史濤

（山西師范大學臨汾學院，山西 臨汾 041000）

1 吳鎮(zhèn)生活時代背景及藝術(shù)風格

吳鎮(zhèn)，字仲圭，號梅花道人、梅沙彌等，生于1280年（南宋滅亡一年后），亡于1354年（元代末年）。雖未生活在宋代，但祖輩均為宋廷效力，且有官至宰相的大官。族譜記載：祖上為周王室之后，高祖為南宋兩度拜相的吳潛，曾封崇國公、許國公①；曾祖吳實為宋武將，抗擊蒙古軍時戰(zhàn)死；祖父吳澤為南宋抗金武官，宋亡后“誓不臣元”，于40多歲便卸甲歸田從事海運業(yè)，祖父對元廷的態(tài)度深深影響了吳鎮(zhèn)。他自幼隨祖父習武，好劍術(shù)，又飽讀詩書，但從不參與科舉入仕做官。后學習易經(jīng)，且精通易理，常去寺廟與僧人講經(jīng)談佛，與和尚交往甚密，貫通儒釋道三教，為后來的文人畫創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。在受家族影響及親眼看見元朝對宋遺民的殘暴統(tǒng)治后極為不滿，抱著世沐國恩義不仕元的思想，韜光養(yǎng)晦，以詩酒自娛。吳鎮(zhèn)秉性耿直孤潔，既不做官又不隨俗賣畫，以書生氣節(jié)對抗統(tǒng)治者的血腥鎮(zhèn)壓，中年以后曾賣卜②（有觀點認為吳鎮(zhèn)賣卜是因為窮困潦倒，但究其家族中多有高官，祖父、父親、侄子等連續(xù)幾代又從事海運業(yè)，必定家境殷實，不至于賣卜為生）。

吳鎮(zhèn)學畫開始于17歲左右，當時舉家遷至魏塘與叔父吳森共同生活，叔父家資豐厚，尤其喜歡古畫收藏，不惜以千金購買之，因此家藏珍品頗多。往來文人畫家不絕，尤與趙孟頫交往深厚，常一同探討賞畫。這些為正在學習書畫的吳鎮(zhèn)提供了絕好的學習機會。在眾多的古畫藏品中，吳鎮(zhèn)唯鐘情于董源、巨然，期間臨摹董源、巨然名畫頗下功夫，因此吳鎮(zhèn)的山水作品頗有董、巨之風。畫竹則學習文同、李衎，尤其元貞二年（1296），李衎任嘉興路總管期間對畫竹之法的研究對吳鎮(zhèn)影響很大。吳鎮(zhèn)青年時期游歷山水之間，飽覽風光，為繪畫創(chuàng)作積累了素材。68歲后專心寫墨竹，常與精嚴寺僧人會友談佛，自改號“梅沙彌”。70歲時作《墨竹譜》傳給佛奴（大多數(shù)人認為佛奴是吳鎮(zhèn)兒子，但《義門吳氏譜》中并沒有相關(guān)記載，兒子之說還有待考證），作為學習墨竹的課圖稿。吳鎮(zhèn)不但擅畫還工詩文、書法，每每題跋于畫上，詩詞常含隱逸之風，灑脫大方，體現(xiàn)真性情；書法則以草書見長，學習懷素又博采眾長，形成自己的風格。時人稱其“三絕”。

2 吳鎮(zhèn)的墨竹風格

目前發(fā)現(xiàn)有記載的吳鎮(zhèn)繪畫作品中年代最早的一幅為清代方睿頤在《夢園書畫錄·卷七》中收錄的《停驂讀碑圖》，畫于1315年（此年吳鎮(zhèn)35歲），但因至今尚未發(fā)現(xiàn)畫作真跡，其真實性還有待考證。收藏于臺北故宮博物院的《雙檜平遠圖》（亦稱《雙松圖》）是現(xiàn)存最早的吳鎮(zhèn)作品，畫于1328年（時年48歲）。從17歲開始學畫到48歲，三十多年間關(guān)于吳鎮(zhèn)的史料記載不論是文字還是圖像都寥寥無幾，這大概與其選擇既不入仕又不賣畫的隱逸生活和游戲于筆墨之間的人生態(tài)度有很大關(guān)系。正如他說的：“我的畫要在五百年之后才能遇到知音。”可見主觀性情上限制了作品的流傳，然而客觀方面其繪畫風格也是造成資料稀少的原因。吳鎮(zhèn)的畫風蒼茫沉郁、雄厚淋漓，與當時纖柔工細的繪畫時代背景格格不入，必然不會為世人看重。后人之所以推崇吳鎮(zhèn)的作品是基于文人畫的時代背景，如果當時人們能有如此的真知灼見，想必有關(guān)吳鎮(zhèn)的史料會完整得多。

