劉 旎，季吳瑕

（揚州大學 新聞與傳媒學院，江蘇 揚州 225000）

隨著社會進步，科技的發(fā)展水平也在以驚人的速度爬升，信息的傳播方式正在快速革新。網(wǎng)絡(luò)技術(shù)以及各類數(shù)字化多媒體終端的普及，使得新媒體成為繼電視、廣播、報紙、期刊（雜志）后的新信息傳播途徑，也就是大眾口中的“第五媒體”。

新媒體（New media）一詞最早于1967 年由美國哥倫比亞廣播電視網(wǎng)（CBS）技術(shù)研究所所長戈爾德馬克（P.Goldmark）提出。美國《連線》雜志對新媒體的定義是“所有人對所有人的傳播”，其實就是說，利用新媒體這一信息傳播途徑，每個人都是傳播者的同時每個人也都是信息的受眾，而新媒體則是能為大眾提供更個性化、全面性、多元性的信息交流與傳播的媒體。新媒體在各個領(lǐng)域的定義有很多，但是無論其定義如何，媒體形態(tài)都在以極其多元化的趨勢進行擴展。而在這樣的新媒體環(huán)境下，本應(yīng)順勢發(fā)展的多種藝術(shù)文化反而遭遇了傳播瓶頸，多種傳統(tǒng)藝術(shù)文化在信息傳播的滾滾河流中漸漸沒了聲音，其中，有著悠久歷史的戲曲文化傳承也面臨同樣的問題，戲曲文化傳承的革新迫在眉睫。

一、新媒體環(huán)境下傳統(tǒng)戲曲文化傳承舉步維艱

中國戲曲文化是中華文化的重要組成部分，也是中華文化的瑰寶；是中國傳統(tǒng)文化中最具代表性的藝術(shù)文化形式之一，彰顯著中國傳統(tǒng)文化的文化精神和價值標準，有著極高的傳承價值。戲曲生于市井，是過去民間普遍接受且歡迎的娛樂方式。

但不難發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在的戲曲文化愛好者主要集中在中老年人這一群體，極少部分的青年人能良好地學習、欣賞戲曲文化。在新媒體環(huán)境下，網(wǎng)絡(luò)信息的多元化促使娛樂休閑方式不斷創(chuàng)新，電影、電視劇、動畫片、短視頻等大眾娛樂模式相較于戲曲文化更適應(yīng)大眾的生活，究其原因，來源于多個層面。

首先，在一定程度上，戲曲文化經(jīng)過歷史的沉淀所展現(xiàn)出的高雅性與藝術(shù)性本身為戲曲欣賞設(shè)置了門檻，再者，戲曲文化的欣賞是需要具備一定的戲曲知識與藝術(shù)素養(yǎng)的，但如今普遍“應(yīng)試教育”的局面還未完全改變，青年人將大部分時間用于課業(yè)的學習，由于缺乏對戲曲文化的基礎(chǔ)性認知，大部分青年人對于展現(xiàn)在他們面前的戲曲文化會由于聽不懂戲而不愛聽戲。與此同時，隨著社會的進步，人們生活節(jié)奏越來越快，對于娛樂方式的選擇，也較前人發(fā)生了改變，比起似“茶”越品越有味的戲曲，他們更偏愛于如“飲料”立刻滿足的其余娛樂方式。新媒體環(huán)境之下，傳統(tǒng)戲劇文化的受眾斷層問題極其嚴重，網(wǎng)絡(luò)用戶并不等于傳統(tǒng)戲曲文化的受眾，而游離于網(wǎng)絡(luò)之外的大部分老年人則是傳統(tǒng)戲劇文化的受眾主體。喜歡戲劇的這一代人終將逝去，若沒有后力軍，那么就意味著只有少部分人會繼續(xù)傳承戲曲文化，戲曲文化也會不斷地流失，傳統(tǒng)戲曲文化傳承舉步維艱。

