□ 趙信姚
根據(jù)國(guó)家文物局2022 年5 月18 日發(fā)布的數(shù)據(jù),截至2021 年底年全國(guó)共有已備案博物館6183 家,其中5605 家實(shí)施免費(fèi)開(kāi)放。博物館已經(jīng)成為公眾假期出游的不二選擇和市民終身學(xué)習(xí)的課堂。在堅(jiān)定文化自信,推動(dòng)社會(huì)主義繁榮發(fā)展中貢獻(xiàn)著“博物館的力量”。博物館文創(chuàng)廳作為博物館最后一個(gè)展廳,正在步入快車道,高速發(fā)展。
對(duì)于品牌而言,與博物館聯(lián)名合作,首先是順應(yīng)“博物館熱”這一風(fēng)潮下大眾文化品味與文化消費(fèi)的升級(jí),品牌的自身價(jià)值要與文物元素呼應(yīng)。其次在消費(fèi)者的精神需求上得以回應(yīng),日用消費(fèi)品并不是高不可攀的藝術(shù)品。對(duì)于聯(lián)名款產(chǎn)品,包裝視覺(jué)設(shè)計(jì)的重要性不言而喻。博物館里的文物藝術(shù)品自身的歷史、藝術(shù)價(jià)值優(yōu)勢(shì)豐富了產(chǎn)品包裝。高品質(zhì)的基礎(chǔ)上,如何在眾多紙巾品牌中脫穎而出符合消費(fèi)者的審美傾向與情感認(rèn)同,是品牌方亟待考慮的問(wèn)題。
造紙術(shù)是中國(guó)四大發(fā)明之一。自東漢以來(lái),蔡倫發(fā)明的造紙術(shù)給世界留下了無(wú)數(shù)的藝術(shù)瑰寶。
《劉安別傳》中曾有記載:“安既上天,坐起不恭”?!俺龉А奔慈鐜?,其中出恭后用紙始于中國(guó),約在晉朝即有“土紙”穢用之說(shuō)法。唐朝大中五年阿拉伯人在中國(guó)的游記是這樣寫(xiě)的:“他們不甚注意清潔,便后不用水洗,只是用紙擦擦”。唐代高僧義凈提出國(guó)人如廁“必用故紙,可棄廁中”?!对贰分v“廁所用紙,亦以面擦,令柔軟以進(jìn)”。使用稻草為原料的坑邊紙(亦稱草紙),是最早出現(xiàn)的紙巾類型。
1857 年紐約企業(yè)家蓋耶蒂首次發(fā)明如廁后使用的涂了蘆薈的亞麻布,并稱其有防痔瘡的獨(dú)特療效。出于自我膨脹,他把自己的名字印在每一張紙上??上М?dāng)時(shí)的美國(guó)人習(xí)慣如廁后使用免費(fèi)的商品目錄做清潔,他的亞麻布遭到冷遇。
20 世紀(jì)初,衛(wèi)生紙還被當(dāng)做藥品出售。1928 年Horberg 造紙商推出配有精致女性圖標(biāo)、親膚柔軟的紙巾,取得巨大成功。后來(lái)該圖案被嬰兒和小熊所取代,至今這些圖標(biāo)仍活躍于市場(chǎng)。到20 世紀(jì)70 年代,美國(guó)人已經(jīng)無(wú)法離開(kāi)衛(wèi)生紙了。劍橋大學(xué)教授Praeger 表示:“全球化的進(jìn)程某種意義上可以用西式衛(wèi)浴的普及程度來(lái)衡量?!碑?dāng)一個(gè)國(guó)家的普通民眾開(kāi)始購(gòu)買衛(wèi)生紙時(shí),意味著人們不僅有多余的錢可以花,而且他們還受到了生活方式的影響。公眾的財(cái)富有了盈余,開(kāi)始追求滿足生活上的物質(zhì)消耗,且對(duì)于衛(wèi)生紙類的消費(fèi)品產(chǎn)生了嚴(yán)重依賴。
縱觀各大博物館的文創(chuàng)商店的貨架上,PU 材質(zhì)的紙巾盒印上了各個(gè)博物館的館藏代表性文物圖案,如大英博物館有羅塞塔石碑、安德森貓款圖案;與蘇州博物館西館合作的羅馬眾神圖案;與波士頓美術(shù)博物館合作的慕夏、浮世繪圖案;與國(guó)家圖書(shū)館合作的山海經(jīng)、東巴文、甲骨文等題材紙巾盒。紙巾商與博物館直接開(kāi)展合作,消費(fèi)者可以根據(jù)自己的喜好自由選擇紙巾包裝,對(duì)于商家市場(chǎng)份額的提升具有一定推動(dòng)作用。
