范文雅
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué),景德鎮(zhèn) 333000)
陶瓷的工藝復(fù)雜性決定了技術(shù)在陶瓷繪畫中占據(jù)著重要地位,陶瓷所展現(xiàn)出最直觀的工藝美與材料美,是我們了解陶瓷藝術(shù)審美的主要呈現(xiàn)方式。隨著東西方藝術(shù)的交流融合,更多的現(xiàn)代藝術(shù)形式以陶瓷為載體進(jìn)行表達(dá),當(dāng)代瓷畫不是一種空泛的藝術(shù)形式,而是蘊(yùn)含著豐富藝術(shù)性與技術(shù)性的全新藝術(shù)語言,是傳統(tǒng)工藝手法與當(dāng)代藝術(shù)形式架構(gòu)結(jié)合的創(chuàng)新性藝術(shù)呈現(xiàn)方式。人們從欣賞的角度來看,不再是只關(guān)注陶瓷材料所展現(xiàn)出的色彩與肌理美感,還有陶瓷藝術(shù)引發(fā)觀者更深層次的思考與感動(dòng),顯現(xiàn)出作品的藝術(shù)性與靈魂性。
當(dāng)代陶瓷繪畫因其表現(xiàn)力的特殊性,既可以描繪出油畫色彩質(zhì)感的豐富厚重,也可以再現(xiàn)出中國(guó)畫水墨質(zhì)感的灑脫飄逸,但是陶瓷繪畫的種類之豐富與表現(xiàn)之多變是無可替代的。陶瓷繪畫發(fā)展到今日,其工藝性、裝飾性、平面性互相交融與創(chuàng)新形成獨(dú)立的繪畫語言體系,因陶瓷材料的獨(dú)特性,釉下繪畫與釉上繪畫分別獨(dú)立成科,同時(shí)也互相影響。
繼承傳統(tǒng)的同時(shí),陶瓷藝術(shù)家們也在不斷地以當(dāng)今的視角展現(xiàn)瓷畫語言的個(gè)性與魅力。在繼承傳統(tǒng)陶瓷裝飾工藝手法的基礎(chǔ)之上,結(jié)合現(xiàn)時(shí)代科技手段與審美,不斷地對(duì)材料、工具以及表現(xiàn)手法進(jìn)行突破,在工藝、材料等技術(shù)不斷發(fā)展與創(chuàng)新的今天,我們得以在瓷畫創(chuàng)作的形式上更加多變,語言更加豐富,研究技術(shù)運(yùn)用的過程本身也是創(chuàng)作的一個(gè)重要部分。不管是在釉下繪畫還是釉上繪畫中,我們都可以運(yùn)用各種材料與工具,釉下彩與水的結(jié)合和釉上彩與油的結(jié)合,它們的特性決定了可以去選擇不同的材料與表現(xiàn)手法去進(jìn)行創(chuàng)作,特別是在釉下繪畫中,還可以運(yùn)用材料在可控的泥坯上進(jìn)行加法與減法,能夠形成許多意想不到的藝術(shù)效果。在加速創(chuàng)作便捷的同時(shí),也豐富了創(chuàng)作者的思想維度。在技術(shù)與思想方面同時(shí)打破局限、不斷創(chuàng)新,是人的進(jìn)步,也是藝術(shù)的發(fā)展。
藝術(shù)家創(chuàng)作最本真的追求便是表達(dá)自己的本心,由本心生發(fā)出來的自由狀態(tài)是建立在扎實(shí)的藝術(shù)功底之上的。當(dāng)代的瓷畫語言不是簡(jiǎn)單地模仿與再現(xiàn)物象,其藝術(shù)性是藝術(shù)家回歸本我與追求真我的過程,沒有絕對(duì)的衡量標(biāo)準(zhǔn),是一種極度純粹的自我表達(dá)狀態(tài)。不再限制于傳統(tǒng)藝術(shù)的框架之內(nèi),是時(shí)代的發(fā)展賦予藝術(shù)創(chuàng)作的自由,也是藝術(shù)發(fā)展賦予人的自由。
自由是藝術(shù)家的“標(biāo)簽”,也是創(chuàng)作藝術(shù)所要追求的狀態(tài),藝術(shù)作品中展現(xiàn)出個(gè)體獨(dú)特的藝術(shù)語言,將個(gè)人精神最大化,創(chuàng)作過程即是理想與現(xiàn)實(shí)的交流碰撞。
