丁 亮

(淮南師范學院 音樂學院，安徽 淮南 232000)

鋼琴學派指的是具有一定規(guī)模以及演奏水平的鋼琴演奏家聚集到一起，對音樂作品進行演繹與表達，進而逐漸形成一套演奏理論，并且具有一定的演奏特征，直到發(fā)展成為一種被世界所公認的鋼琴學派。西方作為鋼琴的發(fā)源地，在幾百年的時間里就將鋼琴的發(fā)展推向了頂峰。在其發(fā)展的過程中，越來越多的學派也逐漸產(chǎn)生。中國的鋼琴在近幾十年的摸索和發(fā)展中，已經(jīng)形成了一定的科學體系。但是，相較于國際水平來說，仍然存在一定的差距，我國演奏的鋼琴作品也大都來自西方國家。因此，對于我國來說，研究西方各個鋼琴學派之間的異同，了解其發(fā)展特點，才能盡早形成具有鮮明特色的屬于我國的鋼琴學派。

一、西方主要的鋼琴體系與學派

西方的鋼琴學派主要有四個：一是德奧鋼琴學派。德奧鋼琴學派主要是由德國以及奧地利的著名鋼琴家一起創(chuàng)建的，著名鋼琴家貝多芬、莫扎特都是德奧鋼琴學派的奠基人。德奧鋼琴學派延承了德奧人精細嚴謹?shù)淖黠L，因此，不論是觀看德奧學派鋼琴家的演奏，還是彈奏德奧鋼琴家創(chuàng)作出來的曲子，都能感受到一種嚴謹?shù)膽B(tài)度。二是俄羅斯鋼琴學派。相比較于西方其他鋼琴學派，俄羅斯學派起步較晚，直到20世紀初期才迎來了一次空前發(fā)展的時期。在魯賓斯坦兄弟的帶領(lǐng)下，俄羅斯開辦了俄羅斯音樂學院、圣彼得堡音樂學院兩大音樂學院，為俄羅斯的藝術(shù)發(fā)展以及鋼琴人才的培養(yǎng)打下了堅實的基礎(chǔ)[1]，著名的鋼琴家霍洛維茲、肖斯塔科維奇都是出自這兩所音樂學院。而隨著越來越多鋼琴家的聞名于世，俄羅斯學派已經(jīng)成為當下世界上一顆璀璨明珠，對我國鋼琴體系的形成也產(chǎn)生了重大的影響。三是法國鋼琴學派。說到法國鋼琴學派，許多人第一想到的就是音樂內(nèi)涵。法國是象征主義文學的發(fā)源地，同樣，也是印象派繪畫的起源地。在這樣的藝術(shù)氛圍影響下，法國鋼琴學派的特點極為突出，在世界音樂領(lǐng)域上獨樹一幟。四是波蘭鋼琴學派。說到波蘭，很多人可能都覺得其國力、影響力都遠不如俄羅斯、德國以及法國，但是，隨著鋼琴詩人肖邦的出現(xiàn)，波蘭的鋼琴學派便足以與其他學派相比肩。當聆聽波蘭鋼琴學派的鋼琴家演奏時，會讓人有種想要跟著哼唱的想法，其歌唱特點明顯。

二、西方主要鋼琴學派的藝術(shù)個性

1.德奧鋼琴學派的藝術(shù)分析

(1)德奧鋼琴學派的代表人物

德奧鋼琴學派的代表人物首推阿圖爾·施納貝爾。施納貝爾演奏的鋼琴作品節(jié)奏優(yōu)美，具有很強的抒情性。聆聽他的作品，會讓人感到無可挑剔、完美無瑕。在其創(chuàng)作的早年間，阿圖爾·施納貝爾受貝多芬的影響較大，在演奏中，常常將貝多芬的權(quán)威性表現(xiàn)得淋漓盡致。到了晚年，他熱衷于莫扎特的音樂作品，相比于同時代的其他鋼琴家，施納貝爾對莫扎特的理解可以說是更加深刻。他能夠?qū)⒛氐囊魳防硐牖瑹o論是從演奏還是聆聽上，都充滿了一種藝術(shù)美[2]。其次是巴克豪斯·威廉。巴克豪斯將自己的一生都奉獻給了鋼琴事業(yè)。在聆聽他的作品時，一開始你會覺得不過如此，音符疊加的技巧并不能激起人們的特殊好感，而隨著時間的推進和樂章的演進，你會覺得他的作品酣暢淋漓，無論是在演奏貝多芬的曲目，還是莫扎特的曲目，甚至是勃拉姆斯的曲目，都會讓人有一種煥然一新的感覺，處處充滿了他的堅毅、冷靜與淡泊。最后是肯普夫·威廉。肯普夫最讓人佩服的就是他在改善音樂過程中體現(xiàn)出的驚人的毅力，他的作品很多都是改自貝多芬的作品。但他的改編絕不是簡簡單單的傳承和照搬照抄，而是通過創(chuàng)造性的改變，將貝多芬的作品以其他形式展現(xiàn)出來，其在創(chuàng)作時表現(xiàn)出來的毅力值得我們每個人去致敬和學習。

