筆墨蒼勁，繁簡相宜，山水畫卷則多以黃山奇峰和老松為題材，不拘峰石之形似，而求整幅氣韻的統(tǒng)一，在畫界享有“董梅”“壽平竹”“黃山巨擘”的雅譽。董壽平書畫成果豐碩，代表作有《云?！贰渡n松圖》《大渡河》《雨后黃山》《黃山風雨》《二郎山之晨》《婁山關(guān)》《墨竹》《墨梅》《風竹》《勁節(jié)迎風》等，出版相關(guān)書籍有《董壽平談藝錄》《董壽平書畫集》《董壽平畫譜》《榮寶齋畫譜·董壽平畫集》《書畫大師董壽平》等。董壽平亦善書法，他的書法蒼勁古樸、神形兼?zhèn)?。啟功先生稱他的書法“筆筆都有其出處”。董壽平在批評寫字亂時也說“行書和草書不能亂寫，每一筆都要有根據(jù)”。他認為 “字者，心畫也”，書法寫作不僅要依靠筆墨章法，更重要的是字外功夫。因此，他推崇蘇東坡所說的“退筆如山未足惜，讀書萬卷始通神”。他的書畫作品多次在國內(nèi)外展覽，并被國內(nèi)外美術(shù)館、博物館收藏。

董壽平一生淡泊名利，參加過各種義務(wù)展覽和慈善賑災(zāi)活動，捐贈的字畫數(shù)不勝數(shù)，充分體現(xiàn)了他的愛國赤子心。1941年，他將在四川畫展所得全部捐獻，用以支援抗戰(zhàn)。1994年，華南發(fā)生百年不遇的水災(zāi)，香港《大公報》等六個單位發(fā)起名家書畫賑災(zāi)義賣會，董壽平聞悉后，畫了一幅四尺墨竹《風雨勁竹》用于義賣。他一直關(guān)心和支持家鄉(xiāng)文化事業(yè)的發(fā)展，早在二十世紀五六十年代，他就先后兩次向家鄉(xiāng)捐贈了祖?zhèn)髯之嫈?shù)十件。1983年，他再一次向家鄉(xiāng)捐獻自己創(chuàng)作的精品書畫200幅。為紀念董壽平的成就，山西省太原市有關(guān)部門在與日本友人的合作下，在太原市郊建成一座長期收藏和展覽董壽平作品的美術(shù)館。董壽平在《捐贈書》上寫道：“我的子孫及親屬均不得以任何借口索取、借用和借看；我的子孫和親屬均不得參與‘董壽平美術(shù)館’管理工作?！边@充分體現(xiàn)了董壽平的高風亮節(jié)，他是中國現(xiàn)代當之無愧的書畫大師，即使在市場經(jīng)濟大潮的沖擊下，仍潔身自處，德藝雙馨地度過了自己的一生。

二、董壽平與四川

董壽平生于山西省洪洞縣杜戌村的一個書香世家，青年時他曾主攻經(jīng)濟學，在京、津多所高校深造。董壽平畢業(yè)后因仰慕明末清初畫家惲壽平的人品修養(yǎng)，于1928年改名為壽平?！捌咂呤伦儭鼻昂?，董壽平為了生計和安全，從山西運城經(jīng)西安到達成都。1939年3月，日軍開始對成都、重慶等地連續(xù)進行轟炸，董壽平又舉家遷到灌縣玉壘山麓，賃宅閭家院內(nèi)（現(xiàn)都江堰西街50號），院后為灌縣（今都江堰市）西城門城墻，墻下為都江堰寶瓶口，對岸為離堆公園和伏龍觀。1949年，董壽平從灌縣移居成都，1950年4月，又從成都移居西安。玉壘關(guān)是董壽平與大自然相伴最久的地方，以至他晚年在北京生活時仍把他的畫室命名為“玉壘草堂”。

除了接近自然、勤奮作畫外，他還廣交書畫名家、文哲鴻儒，與羅伯濟、陳夢龍、吳六莊、余定夫、葉惠三、林山腴、向先橋、徐悲鴻、張大千、于右任、張道藩、羅文謨、趙少昂、沈尹墨、黎雄才、關(guān)山月、馬一浮等交往甚密，并在各位好友的支持下，先后在成都、重慶、廣漢、綿陽、自貢、內(nèi)江、新都、萬縣、江油、涪陵、崇慶、閬中等地舉辦了近二十場畫展。在都江堰生活的這十二年對董壽平來說，不僅是一段艱苦勵志的歲月，更是塑造其藝術(shù)風格的重要時期。董壽平認為：“自己讀書的時間多，是在四川；知識積累的多，也是在四川；畫畫長進大，也是在四川。”

