◎周曉薇

（蘇州市文藝創(chuàng)作中心，江蘇蘇州215106）

蘇劇是蘇州的地方劇種，別名南詞、對(duì)白南詞、蘇灘，由南詞、昆曲、花鼓灘簧合流衍變而成，原是代言體戲文的素衣清唱。2006年，蘇劇被評(píng)為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。

一、江南是蘇劇孕育發(fā)展的土壤

關(guān)于江南的區(qū)域范圍，不同的歷史時(shí)期有不同的劃分方法，本文主要參考劉士林在《江南文化資源研究》[1]中的劃分方法，取以明清太湖流域“八府一州”為核心區(qū)的江南區(qū)域概念?！鞍烁恢荨笔侵该髑鍟r(shí)期的蘇州、松江、常州、鎮(zhèn)江、應(yīng)天（江寧）、杭州、嘉興、湖州八府及從蘇州府轄區(qū)劃出來(lái)的太倉(cāng)州。這也正是蘇劇在孕育發(fā)展過(guò)程中的主要流布區(qū)域。水運(yùn)交通便利，江南區(qū)域的城市經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，商貿(mào)活動(dòng)頻繁，文娛活動(dòng)興盛，這些都為蘇劇的孕育發(fā)展提供了基本條件。

蘇劇是古老而又年輕的劇種，其源起可追溯至三百多年前，其正式形成則不過(guò)八十多年。蘇劇前身可追溯至明代流行的南詞。至清代，南詞與當(dāng)時(shí)盛行的花鼓灘簧合流，形成了“蘇灘”。20世紀(jì)40年代，蘇灘在進(jìn)一步發(fā)展后逐漸以新興地方劇種的姿態(tài)登上歷史舞臺(tái)。江南是蘇劇孕育發(fā)展的土壤。蘇劇的源起、發(fā)展和形成的過(guò)程，是其植根江南并不斷吸收這片土壤上其他藝術(shù)形式的養(yǎng)分，促成其自身發(fā)展的過(guò)程。

南詞的概念在不同的歷史時(shí)期有著不同的內(nèi)涵。它原指一種曲調(diào)，為區(qū)別于北曲而得名。作為蘇劇前身的南詞，是一種代言體的戲曲清唱表演形式。這種表演形式的產(chǎn)生與當(dāng)時(shí)北方弦索流入江南形成“新樂(lè)弦索”有關(guān)。沈?qū)櫧椩诔蓵诿鞒绲澞觊g的《度曲須知》中說(shuō)：“至北詞之被弦索，向來(lái)盛自?shī)鋿|（今太倉(cāng)一帶），其中婀娜，指下圓熟，因令聽者色飛……一時(shí)風(fēng)氣所移，遠(yuǎn)邇?nèi)喝圾Q和，蓋吳中‘弦索’自今而后始得與南詞并推隆盛矣?！盵2]這種盛行吳中的“新樂(lè)弦索”被運(yùn)用于不同的表演形式，逐漸分化為敘述體的彈唱南詞和代言體的對(duì)白南詞兩類，前者的表演形式是曲藝說(shuō)唱，后者的表演形式是戲曲清唱。彈唱南詞即蘇州彈詞，而對(duì)白南詞即前面提到的蘇劇的前身。

對(duì)白南詞清唱的戲文大部分從昆曲劇本改編而來(lái)，基本囊括了昆劇常演劇目，劇本結(jié)構(gòu)大體不變，唱詞則由長(zhǎng)短句改為七字句（或大體襲用原詞），其要旨在將昆曲深?yuàn)W的唱詞盡量加以通俗化，也有小部分劇目為弦索調(diào)時(shí)劇，這部分劇目被稱為“前灘”。因清康乾時(shí)期花鼓灘簧盛行，為吸收觀眾，對(duì)白南詞吸收兼唱花鼓灘簧或仿作的灘簧劇目，也有部分說(shuō)唱內(nèi)容直接來(lái)自百姓現(xiàn)實(shí)生活或時(shí)事新聞，這部分劇目均被稱為“后灘”。如前面提到的，南詞與花鼓灘簧合流，由此形成了由前灘和后灘構(gòu)成的“蘇灘”。