吳鎮(zhèn)的墨竹作品目前有史可查的最早作品是完成于1338年（58歲）的《高節(jié)凌云圖》（亦稱《竹石圖》），最晚的則是創(chuàng)作于1350年（70歲）的《墨竹譜》③。從現(xiàn)存吳鎮(zhèn)繪畫作品來看，其墨竹作品基本集中于1338年至1350年的12年間。按年齡和學畫時間來推算，58歲到70歲正是一個畫家藝術(shù)成熟期，從吳鎮(zhèn)17歲開始學畫算起，58歲已經(jīng)歷41年之久，足以形成獨立的藝術(shù)特色。然而一個藝術(shù)家的藝術(shù)特色一定是經(jīng)過漫長的積淀和錘煉逐漸形成的，正如吳鎮(zhèn)在《竹譜冊》題跋中說自己：“嗜此已五十年矣?！毕鄬τ?0年來說，12年少之又少，并不能以此來概括其全貌，但由于文獻和圖像資料的缺失，將近40年間吳鎮(zhèn)的作品風格無從考證，我們謹以現(xiàn)有吳鎮(zhèn)作品及題跋進行比較推論，盡可能地還原其墨竹藝術(shù)風格。

吳鎮(zhèn)的墨竹作品雖然存世不多，但內(nèi)容多樣，追求變化。從表現(xiàn)技法上看大致可以歸納為兩種：一種嚴謹工整，落筆穩(wěn)健，靜謐安詳，注重竹子客觀生長規(guī)律；另一種則草書入畫，行筆灑脫，如風入竹，仿佛帶有主觀情緒的宣泄。表現(xiàn)形態(tài)上極盡自然生態(tài)，將春夏秋冬、風雨雪晴、仰俯斜橫表現(xiàn)得恰到好處，并且善于運用墨色變化表現(xiàn)竹的枝葉、節(jié)桿，前后虛實，畫面層次豐富、疏密有致。繪畫技法上五墨齊備，干濕濃淡運用自如，有濃而潤、濕而厚的效果。他的墨法得到了元代以后眾多大家的推崇。即使到了今天，我們依舊能夠清晰地觀察到吳鎮(zhèn)作品中墨色的結(jié)構(gòu)關(guān)系。構(gòu)圖上大多采用山水畫構(gòu)圖程式，這與其早期學習山水畫有很大關(guān)系。

吳鎮(zhèn)的墨竹作品從形式上大致可以分為折枝和全景兩種類型，《高節(jié)凌云圖》畫幅較大（166厘米×98.1厘米），描繪了自然狀態(tài)下的竹、石、樹、草，屬于典型的枯木竹石類作品。竹的畫法沿襲文同一路的寫實畫風，構(gòu)圖上取法李衎、趙孟頫?！陡吖?jié)凌云圖》是吳鎮(zhèn)現(xiàn)存眾多墨竹作品中唯一一幅全景性再現(xiàn)的作品。全景性墨竹畫法源自山水畫，是墨竹與樹、石、草相結(jié)合的一種表現(xiàn)形式，這種畫法對畫家的綜合表現(xiàn)能力要求極高，它不僅是刻畫形象，更是多種形象組合表現(xiàn)在畫面中的和諧統(tǒng)一。它形成于宋代繪畫繁榮的大背景下，處于山水畫與花鳥畫分離時期，畫家大多精通山水畫，擅于對樹、石進行觀察表現(xiàn)，并能將技法巧妙運用到花鳥畫中。因注重觀察，畫風寫實，與宋代山水中的坡石背景相得益彰，所以全景性墨竹畫法在元代達到最高水平，這種表現(xiàn)形式較設(shè)色全景花鳥畫更高雅脫俗，在以書入畫方面也有更高的要求。但隨著元代文人畫的出現(xiàn)，畫家創(chuàng)作逐漸趨向主觀性，缺乏對自然形象的深入觀察和系統(tǒng)研究，加之山水畫與花鳥畫分科，折枝花鳥畫興起，全景性墨竹畫法宛如曇花一現(xiàn)就被折枝畫取代。吳鎮(zhèn)正是處于這一時期，他具備扎實的山水畫功底，又受文同、趙孟頫、李衎全景畫竹方法的影響，既襲承了宋代山水，又追求寫實風格，注重對自然形象的觀察感悟。從題跋和落款形式、位置來看，書法在畫面中起到的作用被強化，正逐步向文人畫轉(zhuǎn)變?！陡吖?jié)凌云圖》正是吳鎮(zhèn)藝術(shù)修養(yǎng)的高度體現(xiàn)，也代表了他墨竹風格的一個重要方面?！赌褡V》是吳鎮(zhèn)折枝墨竹的典型代表，全譜20幅畫將竹子的不同生長時期、生長環(huán)境、天氣環(huán)境等狀態(tài)下的特征呈現(xiàn)出來，用墨色濃淡區(qū)分竹桿與竹桿、竹桿與竹葉的遠近、虛實關(guān)系，增加了畫面的層次感。用筆以書入畫，跌宕起伏，筆斷意連。還在構(gòu)圖上大膽創(chuàng)新，圖文結(jié)合，使書法和繪畫在畫面中相映生輝，渾然一體。它不僅是吳鎮(zhèn)晚年重要墨竹代表作品，還是其一生畫竹經(jīng)驗和創(chuàng)作理論的總結(jié)。