包裝設(shè)計(jì)是商品個(gè)性的直接反映與傳遞,奪人眼球的外包裝設(shè)計(jì)是企業(yè)營(yíng)銷的重要手段之一。早在20世紀(jì)80 年代,美國(guó)營(yíng)銷界就總結(jié)出“七秒定律”。對(duì)于博物館的典型文物藝術(shù)品,在博物館熱與各大媒體的大力宣傳下,可以幫助品牌獲得“第一印象”分,亦會(huì)吸引大批愛(ài)好者購(gòu)買此類商品。
(1)潔柔×故宮博物院
“故宮淘寶”力圖打造符合年輕人審美的文創(chuàng)產(chǎn)品。“萌”化設(shè)計(jì)手法,減弱了紫禁城給人的威嚴(yán)感,“萌”形象更符合現(xiàn)代消費(fèi)者的審美趣味。聯(lián)名款以館藏的《雍親王題書(shū)堂深居圖屏》里的工筆重彩人物畫(huà)為設(shè)計(jì)元素,Q 版風(fēng)格,活靈活現(xiàn)呈現(xiàn)出12 位宮苑女子品茶、沉吟、賞蝶、觀雀等清娛情景。此后又推出“宮里的貓”,正紅色宮墻加上宮廷建筑的大氣恢宏,御貓出入增加一絲生機(jī)。
迎接故宮600 周年華誕推出纏枝紋宮廷文化御紙,朗窯藍(lán)與宮墻紅的搭配,紅藍(lán)相映。以乾隆款紫漆描金纏枝蓮紋四方盤(pán)的紋飾為設(shè)計(jì)元素,以蓮花為主題。纏枝蓮是清朝宮廷花紋,象征吉祥之意。
(2)潔柔×敦煌博物院
敦煌飛天是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中最具代表性的形象之一?!抖鼗蛯W(xué)大辭典》記載:“敦煌飛天來(lái)源于古印度神話中的乾達(dá)婆和緊那羅,是擁有特殊職能的佛國(guó)天人,他們經(jīng)常相伴出現(xiàn),彈琴、歌舞、散花來(lái)娛佛。此款聯(lián)名包裝采用藍(lán)青色調(diào),高識(shí)別度元素“伎樂(lè)天”與“鹿王本生”聯(lián)合插畫(huà)師巧思,使畫(huà)面具有結(jié)構(gòu)感與韻律感。
(3)維達(dá)×頤和園
頤和園是享譽(yù)海內(nèi)外的“皇家園林博物館”,270余年的歷史和中國(guó)幾千年古典造園藝術(shù)的集大成之地位,賦予了頤和園極其豐厚的歷史文化內(nèi)涵。聯(lián)名款紙巾靈感來(lái)自于頤和園的四大美景:鵲柳山云、桃花知魚(yú)、雨燕青荷和雀羽蘭亭。在法國(guó)巴黎《江山如此多嬌——三山五園主題文化展》,展出這款集文化藝術(shù)性、實(shí)用性和趣味性融為一體的紙品,中法建交55 周年之際與天貓、頤和園一起向世界傳播中國(guó)文化。在快閃店,通過(guò)紙巾刺繡、紙巾繪畫(huà)及紙巾婚紗使消費(fèi)者耳目一新,形成一股“國(guó)潮紙巾大賞”風(fēng)。
(4)心相印×永樂(lè)宮壁畫(huà)
永樂(lè)宮位于山西省芮城,其壁畫(huà)多以元代道教題材為主,其壁畫(huà)內(nèi)容是當(dāng)時(shí)社會(huì)背景的縮影。心相印聯(lián)名款包裝融入永樂(lè)宮壁畫(huà)元素,以傳統(tǒng)故事、圖案、色調(diào)呈現(xiàn)出獨(dú)特的包裝美感。綠、白、粉、藍(lán)4 個(gè)主題色代表春、夏、秋、冬四季,以壁畫(huà)人物形象動(dòng)漫化呈現(xiàn)輔以山川河海、日月星辰,給消費(fèi)者帶來(lái)國(guó)風(fēng)盛宴。
(5)心相印×國(guó)家寶藏
三星堆遺址自2020 年下半年直播“開(kāi)挖”以來(lái)一直引起不少網(wǎng)友的關(guān)注。三星堆遺址是長(zhǎng)江上游的原生文明,是中華民族數(shù)千年來(lái)多元一體、重瓣花朵式的考古學(xué)文化集中體現(xiàn)。三星堆青銅縱目面具、黃金面具是其代表性文物。2022 年以來(lái),又相繼“上新”虎頭虎腦青銅龍、頂尊蛇身銅人像……心相印紙品聯(lián)名三星堆,將4400 年前的古蜀文化躍然紙上.