(2)德奧鋼琴學派的特征

根據(jù)德奧鋼琴學派代表人物的表演特點，我們不難看出，其受貝多芬的影響很大，上述的三位代表人物都曾錄制過貝多芬的曲目。但是在其以后的演奏中，施納貝爾讓人感到一種滄桑感，巴克豪斯又讓人感受到了貝多芬的英雄氣概，可見德奧學派的作品大都忠于作品本身，但是又將原本的作品處理得細致縝密。治學嚴謹?shù)膽B(tài)度是他們最主要的特點，他們尊重原作，忠于音樂。就像巴克豪斯的信條上所寫的一樣“藝術(shù)家要少說話，多創(chuàng)造”[3]。正是因為他們嚴謹認真的做事風格，德奧鋼琴學派還具有一個重要的特點，就是作品具有人情味。在他們的演奏中，時刻將“情”放在首要位置，在聆聽他們的作品時，難免會被他們所蘊藏的真情實感所帶動，樂曲動人心弦卻又娓娓道來。比外，德奧鋼琴學派的鋼琴家大多都具有極為敏銳的洞察力，對待音樂作品極其細膩，不放過每一個細節(jié)，充分體現(xiàn)了他們認真嚴謹?shù)膭?chuàng)作特點。

2.俄羅斯鋼琴學派的藝術(shù)分析

(1)俄羅斯鋼琴學派的代表人物

首先是安東·魯賓斯坦。魯賓斯坦可以說是俄羅斯鋼琴學派的創(chuàng)始人，作為俄羅斯本土鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)始人之一，對俄羅斯鋼琴學派的發(fā)展具有重要影響，其創(chuàng)作風格也影響了后世很多人。他演奏的特點之一就是具有極強的即興性，在他的每一場演奏中，雖然所演奏的曲目不變，但是每一次演奏都有所不同，常常給聆聽者帶來不一樣的視聽感受。因為他的這一特點，在他的課堂上，他不允許學生將已經(jīng)創(chuàng)造出來的東西原封不動地演奏出來。例如，相比于德奧鋼琴學派的鋼琴家們，魯賓斯坦為了音樂的整體性常常放棄一些細節(jié)，雖然是這樣，但是由于他演奏的即興性，技巧的無懈可擊，最終的音樂作品也呈現(xiàn)得十分完美。其次是安娜·葉西波娃。安娜除了是俄羅斯鋼琴學派的代表人物之外，他還是葉西波娃學派的創(chuàng)始人之一，她的演奏繼承了魯賓斯坦的演奏特征，但是不同的是，她那空靈的歌聲以及輕盈靈快的演唱，使她成為了鋼琴演奏界不可多得的天才[4]。再者是海因里?！つ咂潯Ｋ摹墩撲撉俦硌菟囆g(shù)》一書，給人們提供了指導與借鑒，成為了鋼琴界的一個寶貴財富。在海因里希的演奏中，我們不難看出他演奏時的超強感染力以及奔放的熱情。他的演奏真誠、自然，常常將自己的情感緩慢地流露出來，但是又讓人感覺那么輕松，那么自如。在聽他彈奏的每一首曲目時，都會讓人感覺像是在欣賞一幅畫。

(2)俄羅斯鋼琴學派的特征

從代表人物的演奏特點上來看，俄羅斯鋼琴學派的演奏具有很深厚的表演力。他們對作品具有很濃的愛意和很深的理解，他們善于將自己的作品與內(nèi)心情感聯(lián)系起來，并且將自己全身心地投入到創(chuàng)作以及演奏中去。聆聽他們的作品，直到最后結(jié)束，我們都會感覺到演奏者的用心。當你抬頭看他們時，他們也還沉浸在自己剛才的演奏中[5]。除此之外就是俄羅斯鋼琴學派的最明顯特點——歌唱性。由于他們擅長利用鋼琴的音色、旋律等方式來牽動人心，這就使得很多聽者在聆聽時，都會不由自主地跟著哼唱起來，這一特點也跟俄羅斯的歷史背景有關(guān)。在很長的一段時間里，俄羅斯也處于封建奴隸社會，在這樣的社會背景下，很多人失去了自由。再加上俄羅斯統(tǒng)治者對音樂器物的把控，無伴奏合唱在那時也得到了一定的發(fā)展。久而久之，使得很多俄羅斯音樂家都對無伴奏合唱藝術(shù)情有獨鐘，致使他們在創(chuàng)作中也帶著這種思想，創(chuàng)造出的鋼琴音樂作品也往往能帶動很多人共同哼唱。

