◎葛思儀

中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《浪淘沙》詞選自《浪淘沙令》，是由五代時(shí)期的李煜作詞、青年作曲家白棟梁作曲的一首中國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，這首作品極具文化底蘊(yùn)，深受聲樂(lè)愛(ài)好者的喜愛(ài)，本文就從創(chuàng)作的背景和曲式結(jié)構(gòu)入手，對(duì)這首作品的情感與演唱時(shí)的注意事項(xiàng)進(jìn)行分析，希望通過(guò)對(duì)《浪淘沙》的分析與解讀，給音樂(lè)愛(ài)好者以有益的參考。

一、《浪淘沙令》的創(chuàng)作背景

本作品的詞作者李煜，是五代十國(guó)時(shí)期南唐的最后一位君主，世稱(chēng)李后主。其父親為南唐王李璟，李煜原名李從嘉，登基后改名李煜。李煜的藝術(shù)底蘊(yùn)深厚，卻不善于政治，在位15年，不修政事，每日縱情享樂(lè)，于公元975年被俘虜囚禁于宋都汴梁，度過(guò)了3年囚徒般的屈辱生活，于公元978年宋太宗趙匡義賜牽機(jī)藥中毒而死?；仡櫪铎系囊簧?，經(jīng)歷過(guò)榮華富貴的帝王生活，也經(jīng)歷了亡國(guó)奴隸的囚徒之苦。李煜的詩(shī)真實(shí)感性，作品多表達(dá)亡國(guó)的悲痛，其中在囚禁時(shí)寫(xiě)下的《烏夜啼》《浪淘沙令》《虞美人》更是流傳千古的名詩(shī)，也因此被后人稱(chēng)之為“千古詞帝”。本文分析的《浪淘沙令》是李煜在亡國(guó)囚禁后寫(xiě)下的一首作品，此時(shí)他已不是那個(gè)眾人圍繞的帝王，而是階下囚，心里有著巨大的失落感。詞中的“獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山”更是表達(dá)亡國(guó)之君的無(wú)奈與悲痛。

簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒，夢(mèng)里不知身是客，一晌貪歡。獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山。別時(shí)容易見(jiàn)時(shí)難。流水落花春去也，天上人間。

這首詩(shī)通過(guò)描寫(xiě)自己的處境，抒發(fā)自己的感想?！昂熗庥赇阂怅@珊。羅衾不耐五更寒，夢(mèng)里不知身是客，一晌貪歡?！痹?shī)的前半段通過(guò)倒敘，從夢(mèng)醒到夢(mèng)里，夢(mèng)里與醒后相互襯托，詩(shī)中潺潺不絕的雨與不耐寒的羅衾表現(xiàn)出此時(shí)凄慘的處境與悲痛的內(nèi)心感受。也許夢(mèng)里發(fā)生得太過(guò)真實(shí)，才會(huì)讓作者“貪歡”于夢(mèng)里已經(jīng)失去的美好?！蔼?dú)自莫憑欄，無(wú)限江山?！惫湃顺３＝栉锸闱椋铎系脑~中經(jīng)常出現(xiàn)“欄（闌）”這個(gè)字眼，從描繪帝王奢華生活的“臨風(fēng)誰(shuí)更飄香屑，醉拍闌干情味切”，到對(duì)政事與國(guó)家無(wú)能力時(shí)的“留連光景惜朱顏，黃昏獨(dú)倚闌”，再到文中的“獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山”，都是李煜人生歷程的描繪，仿佛從天上到人間。全文情真意切，哀婉動(dòng)人，表現(xiàn)出了亡國(guó)之痛與囚徒之悲，其創(chuàng)作的作品是我國(guó)文學(xué)史上的寶貴財(cái)富。

二、《浪淘沙》的曲式與情感

古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作多是詩(shī)與樂(lè)的統(tǒng)一，而旋律的創(chuàng)作也是圍繞詩(shī)詞本身的情感基調(diào)，所以才能創(chuàng)作出中國(guó)風(fēng)格的作品。作品本身不需要用太多的旋律來(lái)描繪詞作者的情感狀態(tài)，古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲更多的是對(duì)詩(shī)詞的意境進(jìn)行描寫(xiě)加工，大多需要運(yùn)用倚音或滑音這種裝飾音，或加入“嗯”“嗚”“啊”這種簡(jiǎn)單的語(yǔ)氣詞對(duì)作品的意境進(jìn)行烘托。作曲家們往往使用中國(guó)音樂(lè)五聲調(diào)式“宮商角徵羽”以外的音，例如“變徵”“清角”等變音來(lái)加強(qiáng)音樂(lè)的風(fēng)格特點(diǎn)。

