鞏麗陽

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西景德鎮(zhèn) 333403

前 言

景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)家主要由景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)中從事陶瓷雕塑創(chuàng)作的師生群體構(gòu)成，也包括景德鎮(zhèn)其它高校中從事陶瓷雕塑創(chuàng)作的師生群體。其次，一些具有學(xué)院背景的藝術(shù)家來到景德鎮(zhèn)進(jìn)行創(chuàng)作，他們的作品與景德鎮(zhèn)的陶瓷材料、工藝等存在著千絲萬縷的聯(lián)系。這些藝術(shù)家也是景德鎮(zhèn)學(xué)院派的重要組成部分。相對于景德鎮(zhèn)的“產(chǎn)區(qū)派”而言，學(xué)院派藝術(shù)家更加強(qiáng)調(diào)作品的藝術(shù)自覺性與創(chuàng)新性，重視作品中精神的轉(zhuǎn)達(dá)和自我的表現(xiàn)。

一、景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑創(chuàng)作現(xiàn)象形成的背景

景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑創(chuàng)作現(xiàn)象是在特殊的學(xué)術(shù)體系中形成的。中國有許多開設(shè)陶瓷雕塑、陶藝專業(yè)的學(xué)院，也有許多制作陶瓷雕塑的產(chǎn)區(qū)。景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑創(chuàng)作現(xiàn)象的形成兼具“產(chǎn)區(qū)”與“學(xué)院”兩個(gè)關(guān)鍵因素，在全國來看是非常特殊的。景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑創(chuàng)作現(xiàn)象的形成受到景德鎮(zhèn)陶瓷文化的影響和學(xué)院現(xiàn)代教育氛圍兩方面的影響。

1.深厚的陶瓷文化底蘊(yùn)

景德鎮(zhèn)有著深厚的陶瓷文化底蘊(yùn)和豐富的陶瓷雕塑遺存。據(jù)《南窯筆記》記載，隋代時(shí)景德鎮(zhèn)窯工就已經(jīng)能夠燒制成熟的陶瓷雕塑，“隋大業(yè)中，始作獅象大獸二座，奉于顯仁宮”。宋代以后景德鎮(zhèn)陶瓷雕塑發(fā)展進(jìn)入繁榮期，宋元的青白瓷塑和明清的彩繪瓷塑是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)陶瓷雕塑的主要類型。青白瓷雕塑平淡天真，彩瓷雕塑富麗精美，兩家各有所長。在今天，這兩類瓷塑的精神內(nèi)涵和工藝技術(shù)仍然有其生命力，是景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)作的重要營養(yǎng)來源。姚永康的《世紀(jì)娃》系列、黃勝的《采蓮》、劉穎睿的《麗人行》等青白瓷雕塑作品借鑒了宋代青瓷雕塑的情趣。劉建華的《迷戀的記憶》、阿仙的《China-China》等，運(yùn)用了明清以來景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)彩繪技法進(jìn)行裝飾，并賦予其新的內(nèi)涵。

景德鎮(zhèn)作為千年瓷都，在陶瓷工藝、裝飾上也有著充裕的經(jīng)驗(yàn)。從明代開始，景德鎮(zhèn)的制瓷工匠就能模仿各種歷史名窯的瓷器，如鈞瓷、汝瓷、哥窯瓷、白底黑花瓷等。當(dāng)然景德鎮(zhèn)的窯工除模仿學(xué)習(xí)外更加善于創(chuàng)新，景德鎮(zhèn)創(chuàng)燒的釉里紅、斗彩、五彩、粉彩等各色彩瓷爭奇斗艷。景德鎮(zhèn)的陶瓷制作有著明確的分工。明代手工藝著作《天工開物》中對景德鎮(zhèn)陶瓷制作流程有這樣的一段描述，“共計(jì)一杯工力，過手七十二，方克成器”。一個(gè)杯子的生產(chǎn)就要經(jīng)過72道工序，陶瓷的分工反映了當(dāng)時(shí)制瓷工藝的專業(yè)性、規(guī)范性。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，今天的景德鎮(zhèn)無論是在陶瓷的成型工藝、釉料工藝還是燒制工藝上都更加成熟。學(xué)院派藝術(shù)家有了創(chuàng)作的構(gòu)思，可以把作品制作的工序交給工人來處理，甚至整個(gè)作品的完成都可以不用親自動(dòng)手。學(xué)院派藝術(shù)家在景德鎮(zhèn)進(jìn)行創(chuàng)作不必苦惱于復(fù)雜工藝的實(shí)施，可以更加專注的尋找陶瓷材料與心靈的契合，在對現(xiàn)有陶瓷工藝的深入了解中不斷創(chuàng)造新的陶瓷語言。