二、多元化環(huán)境下戲曲傳播創(chuàng)新分析

在中國還沒有進入信息通訊時代的時候，人們的休閑娛樂模式是相對簡單的，那時的娛樂多半以書畫、舞臺表演、現(xiàn)場演奏為載體，時間與空間上都有很大的局限性。網(wǎng)絡(luò)誕生發(fā)展起來之后，原本娛樂受局限的格局被全方位地打破，各類更貼近現(xiàn)代大眾生活的休閑娛樂方式開始蓬勃發(fā)展。例如，近幾年，短視頻這樣的新媒體形式開始流行，人人都可以成為創(chuàng)作者，得到自我表達的空間，并且提高受眾的時間消耗效率，利用大數(shù)據(jù)，使得受眾在極短的時間內(nèi)看到自己所感興趣的內(nèi)容。與此同時，由于生活以及工作的壓力，這使得人們無法放慢腳步去欣賞戲曲這一慢節(jié)奏的傳統(tǒng)文化，并且也無法感受到傳統(tǒng)文化所具有的深刻內(nèi)涵，所以在與流行文化相競爭的這一困境之下，全方位、多角度地解決問題是重點所在，戲曲文化與當代生活的融合、流行戲曲文化的創(chuàng)新發(fā)展都將成為下一步戲曲文化發(fā)展的主要思考課題。

首先著手于戲曲觀念，戲曲觀念是劇作者和表、導(dǎo)演觀照現(xiàn)實生活，駕馭提煉戲曲創(chuàng)作題材的參照坐標。它是戲曲的靈魂，它的塑造高度不僅體現(xiàn)著戲曲本身的精神內(nèi)涵，也在一定程度上決定了戲曲是否能在戲曲文化中存活下去，在大眾的眼中是否有一席之地。它是戲曲創(chuàng)作中不可或缺的“燈塔”，沒了它的支撐，就如同一道美食，只有好看的擺盤，虛有其表，卻失去了最重要的本味。現(xiàn)在的戲曲受眾斷層現(xiàn)象嚴重，大部分青年人不能完全接受戲曲文化的主要原因是戲曲相較于現(xiàn)代的藝術(shù)方式，對于他們的吸引力不大，觀念的呈現(xiàn)也有些老套，甚至有些戲曲偏離了當代的價值觀。我國的戲曲文化，所蘊含的藝術(shù)內(nèi)涵和寶貴的精神財富值得我們不遺余力地傳承，但由于起源于封建社會，其中不乏一些封建簡陋的思想存在，那么對于這些觀念，我們必要加以甄別，就如魯迅先生所說的“取其精華，去其糟粕”，使得戲曲觀念與時俱進，進而從戲曲根本上創(chuàng)新。隨著全球化的進程加快，大眾文化受到很多外國文化的沖擊，國家更加重視中國傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚。很多傳統(tǒng)戲曲在進行整理的過程中或多或少進行了取精華，去糟粕的改動，故事內(nèi)容上更加完善，使其加速和新媒體時代接軌。

再者便是劇本，若把戲曲比作一位美人，戲曲觀念是美人的氣質(zhì)所在，那么劇本便是“美人骨”。劇本是“一劇之本”，這是戲曲創(chuàng)作里經(jīng)常提到的一句話，一部戲曲的好壞大部分取決于劇本，一個好的劇本也將提供給導(dǎo)演、演員二次創(chuàng)作的好的出發(fā)點，激發(fā)其二次創(chuàng)作的積極性，促使他們更好地發(fā)揮自己的能力。但是隨著科技的發(fā)展，各種燈光、音響等舞美設(shè)備層出不窮，在一定程度上給戲曲藝術(shù)表演增添了一些別樣的魅力，這也讓有些戲曲創(chuàng)作者偏了方向，開始過度注重戲曲表演中的舞美等表象，或許會給受眾以耳目一新的感官體驗，但實質(zhì)到底是好是壞，受眾必能很快看到那一時炫目下的空洞與蒼白，古人云“美人在骨不在皮”，究其根本，要想戲曲文化長久傳承，劇本的創(chuàng)新是必然之勢。

與此同時，傳統(tǒng)戲曲展現(xiàn)形式和平臺是有限的，大多以劇院、線下舞臺為媒介進行戲曲藝術(shù)表演。傳統(tǒng)戲曲是一種舞臺藝術(shù)，它通過舞臺上演員的絕技絕活以及超高的表演技藝來展現(xiàn)，但同時，它也將傳統(tǒng)戲曲束縛在舞臺之上，要進行有效的戲曲文化傳播，則應(yīng)轉(zhuǎn)變其傳統(tǒng)傳播想法，將戲曲藝術(shù)以元素化的形式與各類傳播方式相結(jié)合，進行創(chuàng)新傳播。