提到吳鎮(zhèn)墨竹作品的風格，不得不說他的題跋款式特點。題跋指寫在書籍、字畫等前后的文字。前面的為“題”，后面的為“跋”，其內(nèi)容多為品評、鑒賞、考訂、記事等；款一般指書畫作品上題寫的作者的姓名、字、號等。題跋落款在實際題寫中并沒有嚴格的限制和區(qū)分，內(nèi)容和形式非常多樣，由畫家根據(jù)畫面構(gòu)圖和實際需要靈活安排，但它是中國畫審美層面中不可或缺的重要組成部分。吳鎮(zhèn)的題跋有兩類：一是對畫竹的畫法心得，二是詩詞。值得一提的是，用詞題款在歷代畫家中并不多見，大概詞對情感的表達更符合吳鎮(zhèn)的心境，同時也體現(xiàn)了吳鎮(zhèn)與眾不同的性格。吳鎮(zhèn)畫竹雖然受趙孟頫和李衎影響較大，但在作品落款題跋上完全不同。趙、李二家落款多為字、號等，很少題跋，即使題跋也遵循“字不占畫位”的原則。而吳鎮(zhèn)的款字較大，且占據(jù)畫面重要位置，甚至有些大篇幅的題跋，這樣的題款形式使書法和繪畫在畫面布局上實現(xiàn)了內(nèi)容與形式的和諧與統(tǒng)一，真正實現(xiàn)了“書畫一律”，從這一點上看吳鎮(zhèn)無疑是元代文人畫的重要代表。中國畫的題跋自元代文人畫出現(xiàn)后，詩、書才真正成為畫面內(nèi)容和布局的重要組成部分。眾所周知詩書畫相得益彰是中國畫獨具的藝術(shù)特色，吳鎮(zhèn)正是這一款式的推動者。他的題跋在當時具有極高水平，唐宋以來擅長詩詞、書法的畫家數(shù)不勝數(shù)，但落款題跋的很少，究其原因并不是畫家不擅書，而是當時的審美側(cè)重于書法、繪畫單獨欣賞，有“字不占畫位”的說法。另外，當時的繪畫以全景、寫實、工細的風格為主，落款字體工整且多藏于“樹根石隙”，長段落款必然會使畫面不協(xié)調(diào)。元初依舊沿襲宋代繪畫的風格，隨著對統(tǒng)治者的不滿，大量文人選擇隱逸生活，繪畫風格逐漸由客觀寫實轉(zhuǎn)向主觀寫意，更多抒發(fā)畫家內(nèi)心壓抑憤懣的情感。這種情況下詩詞書法的加入更強化了繪畫情感的表達，文人畫詩書畫結(jié)合的形式呼之欲出，然而歷代畫家，有的擅畫卻不擅書法，有的擅書寫但不擅畫，有的書畫俱佳卻不擅協(xié)調(diào)合作，有的字畫協(xié)調(diào)但不擅經(jīng)營構(gòu)圖，有的字畫皆佳卻不擅長詩詞。吳鎮(zhèn)恰巧具備上述幾種能力，又置身事外，不受世俗影響，能夠自由抒發(fā)情感，突破式地開創(chuàng)了中國畫的款式，有意識地將書法、詩詞文章作為繪畫構(gòu)圖不可分割的一部分，成為文人畫新形式的引領(lǐng)者。題跋的款式和水平是畫家綜合能力的體現(xiàn)，從側(cè)面反映出畫家在美學構(gòu)成方面的認識和高度。吳鎮(zhèn)題跋最突出的特點是：第一，書法水平高，款式變化豐富。他的題跋多用草書，酣暢淋漓，變化萬千。第二，擅于經(jīng)營位置和布局，書畫組合相得益彰，互不搶位，和諧統(tǒng)一。

