張瀧元

一、竹笛與鋼琴的合作

竹笛與鋼琴是中西方極具特色的樂器，有著各自獨(dú)特的音色和演奏技巧，但這些特色不僅會(huì)構(gòu)成樂曲中獨(dú)特的音樂色彩，也可能會(huì)成為阻礙合作的難點(diǎn)。因此二者在合作時(shí)應(yīng)充分考慮到各自的差異并進(jìn)行磨合，而不是一味追求譜面的規(guī)范性演奏。

（一）竹笛的材質(zhì)問題

竹笛作為一種用天然植物制作的樂器，對(duì)外界溫差的感知是非常敏感的，熱脹冷縮后會(huì)產(chǎn)生一定的音域偏差，而鋼琴是一種固定音高的樂器，在長時(shí)間的演變進(jìn)化中制作工藝相當(dāng)完善，且琴弦由特殊工藝制成，在演奏時(shí)受到溫差的影響較小。因此二者的合作要注意到溫差這一變量，對(duì)竹笛進(jìn)行合理的維護(hù)。

（二）竹笛的特殊演奏技巧與鋼琴配合時(shí)所產(chǎn)生的時(shí)差

江南絲竹所演奏的“加花”旋律，譜面上一般不會(huì)寫清楚每一個(gè)技巧，全靠演奏者自行添加。合奏者之間要有良好的配合與溝通，竹笛演奏者更是應(yīng)該控制好技巧的應(yīng)用，不占主音的時(shí)值，控制技巧的數(shù)量和情緒的渲染。

二、《春潮》中竹笛與鋼琴的合作

（一）引子

全曲由鋼琴率先引入，竹笛筒音作5，初始速度為廣板，感情基調(diào)自由遼闊。

引子中有一部分竹笛的獨(dú)奏樂段，通過表現(xiàn)晨鳥鳴叫，春鯉躍波，展現(xiàn)出春綠江岸，春暖江水的生動(dòng)畫面，鋼琴在此處停歇把主場完全交給竹笛，是一種留白的藝術(shù)，一方面是此處竹笛速度變化自由，屬于慢起漸快的自由拍子，而且有特殊的運(yùn)指技法來表現(xiàn)鳥鳴和振翅，鋼琴不便伴奏；另一方面是此處竹笛的旋律強(qiáng)勢，表現(xiàn)力強(qiáng)，鋼琴此處無聲勝有聲，更能展現(xiàn)出日出之前，春日將到未到之時(shí)萬物復(fù)蘇前夕的靜謐，鋼琴的無聲是一種預(yù)示，春鳥展翅后春天就要來了，為后續(xù)的春潮漁歌做下鋪墊。

在引子中鋼琴?zèng)]有使用過多的技巧，以和弦，琶音和長音為主，其中琶音作為和弦的一種形式，擁有比普通和弦更加華麗的藝術(shù)表現(xiàn)力，就意味著它在曲子中有著非常重要的作用。琶音演奏的成功與否，關(guān)鍵在于手指的主動(dòng)性的強(qiáng)弱，因?yàn)樗笫种冈谝粋€(gè)較大的范圍內(nèi)運(yùn)動(dòng)，所以對(duì)手指的能動(dòng)性有更高的要求。在伴奏中，琶音的運(yùn)用是否清晰連貫，決定了曲子的優(yōu)美度成熟度，而像《春潮》這樣伴奏先于旋律的曲子，琶音也會(huì)影響到旋律演奏者的情緒與吹奏狀態(tài)。

和弦與長音是鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)中最常見的兩種表現(xiàn)形式，不僅可以增強(qiáng)曲子的聲部層次感，同樣可以渲染情緒，或作為后續(xù)旋律的鋪墊。要根據(jù)吹奏者的音樂情緒進(jìn)行判斷，對(duì)譜面進(jìn)行有機(jī)改變，以適應(yīng)演出現(xiàn)場。

（二）慢板

慢板的原始速度為50，音樂情緒優(yōu)美如歌。竹笛此時(shí)處于引子的延留音1上，鋼琴則以十六分音符用C大調(diào)的六級(jí)和弦以旋律音程的形式重復(fù)進(jìn)行。這種鋼琴先行的方式需要演奏者準(zhǔn)確的穩(wěn)定在規(guī)定的拍子頻率中，不僅可以奠定音樂情緒基調(diào)，也起到引導(dǎo)竹笛進(jìn)入旋律的作用。勻速跑動(dòng)從第9小節(jié)一直持續(xù)到第17小節(jié)，第18小節(jié)竹笛的旋律中出現(xiàn)了跳音，鋼琴在此處作為一個(gè)情緒的轉(zhuǎn)折也發(fā)生了變化，與竹笛的部分旋律出現(xiàn)了重復(fù)，豐富了樂曲的表現(xiàn)力。