清代中后期，花鼓灘簧在江南地區(qū)流行并陸續(xù)發(fā)展成地方劇種，“灘簧”為當(dāng)時(shí)通俗戲劇的代稱?！疤K灘”即蘇州的灘簧，為與其他地區(qū)的灘簧（如上海的“本灘”、無(wú)錫的“錫灘”）相區(qū)別而得名。

王芳、俞玖林蘇劇《醉歸》劇照（蘇州市蘇劇團(tuán) 供圖）

海派文化是江南文化的重要組成部分，清末民初的上海是蘇灘向外發(fā)展最興盛的地方，也是見證蘇灘、常錫灘簧、寧波灘簧及上海本灘等演變?yōu)樘K劇、錫劇、甬劇、滬劇等劇種的地方。當(dāng)時(shí)蘇州的蘇灘稱為“蘇道”，上海的蘇灘稱為“海道”。

從蘇灘到蘇劇，化妝演出是非常重要的實(shí)踐。民國(guó)元年（1912）以后，蘇州、上海兩地陸續(xù)出現(xiàn)化妝蘇灘演出?！疤K道”主要以堂會(huì)演出為主，而“海道”的化妝蘇灘一開始就是在劇院、游藝場(chǎng)演出。上海“大世界”等生意興隆的游藝場(chǎng)為蘇灘的戲劇化實(shí)踐提供了豐厚的土壤。

女藝人的出現(xiàn)，是蘇灘走向戲劇化的必要階段。蘇灘原先僅有男班，而化妝蘇灘要有女藝人才能顯得更真實(shí)。從一開始的男女合演，到后來(lái)上海、蘇州兩地出現(xiàn)全女子班，如上海的“玉韻集”“金聲社”，蘇州的“雅齡社”“芙蓉社”等，頗受市場(chǎng)歡迎，演出費(fèi)也高。

整本戲的演出是蘇灘戲劇化進(jìn)程中的重要一步。1928年，蘇道藝人薛浩如、夏鶯鶯、謝美云等人編排了《呆中?！贰妒遑灐贰队襁B環(huán)》《宋江鬧院》等整本戲在上海大新公司游藝場(chǎng)演出。1930年，朱國(guó)樑領(lǐng)導(dǎo)的“國(guó)風(fēng)社”排演了整本戲《花魁記》，而后國(guó)風(fēng)社又相繼整理改編、串連排演《黨人碑》《白蛇傳》《漁家樂(lè)》等幾本大戲。這些戲盡管在藝術(shù)上還很粗糙，演出質(zhì)量不高，但促使蘇灘在戲劇化道路上邁出了一大步。

昆班藝人加入蘇灘表演團(tuán)體，不僅推動(dòng)了蘇灘的戲劇化進(jìn)程，而且直接影響了蘇劇藝術(shù)審美品格的形成。1936年，仙霓社昆班藝人沈傳芹、王傳淞等相繼搭入“國(guó)風(fēng)”，他們?cè)谥靽?guó)樑新排的《林則徐》《翡翠園》《呆中?！返却髴蛑邪缪葜匾巧瑢⒗”硌菟囆g(shù)首次帶到蘇灘中來(lái)，大大提高了演出質(zhì)量，受到觀眾的熱烈歡迎。

1937年淞滬會(huì)戰(zhàn)爆發(fā)，上海大世界游樂(lè)城幾經(jīng)停業(yè)、復(fù)業(yè)，朱國(guó)樑領(lǐng)導(dǎo)的“國(guó)風(fēng)”也幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)。1941年，因上海大世界游樂(lè)城場(chǎng)方要求，國(guó)風(fēng)劇團(tuán)改名為國(guó)風(fēng)蘇劇團(tuán)，這一事件標(biāo)志著蘇劇正式產(chǎn)生。

二、江南文化是蘇劇藝術(shù)的底色

1977年12月江蘇省蘇昆劇團(tuán)合影（蘇州市蘇劇團(tuán) 供圖）

江南的區(qū)域范圍可以按照一定的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)劃分，江南文化的內(nèi)涵特征則難以概括完備。但精致優(yōu)雅、細(xì)膩內(nèi)斂是江南文化留給人們最直觀的印象之一，這一特征充分體現(xiàn)在蘇劇的唱腔念白、音樂(lè)曲調(diào)、表演藝術(shù)等方面。

