石碩

(棗莊學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院，山東棗莊 277160)

我國(guó)幅員遼闊，民族眾多，各民族器樂種類繁多、精彩紛呈。作為中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，器樂文化承載了深厚的歷史文化底蘊(yùn)，是國(guó)家獨(dú)有的文化資源，也是民族精神的重要表現(xiàn)形式。然而，在經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展的當(dāng)下，全球化浪潮使得文化交流和沖擊不斷加深，各民族器樂的傳承和保護(hù)面臨著前所未有的挑戰(zhàn)。如何加強(qiáng)對(duì)器樂文化的傳承，以及促進(jìn)其創(chuàng)新發(fā)展，是需要全社會(huì)共同關(guān)注的重點(diǎn)問題。我們應(yīng)該強(qiáng)化民族器樂的傳承保護(hù)意識(shí)，加強(qiáng)各民族之間器樂文化的交流學(xué)習(xí)，推動(dòng)器樂文化與現(xiàn)代藝術(shù)的融合，進(jìn)一步提高民族器樂的藝術(shù)地位和水平，為推動(dòng)中華民族的文化繁榮和發(fā)展作出新的貢獻(xiàn)。[1]習(xí)近平總書記在黨的二十大報(bào)告中指出：“新時(shí)代黨的創(chuàng)新理論深入人心，社會(huì)主義核心價(jià)值觀廣泛傳播，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化得到創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，文化事業(yè)日益繁榮，網(wǎng)絡(luò)生態(tài)持續(xù)向好，意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域形勢(shì)發(fā)生全局性、根本性轉(zhuǎn)變?！h全國(guó)各族人民文化自信明顯增強(qiáng)、精神面貌更加奮發(fā)昂揚(yáng)?！盵2]近年來(lái)，我國(guó)信息科技發(fā)展成就卓著，新興傳播工具漸趨多元化，媒體融合建設(shè)得以大力推進(jìn)，新興媒體隨之不斷涌現(xiàn)，傳播機(jī)制、手段更新迅速，為民族器樂傳播提供了有利契機(jī)?；诿襟w融合趨勢(shì)，對(duì)民族器樂傳播新生態(tài)予以構(gòu)建，是運(yùn)用現(xiàn)代化手段對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行傳承和發(fā)揚(yáng)的重要體現(xiàn)。[3]本文以此為主題，就相關(guān)構(gòu)建路徑予以探討。

一、民族器樂在新時(shí)代背景下的傳播意義

我國(guó)的傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)、博大精深，每一種藝術(shù)形式都有著獨(dú)特的魅力，而民族器樂則因其類型多樣、風(fēng)格獨(dú)特、情感深厚而在歷史長(zhǎng)河中廣受青睞。從古至今，民族器樂一直是各族人民思想智慧及日常生活的外在體現(xiàn)。隨著歷史的發(fā)展，民族器樂這一藝術(shù)形式也在不斷地演進(jìn)和創(chuàng)新，并用特定的角度對(duì)中華民族精神內(nèi)涵予以傳承，而民族器樂的傳播效果則又會(huì)對(duì)我國(guó)社會(huì)的發(fā)展產(chǎn)生重要的影響。

民族器樂屬于人的精神生活的一部分，它通過多元化的器樂來(lái)表達(dá)情感和思想，各族人民對(duì)生命價(jià)值和人生意義的持續(xù)追尋在民族器樂中得到了充分的體現(xiàn)，所以有必要深入解讀民族器樂。民族器樂，如琵琶、二胡、古琴、嗩吶等，關(guān)涉多個(gè)生活領(lǐng)域，可以全面體現(xiàn)我國(guó)極具特色的文化，以及音樂家對(duì)人生所展開的哲理性探索。例如，我國(guó)琵琶演奏家劉德海先生創(chuàng)作的著名琵琶獨(dú)奏曲《秦俑》，整曲蘊(yùn)含著粗獷的豪邁情懷和詩(shī)意的情感關(guān)懷，是對(duì)那個(gè)英雄主義時(shí)代的最形象呈現(xiàn)。此曲創(chuàng)作于20世紀(jì)80年代，正值我國(guó)改革開放勢(shì)頭正猛的歷史重要轉(zhuǎn)折時(shí)期。劉德海先生巧妙地通過大寫意的手法及輪指技法演奏形式，使歷史情結(jié)、人文情懷于當(dāng)代人心中沉淀，在用音樂實(shí)現(xiàn)了古代、當(dāng)下和未來(lái)不同時(shí)段的對(duì)話的同時(shí)，又將其轉(zhuǎn)化為向未來(lái)邁進(jìn)的勇氣。華彥鈞先生創(chuàng)作的二胡獨(dú)奏曲《二泉映月》，在海內(nèi)外均有較廣泛的傳播，極具代表性。華彥鈞先生在生命的最后階段仍然執(zhí)著地創(chuàng)作音樂，這正是人類在遭受磨難時(shí)所表現(xiàn)出的頑強(qiáng)生命力和堅(jiān)韌不拔的精神的典型體現(xiàn)。《二泉映月》在華彥鈞先生逝去后仍然廣受歡迎，曾被不同器樂主體進(jìn)行改編，如弦樂合奏版本、電子合成器演奏版本等。雖然這些版本都有不同的表述方式，但在人性化方面，二胡獨(dú)奏版本的表現(xiàn)力最強(qiáng)，更能反映出作者如泣如訴的命運(yùn)。總之，民族器樂在中華傳統(tǒng)文化中占據(jù)著重要的地位，其日益深入人心，表明我國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新在不斷發(fā)展，對(duì)提高我國(guó)文化軟實(shí)力會(huì)起到重要作用。[4]

