徐玉林

（山西師范大學(xué)臨汾學(xué)院，山西 臨汾 041000）

進(jìn)入新時期以來，中國油畫創(chuàng)作有了進(jìn)一步發(fā)展，逐漸形成獨(dú)有的風(fēng)格，并且出現(xiàn)了一批以表現(xiàn)我國民俗文化為目標(biāo)的高質(zhì)量油畫作品。之前的油畫作品大多傳遞東西方結(jié)合的文化思想，油畫的主要內(nèi)容也是西方的造型體系。中國民俗文化與傳統(tǒng)美學(xué)理念的融合不僅能改變造型設(shè)計(jì)方向，還能進(jìn)一步將油畫創(chuàng)作之美呈現(xiàn)在大眾面前。因此，在我國油畫創(chuàng)作的發(fā)展過程中，還要繼續(xù)嘗試融入民俗文化。

1 民俗文化與油畫創(chuàng)作的關(guān)系

我國油畫的發(fā)展可以追溯到明朝萬歷年間，西方傳教士將油畫帶入中國。清朝末年及民國時期，中國開始派遣人員到海外學(xué)習(xí)專業(yè)油畫，從此油畫藝術(shù)教育在國內(nèi)開啟。油畫最早源于歐洲，作品內(nèi)容受社會環(huán)境、宗教信仰以及統(tǒng)治階級的影響。15世紀(jì)文藝復(fù)興時期，油畫作家開始嘗試用油畫展示人物和風(fēng)景，由于我國的油畫學(xué)習(xí)者沿用傳統(tǒng)的西方思想，作畫風(fēng)格與西方基本一致。但是在新時期，畫家更關(guān)注國內(nèi)的民俗風(fēng)情文化，他們認(rèn)為，如果將其以油畫的形式呈現(xiàn)在大眾面前，會呈現(xiàn)不一樣的美。因此，基于我國豐富的傳統(tǒng)節(jié)日和風(fēng)土人情，油畫創(chuàng)作形式得以發(fā)展，直至今日，已經(jīng)成為中國油畫的一個標(biāo)志性特色。例如董希文1953年的油畫作品《開國大典》就做到了將民族傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)主義相結(jié)合，與傳統(tǒng)油畫相比，場面更恢宏，用色彩的對比和細(xì)節(jié)的描繪烘托了喜慶熱烈的氛圍，很好地弘揚(yáng)了中華民族傳統(tǒng)；又如畫家周榮昌的民俗系列畫作，大多取材于“福祿壽”“五福臨門”中國傳統(tǒng)文化，指向性明顯，創(chuàng)意性強(qiáng)，傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代油畫技法的結(jié)合也形成了獨(dú)特的視覺效果。由此可見，中國民俗文化一直以來都和油畫創(chuàng)作保持著密切關(guān)聯(lián)。

在民俗文化與油畫創(chuàng)作融合的過程中，不同地域、人文環(huán)境、歷史時期的作品特點(diǎn)各不相同，如王富紅的《春染侗寨》以侗族傳統(tǒng)建筑、民族服裝為基礎(chǔ)元素，主要展現(xiàn)侗族人民的日常生活和民族文化；何謙的《苗族火把節(jié)》則還原了苗族傳統(tǒng)節(jié)慶火把節(jié)中人們歡慶節(jié)日的場面。

基于中國民俗文化創(chuàng)作的油畫作品還能更好地展示各地風(fēng)土人情、政治文化，這些油畫作品展現(xiàn)了不同年代各地的生活面貌，由此了解當(dāng)時人們的心理特征、審美情趣和價值觀念。畫家通過眼睛和心去觀察、感受社會，再用油畫創(chuàng)作技巧將民風(fēng)民俗展現(xiàn)得淋漓盡致，呈現(xiàn)出中國獨(dú)特的油畫藝術(shù)效果。例如展示西藏高原的《布達(dá)拉宮》、展示江南水鄉(xiāng)的《周莊》；羅中立的《父親》將大巴山中一位農(nóng)民作為原型，通過寫實(shí)手法表達(dá)了對勞動人民的敬佩；劉小東的《溫床》以三峽移民為背景，從畫中人們看到了移民對故土的留戀以及對新生活的期待；王紹倫的《祥云》系列充分利用了中國傳統(tǒng)的“青花瓷”元素，畫中瓷器上的民族文化圖案、自然景觀無不彰顯了中國各地的文化特色。

