闞紅敏

一、“博物館+動漫”的研究背景

1981年，上海美術電影制片廠制作的《九色鹿》讓無數(shù)人看到了歷史悠久、精美燦爛的敦煌壁畫。這部動畫片是早期讓文物“活”起來的一次成功嘗試，影響至今。動畫作為一種文化載體和現(xiàn)代藝術形式，勢必承擔著文化傳播的功能，如何運用現(xiàn)代的、科學的、發(fā)展的眼光來探尋動漫產(chǎn)業(yè)對故宮所承載的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源進行傳播和傳承是值得探討的重要課題。

2015年，國務院頒布了《博物館條例》，其中“博物館應當根據(jù)自身特點、條件，運用現(xiàn)代信息技術，開展形式多樣、生動活潑的社會教育和服務活動，參與社區(qū)文化建設和對外文化交流與合作。國家鼓勵博物館挖掘藏品內(nèi)涵，與文化創(chuàng)意、旅游等產(chǎn)業(yè)相結合，開發(fā)衍生產(chǎn)品，增強博物館發(fā)展能力”(1)《博物館條例》第三十四條，2015年.的條款，無疑是為新時代博物館的創(chuàng)新發(fā)展注入了嶄新活力。

動漫產(chǎn)業(yè)作為文化創(chuàng)意層面的重要文化產(chǎn)業(yè)形式，以創(chuàng)意為核心，以動畫、漫畫為具體表現(xiàn)形式，深受廣大人民群眾，尤其是青少年的喜愛，不僅具有娛樂大眾的功能，而且可以寓教于樂，起到良好的教化作用。中華文化燦若星河，動漫與博物館融合發(fā)展，更有利于將博物館所承載的多元文化價值創(chuàng)造性地轉化為新時代所需要的各類動漫產(chǎn)品，更好地“讓文物活起來”，提升中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳播力與影響力。

二、動漫作品在博物館中的應用現(xiàn)狀

博物館文物資源動漫化既利于構建博物館互動體驗新維度，又能促進博物館品牌建設，對博物館充分發(fā)揮公共服務職能大有裨益，為博物館可持續(xù)發(fā)展提供全新思路和前景[1]。故宮一直在文物資源動漫化方面不斷挖掘研發(fā)，在信息數(shù)字化建設、展覽陳列設計、宣傳教育活動、文創(chuàng)出版等方面不斷實踐、運用動漫形式，誕生了多款深受觀眾喜愛的動漫作品，充分“活”用文化資源，賦能“數(shù)字與活力故宮”建設。

(一)動漫藝術為故宮青少年網(wǎng)站添“萌”增趣

2015年，故宮博物院青少年網(wǎng)站全新亮相，“萌”趣升級。生動可愛的卡通形象，手繪的故宮地圖、充滿故事性的探索環(huán)節(jié)，各類寓教于樂的互動游戲，有趣的動漫……該網(wǎng)站還專門設置有觀看動漫的視聽專欄。其中《紫禁城建筑的秘密》是一部動畫短片，內(nèi)容講述的是小玄和小雅到紫禁城探秘的故事。該動畫通過拆解故宮中的建筑元素，用兒童視角的提問與解答，幫助青少年輕松了解古建筑知識與歷史文化。此外，故宮青少年網(wǎng)站還推陳出新，設計了一款名為《故宮大冒險》的動態(tài)漫畫，通過多款互動小游戲及趣味活動，讓廣大青少年朋友在輕松的氛圍中學習中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識。

動漫是時下青少年的重要娛樂方式，它因其富有想象力的內(nèi)容表現(xiàn)形式而備受青少年的喜愛。青少年網(wǎng)站動漫化，能夠發(fā)揮動漫文化的教育功能，對當代青少年道德情操的培養(yǎng)以及正確價值觀的樹立有著深遠的影響[2]。