民族器樂以其鮮明的藝術(shù)特色，為我國(guó)傳統(tǒng)文化增添了優(yōu)秀的元素，對(duì)其進(jìn)行繼承和發(fā)展，有助于弘揚(yáng)中華民族偉大思想品質(zhì)、推進(jìn)社會(huì)主義現(xiàn)代化建設(shè)，同時(shí)也對(duì)社會(huì)和諧發(fā)揮著重要的調(diào)節(jié)和推動(dòng)作用。因此，構(gòu)建與時(shí)代發(fā)展相符合民族器樂傳播路徑，具有非常重要的現(xiàn)實(shí)意義。

二、民族器樂傳統(tǒng)傳播方式所面臨的困境

改革開放至今，受“西風(fēng)東漸”現(xiàn)象的影響，民族器樂的處境較為嚴(yán)峻，加之對(duì)傳統(tǒng)曲目進(jìn)行演奏時(shí)形式相對(duì)較為單一陳舊，以及宣傳普及力小，故受眾漸趨減少，使其傳播面臨著諸多困境。

(一)表現(xiàn)力不足，引發(fā)受眾范圍縮小

為了有效傳播民族器樂，需要不斷提高受眾對(duì)民族器樂曲目的認(rèn)知和熱情，幫助他們感受到作品所蘊(yùn)含的真諦，并引發(fā)廣泛共鳴。這就要求傳播者具備扎實(shí)的基礎(chǔ)知識(shí)和豐富的表演經(jīng)驗(yàn)，對(duì)民族器樂有深刻的了解，能夠深入領(lǐng)悟作品的精神和內(nèi)涵，并通過自身獨(dú)特的表現(xiàn)方式，將音樂的精神和內(nèi)涵傳遞給受眾，幫助他們獲得美的體驗(yàn)和感受。換句話說，傳播者需要具備一定的專業(yè)素養(yǎng)和對(duì)民族音樂文化的深厚理解，才能更好地傳達(dá)民族器樂的獨(dú)特魅力，讓更多人愛上民族器樂。[5]

隨著媒體融合的發(fā)展，受眾在日常生活中接收的信息內(nèi)容愈發(fā)豐富、方式愈加多元化，呈現(xiàn)出各種引人入勝的展現(xiàn)方式。受眾的審美標(biāo)準(zhǔn)也隨之不斷提高，并對(duì)信息表達(dá)形式的表現(xiàn)力提出了更高的要求。盡管民族器樂傳播一般以單向傳播為主，最初通過樂譜等介質(zhì)進(jìn)行傳播，后來(lái)則轉(zhuǎn)變?yōu)槁曇暨@種傳播形式，如無(wú)線廣播和唱片等。然而，這些傳播形式均存在一定的局限，未能與新媒體、網(wǎng)絡(luò)傳播媒介和移動(dòng)終端等最新的傳播形式同步發(fā)展。許多娛樂節(jié)目以廣播電視為主要方式，而民族器樂節(jié)目卻較為少見。傳播者選擇要分享的內(nèi)容，而受眾則缺乏選擇的權(quán)力，只能被動(dòng)地接收或不接收，所以容易出現(xiàn)傳播者忽略受眾的需求和反饋的現(xiàn)象，這使得傳播形式不斷滯后于人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的文化需求和社會(huì)發(fā)展的迅猛步伐，同時(shí)也使得受眾范圍不斷縮小、傳播力度越來(lái)越弱。因此，必須加強(qiáng)民族器樂傳播形式的更新和改進(jìn)，以適應(yīng)當(dāng)前社會(huì)發(fā)展和人們不斷增長(zhǎng)的心理需求。