3.法國鋼琴學派的藝術(shù)分析

(1)法國鋼琴學派的代表人物

法國鋼琴學派的代表人物主要是科爾托·阿爾弗雷德。科爾托的創(chuàng)作以及演奏風格都帶有很強的浪漫主義色彩，這也跟法國文化的藝術(shù)色彩具有直接的聯(lián)系。他善于將情感融入作品中，使很多聽者都能感悟到作品的內(nèi)在意蘊。科爾托是肖邦作品的熱愛者，這也就決定了他的演奏風格帶有明顯的肖邦“印記”，但又頗具自己的特色。

(2)法國鋼琴學派的特征

首先，法國鋼琴學派特別注重音樂的內(nèi)涵，他們特別想要闡述和表達作品的深層次意蘊。我國留法鋼琴家許忠就極其重視鋼琴作品的內(nèi)涵表達，在他的演奏過程中，我們會感覺每一個音符都發(fā)自于他的內(nèi)心，使得他演奏出來的曲目生動形象、扣人心弦。此外，法國鋼琴學派對音樂作品的力度特別重視。在創(chuàng)作音樂作品時，他們會盡可能地將自己的作品保持在一定的范圍內(nèi)，即中強到中弱。在這樣的力度下，他們創(chuàng)作出來的作品平衡感明顯，表達感情時婉轉(zhuǎn)溫和并且流暢含蓄。除此之外，法國鋼琴學派還特別注重音樂的規(guī)范性，認為創(chuàng)作出來的音樂應(yīng)該合理平穩(wěn)并且純凈優(yōu)美，對于音符的轉(zhuǎn)承、樂句的劃分都有著嚴格的標準，甚至他們在演奏時手指的手法也細致入微，充分體現(xiàn)了法國鋼琴學派的浪漫氣質(zhì)和典雅風范。

4.波蘭鋼琴學派的藝術(shù)分析

(1)波蘭鋼琴學派的代表人物

波蘭鋼琴學派的代表人物是阿圖爾·魯賓斯坦。提到魯賓斯坦，我們首先想到的應(yīng)該就是肖邦了。在魯賓斯坦之前，我們所認為的肖邦都是脆弱的沙龍鋼琴家，但是自魯賓斯坦之后，我們對肖邦的印象也發(fā)生了一些深刻改變——一個高貴、熱愛生活的肖邦活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在了人們的眼前。其次就是萊謝蒂茨基·奧多。萊謝蒂茨基不僅僅是一個鋼琴家，其在教育界也占有重要地位，并且產(chǎn)生了深遠影響。他的創(chuàng)作極其細膩，無論是從分句的處理上還是結(jié)構(gòu)的設(shè)置上，都是無微不至，近乎完美。

(2)波蘭鋼琴學派的特征

一是波蘭鋼琴學派十分重視音樂的整體性和流暢性，這也就使得他們愿意為了整體而放棄一些細節(jié)，寧肯在細節(jié)上出現(xiàn)失誤也要保證整體的流暢性，以達到完美的表演效果。二是波蘭鋼琴學派對本土的感情情有獨鐘，非常愿意去表現(xiàn)民族感情，發(fā)揮和融入民族音樂的特點。例如，波蘭的鄉(xiāng)村舞曲瑪祖卡，就是完完全全表現(xiàn)了波蘭音樂的民族特點，既表現(xiàn)了貴族的放蕩不羈，也展示了他們的高傲姿態(tài)，讓人耳目一新。不過，這一點也與波蘭鋼琴學派氣質(zhì)高雅的特點緊密相關(guān)，波蘭鋼琴學派注重音樂的高雅性，并且在表現(xiàn)方法上活力四射且優(yōu)雅動人。