(二)卡通動漫輔助展覽陳設新形式

通過歸納、夸張、變形等手法塑造出的個性獨特、形象鮮明的卡通動漫形象更易拉近與觀眾的距離，同時運用線條、色彩、影調、空間等手段生動表現(xiàn)出創(chuàng)作者內(nèi)心世界或者進一步體現(xiàn)主題?？ㄍㄐ蜗笤谡褂[中的應用，更能直觀地表達出展覽主題及其生命力。

2017年，故宮博物院在景仁宮舉辦了“我的家在紫禁城”主題展，該展覽主要是面向廣大青少年兒童的互動式展覽，無論是展陳風格還是海報設計都充滿了萌萌噠的動漫風格。將曾經(jīng)居住在紫禁城的皇帝、宮女、侍衛(wèi)、太監(jiān)等設計成萌萌的卡通形象，迎著觀眾來游覽他們昔日的家園。用“卡通+故事”的形式向觀眾們詳細、形象地介紹了故宮的建造歷史及宮廷生活。展覽共分為游宮院、看宮殿、皇家樹、動起來四個部分，其中動起來部分是動畫集中播放區(qū)域，如《乾隆皇帝的秘密花園》《清帝大婚慶典》《故宮養(yǎng)心殿文物》《清宮帝后誕辰慶典》等。

動畫作為一種有效的傳播途徑，可以提高觀眾對展品所傳遞信息的接受程度，將被動的傳播變成主動的參與、接受，進而讓文物和觀眾從單方的展示傳播向互動體驗，觀眾可以掃描展柜旁邊的二維碼觀看動畫，增強觀眾與文物之間的互動性，加深觀眾對文物的進一步了解，帶來觀展新體驗。通過增強虛擬現(xiàn)實的內(nèi)容，讓文物和博物館展覽增添更多互動體驗元素。

(三)動漫藝術助力博物館教育

“博物館是為社會服務的非營利性常設機構，它研究、收藏、保護、闡釋和展示物質與非物質遺產(chǎn)，在社區(qū)的參與下，為教育、欣賞、深思和知識共享提供多種體驗?！?2)《文博圈》微信公眾號，https://mp.weixin.qq.com/s/qQn5vWAnXePSkgI8Ac4MKg.新時代，隨著現(xiàn)代信息技術、數(shù)字技術的不斷發(fā)展進步，博物館教育的理念也從“以藏品為中心”向“以觀眾為中心”轉向， 博物館教育活動形式日益呈現(xiàn)多樣化，動畫片在教育項目中的使用也日益增多。

1.教輔動畫片的制作

動畫片作為一種敘事藝術形式，通過運動符號的變化描述故事、傳播知識、表達思想，動畫片將故事內(nèi)容與歷史、科學知識等緊密結合，把晦澀難懂的內(nèi)容知識以通俗易懂的方式表達出來，便于觀眾理解接收?，F(xiàn)實中，動畫片又往往因其生動活潑的動漫形象、幽默風趣的風格深受廣大觀眾青睞，在博物館教育項目的研發(fā)傳播中運用得越來越多。

故宮博物院宣教部近年來研發(fā)出了一系列內(nèi)容優(yōu)質、制作精良的品牌教育課程，在課程內(nèi)容的闡釋、手工制作等環(huán)節(jié)中也越來越多地引入動畫片。從《龍孩守故宮》到《十二章紋》再到《萌獅講消暑》，故宮博物院教育活動與動畫的融合發(fā)展更加緊密。《萌獅講消暑》是2020年故宮博物院向海外文化中心輸出的“宮中好乘涼”課程項目中，專門制作的教輔動畫片，這部時長6分鐘左右的動畫片通過小獅子的視角，為觀眾講述清代宮廷夏日消暑妙招。該教輔動畫片有中、日、韓、英、法、德、阿、西、泰9種語言10個版本，在不同國家的海外文化中心傳播。