(6)Tempo ×大都會(huì)藝術(shù)博物館
尼采曾提出“藝術(shù)拯救人生”,賦予藝術(shù)極高的地位。大都會(huì)博物館力求展示世界范圍內(nèi)的人類文明。Tempo(德寶)與大都會(huì)博物館的Artists 系列聯(lián)名,以館藏經(jīng)典油畫(huà)作品——梵高的《鸞尾花》、《麥田與柏樹(shù)》及克羅斯的《星空下的風(fēng)景》為設(shè)計(jì)主題。梵高的《鸞尾花》表達(dá)了畫(huà)家對(duì)于美好生活的向往,作品《麥田與柏樹(shù)》表現(xiàn)大自然中風(fēng)的獨(dú)特力量;克羅斯的點(diǎn)彩畫(huà)具有強(qiáng)烈的裝飾性。與豆瓣電影日歷合作的油畫(huà)裱框式的禮盒,半透明塑料盒上印有梵高的名作,透過(guò)前景的一片綠林,紙巾嵌入其中,巨型松樹(shù)上空有一大片云彩,宛若一副藝術(shù)品。
(7)Tempo ×維多利亞與艾爾伯特博物館(V&A)
V&A 是世界最大的裝飾藝術(shù)與設(shè)計(jì)博物館,館藏超過(guò)450 萬(wàn)件。莫里斯花園系列聯(lián)名莉莉小姐圖案靈感來(lái)源于墻紙《Golden Lily》,在原圖的基礎(chǔ)上綴以翩然飛舞的云雀,讓畫(huà)面充滿生命的靈動(dòng)之感。綠野騎士圖案靈感來(lái)源是莫里斯1875 年的作品《Acanthus》,整個(gè)枝葉紋樣簡(jiǎn)約雅致,Tempo(德寶)不僅使葉子色彩更加豐富并賦予了一定的對(duì)比與反差,使整個(gè)圖案經(jīng)典又不失藝術(shù)價(jià)值。森林奇遇則使用掛毯裝飾作品《The Forest》中的狐貍和兔子,畫(huà)面活潑可愛(ài),惟妙惟肖。莫里斯這種藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合的設(shè)計(jì)理念為現(xiàn)代設(shè)計(jì)提供了全新的思維方式。莫里斯還是綠色和可持續(xù)設(shè)計(jì)的先驅(qū),與德寶的可持續(xù)綠色環(huán)保理念相吻合。
(8)無(wú)染×梵高藝術(shù)博物館
荷蘭梵高藝術(shù)博物館(Van Gogh Museum)收藏有梵高黃金時(shí)期最珍貴的200 幅畫(huà)作,其麥田系列作品展現(xiàn)了梵高的藝術(shù)創(chuàng)作歷程,由1885 年在荷蘭單調(diào)的麥穗,到阿爾勒、圣雷米和瓦茲省的奧維爾法國(guó)鄉(xiāng)村的色彩繽紛之麥田,其繪畫(huà)風(fēng)格充滿了戲劇性的演變。此次聯(lián)名選擇了梵高的兩幅經(jīng)典畫(huà)作《麥田里的松柏樹(shù)》和《奧維爾的綠色麥田》。
(9)清華大學(xué)藝術(shù)博物館卷紙
單詞衛(wèi)生紙涵蓋從四六級(jí)到ART 藝術(shù)系列共六款,靈感來(lái)源于學(xué)生“那些年被四六級(jí)支配的恐懼”。以藝術(shù)卷舉例,里面的單詞涵蓋fauvism(野獸派)等各種西方繪畫(huà)流派cobalt blue(鈷藍(lán))等國(guó)畫(huà)顏料,還有miniature(細(xì)密畫(huà))、watercolour(水彩畫(huà))、drawing from nature(寫(xiě)生畫(huà))等繪畫(huà)載體。售賣卷紙的同時(shí)亦是傳播藝術(shù),或許觀展看畫(huà)并不會(huì)注意展簽上的英文釋義,但對(duì)于專業(yè)名詞的集體呈現(xiàn),可讓未來(lái)考試或觀展時(shí)多一份可能性。
