□孫希強
如何通過提升電視攝像藝術(shù)水準來提升電視節(jié)目的制作質(zhì)量,是每一位攝像工作者亟須解決的課題。新媒體的迅速崛起,極大改變了受眾審美水平和審美傾向,受眾的眼光變得越來越挑剔。
越來越專業(yè)的新媒體視頻作品讓受眾對傳媒作品要求越來越高,如果攝像工作者仍然按照原有的攝像手法進行拍攝,已經(jīng)難以滿足受眾的審美品位和時代的發(fā)展要求。
當前,越來越多的攝像工作者開始轉(zhuǎn)變拍攝思維,立足自身實際,順應電視攝像藝術(shù)的發(fā)展趨勢,提升自身的攝像藝術(shù)水準,增強視頻節(jié)目的藝術(shù)感染力,推動電視臺在眾多媒體中脫穎而出。
同時,攝像工作者攝像藝術(shù)水準的提升,能夠在很大程度上拓寬攝像工作者的發(fā)展空間,攝像工作者擁有了更多的選擇,不僅可以駕馭電視臺的攝像工作,還能夠勝任新媒體平臺的攝像工作,為今后的發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
例如,在拍攝一位正在口若懸河的演講者時,攝像工作者要突出這位演講者的聲音、動作以及演講時激動人心的畫面,因此必須將語言、動作、畫面三者有機融合才能達到應有的拍攝效果。
很多攝像工作者在拍攝電視節(jié)目的時候,往往會突破時空的限制,將時間、空間有機融合在一起。當前,國內(nèi)很多穿越類題材的節(jié)目收視率很高,究其原因是時間、空間的有機融合能夠為受眾帶來不一樣的審美體驗,激發(fā)出受眾的觀看興趣。攝像工作者將古代的生活場景、畫面搬到現(xiàn)代銀幕上,讓受眾對古代的生活有一定的了解。
文字難免會帶有一定的主觀色彩,帶有一定的夸張成分。而攝像不同,攝像是站在客觀立場進行拍攝的,講究實事求是,客觀展現(xiàn),這也是媒體融合時代視頻越來越受到觀眾青睞的重要原因。
例如,電視臺在做一期反映民生的紀錄片時,可以將拍攝重點聚焦在群眾身上,真實記錄群眾的表情、神態(tài)、語言。
電視臺若想迎來發(fā)展的春天,就必須積極順應攝像藝術(shù)的發(fā)展趨勢。作為推動媒體發(fā)展的重要力量,攝像工作者在今后的工作中,要努力做好以下幾方面:
在電視節(jié)目同質(zhì)化現(xiàn)象日益嚴重的今天,若要得到大多數(shù)受眾的支持,攝像工作者就必須立足本土文化,豐富攝像藝術(shù)的表現(xiàn)形式,打造出傳媒獨一無二的文化品牌。地方電視臺攝制出的電視節(jié)目要體現(xiàn)出地域特色。
首先,攝像工作者要深挖節(jié)目內(nèi)涵。一檔高水平的電視節(jié)目需要有深厚的文化內(nèi)涵支撐,而深厚的文化底蘊離不開高超的攝像藝術(shù)表達技巧。
例如,曲阜廣播電視臺在做一檔關(guān)于地方文化的紀錄片時,深入挖掘儒家文化特色,讓受眾對孔孟之鄉(xiāng)曲阜的悠久歷史有充分的了解。攝像工作者在拍攝過程中,巧妙處理畫面的取舍,集中精力拍攝孔府中御制詩文、儒家典籍、禮器樂器、文房四寶,增強受眾的代入感。
其次,攝像工作者要注重細節(jié)處理。攝像同文字一樣,同樣需要注重對細節(jié)的把握和處理,以小見大,見微知著。攝像工作者在拍攝過程中要抓住關(guān)鍵細節(jié),以感染觀眾。
