□俞致貞

荷花以粉紅色和白色最多，此外還有作觀賞用的盆蓮，如佛座蓮、碧蓮、并蒂蓮等。它們大小不同，形色各異，每逢盛夏之際盛開于河塘湖畔和園林勝地。

《夏荷》俞致貞

中國傳統(tǒng)文化認(rèn)為，荷花“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”“不蔓不枝，香遠(yuǎn)益清”，故而歷代文人以荷花自譽(yù)潔廉。在許多民間藝術(shù)作品中，也多以荷花為裝飾形象。特別是荷花圖案，更是佛門凈土的典型裝飾，一向有著莊嚴(yán)肅穆的神秘色彩。在中國，荷花的歷史不但久遠(yuǎn)，而且栽培極其廣泛，遍及各地的園林名勝幾乎都有供人觀賞的荷花。足見中國人對荷花是喜愛至深的。

我母親就十分喜愛荷花并親手栽種，使我對荷花的生活習(xí)性和生長規(guī)律頗為熟悉，這對我日后的繪畫創(chuàng)作可算是受益匪淺的事。當(dāng)我從事美術(shù)創(chuàng)作的教學(xué)以后，特別是20世紀(jì)60年代以來，每年夏天都要寫生大量的荷花，有時干脆同劉力上一起去頤和園等園林中。無論是晨昏之際還是風(fēng)雨之境，我們一同忙碌在蓮池側(cè)畔，一筆一畫，力求把荷花一點一滴的細(xì)微變化都印在胸中，流注于筆端。寫生時，我們不僅注意花頭與荷葉之間的參差掩映，而且及時和詳盡地記錄花的各個部位的真實色彩。

我畫荷花主要得益于張大千先生的身教。古往今來，畫荷花者不計其數(shù)，唯獨張大千先生作荷花時，能用多種技法去表現(xiàn)風(fēng)、雨、晴、露之中的不同形態(tài)，予人以新奇的美感享受。特別是他晚年的潑墨、潑彩，更是令人拍案稱奇。張先生的創(chuàng)作使我懂得了這樣一個道理:越是為大多數(shù)人所熟悉的形象，在創(chuàng)作時越是要謹(jǐn)慎、認(rèn)真和富有新意。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)要師古而不拘泥于古人之法，師法自然要源于生活而高于生活?；B畫藝術(shù)畢竟不是植物掛圖，它需要獨辟蹊徑的創(chuàng)造。

在創(chuàng)作荷花時，我腦海中常常浮現(xiàn)仲夏荷花，朦朧中似乎又看到一片田田碧綠的荷塘，映襯著一朵朵怒放的荷花。它們是那樣的端莊秀麗，特別是在晨風(fēng)和夕照中荷塘所散發(fā)出的縷縷清香，給人一種無以名狀的無窮回味。

一幅好的荷花創(chuàng)作，應(yīng)能引起觀者賞花時的無限暢想，喚起讀畫人的神志與情思，以求達(dá)到“活色生香，出神入化”之意趣，這正是一切有造詣的藝術(shù)家所追求的。畫荷花需要這種探索和創(chuàng)新精神，畫其他花卉又何嘗不是如此呢？

摘編自《俞致貞劉力上畫集·中國花鳥畫》