慢板部分因?yàn)榫哂幸欢ǖ母璩裕赏?jié)奏類型簡單，長音偏多，鋼琴伴奏要?jiǎng)蛩俚呐軇?dòng)。第18小節(jié)因?yàn)樘舻募尤牒透近c(diǎn)音符的運(yùn)用具有明顯的跳躍感，音色輕快明亮，音量弱，伴奏也短而輕，而第19小節(jié)旋律伴奏變得恢宏廣闊起來，竹笛的旋律由高音1直降至中音3，音高對(duì)比之下使情緒轉(zhuǎn)折更加鮮明。伴奏在低音聲部采用了震音的技法，這種不相鄰的兩音極速交替反復(fù)彈奏的技巧要使用手腕的力量，因此手指的力量就處于被動(dòng)狀態(tài)，旋律越是興奮，震音力度就會(huì)相應(yīng)的越強(qiáng)，烘托音樂情緒達(dá)到高潮。

第20小節(jié)進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)處理，竹笛轉(zhuǎn)用筒音作2的指法，鋼琴則轉(zhuǎn)至G大調(diào)，轉(zhuǎn)調(diào)用上升感的32分音符進(jìn)行連接，使曲子的情緒再次轉(zhuǎn)折，回到了平緩敘事描景的語氣，鋼琴伴奏是跑動(dòng)的32分音符，像流淌的春泉一樣的線性旋律和渾厚的曲笛形成對(duì)比，鋼琴與竹笛仿佛物化成了初春的山泉和晨起勞作的人民，情景交融。第21-22小節(jié)同第18-19小節(jié)的旋律相似，但鋼琴伴奏在跳音上采用了具有加重語氣作用的柱式和弦，竹笛也沒有在跳音過后伸展成高潮，而是把音調(diào)壓了下來，再次通過一個(gè)32分音符的助跑在第24小節(jié)把情緒推向高潮，是一種欲揚(yáng)先抑的手法。

第28-30小節(jié)是一個(gè)精致的華彩樂段，竹笛回到了初始的筒音作5，鋼琴也回歸C大調(diào)。這里竹笛和鋼琴要密切配合，一個(gè)小節(jié)中就有兩種強(qiáng)弱程度，八個(gè)小的旋律部分要形成一種鱗次櫛比的音高對(duì)比和強(qiáng)弱對(duì)比，鋼琴伴奏的具體規(guī)律表現(xiàn)為音高越高，音量越強(qiáng)，音高越低，音量越弱。然后32分音符過渡，不完全重復(fù)地再現(xiàn)高潮樂段，也就是第13-16小節(jié)，但第34小節(jié)在第16小節(jié)的基礎(chǔ)上作出了改變，級(jí)進(jìn)的四個(gè)前八后十六和伴奏的柱式和弦通過漸強(qiáng)的表現(xiàn)形式推動(dòng)音樂情緒上升，在第35小節(jié)達(dá)到高潮。

第36小節(jié)沒有像想象中一樣在高潮時(shí)進(jìn)入快板，而是增加了一個(gè)自由的散拍子樂段。第36-42小節(jié)這一樂段是一個(gè)過渡段，處于慢板與快板之間，音樂情緒看似戛然而止但其實(shí)是一樂段情緒的延續(xù)，給人一種流連感，竹笛在旋律聲部要求做出嘹亮的鳥鳴感，音雖不密集但情緒一直處于高昂狀態(tài)，第一個(gè)三連音是筒音作5的最高音，在吹奏時(shí)要搭住氣，使其飽滿，有加重語氣的效果，第二個(gè)三連音則應(yīng)該相對(duì)弱一些，有問答中答句的感覺。

在竹笛吹奏長音時(shí)，可以注意到鋼琴伴奏的旋律是突出的，它采用了中國傳統(tǒng)音樂中經(jīng)常出現(xiàn)的倚音，由于鋼琴音域廣闊且琴鍵相距遠(yuǎn)近不一，倚音短促感的表現(xiàn)就十分重要。這里出現(xiàn)的是前倚音。倚音所占時(shí)值是從主音中抽取出來的，因此在演奏時(shí)越短促越好，應(yīng)該把重音放在主音上，其重在短促，輕快，要一帶而過。倚音在這里是一種擬聲的表現(xiàn)手法，展現(xiàn)了飛鳥腳步輕快地在樹枝上鳴叫的樣子，因此同一小節(jié)中的兩個(gè)倚音要有明顯的強(qiáng)弱對(duì)比，往往是第一個(gè)強(qiáng)第二個(gè)弱。