《萌獅講消暑》動畫片兼具藝術性與真實性的統(tǒng)一。對故宮建筑場景、冰窖結構等在遵循場景真實性原則基礎上進行藝術設計，重新繪制構建[3]。選取紫禁城中常見神獸獅子為原型，塑造了萌態(tài)十足的獅威威形象。通過獅威威的視角、合理的故事情節(jié)，將一系列消暑納涼的妙招直觀地呈現(xiàn)出來。使觀眾能夠在觀看動畫的樂趣中更全面立體地了解宮中關于消暑納涼的相關知識，寓教于樂。

2.漫畫圖書出版

故宮博物院的動漫研發(fā)也積極通過與受眾的互動來建立聯(lián)系，使互動性與趣味性相結合。2019年，故宮博物院與騰訊動漫根據(jù)戰(zhàn)爭年代文物南遷的歷史創(chuàng)作了一部名為《故宮回聲》的動漫作品，引起廣大網(wǎng)友強烈反響，閱讀量高達5000萬?！豆蕦m回聲》是故宮利用動漫傳承傳統(tǒng)文化的新嘗試。除原有的漫畫故事外，每章節(jié)增加趣味小故事，形成文物影像、檔案圖片和手繪漫畫相結合的“畫中畫”，用漫畫的形式再現(xiàn)故宮人守護國寶的歲月。實現(xiàn)閱讀趣味與歷史知識性的融合。觀眾也可在線上騰訊漫畫觀看并留言反饋，互動性增強。

在博物館教育中，動漫藝術應堅持知識與價值觀導向正確、細分受眾需求、表現(xiàn)形式多元化、樹立品牌形象等方向，推進跨領域推廣合作，探索動漫藝術在博物館教育中的新模式[4]。故宮博物院利用動畫短片介紹有關文物及故事、博物館動漫卡通的研發(fā)設計、教輔動畫片的制作展示等,體現(xiàn)在博物館社教、展陳、文創(chuàng)諸多方面，極大豐富了文物趣味性，提高了觀眾與文物的交互性，但動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展整體仍存在一些問題。

三、故宮目前關于動漫發(fā)展存在的不足

近幾年《國家寶藏》《我在故宮修文物》《上新了故宮》《紫禁城》等電視作品頻頻出圈，引起廣泛的關注。但在動漫產(chǎn)業(yè)這一領域卻沒有讓觀眾印象深刻的作品或形象，究其原因主要是：(一)因為博物館對文博領域動漫創(chuàng)作前景意義認識不足、探索不夠，關于博物館與動漫產(chǎn)業(yè)“聯(lián)姻”也沒有完善的政策支持，不能從宏觀上推動各博物館重視動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展。(二)動漫本身在建模、人物形象設計及特效等方面需要花費較高成本。文博類動漫設計不僅前期要付出比較多的時間精力，而且成本相對更高。博物館由于政策、預算分配等因素，沒有足夠經(jīng)費支撐動漫產(chǎn)業(yè)研發(fā)，成為動漫發(fā)展的一大瓶頸。目前要實現(xiàn)動漫企業(yè)和博物館共贏，還需時間磨合、積累經(jīng)驗，同時也需要政策及社會各界的共同支持，讓雙方在預算充足的前提下能夠全心全意投入創(chuàng)作與制作。(三)缺乏彰顯特色的動漫典型[5]。臺北故宮博物院在動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展上不斷地深耕，創(chuàng)作出《國寶神獸創(chuàng)天關》《匠心神技》《彌勒菩薩你哪位》等深受年輕人喜愛的動畫作品。故宮目前動漫產(chǎn)業(yè)在展宣、文創(chuàng)等領域都有所發(fā)展，但是水平不高、缺乏精品。(四)對文化資源挖掘不夠、動漫IP的開發(fā)較少。故宮在對動漫IP研發(fā)方面相對欠缺，僅有的幾部動畫片內(nèi)容也偏向低齡化，更沒有針對不同年齡段、不同受眾的動漫作品，無法實現(xiàn)動漫傳播效果最大化?！豆Ψ蛐茇垺贰赌倪钢凳馈贰洱堌垺贰洞篝~海棠》等動漫電影的橫空出世，打破了動漫低幼的刻板印象。《我在故宮修文物》大電影的上映，也給博物館提供了一種新形勢。博物館在進行動漫研發(fā)時，應盡可能滿足不同年齡受眾的需求。動漫的創(chuàng)作應注重挖掘不同的傳統(tǒng)文化元素的內(nèi)涵，更好地將傳統(tǒng)文化元素及其背后的故事體現(xiàn)出來[6]。