2. 現(xiàn)代化的藝術(shù)教育體系

有了學(xué)院才有學(xué)院派。學(xué)院教育中的教學(xué)模式、師資組成、學(xué)術(shù)氛圍等因素是景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)面貌形成的重要原因。景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)在景德鎮(zhèn)高校中歷史最久，并影響到景德鎮(zhèn)的其他高校。筆者將以景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)教學(xué)模式為例，管窺景德鎮(zhèn)高校藝術(shù)教育與學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)面貌形成的因果關(guān)系。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)擁有系統(tǒng)化的雕塑教學(xué)。早期的雕塑專業(yè)地教師有著良好的專業(yè)素養(yǎng)，他們中很多來自知名的美術(shù)院校。如毛龍汲，1955年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院華東分院雕塑系；尹一鵬，1958年畢業(yè)于中南美術(shù)?？茖W(xué)校雕塑系；周國楨，1954年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系。這些先生所接受的雕塑教育可溯源至蘇派或法派的西方寫實(shí)雕塑，他們的教學(xué)為學(xué)生帶來了扎實(shí)的雕塑基本功。除了雕塑技法外，先生們還帶來了開放的思維與視野，活躍了陶瓷大學(xué)的學(xué)術(shù)氛圍。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)擁有特色的雕塑教學(xué)。雕塑教學(xué)的早期階段，就將景德鎮(zhèn)的民間藝人請進(jìn)校門，如楊秦川、曾龍升、蔡金臺(tái)，他們教授捏塑、鏤雕等傳統(tǒng)陶瓷雕塑技法，這些老藝人都有豐富的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，如同活的景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)雕塑。西方寫實(shí)的雕塑、民間陶瓷雕塑技法、陶瓷的材料語言在陶瓷大學(xué)雕塑教學(xué)中相遇，形成了獨(dú)特的現(xiàn)代化雕塑教學(xué)模式，學(xué)校的教學(xué)模式影響著新一代藝術(shù)家的成長，同樣影響著景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑的藝術(shù)面貌。

景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)具有開放的學(xué)術(shù)氛圍。從早期景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)的師資組成已經(jīng)可以看出其學(xué)術(shù)氛圍的多元性與包容性。改革開放后，各種形式的學(xué)術(shù)交流活動(dòng)更加頻繁。80年代初學(xué)校陸續(xù)邀請各大院校的之知名專家來院講學(xué)，并派遣青年教師去各大美術(shù)學(xué)院進(jìn)修。90年代時(shí)景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)就與多個(gè)國外藝術(shù)學(xué)院建立校際關(guān)系。在活躍的學(xué)術(shù)氛圍下，學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)家開始研究在創(chuàng)作中怎么樣把傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合在一起，怎么把民族文化與時(shí)代精神融合到一起，在不斷地實(shí)踐中形成自己的陶瓷雕塑創(chuàng)作面貌，形成獨(dú)特的學(xué)院派創(chuàng)作現(xiàn)象。

二、景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑創(chuàng)作的藝術(shù)面貌

1. 以繼承中國傳統(tǒng)人文意趣為取向的創(chuàng)作

傳統(tǒng)是客觀地存在，任誰都無法忽視。今天的各種藝術(shù)的形式、內(nèi)涵、風(fēng)格、流派都生長于傳統(tǒng)之根。景德鎮(zhèn)學(xué)院派藝術(shù)家注重發(fā)掘傳統(tǒng)人文意趣的價(jià)值，在陶瓷雕塑中表現(xiàn)更具有本土化、中國味的藝術(shù)語匯。這些作品中物化著來自中國傳統(tǒng)的美學(xué)追求、文人哲思，同時(shí)也反映出對書畫、民間藝術(shù)、古代雕塑等古典藝術(shù)的形式借鑒。

如周國楨教授“古風(fēng)時(shí)期”的作品《落葉歸根》、《山魈》等，是漢代雕塑的大寫意之風(fēng)與現(xiàn)代寫實(shí)雕塑融合的典范。姚永康教授的《世紀(jì)娃》系列作品，多施青白釉。童子、鯉魚、獅子、蓮蓬等富有東方田園風(fēng)情的元素被組合運(yùn)用，使人觀之如置身田園。呂品昌教授的《中國寫意》系列作品，以陶泥代筆墨，用泥條、泥塊“皴、擦、點(diǎn)、染”出人物的形象，將中國書畫的大寫意語言與泥土寫意性語言融合、升華。黃勝教授樂于在陶瓷雕塑中表現(xiàn)“山水”題材，表達(dá)了其城市的隔斷與社會(huì)的浮躁環(huán)境中，對山水之間那份寧靜的渴慕。如《觀山聽雨》斑駁的青釉籠罩在“山”的形體上，猶如雨氣氤氳的南方山林。巨大的團(tuán)塊山形中隱現(xiàn)出一位高士，或駐足靜思，或觀山聽雨，這個(gè)作品給人以空靈、放達(dá)的審美感受。

2. 以探索新瓷語為取向的藝術(shù)創(chuàng)作

新的陶瓷藝術(shù)語言的出現(xiàn)是引起陶瓷雕塑風(fēng)格變化的原因之一。景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)家掌握、利用材料語言，在創(chuàng)作活動(dòng)中將它賦予個(gè)人的印記。新的陶瓷語言發(fā)掘?yàn)樗囆g(shù)家認(rèn)識(shí)世界建立了新的支點(diǎn)，也為藝術(shù)創(chuàng)造提供了新的方式。