2 中國民俗文化與油畫創(chuàng)作融合的必要性

2.1 保護(hù)和繼承傳統(tǒng)文化

在全球化背景下，我國文化面臨機(jī)遇和挑戰(zhàn)。于一個國家、民族而言，傳統(tǒng)文化是立心的支柱，保護(hù)、傳承與發(fā)揚(yáng)本土優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是公民的責(zé)任、使命，畫家在油畫創(chuàng)作中融入民俗文化是落實(shí)責(zé)任與使命的有效途徑。

2.2 中國油畫的創(chuàng)新發(fā)展

要想實(shí)現(xiàn)中國油畫的持續(xù)創(chuàng)新與發(fā)展，必須進(jìn)一步擺脫西方思想的限制，在精進(jìn)繪畫技術(shù)的同時，必須形成具有中國特色和藝術(shù)家個性特征的油畫創(chuàng)作風(fēng)格。從現(xiàn)實(shí)意義上講，民俗文化的融合可以豐富創(chuàng)作題材；從文化發(fā)展角度看，民俗文化的融合能通過油畫創(chuàng)作讓更多傳統(tǒng)思想、信仰、文學(xué)藝術(shù)、史學(xué)等方面的知識得以保存，讓中華民族擁有更豐富、寶貴的精神財(cái)富[1]。

3 中國民俗文化對新時期油畫創(chuàng)作的影響

3.1 創(chuàng)作主體的心理變化

一幅油畫作品的問世與傳承，首先歸功于創(chuàng)作者本身。創(chuàng)作者心中有溝壑、腦內(nèi)有世界，在創(chuàng)作過程中，他們巧妙運(yùn)用手中的畫筆、顏料展示內(nèi)心所想，只有真正用心創(chuàng)作的作品才能震撼心靈，流傳百年甚至千年。創(chuàng)作主體既然是一個作為個體存在的人，在尋找靈感、確認(rèn)創(chuàng)作主題時一定會和生活中的人、事、物有所接觸，在此過程中不自覺地受到這些因素的影響并在后續(xù)的作品中有所體現(xiàn)。也正因如此，創(chuàng)作者在面對民俗文化時受到的熏陶都在潛移默化中反映在作品中，最明顯的影響體現(xiàn)在創(chuàng)作靈感上，無論是傳統(tǒng)節(jié)日、手工藝還是民間藝術(shù)，都讓創(chuàng)作者產(chǎn)生無限的表達(dá)欲，他們基于對文化的理解進(jìn)行再創(chuàng)造，同時在接觸民俗文化的過程中產(chǎn)生明顯的心態(tài)變化，他們的民族自豪感和文化歸屬感十分強(qiáng)烈，每一個作品都能展現(xiàn)出不一樣的生命力和感染力[2]。例如蘇天賜的油畫作品《江南四月》就是以江南風(fēng)景為背景，將中國傳統(tǒng)山水畫技法與西方油畫創(chuàng)作技法相結(jié)合，用簡單的構(gòu)圖展現(xiàn)中華文化的獨(dú)特魅力；又如汪希功在創(chuàng)作《清明祭祖》作品時，用魚肉、果品、鮮花、紙錢等細(xì)節(jié)豐富了畫面，充分表達(dá)了人們對祖先的敬仰和緬懷之情。

民族信仰也能影響創(chuàng)作者的心態(tài)，神話傳說、民間故事、成語寓言都是民俗文化的核心，例如在陳國華和林海英合作的莆仙戲系列油畫中，媽祖文化、莆仙戲文化都是重要元素；王鵬的《中華百龍圖》將龍與不同的背景相結(jié)合，而龍是中國文化中的重要圖騰，創(chuàng)作者受到信仰的影響產(chǎn)生情感共鳴，每次創(chuàng)作都更自然且深刻。中華人民共和國成立后的30年，我國涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的油畫作品，如羅工柳的《毛澤東同志在井岡山》、艾中信的《東渡黃河》、蔡亮的《延安火炬》、聞立鵬的《英特納雄耐爾一定要實(shí)現(xiàn)》等，這些油畫作品都有一個共同的特點(diǎn)，即傳遞出一種在長期壓迫下衍生的英雄主義精神，這也是民俗文化的一種，創(chuàng)作者通過親身感受和觀察，用一種肆意的表現(xiàn)形式傳遞出一種獨(dú)屬于中國的精神。