當(dāng)代陶瓷繪畫語言是用陶瓷獨(dú)有的材料竭力展現(xiàn)出工藝性與藝術(shù)性,瓷畫創(chuàng)作的前期就是認(rèn)識(shí)材料、掌握材料階段,在此階段可以盡情領(lǐng)略陶瓷的工藝之美。瓷畫不是只談空泛的藝術(shù)形式,創(chuàng)作所需的工藝手段是陶瓷繪畫的重要基石與支柱。創(chuàng)作中期就是充分運(yùn)用各種材料的特性展現(xiàn)出陶瓷獨(dú)有的色彩與肌理,利用陶瓷材料的特性為作品所服務(wù),使材料融入畫面,使技術(shù)靠近藝術(shù)。后期最重要的創(chuàng)作階段是走出材料,這個(gè)過程是基于對(duì)陶瓷材料屬性的認(rèn)知與了解,努力打破傳統(tǒng)材料對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作的束縛?!安牧献杂伞笔谴僧嬙趧?chuàng)作中,藝術(shù)家尊重材料并以自己的方式去認(rèn)知并沖破材料對(duì)于繪畫的限制,建構(gòu)出當(dāng)下回歸自我的藝術(shù)本真?!白叱霾牧稀辈⒉皇峭耆饤壊牧?,從材料本身出發(fā)到走出材料,再到回歸材料,是藝術(shù)家建立一個(gè)對(duì)自身藝術(shù)認(rèn)知秩序的過程,通過對(duì)“材料”這一物質(zhì)載體為手段進(jìn)行創(chuàng)新,重新架構(gòu)藝術(shù)語言,追求一種純粹、本真的藝術(shù)觀念。
藝術(shù)的特性不僅僅是“可感”、“真實(shí)”、“像與不像”、“情感驅(qū)動(dòng)”等這些直觀可感覺到的藝術(shù)現(xiàn)象。重要的是如何將這些“表層”以哲學(xué)的人生思辨,去深刻體悟“表層”深處的審美過程與人類生命的關(guān)系。藝術(shù)的一切行為是建立在對(duì)文化、生命、自然的理解基礎(chǔ)之上的,是藝術(shù)家對(duì)于世界的理解與對(duì)自我的認(rèn)知,這也是藝術(shù)作品的靈魂性——“思想自由”。藝術(shù)家通過敘述描繪出自身情感與畫面的故事性,所體現(xiàn)出的精神正是藝術(shù)作品與觀者進(jìn)行交流的地方。藝術(shù)與藝術(shù)家之間是互為一體卻又各自獨(dú)立的存在,藝術(shù)是藝術(shù)家們宣泄情感的載體,一件藝術(shù)品在我們的精神與情感可以接受、可以呼應(yīng)的范圍內(nèi)影響、感動(dòng)著我們,而藝術(shù)家追求的是內(nèi)心的失落感和敏銳的不適感的宣泄與補(bǔ)償。
在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí),不囿于材料與觀念的束縛,達(dá)到一種超越自我意識(shí),強(qiáng)調(diào)充分展現(xiàn)個(gè)體精神的自由狀態(tài),暫時(shí)摒棄所擁有的傳統(tǒng)技法與想法,將經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為自我獨(dú)特的藝術(shù)形式,是“思想自由”的最佳呈現(xiàn)方式,再加上基于對(duì)“材料自由”的理解與掌握,達(dá)到超越傳統(tǒng)藝術(shù)認(rèn)知下的追求自由精神狀態(tài)的全新藝術(shù)語言的呈現(xiàn)方式,創(chuàng)作狀態(tài)中技術(shù)性與藝術(shù)性的自由展現(xiàn)。