明清時(shí)期的江南地區(qū)是中國(guó)最富庶的地方，城市手工業(yè)、商業(yè)的繁榮催生了龐大的城市新興市民階層，因此江南文化的特征還應(yīng)包括發(fā)達(dá)的商業(yè)文化和繁盛的市民文化。這些都對(duì)蘇劇審美品格的形成和塑造產(chǎn)生了直接的影響。

蘇劇是優(yōu)雅細(xì)膩的。蘇劇以蘇州方言為依托，其唱腔、念白具有甜、軟、糯的特點(diǎn)，體現(xiàn)了蘇州人儒雅、內(nèi)斂、淡定的氣質(zhì)。蘇劇曲調(diào)婉轉(zhuǎn)清麗、細(xì)膩動(dòng)人，具有濃厚的江南風(fēng)味。相比錫劇、滬劇等其他灘簧劇種，蘇灘成熟較早，曲調(diào)豐富，也很優(yōu)美動(dòng)聽，其早期主要曲調(diào)弦索調(diào)，經(jīng)過(guò)發(fā)展、演變并吸收昆曲、灘簧、彈詞、吳歌等藝術(shù)的大量曲調(diào)，而后發(fā)展出太平調(diào)、費(fèi)家調(diào)、柴調(diào)、迷魂調(diào)等一系列曲調(diào)，其中主要曲調(diào)太平調(diào)不僅分男、女腔，還分角色行當(dāng)，又有板式變化，是一種較為成熟的戲曲化的聲腔。蘇劇曲調(diào)，尤其是太平調(diào)女腔細(xì)膩軟糯、優(yōu)美動(dòng)聽?！蹲須w》中，蔣玉芳的“牽動(dòng)情懷”“醉態(tài)沉沉”“筵前歌舞”以及“蒙動(dòng)問(wèn)、聽端詳”；莊再春的“月朗星稀”“聽他言，暗思量”等優(yōu)美唱段一直成為蘇劇的經(jīng)典唱段而傳唱不衰。顧篤璜先生曾這樣評(píng)價(jià)：“太平調(diào)女腔，可以說(shuō)是把蘇州人俏麗、優(yōu)雅、細(xì)膩、軟糯的地方性格發(fā)揮得淋漓盡致?！盵3]蘇劇的表演藝術(shù)是細(xì)膩精致的。新中國(guó)成立前，傳字輩藝人將昆劇表演藝術(shù)帶到蘇灘中來(lái)，大大提升了蘇灘的藝術(shù)水準(zhǔn)。新中國(guó)成立后，當(dāng)時(shí)的民鋒蘇劇團(tuán)落戶蘇州后不久即確定了蘇劇演員，尤其是年輕一代必須走兼學(xué)、兼演昆劇的藝術(shù)道路。1954年3月民鋒蘇劇團(tuán)聘請(qǐng)了清末著名昆旦尤彩云先生來(lái)團(tuán)任教,向張繼青等青年學(xué)員傳授了《牡丹亭·鬧學(xué)、游園》《西廂記·拷紅》《販馬記》等昆劇開蒙戲，為這批青年演員今后藝術(shù)上的迅速成長(zhǎng)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。蘇劇演員在形體動(dòng)作、身段表演等方面學(xué)習(xí)昆劇，同時(shí)也學(xué)習(xí)話劇注重內(nèi)心體驗(yàn)的表演方式。在《我的蘇劇生涯》中，莊再春這樣回憶自己塑造《醉歸》中花魁的過(guò)程：“我扮演的花魁女和李三娘，包括我所扮演的其他藝術(shù)形象，都是在深入理解、體驗(yàn)角色情感的基礎(chǔ)上，每次演出都要重溫角色的思想感情，遵循表演藝術(shù)必須以內(nèi)部體驗(yàn)作為演員創(chuàng)作的主要步驟，這樣所塑造的藝術(shù)形象才能各不相同，花魁是花魁，李三娘是李三娘，決不會(huì)把花魁演成李三娘，李三娘演成花魁?！盵4]