從以上各大品牌紙品與博物館藏品、藝術(shù)品的聯(lián)合合作可以窺見(jiàn),各大紙品廠商都在選取符合自身品牌銷售定位的博物館元素進(jìn)行二次創(chuàng)作,而不是簡(jiǎn)單地把圖案扣過(guò)來(lái)直接粘貼。下面將選取兩個(gè)紙巾品牌聯(lián)名款進(jìn)行簡(jiǎn)要分析。
三星堆元素:包裝采用青銅器獨(dú)有的堿式碳酸銅與堿式硫酸銅合成的青銅綠作為小銅人主體色調(diào),它或佩戴墨鏡,身披草裙;或慵懶地躺在沙灘躺椅上,曬著日光??;或用滑板在藍(lán)色海洋中沖浪,大面積藍(lán)色手繪風(fēng)格的海浪,給小銅人制造一種在海邊度假的氛圍感。延伸到紙巾上方,出現(xiàn)了橙紅色大太陽(yáng)、青銅神樹(shù)與遠(yuǎn)處的青山,淡黃色的云氣在畫(huà)面中奔騰,仿佛能感到烈日的溫度,小銅人們急需躍入水中,給自己降降溫。這一聯(lián)名形象一改三星堆青銅人像在博物館展柜里肅穆、神秘的刻板印象,使其變得活潑可愛(ài),極具親和力,仿佛它們穿越到了現(xiàn)代,面對(duì)高溫炙烤時(shí)做出與常人相同的反應(yīng),拉近了大眾與文物的距離。產(chǎn)品介紹頁(yè)面使用四格漫畫(huà)形式描繪出抽紙的使用場(chǎng)景,給小銅人(也是大眾)制造了購(gòu)買這個(gè)產(chǎn)品的體驗(yàn)感與畫(huà)面感,就像體驗(yàn)經(jīng)濟(jì)理論所描述的“把產(chǎn)品置于生活場(chǎng)景,就會(huì)產(chǎn)生消費(fèi)的欲望”。文物元素與場(chǎng)景設(shè)定形式在整體氛圍中相統(tǒng)一。
敦煌飛天元素:插畫(huà)師歐陽(yáng)鵬杰之作,整體圍繞6 種不同形式的飛天形象展開(kāi)設(shè)計(jì),表達(dá)其飛舞、樂(lè)觀的狀態(tài)之余,給人以親切感并產(chǎn)生護(hù)佑感,給消費(fèi)者帶來(lái)“以靜表動(dòng)”的視覺(jué)美感,仿佛能透過(guò)畫(huà)面感受到吳帶的飄逸靈動(dòng)之美,正所謂“吳帶當(dāng)風(fēng)”的線描藝術(shù)表現(xiàn)出敦煌飛天的凌波多姿,造就了飛天形象舉世聞名的美譽(yù)。潔柔禮盒打開(kāi)是立體的飛天形象,飛天少女與九色鹿相伴,透過(guò)色彩的渲染與層次的營(yíng)造,更顯夢(mèng)幻與縹緲。禮盒還附有一枚定制發(fā)簪,發(fā)簪是敦煌石窟女供養(yǎng)人首飾中的主要妝飾,各歷史時(shí)期均有不同的類型及妝飾方法,形成了獨(dú)特的妝飾風(fēng)格。
紙巾包裝的第一印象對(duì)消費(fèi)至關(guān)重要,對(duì)于其與博物館藏品的聯(lián)名,無(wú)疑是對(duì)企業(yè)與博物館雙方雙贏的一個(gè)過(guò)程,企業(yè)自身消費(fèi)者對(duì)于品牌的認(rèn)可及文博愛(ài)好者對(duì)于博物館聯(lián)名款的喜愛(ài),雙重身份帶來(lái)雙重的經(jīng)濟(jì)效益。