（一）《浪淘沙》的曲式

這是一首4/4拍、行板（Andante）的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，音域?yàn)樾∽忠唤M的c到小字二組的f，屬于a羽七聲雅樂(lè)調(diào)式，帶再現(xiàn)的單三部曲式，A樂(lè)段（1—8）由a（1—4）與a’（5—8）構(gòu)成，B樂(lè)段（9—17），由b（9—12）與b’（13—17）構(gòu)成，C樂(lè)段（18—26）由c（18—21）與c’（22—26）構(gòu)成。整首歌曲旋律深入人心，曲作者對(duì)這首詞的情感理解十分細(xì)膩，既能理解詞作者的內(nèi)心活動(dòng)，又能將音樂(lè)與詞完美結(jié)合，呈現(xiàn)出的音樂(lè)情感十分飽滿(mǎn)，音樂(lè)具有強(qiáng)烈的層次感和代入感。

（二）《浪淘沙》的情感

前奏的旋律為八度下行轉(zhuǎn)音階下行，音樂(lè)也從宏偉變得抒情，對(duì)比感強(qiáng)烈，整體的音樂(lè)基調(diào)奠定了音樂(lè)情感，用悲痛的情緒引出A樂(lè)段。從詞與旋律走向上看A樂(lè)段，情緒應(yīng)該相對(duì)平緩，更像是訴說(shuō)，下行的旋律中摻雜著幾個(gè)大跨度跳躍音階，如“春意闌珊”中的“闌”與“一晌貪歡”中的“貪”，讓全曲的音樂(lè)氛圍處于平緩哀怨中，能感受出作者對(duì)亡國(guó)受辱的不甘。在“春意闌珊”的“闌”字上使用的了第一個(gè)變音符號(hào)，升四級(jí)屬于中國(guó)民族調(diào)式中的變徵。這里出現(xiàn)的變徵是為了使風(fēng)格更加突出而加入的甩音，“夢(mèng)里不知身是客”中的“是”也用了同樣的手法。在歌曲中出現(xiàn)變徵是為了表現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)的風(fēng)格特點(diǎn)，按照西方和聲曲式理論，重屬和弦不能直接回到三級(jí)和弦，而通過(guò)解決到屬和弦后才能繼續(xù)進(jìn)行，如果真的來(lái)算也應(yīng)該屬于阻礙進(jìn)行，不符合理論要求。但在中國(guó)音樂(lè)中出現(xiàn)卻往往成立，如李硯作曲的《青玉案·元夕》中出現(xiàn)的“更吹落，星如雨”中的“如雨”就是運(yùn)用了這種風(fēng)格，在這種情況下出現(xiàn)的變徵往往做強(qiáng)處理，更能體現(xiàn)中國(guó)音樂(lè)的特點(diǎn)。這首作品也是通過(guò)這樣的處理，使前面音樂(lè)中的情感更具有代入感，有種欲言又止的感覺(jué)。b’樂(lè)段中“啊一晌貪歡”為“夢(mèng)里不知身是客”的變化重復(fù)，旋律上利用相同的音樂(lè)動(dòng)機(jī)，像是對(duì)夢(mèng)的回味，尤其一個(gè)“歡”字，從弱到強(qiáng)的推進(jìn)，將只能在夢(mèng)里“一晌貪歡”的無(wú)奈痛苦情緒推向高潮。

在八度和弦音階的推動(dòng)下，C樂(lè)段的“獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山”將本曲的情緒推到了最高點(diǎn)，這句詞不像前面一樣以訴說(shuō)經(jīng)歷為主，而更像是一種感慨?；叵脒^(guò)去，如今倒是不敢倚欄觀望，怕勾起對(duì)南唐故國(guó)無(wú)限美好的痛苦回憶。C樂(lè)段的右手柱式和弦使音樂(lè)整體更具震撼性，也更加飽滿(mǎn)，左手大多八度根音加上分解式和弦，連綿起伏的分解音將音樂(lè)所要表達(dá)的情感烘托到了極點(diǎn)。“別時(shí)容易見(jiàn)時(shí)難”在音樂(lè)上應(yīng)給予呼應(yīng)，音樂(lè)的強(qiáng)度應(yīng)該有所下降，使音樂(lè)的旋律感起伏跌宕，更貼合詞的意境。在詞意上，本句曾出現(xiàn)于多個(gè)文章中，例如曹丕《燕歌行》中的“別日何易會(huì)日難”。在李煜這首詞中不僅有對(duì)故人之間的離別情，更有對(duì)故土的離別之意，亡國(guó)之后再難回到故土，這里的情緒是內(nèi)斂的，有一種遺憾在里面，所以在演唱這句時(shí)應(yīng)收回情緒，既是對(duì)作品的詮釋?zhuān)彩切尚枰龅綄?duì)比?！傲魉浠ù喝ヒ病睘镃樂(lè)段中高潮“獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山”的重復(fù)，重復(fù)出現(xiàn)往往有著對(duì)比之意，就音樂(lè)而言應(yīng)與前面進(jìn)行呼應(yīng)，但卻沒(méi)有之前的激烈情緒，更多的是一種感慨在其中，就像后面跟著的一聲嘆息后的“天上人間”，更多的是感慨失去后的無(wú)能為力，以弱收尾更是無(wú)比凄涼的表現(xiàn)。間奏感覺(jué)既像前奏，卻又比前奏的情緒更加激烈，推進(jìn)的旋律不像開(kāi)頭那樣走下行，上行的推進(jìn)使情緒迅速回升，這時(shí)的夢(mèng)里不像上一段中描述著夢(mèng)，而更像是回想夢(mèng)中所發(fā)生的，又為自己的無(wú)力而感到悲憤。全曲收尾時(shí)在“間”的演唱中比上一段多出一拍半的空拍，從作曲的角度而言，這樣能讓整首作品更具有收尾感，而對(duì)于聽(tīng)者而言，更像一種欲言又止時(shí)的哽咽，且又無(wú)可奈何地哀嘆。