三、西方主要鋼琴學派的藝術(shù)共性分析

1.西方主要鋼琴學派的民族性

各個鋼琴學派對于自身民族的鋼琴作品都情有獨鐘，再加上對于自己民族文化、歷史、習俗等方面的獨特見解，創(chuàng)作出來的鋼琴作品便具有了很深的地道性和民族性。比如，德奧學派的鋼琴家們對貝多芬曲目的研究、俄羅斯鋼琴學派對他們民族鋼琴曲目的偏愛，都體現(xiàn)出鋼琴學派的民族性。亨托娃曾被他的一個學生問過這樣一個問題：“您認為誰彈奏肖邦的作品彈奏得最好？”他回答道：“他的老師奧波林是第一屆肖邦作品國際演奏的第一名，扎克是第三屆肖邦作品國際演奏的第一名，但是肖邦作品最有權(quán)威性的人是波蘭人阿圖爾·魯賓斯坦，因為他是波蘭人?！笔聦嵣希粋€著名的鋼琴演奏家，他最后要想取得更高的成就，就必須要重回他們的國土，面朝大地，才能創(chuàng)作出真正的民族之聲，才能創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的作品。歷史上，霍洛維茲擅長演奏肖邦的作品，但他在美國、英國和法國的演奏中，轟動西方世界的曲目卻是俄羅斯的鋼琴協(xié)奏曲。同樣，西班牙作品演奏最具有權(quán)威性的鋼琴演奏家也是西班牙人拉羅查。這種民族性的特點也給中國的鋼琴學派成立提供了借鑒意義，對于中國的鋼琴家來說，盡管西方國家鋼琴演奏的成績更加突出、歷史更為悠久，但也不應(yīng)該完全學習西方文化，要時刻關(guān)注中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。中華文化博大精深、源遠流長，只有將中華文化吸收并且凝聚提煉到鋼琴作品的創(chuàng)作中去，才能真正地震撼到世界鋼琴界，我國的鋼琴學派也才能逐漸發(fā)展壯大并且站穩(wěn)腳跟。

2.西方主要鋼琴學派的嚴謹性

當我們在聽不同學派的鋼琴演奏家演奏時不難發(fā)現(xiàn)，他們對于鋼琴演奏的態(tài)度是嚴謹且虔誠的。他們追求演奏與創(chuàng)作的真實性，反對做作的表演形式，認為任何曲目的創(chuàng)作都應(yīng)該秉承著認真且嚴謹?shù)膽B(tài)度。就算是幾種不同學派的人走到一起，盡管他們在表演形式以及創(chuàng)作形式上有差別，但是他們對于創(chuàng)作的認真態(tài)度、保證音樂純潔的嚴謹作風卻始終是統(tǒng)一的。他們堅信只有認真對待且嚴謹鉆研，才能真正地創(chuàng)造出藝術(shù)盛宴，表演出好的音樂作品。此外，很多的鋼琴家為了追求完美的作品，在創(chuàng)造過程中即使是一個小小的音符，也要斟酌良久，甚至于廢寢忘食。只有這樣沉浸于鋼琴音樂，才能創(chuàng)造出優(yōu)秀的鋼琴音樂作品。對于我國的鋼琴家來說，這一點也極其重要。鋼琴演奏與其他的職業(yè)不同，當一個鋼琴家坐在鋼琴前演奏時，只有保持嚴謹認真的態(tài)度，才能上演一場完美的表演。我國鋼琴演奏家傅聰演奏的肖邦作品之所以能被大多數(shù)人所認可，也是因為他曾對肖邦作品做過深入研究，同時在演奏時也保持著嚴謹認真的態(tài)度。

3.西方主要鋼琴學派的情感性

音樂要想讓人產(chǎn)生深刻的印象，情感性必不可少。真正的好音樂是能夠帶給人們心靈的共鳴，能夠讓聽眾走進音樂所帶來的意境中去，從而徹徹底底地享受一場音樂盛宴。譬如，瑪格麗特的演奏就能讓人深刻地感受到他對于本民族音樂的自豪，對自己的演奏自信與沉迷；霍洛維茲在解釋自己的曲目為何能催人淚下時說，因為他在演奏的過程中，自己的腦海里也產(chǎn)生了屬于那個時候的畫面。由此可見，真正富有情感的作品，無論是演奏者，還是聆聽者都能夠有所感觸[6]。對于我國的鋼琴家來說，這一點也至關(guān)重要，傅聰在獲得第五屆國際肖邦鋼琴比賽第三名時，意大利評判員就向傅聰說道：“除了過人的天賦外，只有古老的、深厚的中華情感才能讓你帶來這樣的演奏?！辈坏貌徽f，鋼琴的演奏，只有將其賦予濃厚的真情實感和民族精神，才能給更多的人帶來感觸。

總之，西方鋼琴學派發(fā)展至今，已經(jīng)形成了完善的體系和獨特的風格，每個學派之間都有屬于自己民族的鮮明特色和演奏者的個人情感，這才使得世界鋼琴界呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴的現(xiàn)象。但是，在創(chuàng)造音樂的過程中，各個流派的音樂家都體現(xiàn)了他們對于音樂的熱愛和對音樂的嚴謹態(tài)度，他們將自己的真情實感融入到音樂當中，通過音樂的形式讓更多的人了解他們的內(nèi)心。對于中國鋼琴來說，盡管經(jīng)過鋼琴家們的不斷努力，目前已經(jīng)形成了一種體系，但是仍然不完善，無論是從研究理論還是從實際創(chuàng)作角度，都和西方其他國家有著很大的差距，因此，中國鋼琴應(yīng)該以西方學派為榜樣，只有充分發(fā)揮自己的民族優(yōu)勢，融入中華民族悠久璀璨的文化，腳踏實地而富有真情實感地去創(chuàng)作，才能盡早地形成中國鋼琴學派。