3.2 創(chuàng)作主體審美欣賞

油畫創(chuàng)作的目的是通過畫筆和顏料將美的感悟、情的思考展示在大眾面前，分享是創(chuàng)作的初衷。人類文明的進(jìn)步和藝術(shù)的發(fā)展密切相關(guān)，藝術(shù)家生活在客觀世界，那么客觀世界也同樣會對他們造成影響。民俗文化作為客觀世界的一部分，不斷影響藝術(shù)家的審美，而藝術(shù)家在油畫創(chuàng)作過程中同樣展現(xiàn)出對民俗之美的需求，在此基礎(chǔ)上借助畫筆展現(xiàn)這些內(nèi)容，進(jìn)一步傳遞思想、鼓舞人心，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作與文化的循環(huán)[3]。例如從劉小東作品《澡堂子》和忻東旺作品《早點(diǎn)》中，人們能看到現(xiàn)代創(chuàng)作者在都市生活中對民俗文化的欣賞，畫家用生動的筆觸還原了當(dāng)時的生活場景，拓寬了創(chuàng)作思路，讓油畫作品有了新的價值；而崔小冬的《冬至》和王小寶的《寫春聯(lián)》是創(chuàng)作者“生活”在民俗文化中產(chǎn)生的感悟，雖然是傳統(tǒng)文化，但是采用了另一種現(xiàn)代化展示方式，同樣體現(xiàn)出中國民俗文化代代相傳的獨(dú)特魅力。

新時期，中國油畫將民俗文化之美作為創(chuàng)作內(nèi)容，不僅是受到“百花齊放”藝術(shù)發(fā)展方針的影響，更是創(chuàng)作主體在主觀上對民俗文化的欣賞。他們在觀察和探索中將自己對民俗文化的眷戀與欣賞充分展現(xiàn)，久而久之，蘊(yùn)含民俗文化的油畫創(chuàng)作成為一種獨(dú)特的風(fēng)格，并在新時期不斷發(fā)展。例如羅中立的《父親》和陳丹青的《西藏組畫》明顯體現(xiàn)了創(chuàng)作主體受民俗文化影響后審美的變化，兩幅作品都是用寫實(shí)的手法表現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化和鄉(xiāng)土精神，開始在創(chuàng)作中回歸現(xiàn)實(shí)、回歸本土，在藝術(shù)表現(xiàn)上擺脫西方現(xiàn)代繪畫的形式和觀念。因此，即使主題相同，也由于創(chuàng)作者對文化的不同理解，油畫內(nèi)容不重復(fù)、作品面貌不單調(diào)。由此不難看出新時期畫家、作品與民眾的關(guān)系，油畫已經(jīng)成為中國人表達(dá)自己內(nèi)心情感的載體，中國人對中國藝術(shù)的了解也更加充分。

3.3 文化情感相互融合

民俗文化是對歷史傳統(tǒng)的俗稱，而部分民眾將民俗文化理解成文化階層不高的底層文化。油畫源自歐洲，代表的是藝術(shù)精髓，是與民俗文化相反的兩個概念，甚至有人會覺得兩者相比，民俗文化帶有“俗”的特點(diǎn)，認(rèn)為兩者之間很難產(chǎn)生聯(lián)系。但事實(shí)并非如此，“洋”與“俗”都不能作為對一種文化的籠統(tǒng)性解讀，兩者其實(shí)是相對并存的，創(chuàng)作者通過主觀創(chuàng)作將兩者相互轉(zhuǎn)化、有機(jī)整合，不僅不會產(chǎn)生違和感，甚至還能產(chǎn)生意想不到的效果。由此可見，創(chuàng)作者作為主體，只有對觀察對象產(chǎn)生深厚的情感，才能完成高質(zhì)量的藝術(shù)創(chuàng)作，影響他們的并非“雅”和“俗”的概念界定，而是情感的共鳴，所以民俗文化對中國創(chuàng)作者而言是特殊的。在觀察這些文化現(xiàn)象、查閱文化資料的過程中，創(chuàng)作者不自覺地被吸引，或因身處當(dāng)下的文化氛圍，一言一行都受到民俗文化的影響，所以通過情感的共鳴做出自認(rèn)為最直觀、正確的反應(yīng)成為更多創(chuàng)作者的選擇，他們將情感自然地表達(dá)出來，再通過作品傳遞出去，既能借助油畫發(fā)出內(nèi)心的吶喊，也能讓欣賞者為之打動，使作品成為真正的傳世佳作[4]。

