蘇金成,沈凡凱
書法與陶瓷都是最富有民族特色和情感的藝術,歷代大師輩出,而能將二者進行完美結合者卻屈指可數,其中最為著名者非唐英莫屬。唐英(1682-1756) (圖1),是清代著名陶瓷藝術家,擅長書畫篆刻,精通制瓷?!稄V印人傳》記載:唐英“工山水人物,能書、工詩、長于篆刻,曾主官窯事,制器甚精,今稱‘唐窯’,嘗以自制詩畫及各體書,付之陶人制成屏對。”又《八旗畫錄》載:“其畫無體不工,兼善分隸書?!碧朴⒃谟赫⑶r期管理景德鎮(zhèn)御窯廠長達二十余年,受兩朝皇帝器重,當時官窯也被稱為“唐窯”。
唐英涉獵廣泛,除在陶瓷上有杰出成就和重要貢獻之外,在詩詞、書法、繪畫、篆刻等
圖1 唐英(1682-1756)
方面均有建樹,尤其是他的陶瓷書法作品,造詣非凡,值得后人學習和收藏。
唐英在書法創(chuàng)作上,可謂五體皆擅,尤其在隸書上,學古而不泥古。唐英隸書《〈乙瑛碑〉詩》(圖2),其書寫內容雖為《乙瑛碑》詩句,字形卻兼顧了漢隸多種名碑的特點,尤其是具備《曹全碑》(圖3)的柔美流轉、秀美婉約。但仔細揣摩,唐英的作品用筆多了輕快爽利,裹鋒取其大勢而后盡興書之,用墨濃厚大膽、酣暢淋漓。其結字特征左右開張、舒展放縱,蠶頭燕尾之間,盡現漢碑的雋秀自然,尤其是幾處燕尾出鋒,用筆沉厚中含飄逸,自然中寓變化。此外,通篇章法來看,其作品受到了明末清初碑學興盛的影響,采用縱勢大幅書寫,給人以磅礴震撼之感。清代古文字學、金石考據學崛起,大量碑版出土,造就了一批以寫碑名世的書家,如程邃、鄭簠、朱彝尊等。他們的隸書取法漢碑,筆畫變化豐富,結構疏密得當,整體氣象宏大。
圖2 唐英 隸書《<乙瑛碑>詩》(故宮博物館藏)圖3 隸書《曹全碑》
唐英對隸書作品的章法布局以及字形結構的處理,同樣也受到當時著名書家的影響。以鄭簠隸書《介雅三章》(圖4)為例,唐英隸書作品與其頗為相似,用筆皆跌宕起伏,字形結構相近,字勢提按豐富,險峻飄逸。落款為兩行小字行書,用筆圓轉沉厚,一氣呵成。
圖4 鄭簠 隸書《介雅三章》
唐英隸書手卷作品《恩制賜食于麗正殿書院宴賦得林字》(圖5),創(chuàng)作于1750年,尺寸:引首30 cm×106 cm,書芯30 cm×302 cm,題跋37 cm×153 cm。唐英此幅隸書手卷端莊大氣,用筆靈活多變、沉厚中含變化,結體方正樸茂、疏密得當。通篇燕尾處的處理是該作品的特色之一,如“府”“墨”“心”“恩”“音”等字的燕尾處,不像大多數書家的作品,一味追求厚重方硬,反而采取一種極為輕快灑脫的方式,出鋒輕快,甚至筆鋒尚未聚攏,直接出鋒,足可見其飄逸閑適的書寫狀態(tài)。其次,他在筆法上內收與外拓兼?zhèn)洌朴⒃谶x擇何時內收或何時外拓之間同樣不成定式,以最明顯的“圖”“國”兩字和“圓”“曲”兩字對比來看,作者在處理“豎”這一筆畫時有意讓其富有變化,或是向內收攏或是向外開拓,從而使得此件隸書作品更具藝術特色。
圖5 唐英 隸書《恩制賜食于麗正殿書院宴賦得林字》手卷