第40-43小節(jié)中竹笛依舊是相對(duì)自由的表現(xiàn)形式，在第41-43小節(jié)竹笛吹奏長音時(shí)，鋼琴連續(xù)的幾個(gè)五連音是此時(shí)的關(guān)鍵。在彈奏時(shí)可以把一拍分成兩個(gè)半拍來看待，就是俗稱的分拍，前半拍彈三連音，后半拍彈二連音，或者顛倒過來亦可，通過人耳的感覺來使它們盡量平均。值得注意的是，這里已經(jīng)到達(dá)了慢板部分的尾聲，鋼琴伴奏也應(yīng)做出漸慢，漸弱等速度力度上的改變，增加終止感。

第44-51小節(jié)又是一個(gè)竹笛的獨(dú)奏樂段，和第一次獨(dú)奏樂段相似，但在最后突然做出了上升趨勢的旋律線，使樂曲情緒重新高漲起來，為接下來的小快板進(jìn)行了情緒的鋪墊。

（三）小快板

小快板的初始速度為120，音樂情緒要求流動(dòng)地?？彀迨侵袊鴤鹘y(tǒng)樂曲中情緒最高昂的部分，也是最能體現(xiàn)一個(gè)曲子意境的部分，由于它節(jié)奏性強(qiáng)，速度較快，音符較密集，小快板可以說是竹笛與鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)合作中的重難點(diǎn)。在《春潮》中，我們根據(jù)相似樂段和描寫對(duì)象把它拆分成幾個(gè)部分來研究。

第一部分是第52-67小節(jié)。這一部分竹笛音符密集但節(jié)奏型單一，要求做出春潮滾滾，由遠(yuǎn)及近，浪浪相疊，浪浪相趕的效果，因此在吹奏時(shí)不僅要求每個(gè)音都吹清晰，用氣也要穩(wěn)中求變，用漸強(qiáng)進(jìn)行強(qiáng)弱對(duì)比增強(qiáng)其表現(xiàn)力。鋼琴伴奏使用了柱式和弦，第52、54、56、57、60、62、64、65小節(jié)在每一拍的前半拍彈奏后半拍休止，有穩(wěn)定竹笛節(jié)奏的作用，位于強(qiáng)拍和強(qiáng)位，也可以增強(qiáng)快板的進(jìn)行感，烘托春潮的宏偉。

第二部分是第68-83小節(jié)，這里相較第一部分旋律有了明顯的起伏，節(jié)奏型依舊單一，是在描寫巨浪翻滾后逐漸平息的場景。竹笛剛開始是激進(jìn)的，四個(gè)重音記號(hào)表示這里竹笛要急吹，可以是表現(xiàn)巨浪，也可以是表現(xiàn)人們的驚呼，而后旋律線趨勢一路向下，用氣也逐漸變緩，然后在第75小節(jié)開始上升，迎接下一波巨浪。鋼琴在這里雖也運(yùn)用柱式和弦，但和弦音明顯增加，使聲部更加豐富，氣勢更加恢宏，震音的加入說明此時(shí)已是快板的高潮了。鋼琴有一部分是跟隨竹笛的旋律，是一種賦格的手法，在這里竹笛聲部作為“主題”，鋼琴伴奏作為“答題”，使樂曲的表現(xiàn)力得到提升，比單一的竹笛旋律更能展現(xiàn)春潮涌動(dòng)的畫面。

第三部分是第84-95小節(jié)，這一部分展現(xiàn)的是江岸的曲折，江水蜿蜒直下在石塊上迸擊出浪花又匯入春潮繼續(xù)向前。竹笛要注意用氣，要注意吐音的力度和指法的靈活轉(zhuǎn)換。吐音在竹笛中是很常見的技法，它沒有非常固定死板的使用方式，是可以依據(jù)演奏者的情緒處理方法而有機(jī)使用的，竹笛的簡譜也不會(huì)固定地標(biāo)注吐音的位置，可以根據(jù)想要表現(xiàn)得情緒而隨機(jī)應(yīng)變。鋼琴第一拍休止，第二拍配合竹笛的吐音采用較為短促的演奏方法，是常用的加重語氣的表達(dá)方式。第92-95小節(jié)鋼琴運(yùn)用高聲部柱式和弦低聲部震音的演奏方法，填充了聲部，增加氣勢。第96-121小節(jié)同第一部分表現(xiàn)形式相同，不過多贅述。

第112-119小節(jié)有兩個(gè)重復(fù)的樂段，有加重語氣，強(qiáng)調(diào)情緒的作用。鋼琴伴奏也空前恢宏，用連續(xù)重復(fù)的柱式和弦和重音記號(hào)來增強(qiáng)表現(xiàn)力。第120-126采用了跳音的技巧，還有下行趨勢的旋律，是一種情緒的轉(zhuǎn)折，鋼琴伴奏此處變得十分簡單，和竹笛的情緒達(dá)成了統(tǒng)一，為下面情緒的延展做準(zhǔn)備。