例如,在做一期京劇節(jié)目時,攝像工作者除了要拍攝京劇演員的服裝、道具,還要突出演員的唱、念、做、打等技藝。演員在唱的時候,攝像工作者要仔細捕捉演員表演時的動作、神態(tài)、表情,讓人物活靈活現(xiàn)。
隨著新媒體時代的來臨,受眾的觀看需求也發(fā)生了相應的變化。面對日益嚴峻的發(fā)展危機,電視臺紛紛走上轉(zhuǎn)型之路。攝像工作者要以受眾的觀看需要為導向,緊緊圍繞受眾求新、求變的需求,不斷優(yōu)化節(jié)目內(nèi)容和拍攝技巧,切實提升節(jié)目的藝術(shù)感染力。
要努力做好以下幾方面:
首先,要通過攝像表達美好情感。在以往的攝像工作中,影像語言往往以陳述或說明為主,這種影像語言具有一定的客觀性,但是缺少對群眾美好情感的挖掘。群眾一直都向往真善美,如果攝像工作者能夠滿足受眾的審美需求,將大大提升節(jié)目的收視率。
例如,阜新廣播電視臺在制作一期孝子數(shù)十年如一日照顧癱瘓雙親的節(jié)目時,將更多的鏡頭聚焦在主人公生活的不易及語言和動作描寫上,生動、真實、溫暖,讓受眾從電視畫面中感受到濃濃的親情。
其次,攝像工作者要努力反映受眾心聲。媒體從業(yè)人員要始終站在受眾的立場去制作節(jié)目,表達受眾的意愿,維護受眾的利益。群眾在現(xiàn)實生活中難免會遇到醫(yī)療、住房、教育、購物等各方面的問題,也會有諸多急難愁盼等問題,需要通過媒體渠道來表達訴求。攝像工作者責無旁貸,要用自己的攝像技巧和攝像藝術(shù)來助群眾一臂之力。
例如,一些農(nóng)村地區(qū)的家長對孩子的上學問題極為關(guān)注,為了能夠讓這些孩子擁有更好的上學條件,得到更多的學習資源,攝像工作者要重點拍攝孩子刻苦學習的畫面和求知若渴的神情。
這樣的影像和細節(jié)畫面具有較強的震撼力和感染力,可引起社會更多群體的關(guān)注。
最后,攝像工作者要不辭辛苦,體現(xiàn)精益求精的精神?!洞髧そ场窓谀拷M拍攝鏨刻大師孟劍鋒的故事時,記者和攝像每天在路上奔波往返4個多小時,清晨6點出發(fā),晚上12點到家,為了追求最佳屏幕效果,啟用了索尼F5、佳能5D3、高清攝像機、3個三腳架、6個攝像頭、話筒、無線胸麥、挑桿話筒、調(diào)音臺、3個LED燈、一個機頭燈、一個監(jiān)視器、攝影軌道、電腦、硬盤等眾多設(shè)備,車的后備箱和后座椅被塞得滿滿的,車頭甚至都翹了起來。在高強度的工作壓力下,攝像師出現(xiàn)了頭暈、惡心、嘔吐的癥狀,但都顧不上休息,始終堅持拍攝,并且對每一個鏡頭精益求精,毫不馬虎,拍攝了大量令人叫絕的經(jīng)典鏡頭。
可以說,攝像工作者的一舉一動都充分踐行著工匠精神。
對任何一個行業(yè)而言,創(chuàng)新都會產(chǎn)生巨大的推動力和生產(chǎn)力。越來越多的電視臺堅持走創(chuàng)新發(fā)展之路,取得了一定的成效。
作為攝像工作者,要從以下幾方面努力:
首先,攝像工作者要給受眾提供豐富的觀看體驗。通過景別、角度、焦距、色彩、構(gòu)圖等諸多元素的合理選擇,傳達出節(jié)目所要表達的主題、思想,提升節(jié)目水準。
例如,在拍攝一部關(guān)于脫貧攻堅重大成果的紀錄片時,攝像工作者開始時不必急于展現(xiàn)宏大的畫面,而是從微觀入手。