(二)覆蓋面有限，動(dòng)搖了其主流地位

民族器樂是中華民族智慧的結(jié)晶，傳承至今，可謂源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。民族器樂和各地廣泛流傳的文化傳統(tǒng)密不可分，深刻地印在廣大人民群眾的心靈和精神中。像《百鳥朝鳳》這樣的樂曲，最初屬于管樂合奏曲，后來(lái)因?yàn)檫\(yùn)用嗩吶演奏時(shí)加入了主旋律而經(jīng)常作為獨(dú)奏樂曲演奏。樂曲中的“鳳凰”是中國(guó)傳統(tǒng)文化中重要的圖騰動(dòng)物，寓意著圓滿和吉祥，代表著美好理想和人文情懷，曾經(jīng)在我國(guó)北方廣泛傳播。然而，在媒體融合的趨勢(shì)下，公眾的生活方式發(fā)生了較大的變化，生活節(jié)奏加快，人們的文化娛樂時(shí)間日益受到擠壓，沒有時(shí)間深入體驗(yàn)民族器樂文化，愈加希望所接受的信息更加淺顯、直接、快速。此外，大量的信息源源不斷地滲入生活中，也對(duì)民族器樂的地位形成了沖擊。例如，西方流行音樂文化等，如爵士、搖滾、布魯斯等，因其具有多種適合大眾化的音樂風(fēng)格，現(xiàn)代感較強(qiáng)，吸引了人們的注意力，使得民族器樂在群眾中的傳播受到限制。因此，我們需要?jiǎng)?chuàng)新傳播方式，讓更多的人了解和關(guān)注民族器樂文化，將其融入到現(xiàn)代的文化藝術(shù)中，使其得以更加廣泛的傳播和傳承。

(三)缺乏規(guī)范引導(dǎo)，影響受眾審美情趣

在傳播民族器樂時(shí)，我們需要展現(xiàn)相關(guān)樂曲的核心精髓和要義，這很重要。民族器樂種類繁多，內(nèi)容也很豐富，具有非常重要的文化價(jià)值。但是，對(duì)于廣大音樂愛好者來(lái)說，特別是青少年，他們的審美情趣和音樂素養(yǎng)還有提升的空間。流行音樂因其語(yǔ)言平易近人、通俗易懂，加上明星效應(yīng)和商業(yè)包裝等，往往更受歡迎，但是部分流行歌曲只是一時(shí)的快餐文化，像一些抖音神曲等，流行與沉寂之間只有一步之遙。與此相比，民族器樂淵遠(yuǎn)流長(zhǎng)，包含的文化價(jià)值也十分重要，應(yīng)受到更多的重視。當(dāng)下，除了專業(yè)音樂學(xué)校和戲曲院校外，大多數(shù)普通學(xué)校都較少涉及民族器樂教育，所以我們應(yīng)該在校內(nèi)課程中給予普及。由于大部分青少年對(duì)樂器和簡(jiǎn)譜知識(shí)了解較少，更喜歡流行音樂，甚至對(duì)高雅音樂和民族器樂存在鄙夷，所以我們應(yīng)該提升他們的音樂素養(yǎng)和審美情趣，引導(dǎo)他們學(xué)習(xí)、欣賞、傳承民族器樂文化。

三、媒體融合對(duì)民族器樂傳播的推進(jìn)作用

(一)媒體融合使民族器樂更為立體化和具象化

在新媒體背景下，資源共享更為便捷，依托數(shù)字化媒介，在傳播以及保存方面所產(chǎn)生的信息量均較為巨大?；ヂ?lián)網(wǎng)普及度加強(qiáng)，信息傳遞不再受地域、國(guó)界所限。傳播者也不再僅限于專業(yè)人員，身份更具多樣化。傳播的形式也不斷更新，如類型多樣的自媒體等都是對(duì)民族器樂進(jìn)行傳播的有效載體。新媒體的上述諸多優(yōu)勢(shì)，為民族器樂的傳播指明了新的方向。加之，經(jīng)新媒體傳播，可無(wú)限下載、無(wú)限重復(fù)欣賞、無(wú)限傳遞，制作和發(fā)行成本為之有所降低，人際間的互動(dòng)性顯著提高。因此，將新媒體與傳統(tǒng)民族器樂有效結(jié)合，可使后者更為立體化和具象化，對(duì)其發(fā)展具有顯著的推動(dòng)作用。