本曲整體上都在表達(dá)對(duì)故國(guó)、家園和往日美好的追思，正因如此，所反映出的情感就更加濃郁與深刻，歌詞中的“流水”“落花”“春去”等都是自然規(guī)律且無(wú)法逆轉(zhuǎn)，也隱喻著南唐的滅亡與過(guò)去生活的一去不返。

三、演唱技巧

本作品從發(fā)布以來(lái)一直以女生演唱為主，作品中的音高最高為小字二組f，里面有六度、七度的大跳以及八拍子的長(zhǎng)音，歌詞的文字聲韻母的變化豐富，歌詞連貫性要求較高，所以對(duì)于本作品而言，氣息與咬字尤為重要。

（一）氣息運(yùn)用

氣息的正確運(yùn)用是保證聲帶能夠健康運(yùn)用的基礎(chǔ)，我們平常常見(jiàn)的聲樂(lè)演唱的換氣方式為：胸式呼吸法、腹式呼吸法以及胸腹式聯(lián)合呼吸法。在當(dāng)今聲樂(lè)學(xué)習(xí)中，多為胸腹式呼吸法。對(duì)于專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)表演者而言，胸腹式呼吸法更加科學(xué)，氣息更像是一種身體的感受，氣息的運(yùn)用決定了演唱出的音色與作品完成的質(zhì)量。氣息更多的是對(duì)力量的控制，通過(guò)吸氣后胸部的擴(kuò)張給予橫膈膜壓力，通過(guò)丹田反作用力進(jìn)行對(duì)抗，使氣息受用于歌曲演唱。本作品中常有五度、六度、七度的大跳，對(duì)于氣息運(yùn)用有很大的考驗(yàn)，尤其在大跨度音區(qū)中，常出現(xiàn)氣浮導(dǎo)致的喉嚨卡住現(xiàn)象，在演唱大跨度跳躍時(shí)應(yīng)使用更多的氣，用更大的氣壓去完成。

對(duì)于氣息的要求，常?？简?yàn)演唱者的氣息控制以及下巴與頸肩的松弛程度。長(zhǎng)句與有高音或強(qiáng)音的句子更應(yīng)注意腰腹力量，腰腹不應(yīng)僵住，而是借助說(shuō)話(huà)的力量，像是拍皮球一樣，借助撞擊的反作用力給予聲音支撐，腰腹力量對(duì)于氣息的作用更像是一種“水到渠成”。在演唱過(guò)程中，氣息應(yīng)是一個(gè)整體，應(yīng)該把氣息的使用與氣息的更換都?xì)w附到作品的處理上，換氣也是作品的一部分，氣息的更換應(yīng)服務(wù)于音樂(lè)作品。作品應(yīng)保證文字的完整性，例如“簾外”“雨潺潺”雖然屬于兩個(gè)小節(jié)，但原則上應(yīng)屬于一句話(huà)，應(yīng)該用一口氣完成，這樣音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)才有完整性，才不會(huì)零散。又比如C樂(lè)段“獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山”，雖然屬于兩個(gè)句子，但為了保證完整性，也為了情緒的連貫，所以要保證一口氣完成。再比如C樂(lè)段前的“一晌貪歡”，其中“歡”就有八拍子，對(duì)于歌唱者的氣息考驗(yàn)是極大的。那么對(duì)于演唱者而言，過(guò)分強(qiáng)調(diào)句子的完整性反而容易影響整體音樂(lè)的完整性，我們可以在“歡”字前進(jìn)行換氣，而且長(zhǎng)音時(shí)身體僵硬很容易導(dǎo)致氣不夠的情況，關(guān)注換氣的同時(shí)也應(yīng)該注意身體是否僵。