作為整部紀錄片的“導語”或“引言”,片子一開始可以是一群鳥兒展翅飛向蒼穹,太陽冉冉升起,孩子露出天真笑臉,這樣的畫面寧靜、溫馨、接地氣,也成為一種隱喻和象征,預示著村子的人們生活越來越好,也給受眾帶來一種愉悅的觀賞體驗。
其次,攝像工作者要展開豐富的想象。如果攝像工作者僅僅局限在對客觀事物的記錄、描述上,勢必會導致節(jié)目的藝術(shù)水準大打折扣。
為此,攝像工作者必須深入挖掘節(jié)目內(nèi)涵,展開自己的想象,更好地表達節(jié)目的主題。
例如,伊春電視臺在做一期守林人的節(jié)目時,攝像工作者為了體現(xiàn)出守林人的孤獨,將鏡頭對準茂密無人的大森林;為了體現(xiàn)出守林人的敬業(yè),將鏡頭對準守林人飽經(jīng)風霜的臉以及艱苦的食宿條件。但攝像工作者仍覺得節(jié)目的感染力不強,他發(fā)揮個人想象力,融入守林人對愛情和城市生活的渴望。盡管節(jié)目沒有講述守林人的情感故事,但是攝像工作者拍攝了高樓林立、車水馬龍的繁華都市生活和青年男女相戀畫面,穿插在節(jié)目中。帶有強烈反差色彩的鏡頭更好地營造出守林人的奉獻精神,大大升華了節(jié)目的主題。
當前,越來越多的攝像工作者在提升節(jié)目藝術(shù)感染力的同時,也注重體現(xiàn)作品的真實感。當受眾看多了高大上的節(jié)目,更希望看到貼近生活、接地氣的作品。為此,攝像工作者要努力做好以下幾方面:
首先,攝像工作者要堅持聲畫同步。很多節(jié)目都運用同期聲,讓受眾看到真實的人物、真實的現(xiàn)場,聽到真實的聲音,為受眾帶來現(xiàn)場感強的觀賞體驗,引起受眾的強烈共鳴,給受眾帶來身臨其境之感。例如,在制作與工匠有關(guān)的節(jié)目時,攝像工作者可關(guān)注工匠的心聲。通過同期聲,受眾會真切感受工匠的內(nèi)心。
其次,努力追求極致,態(tài)度要一絲不茍。比如,為了保證節(jié)目品質(zhì),《大國工匠》欄目組多次調(diào)整思路,甚至重新采訪拍攝。這樣一組數(shù)據(jù)更有說服力:節(jié)目播出7分鐘,拍攝素材5小時,采用量僅為2%;采訪了主人公的5位同事,素材時長一個多小時,但在編輯過程中,反復琢磨比對,最終優(yōu)選出15秒同期聲,采用比例僅為千分之四。這樣的素材比例描摹出記者精益求精的作風。
最后,在拍攝人物時,要體現(xiàn)出人物的互動。人物與人物之間的對話,人物與人物之間的肢體交流等,都能增強節(jié)目的真實感。例如,在制作一期新春佳節(jié)領(lǐng)導慰問困難群眾的節(jié)目時,攝像工作者要拍攝好領(lǐng)導與群眾之間的交流互動。要記錄下來領(lǐng)導緊握群眾雙手、噓寒問暖的場面,群眾樸實的語言等,讓作品看起來更接地氣。
對攝像創(chuàng)作而言,光線是極其重要的元素,是視覺造型的基礎(chǔ)。攝像工作者要科學利用光線,打造良好的藝術(shù)形象,切實提升節(jié)目感染力。具體要做好以下幾方面:
首先,攝像工作者要合理運用光線。在拍攝過程中,攝像工作者要根據(jù)節(jié)目制作的需要及節(jié)目主題,合理運用光線,進而奠定節(jié)目的整體基調(diào)。在拍攝一些歡樂的場面時,攝像工作者要利用溫暖明亮的光線來烘托氣氛;在拍攝一些較為壓抑甚至悲傷的畫面時,攝像工作者可以利用昏暗的光線來營造氣氛。
例如,在制作一期大學生即將畢業(yè)、迎接未來美好生活的節(jié)目時,攝像工作者可以選擇一個風和日麗、陽光普照的上午,當溫暖的金色的光線鋪滿草地時,攝像工作者拍攝學生們青春洋溢的模樣,來營造出歡樂的氣氛,表現(xiàn)畢業(yè)生對未來的憧憬、向往,觀眾看到這樣的畫面,也會產(chǎn)生喜悅之情。
其次,攝像工作者要合理選取、調(diào)整光線。在拍攝過程中,攝像工作者并非僅僅使用單一類型光線來拍攝畫面,而是根據(jù)節(jié)目內(nèi)容的需要選擇多種環(huán)境光線。
例如,在表現(xiàn)采訪對象愉悅的心情時,攝像工作者可以用明亮的光線;在表現(xiàn)采訪對象壓抑焦慮的心情時,攝像工作者可用暗淡的光線。在電視攝像拍攝的過程中需要根據(jù)不同的場景對光線進行調(diào)整,或者針對不同的故事內(nèi)容調(diào)整光線,使呈現(xiàn)出來的環(huán)境氛圍契合節(jié)目內(nèi)容。
長鏡頭的運用是攝像工作者的基本技能之一。在工作實踐中,攝像工作者要合理利用長鏡頭,發(fā)揮出長鏡頭的優(yōu)勢,來提升作品水準,主要從以下幾方面努力:
首先,利用長鏡頭體現(xiàn)人物真實情感。長鏡頭最大的優(yōu)勢便是弱化了人為制造的痕跡,呈現(xiàn)了客觀、真實的生活,這是其他鏡頭所不具備的優(yōu)勢。
例如,在紀錄片《望子五歲》中有這樣一個片段:盲人父親因為兒子淘氣不聽話,便生氣出門。但再生氣,父親也依舊愛著兒子,尤其是當父親順著兒子的小腿摸到?jīng)]穿襪子的腳時,非常心疼,抱著兒子緊緊不放。攝影工作者用長鏡頭記錄下這一切,這些畫面深刻呈現(xiàn)出父子間的親情,讓觀眾為之深深感動,這便是長鏡頭的獨特魅力之處。在很多電視節(jié)目中,攝像工作者都利用了長鏡頭,取得了很好的效果。
其次,運用長鏡頭復原原貌,強化紀實風格。長鏡頭通過連續(xù)的時空運動,把現(xiàn)實生活自然地呈現(xiàn)在畫面上,從而形成一種獨特的紀實風格,使受眾的思想感情與作品達到相通、相諧、共振,也就會引起受眾心理上的共鳴。
例如,央視紀錄片攝制團隊歷時兩個月,全程拍攝慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年大會籌備過程,用鏡頭記錄了百年盛典活動背后的感人故事。慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年大會直播中,國旗護衛(wèi)隊穿越巨大的黨徽年號拱門,走向升旗區(qū)。一個長達54秒的長鏡頭一氣呵成,完美詮釋了軍隊在黨的指引下走來的內(nèi)涵。
融媒體時代對電視攝像工作提出了更高的要求。為此,電視攝像人員要在媒體深度融合的變局中把握電視攝像藝術(shù)的發(fā)展趨勢,在體現(xiàn)特色、以人為本、注重創(chuàng)新、聲畫同步、運用光線、使用長鏡頭六大方面努力,切實提升電視攝像藝術(shù)水準,為廣大受眾提供高質(zhì)量的電視節(jié)目。