(二)媒體融合使民族器樂更富有生活性、娛樂性

就新媒體而言，其具有大眾媒體的特點(diǎn)，使用范圍廣泛而沒有階層的局限。在傳播民族器樂的過程中，我們需要對(duì)提高大眾意識(shí)給予足夠的重視，拉近民族器樂與大眾之間的距離。在新媒體的背景下，民族器樂不再獨(dú)屬于某個(gè)特定群體或階層，而是全民共享的藝術(shù)形式。因此，在音樂創(chuàng)作中，應(yīng)更注重生活性和娛樂性。長(zhǎng)期以來(lái)，民族器樂在構(gòu)思、創(chuàng)作以及表演等方面所面對(duì)的群體是比較固定的，這無(wú)疑為突破創(chuàng)新增加了難度。而且，民族器樂的表現(xiàn)內(nèi)容和演奏曲目相對(duì)較為單一，則又限制了其受眾的范圍，使得傳統(tǒng)媒體難以加以推廣。但是，借助媒體融合，民族器樂可以更加深入地融入人們的生活，不斷提升人們的感官體驗(yàn)和心靈體驗(yàn)。與此同時(shí)，民族器樂的創(chuàng)作者也可以不斷更新他們的創(chuàng)作理念，與大眾密切合作，促進(jìn)新的民族器樂展示平臺(tái)的出現(xiàn)。例如，電影《笙聲不息》順應(yīng)時(shí)代的需求，對(duì)民族器樂進(jìn)行了經(jīng)典的演繹，通過新的傳播平臺(tái)，使其內(nèi)涵和精神得到了進(jìn)一步的深化，并展現(xiàn)了更為旺盛的生命力。

(三)媒體融合使民族器樂更為個(gè)性化、多元化

隨著新媒體的迅猛發(fā)展，對(duì)于民族器樂愛好者來(lái)說，創(chuàng)作環(huán)境變得更加優(yōu)越，他們可以隨意揮灑自己的創(chuàng)意，探索多樣化的風(fēng)格和主題。此外，新媒體還為演奏表演提供了更加便利和高效的途徑。比如，演奏者可以借助直播平臺(tái)，將自己的器樂曲目和演奏技藝展示給更廣泛的愛好者，從而為民族器樂的傳播和流行提供了新的途徑和手段。隨著越來(lái)越多的人們通過互聯(lián)網(wǎng)來(lái)尋找自己喜歡的民族音樂作品并加以欣賞，新媒體對(duì)于器樂內(nèi)容和類型多元化的包容性更加突顯，各種形式和類型的民族器樂也得以廣泛傳播和發(fā)展。例如，新民樂琵琶曲《新編十面埋伏》就因?yàn)槿诤狭爽F(xiàn)代音樂元素，使得更多年輕的愛好者對(duì)于這個(gè)傳統(tǒng)樂器展現(xiàn)出更多的興趣，給予了更多的關(guān)注。因此，新媒體為潛心推廣民族器樂的人們提供了更廣泛的舞臺(tái)和機(jī)遇，同時(shí)也促進(jìn)了民族音樂的發(fā)展壯大并使其變得更加豐富多彩。

四、媒體融合下民族器樂傳播新生態(tài)的構(gòu)建路徑

(一)傳統(tǒng)與新興媒體有機(jī)結(jié)合，增強(qiáng)傳播表現(xiàn)力

目前，傳承民族器樂的方式多種多樣。特別是在當(dāng)今新媒體融合的背景下，我們可以利用智能化平臺(tái)有效而深入地傳承民族器樂文化，并使其互動(dòng)更方便、傳播速度更快、傳播范圍更廣，有助于在傳統(tǒng)媒體和新興媒體之間實(shí)現(xiàn)有效交流。在利用新媒體進(jìn)行傳播時(shí)，我們也可以根據(jù)審美需求和發(fā)展需要建立新的傳播平臺(tái)。例如，“風(fēng)華國(guó)樂”節(jié)目采用民族器樂演奏外國(guó)名曲的方式，不僅展現(xiàn)出新的音樂形式，而且也體現(xiàn)了民族器樂本身的獨(dú)特魅力。這樣的傳播方式為民族器樂文化在國(guó)際化、社會(huì)化方面的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)，使其表現(xiàn)力不斷增強(qiáng)。