三、傳統(tǒng)戲曲文化傳承結(jié)合新媒體多路徑探索

近幾年來，眾多的影視作品將戲曲作為元素融入其創(chuàng)作，戲曲電影以及戲曲動畫逐漸成熟，慢慢開辟了傳統(tǒng)戲曲文化傳承的另一戰(zhàn)場。結(jié)合電腦技術(shù)，戲曲電影及戲曲動畫通過鏡頭上的設(shè)計，給人以更豐富的視覺體驗，再加上采用新的數(shù)字技術(shù)達成的特別的視覺效果，給觀眾以身臨其境之感，在舞臺與布局上，數(shù)字時代的技術(shù)也使得戲曲有所突破，例如2021 年6 月上映的《白蛇傳·情》，我國第一部4K 全景聲戲曲電影，也被評為“年輕人的戲劇電影”，特效技術(shù)的出現(xiàn)，將這份真實感建立在了富有想象力的畫面場景之中，場景上也有了質(zhì)的改善，由原本的舞臺到現(xiàn)場取景以及場景搭建、虛擬場景等，每一幀畫面都令人賞心悅目。不足的地方便是，作為一部電影來講，它的內(nèi)容又顯得單薄了。實際上這部戲曲電影已經(jīng)在部分細節(jié)上做出不同的修改，由于戲曲故事是從古流傳至今，人物與情節(jié)上都多少有些缺陷，所以后續(xù)內(nèi)容上的改編著重于豐富人物形象及修改故事極細節(jié)處，使得情節(jié)更加合理，人物更加立體，從而使戲曲文化更貼合大眾的生活和審美，在此基礎(chǔ)上也促進了戲曲文化的傳播和受眾對傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)文化的改觀。所以，結(jié)合各種傳播形式的優(yōu)勢對于戲曲文化的傳承來說是一條可行的明道，但是如何將藝術(shù)文化傳承的重點突出、體現(xiàn)核心觀念也是文化傳承結(jié)合過程中不可忽視的問題。

對于受眾斷層，結(jié)合新媒體傳承這一切入點也可作為路徑導(dǎo)向，青少年兒童從小通過網(wǎng)絡(luò)接觸多種類的流行文化，戲曲文化便很難占有一席之地，但是若將戲曲文化傳承與時代青年發(fā)展特點結(jié)合，在一定程度上，改善戲曲文化受眾斷層現(xiàn)狀，從而走出一條新路。例如，從動畫入手，現(xiàn)在動畫的受眾面較廣，并且以兒童和青年為主體受眾。談到戲曲動畫就不得不提到“中國學派”1956 年的動畫電影《驕傲的將軍》，該動畫借鑒了中國京劇的臉譜藝術(shù)，被視為中國學派的開山之作。在這之后，越來越多的充滿中國民俗氣息的動畫被創(chuàng)作出來，出現(xiàn)在大眾的視線中，從各方面都與其他國家的風格區(qū)分開，形成一個派系，便是中國學派。中國學派的動畫很大一部分特點在于對民俗風情的吸收，對中國戲曲的借鑒。動畫電影《大鬧天宮》中人物、背景音樂及動作等也充滿了京劇的味道，是中國動畫史上的杰作。戲曲與動畫的結(jié)合方式可以參考這樣成功的典例，動畫加入戲曲的風格、元素，可使青年兒童群體能夠充分理解的情況下無形之間接受戲曲文化的熏陶。

在新媒體環(huán)境之下，傳統(tǒng)戲曲文化傳承的路徑是多樣的，戲曲形式上的變化是否能很好地融合大眾文化趨勢，并以新形式受到認可，這需要去大膽嘗試，不能將其一成不變地封閉起來，網(wǎng)絡(luò)發(fā)展于戲曲而言是把雙刃劍，是擋路石，也是新機遇，如何使傳統(tǒng)戲曲文化在泱泱文化大潮中“活起來”，并且以更奪目的姿態(tài)“走出去”，這才是戲曲文化傳承的目標所在。

四、結(jié)語

新媒體發(fā)展之下，傳統(tǒng)藝術(shù)文化傳承必將或多或少受到來自現(xiàn)代藝術(shù)文化的沖擊，所以探求新時代下的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)發(fā)展的新方向和路徑以及更全面化地弘揚與傳承中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，將成為戲曲文化傳承發(fā)展應(yīng)對的舉措，這些的實現(xiàn)都需要我們進行不斷地創(chuàng)新與凝練。在汲取傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)文化形式營養(yǎng)的基礎(chǔ)上，將戲曲文化與現(xiàn)代傳播方式、現(xiàn)代藝術(shù)走向相結(jié)合，以更大眾化的姿態(tài)創(chuàng)造屬于當代人的新的戲曲文化表現(xiàn)形式，從而使傳統(tǒng)戲曲得到更好的傳承，重新煥發(fā)屬于戲曲文化的“生命力”，讓更多的人領(lǐng)略到中國戲曲文化的無窮魅力。