例如，黃曦農(nóng)在創(chuàng)作油畫作品《漁港和風(fēng)》的過程中，將自然景色和日常生活作為創(chuàng)作背景，再用細(xì)致的筆觸呈現(xiàn)飽含情感的畫作。黃曦農(nóng)在創(chuàng)作過程中采用了寫實(shí)主義手法，描繪了自然景色和日常生活，用擦、點(diǎn)、染等技法增加作品的真實(shí)感，同時讓畫面更具中國特色。不難看出，黃曦農(nóng)在這幅作品中寄托了深厚的情感，他對生活無限熱愛，也對自然無限敬畏，其他人在欣賞過程中也會被漁港的獨(dú)特魅力打動，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作者與大眾之間的情感共鳴。

3.4 民俗感悟創(chuàng)作抒發(fā)

普列漢諾夫說過：“因?yàn)闆]有思想，藝術(shù)就不能存在，除了導(dǎo)致抽象的和混亂的象征主義外，不會產(chǎn)生什么其他的結(jié)果。”[5]在思想的孕育下，藝術(shù)得以發(fā)展，在欣賞一幅優(yōu)秀的油畫作品時，人們往往會深入分析其審美價值，這些不是觀賞者個人的意識判斷，而是畫家在創(chuàng)作過程中不斷賦予作品的，是真實(shí)存在的。今天之所以說中國民俗文化對創(chuàng)作者的思想、情感、審美產(chǎn)生影響，是因?yàn)楫嫾以趧?chuàng)作過程中將自己對民俗文化的精神內(nèi)質(zhì)抒發(fā)出來，從而不斷提高油畫的價值。

藝術(shù)家都要有一雙慧眼，相較于從事其他工作的人，他們對美具備更強(qiáng)的挖掘能力，在與周邊事物接觸的過程中不斷產(chǎn)生感悟。因此，新時期油畫創(chuàng)作之所以受到中國民俗文化的影響，更多是因?yàn)閯?chuàng)作者從內(nèi)心深處認(rèn)同民俗文化并有一顆想要宣傳文化的心。大部分創(chuàng)作者受生長環(huán)境影響，日常聽說的故事、從書中發(fā)現(xiàn)的元素都有民俗文化的影子，于他們而言，民俗文化其實(shí)早已扎根在心底，所以才會在一次又一次接觸不同文化后產(chǎn)生感悟，也因?yàn)樗麄冃枰獙⑦@些感悟分享給更多人，所以才進(jìn)行油畫創(chuàng)作。中國民俗文化具有無限的魅力，挖掘得越深，心得、感悟就越多，所以新時期創(chuàng)作者用不同的繪畫技巧將這些感悟呈現(xiàn)在大眾面前，從而誕生了一幅幅生動、有靈性的佳作。

例如畫家王宏劍由于長期生活在河南且非常了解河南地區(qū)的民俗，創(chuàng)作的《冬之祭》油畫作品用了大量的鄉(xiāng)土元素，如傳統(tǒng)的祭祀儀式、農(nóng)民的服飾、鄉(xiāng)村的風(fēng)俗習(xí)慣，不僅能讓觀賞者真實(shí)感受鄉(xiāng)土生活的氣息，還能更深層次地探知鄉(xiāng)土文化的魅力。同樣，在劉秉江的《塔吉克族婚禮》中，新郎和新娘的服飾、婚禮儀式、建筑風(fēng)格以及室內(nèi)陳設(shè)的物品都充分體現(xiàn)了塔吉克族的傳統(tǒng)習(xí)俗、文化特征，同時借助婚禮場景展示了當(dāng)?shù)厝说纳顮顟B(tài)以及價值觀念，最后融入個人情感，用這一特定場景傳達(dá)了他對愛情、婚姻、家庭的獨(dú)特見解。

4 結(jié)語

民俗文化是一種民族精神的濃縮，將民俗文化融入油畫創(chuàng)作中體現(xiàn)了無數(shù)藝術(shù)家對本土文化的熱愛和尊敬，他們將情感寄托于畫作中，讓文化得以繼續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng)。新時期油畫創(chuàng)作的發(fā)展受民俗文化的影響更深，無論是創(chuàng)作心理、創(chuàng)作審美還是情感表達(dá)，都與民俗文化相關(guān)，未來創(chuàng)作者會將中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)的美學(xué)理念繼續(xù)融入畫作中，在保留西方創(chuàng)作優(yōu)點(diǎn)的基礎(chǔ)上探索出更具中國特色的創(chuàng)作風(fēng)格，讓中國油畫更具美感和韻味。