(二)完善民族器樂在新媒體背景下的傳承機(jī)制

首先，政府部門應(yīng)該加大對(duì)民族器樂傳承的支持。通過政策和資金方面的幫扶，積極參與民族器樂的推廣活動(dòng)。保護(hù)和支持地方性民族器樂團(tuán)隊(duì)或組織，幫助他們通過新的傳播平臺(tái)進(jìn)行傳承。建立研究機(jī)構(gòu)，通過政府公共平臺(tái)的文化版塊來(lái)宣傳和傳播中原地區(qū)豐富的傳統(tǒng)器樂，給公眾提供正確的引導(dǎo)。

其次，建立民族器樂版權(quán)的保護(hù)機(jī)制。與流行音樂具有商品化的特征不同，民族器樂具有流傳和留存的特點(diǎn)，需要構(gòu)建適用于保護(hù)民族音樂版權(quán)的機(jī)制。根據(jù)《著作權(quán)法》，對(duì)網(wǎng)絡(luò)傳播環(huán)境進(jìn)行監(jiān)管，采取數(shù)字技術(shù)，加強(qiáng)民族器樂內(nèi)容的傳播，提高傳播效率。

最后，需要營(yíng)造新的表演舞臺(tái)。在任何社會(huì)環(huán)境下，傳承民族器樂都需要注重演奏技術(shù)，而演奏者需要具備扎實(shí)的素養(yǎng)、足夠的耐心和對(duì)藝術(shù)靈魂的把握等。在新媒體時(shí)代，可以通過網(wǎng)絡(luò)實(shí)現(xiàn)實(shí)時(shí)演出、遠(yuǎn)程表演等，讓更多地域的人們可以同步欣賞表演。學(xué)校也可以組織相關(guān)教學(xué)和比賽活動(dòng)，讓學(xué)生共同學(xué)習(xí)民族器樂文化，提高其鑒賞能力。

(三)重視開展商業(yè)化合作，創(chuàng)新發(fā)展模式

分析部分傳統(tǒng)民族器樂文化消亡的原因，我們可以發(fā)現(xiàn)，其自身創(chuàng)作能力喪失、無(wú)法推出新作品、藝術(shù)表現(xiàn)力顯著降低等導(dǎo)致了相關(guān)領(lǐng)域的發(fā)展不盡如人意。因此，我們應(yīng)該對(duì)民族器樂所具有的融合性、時(shí)代性、民族性特征進(jìn)行更加充分地傳承和發(fā)展，充分展現(xiàn)民族器樂所擁有的獨(dú)特的氣質(zhì)、品格和內(nèi)涵，適度考慮創(chuàng)作的時(shí)代性，使其內(nèi)容具備普適性，從而能夠在國(guó)內(nèi)外得到廣泛的認(rèn)可和贊譽(yù)。

在創(chuàng)新發(fā)展模式中，視覺化的優(yōu)勢(shì)較為顯著。若將民族器樂產(chǎn)業(yè)化，開發(fā)出與流行音樂類似的模式，則可以在很大程度上扭轉(zhuǎn)現(xiàn)有慘淡的發(fā)展窘境，從而讓民族器樂更加接近人民的生活，激發(fā)更多人的參與熱情，使受眾群體能夠逐漸發(fā)展壯大。同時(shí)，我們也應(yīng)該重視其商業(yè)價(jià)值。例如，“女子十二樂坊”就因其與傳統(tǒng)器樂演奏形式存在差異而備受人們喜愛，它不僅可以讓人們欣賞到傳統(tǒng)器樂的魅力，也可以使人們從視覺上賞析器樂的美感。因此，我們應(yīng)該挖掘出更具有創(chuàng)新性和極具民族特色的新發(fā)展模式，真正讓民族音樂融入人民生活，滿足人民的精神需求。

結(jié) 語(yǔ)

在中國(guó)的音樂文化中，民族器樂被視作其中極其重要的組成部分。民族器樂在勇于推出新形式和開拓新領(lǐng)域的同時(shí)，也傳承并表達(dá)了偉大的民族精神。對(duì)于如今正處于媒體融合大趨勢(shì)下的社會(huì)而言，我們需要充分挖掘民族器樂所蘊(yùn)藏的民族精神，同時(shí)又不失其音樂生命力和文化內(nèi)涵；需要通過現(xiàn)代化科技和技巧的不斷創(chuàng)新與整合，涵蓋各種新媒介，生成出與時(shí)俱進(jìn)的表演形式，并用以促進(jìn)新生態(tài)傳播體系的建設(shè)。