蘇劇是雅俗共賞的。前灘劇本是對(duì)昆曲劇本的通俗化改編，其目的就是為了適應(yīng)市民階層的欣賞習(xí)慣和審美需要。

比如在《醉歸》中，情節(jié)相同處昆曲本是這樣：

“占花魁”種情（譜缺）

（桃紅菊）她那里醉中天，神飛夢(mèng)越，我這里好一似鏡中花，難親怎舍？捱盡了永迢迢長(zhǎng)夜。捱盡了永迢迢長(zhǎng)夜，（內(nèi)打絕更介）恰又早曉雞聲唱疊。[5]

在蘇灘中是這樣：

（太平調(diào)）

耳聽譙樓打四更，秦鐘心內(nèi)不安寧；美娘酒醉還未醒，未知可是辛瑤琴？使我心中多憂慮，不能敘談枉費(fèi)心。寶貴光陰在此時(shí)，一霎之間要離分；未知何日會(huì)千金。[6]

雖然同出一個(gè)故事，但基本上是兩種不同傾向性的藝術(shù)。在語(yǔ)言風(fēng)格和格調(diào)上，昆曲更多的服務(wù)于士大夫，蘇灘則更多的服務(wù)于一般的市民和勞動(dòng)群眾。

改編自花鼓灘簧、民間說(shuō)唱的后灘劇目則更為通俗，多有進(jìn)城不久的底層老百姓中男女互相調(diào)笑戲謔之語(yǔ)和反映商業(yè)活動(dòng)的場(chǎng)景。如《賣橄欖》中的一段唱段：

丑：唱仔半日，阿姐橄欖阿要？

旦：橄欖要格。

丑：要格倷檢好哉，要幾化？

旦：（唱尾聲）橄欖要買二三十。

丑：（唱）賣橄欖逐只逐只荷包翻。

翻出才是好橄欖，授拉阿姐手里撣。

旦：大小姐一見瞇瞇笑！

銅鈿拿去。

（唱）順手便把門來(lái)關(guān)。[7]

又如《馬上膏》一出的開場(chǎng)：

眾：走上去呀!

同：(唱太平調(diào))

一條長(zhǎng)街?jǐn)?shù)千家，兩旁店鋪?zhàn)魃摹?/p>

三鮮大面湯鮮潔，四時(shí)小菜醬姜瓜。

五香臘味醬蹄肉，六陳行內(nèi)糶小麥。

七星爐烹好茶，八鮮攤上賣魚蝦。

九制半夏能潤(rùn)氣，十全大補(bǔ)膏子藥。

三清街移步前行去，見一眾人兒賣膏藥。

走上去！[8]

三、蘇劇是江南文化的名片

江南文化是蘇劇藝術(shù)的底色，江南文化的特征對(duì)蘇劇審美品格的形成和塑造產(chǎn)生直接的影響。反過(guò)來(lái)，蘇劇也是江南文化的一張名片。豐富的蘇劇劇目直觀地展示和呈現(xiàn)了江南文化，描繪了江南地區(qū)的生活圖景，表現(xiàn)了蘇州人的思想觀念、風(fēng)俗習(xí)慣、生活方式和情感樣式。

傳統(tǒng)劇目方面，在蘇州文化廣播電視管理局2003年編的《蘇劇前灘》中，前灘劇本有《西廂記》（《游殿》《鬧齋》《惠明》《寄柬》《跳墻》《佳期》《拷紅》）、《白兔記》（《賽愿》《養(yǎng)子》《送子》《出獵》《回獵》《麻地》《相會(huì)》）、《花魁記》（《勸妝》《湖樓》《受吐》《串戲》《雪塘》《獨(dú)占》）、《孽海記》（《思凡》《下山》）、《琵琶記》（《饑荒》《關(guān)糧》《搶糧》《吃糠》《賞荷》《湯藥》《遺囑》《拐兒》《剪賣》《描別》《廊會(huì)》《書館》《掃松》）等51種劇目，合209折戲。前灘常演劇目有被稱為“老三出”的《醉歸》《出獵》與小戲《岳雷招親》，以及折子戲《竇公送子》《斷橋》《湖樓》《春香鬧學(xué)》《竇公送子》《借茶》《出獵》《訪測(cè)》《醉歸》《洞房》《拜月》《辭別》《蘆林》《合缽》等；后灘常演劇目主要有“四賣一垃圾”（《賣橄欖》《賣草囤》《賣青炭》《賣明礬》《捉垃圾》）、“游觀十八出”（《逼煞》《吃看》《現(xiàn)算》《馬上膏》《說(shuō)夢(mèng)》《測(cè)字》《看燈》《分家》《湖州蓮花落》《嗡鼻頭阿二》等）以及《探親相罵》《嫖院》《仟腳做親》《賣布》《公偷》《說(shuō)贊》《齋飯》《蕩湖船》《馬浪蕩》《來(lái)福唱山歌》等劇目和各種賦類、小調(diào)類；有些前灘劇目，如《請(qǐng)醫(yī)》《齋飯》《借靴》《羅夢(mèng)》《教歌》等，因其風(fēng)格詼諧、滑稽，又稱“半前半后”。