四、推動動漫產(chǎn)業(yè)在博物館中應用的發(fā)展對策

(一)重視文化挖掘 創(chuàng)造多元化動漫IP

早期中國動畫在挖掘傳統(tǒng)文化資源上進行了很多探索，制作出了很多精品動畫片， 如《葫蘆娃》《西游記》等影響至今。從歷史文化中汲取營養(yǎng)，是動漫創(chuàng)作一項非常重要的傳統(tǒng)[7]，各博物館應積極挖掘優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源，緊密結合文物的時代背景及區(qū)域歷史文化，對動漫造型的形象、性格、語言、動作的設定，既要展現(xiàn)地方文化的獨特之處又要符合當代大眾的接受心理，轉變思維，用動漫講好中國故事[8]。

博物館要積極開發(fā)滿足多元化需求的動漫IP，在創(chuàng)造IP方面，“全齡化”動畫空間巨大，不應該局限于低齡化?！叭g化是以全體年齡層的觀眾為受眾對象而制作的動畫作品，其制作水準、題材選擇、主題表達、市場定位等方面都可以滿足兒童與成人的需求，讓不同年齡和知識層面的觀眾都可通過觀賞影片得到審美上的愉悅。”[9]

(二)加大動漫產(chǎn)業(yè)研發(fā)的預算投入

博物館動漫研發(fā)應建立多元融資機制，吸引各種投資主體，為博物館動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供資金支持。另外，博物館也應積極尋求政府經(jīng)費支持，在博物館與動漫企業(yè)合作方面，政府應給予一定的政策及經(jīng)費支持。此外，博物館還可以建立基金籌資制度，積極尋求有關公益基金及社會團體的贊助。

(三)重視對典型動漫品牌的塑造

博物館應注重樹立品牌形象，集中優(yōu)質資源，打造獨具個性的動漫品牌形象，讓其成為博物館的“第二館徽”。博物館要創(chuàng)作兼具“奇”與“特”個性鮮明的動漫典型[10]。例如陜西歷史博物館推出的“唐妞”卡通形象，成為了該館的動漫卡通標志。唐妞的形象除了在陜西歷史博物館自有的宣傳平臺中大量使用之外，還以它為藍本衍生出一系列文創(chuàng)產(chǎn)品，以授權方式，將“唐妞”授權給其他企業(yè)，拓展延伸其使用場景。

五、結語

動漫產(chǎn)業(yè)被公認是最具發(fā)展前景的文化產(chǎn)業(yè)，動漫的奧秘之處在于可以將一些深奧、繁冗的內(nèi)容、生動曲折的故事等變成富有視覺效果和感染力的藝術作品，從而達到直觀生動的展示效果，給傳統(tǒng)文化推廣帶來新啟發(fā)。

故宮作為文化大寶庫、中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的聚集地，應平衡好傳統(tǒng)文化和動漫藝術之間的關系，將故宮的文化資源、文化元素融入到創(chuàng)作實踐中，做到優(yōu)秀文化元素與現(xiàn)代動漫藝術表現(xiàn)手段有機結合，塑造既蘊含故宮文化、又體現(xiàn)時代特點的典型動漫形象，充分發(fā)揮動漫藝術的傳播能力，同時也要更多地結合動漫來轉變服務模式、創(chuàng)新內(nèi)容，從而使博物館煥發(fā)出新的活力。