3 吳鎮(zhèn)墨竹風格的形成及師承關(guān)系

吳鎮(zhèn)的墨竹承文同、李衎一脈，他自己也說畫竹是“老子生平學薊丘，晚年筆法似湖州”?？磥韰擎?zhèn)墨竹屬湖州畫派不假，其風格的形成與“薊丘”（李衎）和“湖州”（文同）是密不可分的。吳鎮(zhèn)認為自己在畫竹方面一生都在學習李衎，晚年以后畫風才像文同。從三人生活的年代來看：文同生于1018年，卒于1079年；李衎生于1245年，卒于1320年；吳鎮(zhèn)生于1280年，卒于1354年。吳鎮(zhèn)與李衎相差35歲，且吳鎮(zhèn)17歲開始學畫時已舉家遷至魏塘（今浙江嘉興）與叔父吳森同住，當時李衎剛剛被任命到嘉興做官。二人同在嘉興，并且有相當長的時間活動于江浙一帶。吳鎮(zhèn)叔父嗜好名畫，又與趙孟頫交往甚密，趙孟頫與李衎是至交，李衎很多作品上都有趙孟頫的題跋，并且給予極高評價。趙孟頫于1299年至1309年在杭州任江浙儒學提舉十年之久，恰巧李衎《竹譜詳錄》于1299年開始編寫，幾經(jīng)修訂后于1307年作序定稿④。以趙孟頫在繪畫方面的修養(yǎng)，李衎在成書期間肯定與其有大量交流。趙孟頫對李衎極為欣賞，在與吳森交往中必定談及李衎，此時正是吳鎮(zhèn)學畫之初，由趙孟頫引薦向李衎學習墨竹畫法的可能性極大。而且吳鎮(zhèn)在完作于1348年（68歲）的《墨竹冊》題跋中有記，說自己畫竹已經(jīng)50年，證明吳鎮(zhèn)至少18歲就開始畫墨竹了，李衎很有可能就是吳鎮(zhèn)墨竹啟蒙老師。雖然吳鎮(zhèn)早期墨竹作品已無存世，但在《梅花道人遺墨：竹譜》的題跋中題到李衎的《竹譜詳錄》，并說其中對竹的介紹及畫法“備言其詳”。并在后面大量引用其思想，可見李衎對吳鎮(zhèn)的影響是很大的。再看吳鎮(zhèn)現(xiàn)存最早的墨竹作品《高節(jié)凌云圖》，不但構(gòu)圖上與趙孟頫、李衎的全景墨竹相似，竹葉的畫法和組織也如出一轍，只是在出枝上吳鎮(zhèn)較李衎隨意，筆法和功力上略遜李、趙。而晚年《墨竹冊》《墨竹譜》的筆法更傾向于文人畫，雖然在形式和藝術(shù)風格上與《高節(jié)凌云圖》有很大的不同，但是在用筆力度和出枝密度上還是能夠看到學習李衎、趙孟頫的痕跡的⑤。