舊石器時(shí)代開(kāi)始,我們腳下的這片土地就已經(jīng)有先民在此棲息,隨著農(nóng)業(yè)的發(fā)展,人們定居此地,飽食之后就開(kāi)始了藝術(shù)創(chuàng)作。我國(guó)的文物資源相當(dāng)豐富,用現(xiàn)代工藝或科技的創(chuàng)新轉(zhuǎn)化成二維或三維,就可以實(shí)現(xiàn)跨越千年的對(duì)話,比如蘇州博物館就推出“吳地晨暉”新石器冰箱貼,尺寸約3.5 厘米,個(gè)頭不大,但壺、罐體紋飾清晰可辨,精致程度可見(jiàn)一斑。
現(xiàn)存聯(lián)名款多追求大眾熟知的“故宮”“敦煌”“三星堆”,而忽視了各地新石器時(shí)代文化遺產(chǎn)與各地方館有價(jià)值的代表性文物。很多新石器時(shí)期的彩陶紋飾亦是相當(dāng)精美,譬如弦紋、水波紋、云雷紋、魚(yú)鱗紋等,故可以大膽創(chuàng)新,如使用蒙德里安《紅黃藍(lán)構(gòu)圖》作品為母版,黑色線條替換為陶器上的各類裝飾紋飾,并提取出各式陶器色彩,放入色環(huán)尋找互補(bǔ)色,降低明度,呈現(xiàn)一副“莫蘭迪色”平面作品,適合現(xiàn)代年輕人的審美。這一作品既蘊(yùn)含了中國(guó)傳統(tǒng)陶器紋飾、顏色,又?jǐn)[脫了文物在展廳中刻板印象的桎梏。三包大提紙巾內(nèi)可考慮附加一張小卡片,說(shuō)明文物紋飾來(lái)源與創(chuàng)意,透物見(jiàn)“人”,由一張文物卡片,引發(fā)消費(fèi)者思考,感興趣的消費(fèi)者或許提出自己的困惑為什么當(dāng)時(shí)陶器是這個(gè)顏色?陶土來(lái)源?紋飾的來(lái)源?帶著問(wèn)題前往博物館一探究竟。
李超德教授在《構(gòu)建東方設(shè)計(jì)學(xué)》一文中指出,東方和西方不應(yīng)該理解為對(duì)抗性的關(guān)系,應(yīng)該是融合,是相互借鑒。如果對(duì)后印象派大師梵高的作品進(jìn)行追根溯源,就會(huì)發(fā)現(xiàn)梵高受到了東方國(guó)家日本浮世繪藝術(shù)的影響,葛飾北齋的《神奈川沖浪里》給了梵高《星月夜》創(chuàng)作靈感,無(wú)論是色調(diào)筆觸還是畫(huà)面構(gòu)圖。而再往前追溯,風(fēng)靡江戶時(shí)期的浮世繪源于中國(guó)明清時(shí)期的蘇州桃花塢木版年畫(huà)。中國(guó)(CHINA)又譯作陶瓷,獨(dú)特的昌江水系優(yōu)勢(shì)和高嶺土、瓷石等資源,讓景德鎮(zhèn)一躍成為明清時(shí)期御窯廠的所在地,青花外銷成為歐洲宮廷的寵兒、貴族的標(biāo)配,創(chuàng)造了巨額收益。上海博物館中歐瓷器文化交流特展、中國(guó)陶瓷博物館的“歸來(lái)·絲路瓷典”上展示的17 世紀(jì)的歐洲油畫(huà)作品里,隨處可見(jiàn)青花瓷的身影,更有奢侈品商人將東方瓷器按照材質(zhì)進(jìn)行改造,把碗、瓶變成香薰、宗教塑像、燭臺(tái),給光潤(rùn)如玉的青花瓷安裝上金屬把手,成為中西文化融合的藝術(shù)品。所以文化的碰撞、交融迸發(fā)出一絲絲靈感與火花,是推動(dòng)文化發(fā)展的核心。紙巾包裝設(shè)計(jì)也可以不拘泥于傳統(tǒng)器物形態(tài),像西方人改造中國(guó)瓷器那樣,在忠于文物本體的二維平面上,給各類文物披上“裝飾的外衣”??梢允褂锰沾善餍?、紋飾剪影,做類似曼陀羅的六方圖案,也將會(huì)是一副極具視覺(jué)效果的文物元素新嘗試。還可以通過(guò)手提包裝內(nèi)放入盲盒文物碎片,讓消費(fèi)者猜猜看這是文物的哪一塊位置,模擬考古工作者拼瓷片的模樣,增加互動(dòng)與樂(lè)趣感。