唐英的行書立軸《妙香》(圖6),尺寸:48 cm×30 cm?!懊钕恪眱勺值臅鴮懭趸舜旨氉兓P畫中段粗細均勻,用筆干凈磊落,沒有多余累贅的動作;筆勢流暢爽勁,結體雄強沉雄,體勢正大寬博。作品整體渾穆高古,大道至簡,在落筆與收筆之處神采盡顯。作品用筆有著顏體楷書的端莊大氣,也借鑒了米芾行書挺拔的取勢特征。“妙”“香”兩字的撇畫,蘊藉內收,不見鋒芒。落款“蝸寄唐英題”筆勢連貫,提按使轉處用筆清晰,作品整體氣息協(xié)調統(tǒng)一,屬唐英精品佳作之代表。
圖6 唐英 行書立軸《妙香》
藏于景德鎮(zhèn)陶瓷館的青花瓷匾《佑陶靈祠》(圖7)最為出名,是唐英在雍正九年仲冬為“風火仙廟”所書,匾長135 cm,寬44 cm,厚6 cm。匾額四周的纏枝蓮紋為青花,“佑陶靈祠”四字和題款亦用青花料以楷書書寫。右上角引首印“古柏堂”和下款兩枚篆書“唐英之印”“俊公”印為釉里紅字。整個匾額規(guī)整精工、端莊大氣。唐英借鑒了柳公權楷書的筆勢,骨力勁健,結體遒勁,尤其“佑”字兩個撇畫,入筆飽滿有力,棱角外露,神采雋秀。唐英在書寫中大膽鋪毫,收筆迅捷有力,同樣具備了顏真卿楷書的氣勢雄渾、筆畫飽滿的特點。
圖7 唐英 《佑陶靈祠》青花瓷匾(景德鎮(zhèn)陶瓷館藏)
唐英的楷書作品《養(yǎng)和》(圖8),其印章、落款和書寫方式與其可考證的其他書法作品對比,風格一致。唐英落款多以“蝸寄唐英”題寫,尤其以“唐英”二字的書寫方式來看,通過筆畫的連帶和行筆的特點可知,此幅《養(yǎng)和》水墨絹本應為唐英手跡。通篇看來,筆畫厚重、端莊大氣,氣息平和內斂、渾穆靜氣。唐英取法多以顏真卿的楷書為主,用筆多取中鋒,沉厚穩(wěn)重,多處用筆可見顏體“屋漏痕”渾厚飽滿的筆法,減弱筆畫的粗細對比。如圖9顏真卿所書“養(yǎng)”字,筆畫溫潤飽滿,結字端正大氣。唐英在沿襲顏體渾厚飽滿書風的同時,書寫時更為靈動活潑,帶入行書用筆。起首兩個筆畫中,點畫與撇畫形成映帶呼應,“養(yǎng)”字下方的“良”,同樣在用筆處展現起承轉合之勢。再看“和”字,寫得極為樸厚稚拙,筆畫避去鋒芒,轉為溫潤,撇畫未見出鋒,反而選擇以頓筆收尾,使得整個字不見出鋒之處,但氣力絲毫不減,又似見八大山人(朱耷)書法中的拙趣,高妙至極。
圖8 唐英 楷書《養(yǎng)和》水墨絹本
圖9 顏真卿 楷書“養(yǎng)”
縱觀唐英的書法作品,以行書居多,尤其是在陶瓷上所書寫的行書,沿襲魏晉及唐、宋、元、明淳厚樸實一路書風,用筆厚重圓實,結構灑脫自然,章法布局追求和諧統(tǒng)一,并加入自己自由的發(fā)揮。以唐英行書五言絕句詩軸(圖10)為例,可見他對于米芾及王鐸書法的沿襲與取法。尤其是對于字形以及通篇章法的處理,有明顯取法米、王的特點。唐英此幅行書作品,字形多以瘦長挺拔為主,筆畫方中寓圓,個別字融合了草書的用筆,章法簡明清爽,更顯瀟灑快意。
圖10 唐英 行書五言絕句詩軸
以米芾的《苕溪詩帖》(圖11)、王鐸的行草書條幅(圖12)為例比較,唐英在字形上有取法米芾和王鐸早期行書作品的意趣,其中“霜”“春”“金”等字,字形瀟灑開張、妍美俊逸,用筆沉穩(wěn)灑脫、圓轉有力,與米芾、王鐸筆下的字形相比意趣尤為相近。
圖11 米芾 《苕溪詩》局部
圖12 王鐸 行草書自作詩條幅