第126-163小節(jié)是個(gè)情緒整體，速度和前面的小快板相同，但曲調(diào)悠揚(yáng)，風(fēng)格活潑，情緒自豪而欣喜，是描寫漁民撒網(wǎng)捕魚豐收時(shí)的熱鬧場面和春鯉躍波，漁民高唱漁歌的歡欣與自豪之情。這一部分依舊是鋼琴率先開始。第126-144小節(jié)是鋼琴作為主題的一個(gè)賦格段落，竹笛在鋼琴開始了兩小節(jié)后進(jìn)行答題跟隨，產(chǎn)生一種一呼百應(yīng)的對(duì)歌效果。鋼琴在這里要注意踏板的運(yùn)用，這個(gè)段落的踏板主要指的是延音踏板，它是鋼琴演奏中最重要且最常用的踏板，為鋼琴伴奏增添潤色效果。善用踏板是鋼琴伴奏的重要手段，可以改變音的時(shí)長與音色，在起到潤色效果的同時(shí)可以使鋼琴與竹笛的音色更加“融合”，使鋼琴伴奏不僅只作為聲部的填充，在烘托渲染竹笛的音樂情緒時(shí)也有自己的情緒和旋律趨勢，豐富曲子的情感表達(dá)能力。

第153-158小節(jié)中，鋼琴伴奏首次出現(xiàn)了模仿竹笛的顫音記號(hào)，就是在一個(gè)音符的時(shí)值內(nèi)，用一個(gè)主音和一個(gè)比主音高一度或半度的音，以極快的速度反復(fù)交替彈奏，以產(chǎn)生顫音的效果。

第180-187小節(jié)竹笛是連續(xù)的切分音，并標(biāo)有重音記號(hào)，鋼琴則是在隔一小節(jié)地強(qiáng)拍上有一個(gè)柱式和弦。這里的重難點(diǎn)是節(jié)拍，竹笛很容易根據(jù)前面快板的節(jié)奏來進(jìn)行，容易在中間部分拍子不穩(wěn)或趕拍子，這時(shí)候鋼琴伴奏的作用就是穩(wěn)定竹笛的拍子和提示強(qiáng)拍。

（四）慢板與尾聲

這里的慢板是非完全重復(fù)地再現(xiàn)，速度與第一個(gè)慢板一致，因?yàn)橹袊鴤鹘y(tǒng)樂曲在尾聲部分喜用漸慢漸弱等不規(guī)整的節(jié)奏型，也要與第一個(gè)慢板產(chǎn)生區(qū)分，順應(yīng)音樂情緒的發(fā)展方向，因此情緒僅要求自由。

第209-216小節(jié)就是再現(xiàn)中有改動(dòng)的部分，但竹笛和鋼琴都沿用了前面出現(xiàn)過的旋律類型和柱式和弦，情緒上有一種總-分-總的感覺。第213-216小節(jié)是全曲的尾聲，竹笛的長音持續(xù)了十拍之久，鋼琴伴奏有兩小節(jié)是C大調(diào)的六級(jí)和弦，并以旋律音程的形式重復(fù)進(jìn)行，與第一個(gè)慢板形成首尾呼應(yīng)。但要注意這里是結(jié)束句，代表情緒要有下行的趨向，因此在這兩小節(jié)中鋼琴伴奏要做出漸慢漸弱的效果來。

最后，第216小節(jié)竹笛率先收尾，鋼琴繼續(xù)彈奏上行音階且沒有結(jié)束在主音1上，這種非完全終止的效果一方面使樂曲有意猶未盡之感，另一方面點(diǎn)明了主旨，春潮滔滔不絕永不止息。

結(jié) 語

竹笛的音色突出，演奏技法具有民族特色，傳統(tǒng)樂曲與鋼琴合作時(shí)不免產(chǎn)生不和諧的旋律，因此鋼琴在發(fā)揮伴奏的原始作用之時(shí)，也應(yīng)該吸收中國民樂的部分技法，使樂曲更具有表現(xiàn)力，這種相互借鑒求同存異的創(chuàng)作手法應(yīng)會(huì)成為當(dāng)代民樂與鋼琴的合作中的趨勢。《春潮》作為一首近現(xiàn)代創(chuàng)作的“新”笛曲，不可避免地受到了西方文化的影響，在創(chuàng)作技法上廣泛地借鑒了西方音樂的元素，鋼琴伴奏也受到了中國傳統(tǒng)樂曲的影響，而合作中可能會(huì)產(chǎn)生的這些問題，就是中西方文化差異的產(chǎn)物了，想要解決這些問題不是一朝一夕就可以做到的，要在不斷的實(shí)踐中改進(jìn)，要積極地通過不同手段去融合兩種不同文化的音樂表現(xiàn)?！?/p>