隨著餐飲店逐步將紙巾商品化,點(diǎn)單時(shí)整包附贈(zèng)或銷售,此類紙巾包裝與餐飲店的裝修風(fēng)格相匹配。如“和府撈面”“蘇小主”,前者將和珅的書(shū)房與餐廳融為一體,顧客仿佛置身書(shū)房,紙巾以寶藍(lán)色為主體輔以祥云紋裝飾,后者以蘇州博物館建筑造型為基礎(chǔ),店內(nèi)陳設(shè)小橋流水,山水屏風(fēng)前云霧繚繞,水墨明月掛于穹頂之上,墻布的燈箱展現(xiàn)吳門四大家的繪畫(huà)作品,雖店內(nèi)裝修十分考究,但紙巾卻缺乏了相應(yīng)的蘇州元素,僅是幾朵祥云與海浪搭配,復(fù)古紅印上品牌LOGO,如果聯(lián)名款紙巾能與餐飲店展開(kāi)多方合作,讓文物元素滲入更廣闊的消費(fèi)者群體,消費(fèi)者不僅在店內(nèi)看到了吳門四大家的畫(huà)作,使用紙巾的過(guò)程中,花鳥(niǎo)畫(huà)、人物畫(huà)的細(xì)節(jié)更是可以清晰展現(xiàn),讓消費(fèi)者在國(guó)潮餐廳用餐時(shí)也能感受到傳統(tǒng)文化的滲透。
現(xiàn)有的紙巾聯(lián)名款多突出女性的細(xì)膩與柔美形象,而越來(lái)越多的博物館女性主題展覽,呈現(xiàn)出女性外柔內(nèi)剛的形象,可以嘗試在包裝上滿足不同群體心理,采用大方簡(jiǎn)約的色彩與紋飾圖案,比如故宮御紙就擺脫了以往的“萌形象”,用正紅正藍(lán)打造“宮廷御紙”的莊重,中國(guó)的各類傳統(tǒng)色都是聯(lián)名款紙巾可以探索的方向。
聯(lián)名款紙品更應(yīng)注重自身品質(zhì),不能因?yàn)樵谕獍b上投入過(guò)多心血而忽視了質(zhì)量,作為聯(lián)名款紙巾,不僅僅是自身品牌的代表,也承載了聯(lián)名博物館的形象。或許消費(fèi)者并沒(méi)有機(jī)會(huì)去到那個(gè)博物館,但日常使用紙巾的同時(shí),不斷重復(fù)出現(xiàn)的包裝圖案,在互聯(lián)網(wǎng)重復(fù)印象加持下,會(huì)更想了解該文物藝術(shù)品,了解其背后的故事。
2022 年國(guó)際博物館日主題是博物館的力量,博物館在社會(huì)的方方面面都起著或大或小的作用。戈登·法伊夫(Gordon Fyfe)提出:博物館是一種文化相互依存的場(chǎng)域,博物館的文化支撐是“物”,其使命是為大眾了解中華民族源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的歷史文脈、文化基因隨著品牌聯(lián)名發(fā)展,融入我們的日常生活,或許有些文物藝術(shù)品對(duì)于消費(fèi)者而言并沒(méi)有機(jī)會(huì)親赴博物館觀摩,但通過(guò)快消品包裝這一載體,可以廣泛流傳。在歐洲,博物館的藏品曾是少數(shù)貴族所獨(dú)有的,作為炫耀財(cái)富的標(biāo)志;在中國(guó),十多年前博物館還是門可羅雀,隨著2008 年免費(fèi)開(kāi)放以來(lái),博物館越來(lái)越面向大眾,變得更加包容與親和。當(dāng)紙巾品牌與博物館聯(lián)名合作,世界名畫(huà)、御用寶物的形象出現(xiàn)在普通人的書(shū)桌茶幾上、背包或口袋里,文物的載體也變得琳瑯滿目。相信隨著元宇宙、數(shù)字藏品的發(fā)展,文物藝術(shù)品與大眾建立起更為緊密的聯(lián)系。博物館與大眾的生活也會(huì)變得愈發(fā)親近。