與米芾、王鐸的作品對比來看(圖13),唐英用筆更為果敢肯定,筆毫鋪開,取挺拔舒展之勢,尤其與米芾、王鐸的開張?zhí)幩鄳!八弊钟曜诸^的回勾之處,婉轉而貫通,下半部分“相”字左低右高,姿態(tài)尤顯?!按骸弊止P勢連貫而圓轉,一撇一捺之間盡顯風神?!敖稹弊终w中宮收緊,撇捺伸展,整體字形呈向左傾斜,字勢英姿颯爽。由此可見,唐英領會到了米芾、王鐸對于字勢的處理,取法明顯。
圖13 唐英書法與米芾、王鐸的作品對比
再以唐英行草書條幅(圖14)為例,用筆流暢,氣韻貫通。他借鑒了米芾書法的結體特征,如“擬”“雪”“繁”等字(圖15),沿襲了米芾的《蜀素貼》《苕溪詩帖》。同時,唐英也借鑒了王鐸的草書作品《詠金山寺》(圖16),筆畫靈動率性、富有變化,加入了王鐸筆畫中的跳蕩傾側之勢。唐英沿襲了這幅書法作品的筆法、墨法、章法的特色。筆法上,唐英弱化了王鐸的縱橫跌宕之勢和筆畫絞轉之態(tài),用筆更為干凈利落、爽勁快捷,在幾處空間布局的處理上與王鐸極為相近,結體奇絕險峻,空間疏密對比明顯。在墨法上,雖然與王鐸善用漲墨的特點不同,但是唐英在幾處用墨上也明顯有加重的處理。如“元”“密”“布”“枉”等字,筆畫厚重,但相比王鐸的漲墨,筆畫相對凝練厚實,有著自己獨特的書寫特點。以章法來看,唐英采用了與王鐸相似的超長條幅,字與字之間緊湊連貫、氣息綿長。
圖14 唐英 行草書條幅
圖15 “擬”“雪”“繁”
圖16 王鐸 草書《詠金山寺》
以唐英制清康熙青花釉里紅《圣主得賢臣頌》筆筒(圖17)和清乾隆青花纏枝蓮紋花觚(圖18)上的書法為例,兩件瓷器皆典雅秀美,書法部分皆不失精到。唐英的這兩件陶瓷書法,受柳公權、虞世南、褚遂良等人的作品以及館閣體的影響明顯。其用筆工整精細,結體方正挺健,章法滿齊、完備精到,但略顯缺乏靈動清逸之氣,這與在瓷器這種材料上書寫有關系,也與當時帝王喜愛精工完滿的審美風格有很大的關系,尤其是乾隆皇帝喜大精工的審美取向,使陶瓷書法制品也顯得工細方正而富貴繁縟。但拋開清代帝王的審美來看,唐英自身所燒制創(chuàng)作的陶瓷書法制品卻展現出他作為文人兼督陶官的審美意趣和清新不俗的格調,尤其與主流的館閣體相比,唐英的書法也是一股清流般的存在。
圖17 唐英 青花釉里紅《圣主得賢臣頌》筆筒(故宮博物院藏)
圖18 唐英 青花纏枝蓮紋花觚(西藏博物館藏)
青花釉里紅《圣主得賢臣頌》筆筒是唐英陶瓷書法精品之一。筆筒高16.2 cm,口徑19.4 cm,足徑19.2 cm,現藏于故宮博物院,器型簡約,大氣端莊。筆筒外壁通寫青花楷書《圣主得賢臣頌》,用筆輕盈自然,結體靈動秀美,小楷多取法傅山、王寵一路。唐英小楷不見鋒芒,其一是因為其筆畫內秀圓轉,捺畫、撇畫均未見其尖刻鋒芒,給人安靜舒適的感受;其二是由于在瓷器上書寫,上釉燒制的過程中釉水有一定的流動性,燒制完成后,字會顯得氤氳渾然。因此,在燒制完成后,借助釉水的流動性,此件陶瓷書法更添幾分恬淡雅致,更有如玉一般溫潤的質感。