文同以擅畫墨竹著稱，主張成竹于胸中而后動筆，不同于宋代職業(yè)畫家和民間畫工風格而自成一家。他對竹子的觀察深入且細致，畫竹嚴謹又富有新意。米芾曾評文同畫竹是開創(chuàng)了以墨色深淺表現(xiàn)竹葉正反的畫法先河?！秷D畫見聞志》說文同：“善畫墨竹，富瀟灑之姿。”《宣和畫譜》稱其作品：“托物寓興，則見于水墨之戰(zhàn)?！蔽耐哪裨趯憣嵉幕A(chǔ)上突破了“色”的限制，突出了竹的人格象征，是“外事造化中得心源”的產(chǎn)物，開創(chuàng)了文人畫新境界，李衎、趙孟頫、吳鎮(zhèn)皆受其影響。然而吳鎮(zhèn)和文同生活年代相差200余年，根本沒有見面的機會，對其了解只能是來自流傳下來的畫作（文同傳世作品極少）或文字記載，其中不乏蘇東坡對文同畫竹的描述和評價。吳鎮(zhèn)在《竹石軸》題跋中表示：文同、蘇軾的真跡在當時就難得一見，他有幸在錢塘鮮于家見到一面，崇拜之意溢于言表?？梢妳擎?zhèn)是親眼見過文同墨竹作品的，并且非常欣賞和推崇。我們在吳鎮(zhèn)墨竹作品的題跋里也經(jīng)常能夠見到有關(guān)文同的語句，尤其在《墨竹譜》中，不但在開篇大段題錄了蘇軾的《文與可畫筼筜谷偃竹記》，還在其后墨竹圖中穿插了不少相關(guān)跋文，其中不僅包括對文同作品的描述，還有對文同墨竹技法、理論及思想的記錄，更有吳鎮(zhèn)對文同作品理解后“擬與可筆意”的再創(chuàng)作。但是我們對比文同的《墨竹圖》（現(xiàn)藏于臺北故宮博物院）與吳鎮(zhèn)《墨竹譜》中的懸崖紆竹，雖然畫的同是“S”形俯而后仰的竹子，但在節(jié)桿、出枝和竹葉的組織疏密上迥然不同。那么“筆法似湖州”體現(xiàn)在哪里呢？我們知道李衎畫竹出自文同一脈，但在吳鎮(zhèn)看來他們的墨竹有本質(zhì)的區(qū)別。李衎畫竹更趨于理性，從他的《竹譜詳錄》中就可以看出他對竹子的研究嚴謹而系統(tǒng)，從“寫生”“寫實”的角度去表現(xiàn)自然形象，強調(diào)“規(guī)矩”和“法度”，與后來的文人畫竹有很大不同。文同畫竹則更感性，他之所以喜歡畫竹是因為喜歡竹的品格。可見畫竹對文同來說是“遣興”之為?？陀^地講，從畫竹技法和對竹子的研究來說，李衎更成熟更系統(tǒng)；從創(chuàng)作心態(tài)和境界來講，文同的思想引起了更多后世文人畫家的共鳴。吳鎮(zhèn)所說的“晚年筆法似湖州”應(yīng)該指的是創(chuàng)作心態(tài)和思想上的相似。

盡管吳鎮(zhèn)受李衎影響很大，但在技法和系統(tǒng)性方面遠遠無法為與之相比，而文同在墨竹創(chuàng)作思想和心態(tài)方面又達到了后人無法企及的高度，吳鎮(zhèn)在學習文、李二人的基礎(chǔ)上另辟蹊徑，在晚年形成了詩書畫結(jié)合的表現(xiàn)形式，為宋代以后的繪畫開辟了新的道路。

吳鎮(zhèn)一生畫竹50余年，其墨竹藝術(shù)特色的形成一定是動態(tài)發(fā)展的，雖然我們已經(jīng)見不到他從17歲到58歲40余年間的墨竹作品，但經(jīng)過上述分析能夠推斷出，吳鎮(zhèn)經(jīng)歷了早期學習李衎全景寫實嚴謹?shù)娘L格，晚年創(chuàng)作思想和心態(tài)上追溯文同，以“戲墨”自娛，追求畫竹的內(nèi)在意趣和思想的表達。注重筆法的表現(xiàn)，強調(diào)題跋在畫面中的占比和經(jīng)營，使字畫結(jié)合呈現(xiàn)出最成熟完美的狀態(tài)，增強了繪畫的藝術(shù)性、思想性和抒情性，極大地影響了后世文人畫的發(fā)展。

注釋

①脫脫.宋史[M].北京：中華書局，2004.

②吳靜康.吳鎮(zhèn)家世再探[J].故宮博物院院刊，2001（5）：07-12.

③臺北故宮博物院編輯委員會.故宮書畫圖錄：第四冊[M].臺北：臺北故宮博物院，1990.

④趙天葉.李衎《竹譜詳錄》各版本考析[J].美術(shù)，2020（3）：118-121.

⑤盧勇.吳鎮(zhèn)《竹譜圖卷》之考辨[M].杭州：中國美術(shù)學院出版社，2013.