周國楨教授在燒制作品《花豹》途中意外停電，卻得到了令人驚喜的效果。此時(shí)《花豹》的釉面尚未燒熟，表面呈白色，開裂嚴(yán)重。從釉藥的裂縫處還能看到黑色胎底，最終作品被命名為《雪豹》。這件作品的意外成功開起了陶瓷雕塑藝術(shù)“缺陷美”的風(fēng)尚。中國當(dāng)代藝術(shù)家方力均在景德鎮(zhèn)創(chuàng)作了一系列陶瓷雕塑作品。這些作品多以方塊的形式呈現(xiàn)，如《2013.7.25》。其制作過程系用泥漿包裹聚乙烯方塊，再將方塊疊加出一定的形狀入窯濕燒。這些制作流程是對傳統(tǒng)成瓷技藝的顛覆。燒成后的瓷胎極薄，有些作品更是將陶瓷窯內(nèi)坍塌的狀態(tài)保留下來，呈現(xiàn)出脆弱、扭曲的狀態(tài)，讓觀者感到驚訝。一些學(xué)院派陶瓷雕塑家注意到陶瓷材料穩(wěn)定、美觀的優(yōu)勢，將陶瓷雕塑作品引入公共環(huán)境，開拓陶瓷雕塑在公共空間中的新語境。如周國楨教授的作品《任重道遠(yuǎn)》，朱樂耕教授的《中國?！返取Ｌ沾刹牧吓c其他材料組合也可以產(chǎn)生新的效果，呂品昌教授的《太空計(jì)劃》將陶瓷材料與金屬結(jié)合在一起，陶土的粗獷與充滿工業(yè)感金屬碰撞，對比鮮明，極具視覺張力。鄭冬梅的作品《一花一世界no.6》運(yùn)用了串珠的方式將陶瓷、玻璃、銅、木等材料聯(lián)合到一起，創(chuàng)造了一個(gè)唯美的花藝世界。用串珠的形式制作的陶瓷雕塑理論上可以隨時(shí)增加體量，頗具趣味性。

3. 以“當(dāng)代性”表現(xiàn)為取向的創(chuàng)作

具有“當(dāng)代性”的陶瓷雕塑作品，體現(xiàn)著形而上的追求，富有精神性和抽象性。這類作品區(qū)別于傳統(tǒng)意義上更關(guān)心造型語言與材料的語言的現(xiàn)代藝術(shù)，其旨在觀念性和批判性，體現(xiàn)出對社會(huì)現(xiàn)實(shí)與歷史問題與的介入意識(shí)和明顯的哲學(xué)意味。

許多景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑家致力于創(chuàng)作具有“當(dāng)代性”的作品，如徐一暉的《快餐盒飯》，運(yùn)用鮮艷的色彩，餐盒、錢幣等符號(hào)化的元素反諷消費(fèi)文化，給人以粗俗、玩世的心理感受。劉建華的作品《日?！ひ姿椤?，將大量的日常中各種材質(zhì)的物品，如毛絨玩具、剪刀、枕頭等轉(zhuǎn)化為白色陶瓷，給人以陌生感。作者從中暗示，生活中的事物如同陶瓷一樣，容易破碎。馮薇娜的作品《折翼天使之惡之花》塑造的是一個(gè)女性的胸像。人物神情冷艷，低垂的眼瞼暗暗傷神。頭頂處長出來的那朵猩紅色的花朵令人觸目驚心，卷曲的花瓣與軟踏的花萼，賦予作品病態(tài)感與血腥感。映照出一位年輕女性藝術(shù)家隱秘的內(nèi)心世界和一個(gè)幽微、傷感的青春印痕。李玉端的作品《骷髏》塑造了一個(gè)放大兩倍的青瓷人類頭骨，頭骨上用淺浮雕的方式刻滿了華麗的圖案與故事場景。這些美麗的事物出現(xiàn)在象征死亡的頭骨上，揭示絢麗的生命也免不了死亡的定局，傳達(dá)了作者對生與死的深刻理解。旅澳藝術(shù)家阿仙的陶瓷雕塑作品《Chinachina》，采用典型的西方胸像的造型作胎，并在胎上作畫。畫面的圖案多系中國傳統(tǒng)的山水、花鳥、吉祥符號(hào)等。傳統(tǒng)的中國圖案出現(xiàn)在西式的胸像上，產(chǎn)生了東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的時(shí)空錯(cuò)位感，反映了旅澳藝術(shù)家特有的中西文化情節(jié)。

總之，景德鎮(zhèn)學(xué)院派具有瓷區(qū)文化與學(xué)院教育的雙重優(yōu)勢，這種背景使學(xué)院派陶瓷雕塑藝術(shù)家在創(chuàng)作中注重將傳統(tǒng)文化與時(shí)代精神相結(jié)合。在創(chuàng)作的實(shí)踐中不斷地吐故納新，含英咀華，形成獨(dú)特的景德鎮(zhèn)學(xué)院派陶瓷雕塑創(chuàng)作現(xiàn)象，創(chuàng)造陶瓷雕塑藝術(shù)的無限可能。