董壽平因仰慕惲壽平的人品修養(yǎng)而改名，并將惲壽平的畫作為啟蒙。早期他常常下功夫研究惲壽平花鳥畫的下筆、著色、點葉，仔細研究其沒骨和雙勾畫法。通過與巴蜀書畫名家的交流和在巴山蜀水數(shù)十年的生活，他逐漸懂得觸類旁通、畫外學畫，學畫結(jié)合、書畫結(jié)合、心手合一。他把握了“外師造化、中得心源”的中國畫精髓，創(chuàng)作出大量的山水、花卉作品。此外，董壽平還教授楊澤宣、吳文遠、雷啟厚、陳道興、羅新豐等人畫法，循循善誘、耐心指點。這些人后來都成為遠近聞名的畫家。董壽平對都江堰充滿感情，后定居北京近50年，還時常以書信詢及門人故舊。1981年，他贈四尺整紙《墨竹》以慶祝都江畫院成立，還為《青城山志》《青城山宮觀楹聯(lián)選注》和《青城山叟詩文存》題寫書名，對都江堰書畫界發(fā)展影響至深。

三、館藏董壽平作品賞析

《山水圖軸》作于1945年年底。傳統(tǒng)文人畫中，山巒瀑布、奇松云霧是常見題材，但在董壽平筆下，普通的題材也被描繪得靈動有趣。畫中山巒奇峰突兀，以墨色的枯濕濃淡變化表現(xiàn)了山峰層巒疊嶂的奇幻；生長在山上的松干、松針都充滿剛性，墨線曲曲折折、粗細懸殊，墨點大小、疏密不一，富有層次。整個畫面意境空靈、筆墨強勁、繁簡相宜。

《垂柳圖軸》作于1945年春，董壽平特為一心求畫的好友濟華作此畫以表歉意。畫中水邊的柳樹樹干蒼勁有力，斜枝向上。樹葉濃淡相映，好似剛經(jīng)受過雨水的洗禮，枝葉下垂，樹干與枝條線條流暢、意態(tài)從容，畫面清爽雅致。

圖一 董壽平繪山水圖軸 紙本設(shè)色 縱66 cm 橫 31 cm

圖二 董壽平繪垂柳圖軸 紙本設(shè)色 縱112 cm 橫42.2 cm

1.圖三 董壽平繪《墨蘭圖軸》 紙本水墨 縱113 cm 橫43.7 cm

2.圖四 董壽平繪《墨梅圖軸》 紙本水墨 縱115 cm 橫65 cm

3.圖五 董壽平繪《松竹梅》橫披 紙本水墨 縱63 cm 橫107 cm

《墨蘭圖軸》此畫為水墨寫意，方形構(gòu)圖，所畫蘭花品種為葉片較長、一莖數(shù)花的蕙蘭。生長在石頭上的蕙蘭，成叢多葉，姿態(tài)俯仰生動、交加而不重疊。蘭葉每一筆都有輕重緩急、起伏轉(zhuǎn)折、濃淡虛實。葉子與花的穿插布局合理，整體意境清新、風格雅逸。董壽平在繪畫中十分注意葉子與花之間的爭讓關(guān)系，在統(tǒng)一中求變化、在變化中求統(tǒng)一。由此可以看出董壽平深厚的運筆功力和嫻熟的用墨技法?？钭R題詩，表達了他對蘭花高尚、典雅品格的贊許。

《松竹梅》橫披作于1946年夏，為水墨寫意。梅花或濃或淡、氣韻生動，墨竹秀逸清峻，用濃淡筆墨勾葉，交疊穿插，虛實相生，所寫墨松筆墨蒼勁，筆法勾染結(jié)合、繁簡相宜，整幅畫意境清新、風格雅逸，富有生活氣息。

《墨梅圖軸》作于1946年4月，為水墨寫意。所畫梅花線條或枯或潤、或濃或淡、或曲或直、或粗或細，充滿勁健之勢。筆墨一氣呵成，因而枝干間有許多飛白。這幅圖構(gòu)圖簡約，筆法單純，疏影橫斜、精神滿溢，虛實結(jié)合、暗香浮動。

四、結(jié)語

在董壽平的藝術(shù)生涯中，前期他主要師從惲壽平，專研花鳥的沒骨畫法。在四川生活的十幾年，對他的藝術(shù)風格影響較大。他不再拘泥于花鳥畫，山水畫和書法技藝也日臻成熟，基本形成了其獨特的藝術(shù)風格。他的畫堅守傳統(tǒng)但不守舊，“外師造化、中得心源”，既把握傳統(tǒng)文化清逸、高雅氣息，又加強“文、思、品、學”等內(nèi)在修養(yǎng)，題款、用印以補充虛實、平衡畫面、增強內(nèi)涵，題詩多勵志寄情、深化意境，逐漸以“董梅”“壽平竹”“黃山巨擘”享譽畫壇。