現(xiàn)代繪畫中藝術(shù)性與技術(shù)性都不能脫離對(duì)方而存在,沒有藝術(shù)性的作品缺乏靈魂,而只有藝術(shù)沒有技術(shù)性的作品似乎也只能對(duì)其空空而談。摒棄所有的物質(zhì)對(duì)象,一味追求抽象繪畫技法嗎?答案是:將物質(zhì)和非物質(zhì)的吸引力和諧統(tǒng)一。技術(shù)是一直伴隨著我們繪畫存在的,在進(jìn)行創(chuàng)作學(xué)習(xí)時(shí)則要求對(duì)技術(shù)“拋于心,記于手”,使繪畫技藝自然地在畫面中呈現(xiàn),同時(shí)在作者思想觀念的共同作用下,藝術(shù)性也會(huì)隨之顯現(xiàn)。
情的載體是畫面,畫面的效果離不開技,沒有技,空口說白話。特定的技巧誕生于特定的創(chuàng)作需要,技巧性的創(chuàng)作呈現(xiàn)在陶瓷繪畫中占據(jù)極其重要的地位,傳統(tǒng)陶瓷繪畫的技法加以現(xiàn)代創(chuàng)新的潑、噴、刮、剔、蹭以及對(duì)各種材料創(chuàng)新性的使用,都是藝術(shù)家的靈感來源與情感傳達(dá)的重要方式。陶瓷的本質(zhì)體現(xiàn)來源于其工藝性與對(duì)材料的運(yùn)用,也是區(qū)別于其它畫種的重要體現(xiàn)。在進(jìn)行瓷畫創(chuàng)作時(shí),更能體驗(yàn)到自由的酣暢淋漓之感,因其需燒制的特殊呈現(xiàn)方式,給予我們以神秘感與驚喜,更能在創(chuàng)作過程中體驗(yàn)“材料自由”的美感與“思想自由”的快感。技術(shù)性的創(chuàng)作手法在瓷畫當(dāng)中運(yùn)用甚多,依賴材料展現(xiàn)技術(shù),泥、釉料與火的結(jié)合體現(xiàn)陶瓷的變化豐富與極具美感的藝術(shù)特征。陶瓷材料能帶來特殊的肌理與窯變效果,削弱人工藝術(shù)感的同時(shí)能體現(xiàn)出自然天成的陶瓷藝術(shù)語言。
陶瓷繪畫本身就是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的,其蘊(yùn)含的靈魂性與根基性二者缺一不可,但藝術(shù)是一切真情實(shí)感的流露,是傳達(dá)出純粹的情感與思想的,藝術(shù)技巧是根基,是可以努力將之掌握運(yùn)用的,而思想的傳達(dá)決定作者成就的高低。每種藝術(shù)都可以表現(xiàn)自然情感,但是模仿的方法卻不可行,只能通過藝術(shù)對(duì)其內(nèi)在精神的直觀感知來體現(xiàn)。關(guān)于技術(shù)性的學(xué)習(xí)與運(yùn)用處于模仿的階段,而藝術(shù)性的創(chuàng)作是拋開模仿進(jìn)行的思想與技術(shù)的合作,技術(shù)如同是放風(fēng)箏時(shí)手中的線輪,決定我們是否能把風(fēng)箏放起來;藝術(shù)如同放風(fēng)箏的線,決定我們能把風(fēng)箏放得多高、多遠(yuǎn),二者缺一不可。
在瓷畫語言里,藝術(shù)更是依賴于技術(shù)的展現(xiàn)來傳達(dá)的,藝術(shù)家通過研究陶瓷中不同的材料技法來表現(xiàn)出極具當(dāng)代性的畫面。創(chuàng)作中可以使用不同的材料、工具,通過特定的創(chuàng)作手法去表現(xiàn),青花的幽靜、顏色釉的明亮、粉彩的淡雅等等,來展現(xiàn)出陶瓷獨(dú)有的肌理與色澤。創(chuàng)作過程當(dāng)中的趣味性與不可控性,也是藝術(shù)家作品情感傳達(dá)的一部分。表達(dá)本身是一種欲望,存在于自己的內(nèi)心,藝術(shù)表達(dá)來源于內(nèi)心的情感,而表達(dá)的手段依靠于技術(shù)的展現(xiàn)。創(chuàng)作中,藝術(shù)與技術(shù)二者相輔相成,不斷加強(qiáng)交流,才能創(chuàng)造出更加成熟的藝術(shù)作品。