蘇劇《國(guó)鼎魂》王芳劇照（蘇州市蘇劇團(tuán) 供圖）

新創(chuàng)劇目中，較早的蘇劇《五姑娘》取材于長(zhǎng)篇敘事吳歌，為保持吳歌的原有風(fēng)格，全劇精彩的唱句均按其原詞保留，曲調(diào)以蘇劇常用的民歌小曲為基礎(chǔ)加以改編，音樂(lè)充分體現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)的情調(diào)；近年來(lái)的《柳如是》《滿庭芳》《國(guó)鼎魂》《太湖人家》等劇各具特色，從不同側(cè)面展現(xiàn)了江南文化。新編歷史劇《柳如是》取材于著名史學(xué)家陳寅恪《柳如是別傳》“錢柳因緣”這一主題，該劇細(xì)膩地展示了錢謙益、柳如是這對(duì)亂世夫妻間的矛盾沖突以及關(guān)系變化，生動(dòng)立體地塑造了錢、柳兩位江南名人的形象，全劇亦充滿了江南風(fēng)情。蘇劇現(xiàn)代戲《國(guó)鼎魂》根據(jù)發(fā)生在蘇州的真實(shí)事件改編，演繹了以潘達(dá)于為代表的蘇州潘氏一族保護(hù)并捐贈(zèng)大盂鼎、大克鼎的故事，該劇2019年獲第十二屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)文華大獎(jiǎng)。新編革命歷史題材蘇劇《太湖人家》取材于新四軍軍長(zhǎng)陳毅托子的故事，該劇通過(guò)講述一個(gè)太湖普通鄉(xiāng)紳人家支援新四軍抗戰(zhàn)的故事，折射出20世紀(jì)40年代初的時(shí)代背景和歷史風(fēng)云，展示了江南一帶軍民聯(lián)合抗日的圖景。

地方劇種都有其鮮明的地域特色，其孕育和形成是地方文化和藝術(shù)交流融合的產(chǎn)物，是歷史的凝結(jié)，也是地方文化活態(tài)的一張名片。地方劇種與地域文化關(guān)系的觀察視角，可以讓我們從一個(gè)更為廣闊的維度去剖析、認(rèn)識(shí)和理解地方劇種，提高對(duì)地方劇種整體文化生態(tài)和獨(dú)特地域風(fēng)格的認(rèn)知。一個(gè)劇種與地方文化的關(guān)系是復(fù)合多元的，正如蘇劇與江南文化中的吳文化、海派文化、越文化等都有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系。其中屬地文化與該劇種的關(guān)系應(yīng)該是最具代表性的，這不僅是因?yàn)闅v史的厚重積淀，也是因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)的發(fā)展需要。2021年1月，蘇州市委、市政府啟動(dòng)實(shí)施“‘江南文化’品牌塑造三年行動(dòng)計(jì)劃”。這是蘇州進(jìn)一步探索和拓展文化空間，凸顯蘇州“最江南”文化特質(zhì)的重要舉措。依托“計(jì)劃”，蘇劇迎來(lái)了自身傳承發(fā)展的良好契機(jī)，也將在“江南文化”品牌建設(shè)中貢獻(xiàn)自己的獨(dú)特價(jià)值。