三十幾年前我投入到陶藝學習中，在累積了基本程度的對陶瓷概念認知后，不愿讓自己往后的創(chuàng)作之路就此被陶土所綁架的想法就油然而起。于是我便開始嘗試在自己作品上加入了其它異材質(zhì)，譬如木雕、石材、琉璃等等。

在與漆邂逅之后，我發(fā)現(xiàn)了它層次多變的質(zhì)感和璀璨瑰麗的亮感。這激發(fā)出我內(nèi)心莫名的沖動，這火花瞬間點燃了我十幾年來與漆共舞的日子，便開啟了我對天然樹漆媒材技法之學習和應用以及作品賞析等。更藉由從作品中融入樹漆的能量，我漸序地描繪著自己對漆陶所寄望的創(chuàng)作藍圖，亦逐步地架構(gòu)出對漆陶作品所期待能呈現(xiàn)之型態(tài)，創(chuàng)作出漆陶新語意，以期它能成為當代漆藝界之新秀、陶藝市場中的新寵。

近幾年，臺灣漆工藝得到大力推廣與發(fā)展，然而在漆文化藝術(shù)所呈現(xiàn)面向中，我們似乎不容易看到屬于臺灣獨特性漆藝創(chuàng)作之角度。當初在投入于天然樹漆學習研究時，我便期望將傳統(tǒng)漆工藝格局，導引入純藝術(shù)型態(tài)之范疇，再試圖以樹漆融合陶藝創(chuàng)作思維，建構(gòu)漆陶之藝術(shù)生命價值，同時打造可代表臺灣本土的漆文化。

這次展出的作品分為兩個區(qū)塊：一是先前幾個系列作品的呈現(xiàn)，此部分是利用以前創(chuàng)意元素、重新再制作成適合這次展出的漆陶作品。二是近兩年來特為此次展覽創(chuàng)作的全新作品，這部分欲呈現(xiàn)三個階段的概念，即從身體轉(zhuǎn)折型態(tài)，顯示外表雖纏繞著慣用的圖紋裝飾，而透過扭轉(zhuǎn)動力來探索解構(gòu)自我既定習性，進而如肢體極度掙扎突圍，在坯體上運用推擠凸出之塊面，寓意著渴望釋放束縛壓力，再到型塑似大腦結(jié)構(gòu)思維模式，在層層紋飾雕刻包覆中透出了漆的璀璨，從吸收融合至精進，期許能透過激蕩轉(zhuǎn)化詮釋，創(chuàng)作出足以讓收藏家感動和期待的作品。