（二）咬字處理

咬字對(duì)于中國(guó)歌曲的演唱是十分重要的，尤其針對(duì)民族聲樂(lè)的演唱。從作品而言，流行唱法與美聲唱法多為“以腔帶字”，通常以保證旋律流暢為主體。而中國(guó)的民族聲樂(lè)為“以字帶腔”，文字就是旋律的一部分，更注重文字的完整性，也對(duì)咬字更苛刻。之所以如此，是因?yàn)橹袊?guó)文字相對(duì)于外文更加復(fù)雜，不僅要清楚邏輯重音等語(yǔ)言問(wèn)題，聲母韻母在演唱時(shí)也都應(yīng)注意到。這一點(diǎn)曲作者也想到了，比如曲中的“雨潺潺”在第一個(gè)“潺”字上做了一個(gè)倚音，又比如“別時(shí)容易見(jiàn)時(shí)難”中的“難”與“流水落花春去也”中的“也”都使用了同樣的方法，這種倚音在歌唱中對(duì)咬字有著極大的幫助作用。在對(duì)長(zhǎng)音的咬字更應(yīng)注意韻母的歸韻問(wèn)題，這在長(zhǎng)音中是很容易被忽略的。本曲中的長(zhǎng)音很多，像“珊”“客”“歡”“間”這種長(zhǎng)音，還有“啊”這樣的長(zhǎng)語(yǔ)氣詞，演唱時(shí)不注意咬字，則很容易模糊不清，導(dǎo)致音樂(lè)的整體性被破壞，這對(duì)音樂(lè)表演是很不利的。

（三）語(yǔ)感運(yùn)用

語(yǔ)感也是演唱技巧中不可忽視的問(wèn)題，同樣的作品，語(yǔ)感往往影響著整首作品的演唱質(zhì)量。每句話(huà)中都應(yīng)找到支撐點(diǎn)，這更像是朗讀。就本作品而言，“簾外雨潺潺”從語(yǔ)感上看，語(yǔ)言重心更偏向于“簾”，而“雨潺潺”雖然也是一個(gè)小節(jié)，但是整體來(lái)看“雨”的強(qiáng)弱不應(yīng)等同于“簾”，這樣“簾外雨潺潺”這一句才更有畫(huà)面感，聽(tīng)起來(lái)更像是一句完整的話(huà)。音高不代表音要唱得重，例如C樂(lè)段“獨(dú)自莫憑欄，無(wú)限江山”，雖然最高音在“獨(dú)”和“自”上，但從語(yǔ)感上看，“莫”更能支撐整句話(huà)，雖然整句都是做強(qiáng)處理，但“莫”更應(yīng)突出出來(lái)。語(yǔ)感不僅表現(xiàn)于長(zhǎng)文字段落，也適用于“啊”“嗯”這種語(yǔ)氣詞，例如b’樂(lè)段“啊，天上人間”中的“啊”，在演唱時(shí)更應(yīng)貼近語(yǔ)氣，在旋律的引導(dǎo)下突出語(yǔ)氣，而不能只有聲音在動(dòng)，情緒卻是停滯的，越是單一歌詞越考驗(yàn)演唱者對(duì)語(yǔ)氣的把握。

作品的演唱，尤其是古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的演唱，不能一味地抒發(fā)情感，而是要像中國(guó)文化一樣，表現(xiàn)一種含蓄、內(nèi)斂之美，中國(guó)的藝術(shù)多講究寫(xiě)意、留白，留給欣賞者更多想象的空間。

四、結(jié)語(yǔ)

我國(guó)古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲擁有鮮明的民族風(fēng)格，將古詩(shī)詞與音樂(lè)旋律完美融合，能彰顯出獨(dú)特的音樂(lè)氣韻，表現(xiàn)出中國(guó)文化中含蓄、內(nèi)斂的特點(diǎn)，使作品具有更加廣闊的遐想空間。優(yōu)秀的演唱者應(yīng)在提高自我演唱水平的同時(shí)，感受伴奏中給予的信息，與伴奏完美契合，進(jìn)而達(dá)到最佳的演唱效果。中國(guó)古詩(shī)詞蘊(yùn)含著特有的東方美感，配上中國(guó)特有的音樂(lè)律動(dòng)，更能直觀地展現(xiàn)出中國(guó)古詩(shī)詞的意蘊(yùn)。曲作者將李煜創(chuàng)作時(shí)的心境與情緒變化通過(guò)旋律很好地表達(dá)出來(lái)，加入的語(yǔ)氣詞更是加強(qiáng)了音樂(lè)的意境。本文選擇以《浪淘沙》為研究對(duì)象，主要是想通過(guò)對(duì)本曲以及同類(lèi)型曲子的各方面介紹，來(lái)推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。