唐英制青花纏枝蓮紋花觚,高64.1 cm,藏于西藏博物館。此花觚造型別致,紋飾繁縟而精巧,書法部分(圖19)秀美靈動、清新典雅。腹部開光處,書“養(yǎng)心殿總監(jiān)造,欽差督理江南淮宿海三關,兼管江西陶政九江關稅務,內務府員外郎仍管佐領加五級,沈陽唐英敬制獻東壩,天仙圣母案前永遠供奉,乾隆六年春月谷旦”款。書法形神兼具,用筆簡凈,結體端正自然,章法參差有序。此幅小楷作品取法中正,用筆干凈利落,中宮緊收,筆畫方硬見骨,可見其楷書的功夫之深厚,明顯有對歐陽詢、柳公權書風的取法特征。此外,由于明清時期帝王與官賈對于館閣體的偏愛,唐英在書寫時同樣以館閣體烏黑、方正、光滑的基本要求進行書寫,這也使得后人在瓷器上書寫時通常模仿這種書寫方式??傊思嗷ɡp枝蓮紋花觚,不僅器型大氣典雅,唐英的書法也是點睛之筆,是為數不多做工精美、保存完整的“唐窯”制品之一。
圖19 唐英 青花纏枝蓮紋花觚(局部)
唐英制作的陶瓷書法作品,多以瓷板、臂擱、筆筒等文房制品居多,其仿官釉水盂(圖20)尤為稀有珍貴。此件水盂是唐英在景德鎮(zhèn)定制的文房用具,造型雅致,釉色清新。造型矮口沿飾褐色釉,器身施青灰釉,有開片,底足露臺處呈鐵灰色。水盂腹部用行書書寫南宋葉采《暮春即事》詩:“雙雙瓦雀行書案,點點楊花入硯池。閑坐小窗讀周易,不知春去幾多時?!币租j印“古泉”,結尾鈐印“榷陶使者唐英制”,并鈐有“榷”“陶”閑章。
圖20 唐英 仿官釉水盂 (故宮博物院藏)
水盂上的書法行筆流暢生動,轉折提按處精到有力。作者以“三、二、三、二”的排列方式,工整對齊書寫完成。用筆取法多為趙孟頫、王寵風格,并且融入唐人寫經的用筆特點,例如“書”字以及兩個“點”字的橫畫,在收筆處都加重按筆的動作,使得點畫飽滿圓潤,具有辨識度。此件仿官釉水盂的書法并沒有拘泥于館閣體的標準性,寫得反而生動婉轉。
傳統(tǒng)書法最講究用筆,唐英在瓷器上的書寫,其精工的筆意中蘊含清雅意趣,摒棄了諸多館閣體的框架束縛,寫得自在空靈、清秀婉轉。雅致的器型配上靈動清秀的書法,再結合如玉般的釉色映襯,使得整件瓷器透出高雅的文人氣息。書法常被看作是人的情緒和精神狀態(tài)的反映,唐英此件書法瓷器頗具時風意趣,在其雋利的筆鋒下流淌著的是唐英深厚的學養(yǎng)和對自然及生命的感悟。
唐英作為清代雍正、乾隆年間最負盛名的景德鎮(zhèn)督陶官,他開啟了清代鼎盛的御窯時代,唐英所制作的陶瓷制品,器型端莊,釉色溫潤大氣,紋飾無不精美,書法同樣富有神采。尤其是其將書法與陶瓷相結合,更是獨具特色,影響深遠。唐英是個多面手,擅長制陶、戲曲、書畫等,但他本人多以陶人自稱,未稱自己為戲曲家、書家或是畫家,可見其已經把督陶、制陶當作畢生的事業(yè)。當后人看到唐英的作品時,無不被其高超的技藝和追求卓越的工匠精神所折服,其每一件作品都體現著他對陶瓷的熱愛。這些精美的陶瓷制品和書法作品反映了唐英對于陶瓷事業(yè)的貢獻及其所富有的文心涵養(yǎng)。
唐英是一位開宗立派的人物,他是為數不多敢于并善于在瓷器這一媒介上書寫的藝術家,他有意通過陶瓷本身材質的特點以及書法所具有的文人氣息,將陶瓷與書法二者完美結合,更好地迎合了上至皇家下到百姓的審美趣味。在唐英深厚的學養(yǎng)和精益求精的工匠精神下,其書法和陶瓷的結合開啟了文人陶瓷書法的先河,不僅在當朝大受追捧,也常被后人爭相模仿。唐英將陶瓷與書法這兩種傳統(tǒng)經典的藝術瑰寶融合成一體,并形成了獨具的藝術特色和審美品格,留給后世一筆豐厚的文化遺產。