王瑜卿 福建惠安縣崇武海峽雕刻有限公司
中國的雕塑藝術(shù)創(chuàng)作風格,可以總體概括為從實用主義到浪漫主義,再到功能性和藝術(shù)性相結(jié)合的基本發(fā)展。中國雕塑的創(chuàng)作藝術(shù)和創(chuàng)作語言,以上層建筑和經(jīng)濟基礎(chǔ)為出發(fā)點,風格、形制的變化都與歷史發(fā)展有著緊密的關(guān)系,其中又以統(tǒng)治階級審美為主要導向,兼顧文人騷客的藝術(shù)意識影響。直至明清時期之后,雕塑藝術(shù)創(chuàng)作隨著思想解放進一步得到發(fā)展。全球化經(jīng)濟帶來的除了思想意識的開拓,還有藝術(shù)意識的交融。國外雕塑創(chuàng)作對于寫實主義和人文主義的文化傾向,深刻沖擊影響著傳統(tǒng)中國雕塑意識。近代來國內(nèi)的雕塑創(chuàng)作形態(tài)和藝術(shù)語言更加豐富,從雕刻形式到雕刻文化上的豐富,為雕塑創(chuàng)作者提供了更大的可能性。
常見的雕刻技法則有圓雕,浮雕,透雕,之后所謂的鏤空雕,微雕,沉雕、影雕等形式不過是在前者基礎(chǔ)上的細化和衍生。圓雕又稱立體雕,是藝術(shù)在雕件上的整體表現(xiàn)。觀賞者可以從不同角度看到物體的各個側(cè)面。它要求雕刻者從前、后、左、右、上、中、下全方位進行雕刻。由于圓雕作品極富立體感,生動、逼真、傳神,所以圓雕對石材的選擇要求比較嚴格。石材從長寬到厚薄都必須具備與實物相適當?shù)谋壤缓蟮駧焸儾虐幢壤按蚺鳌?。“打坯”是圓雕中的第一道程序,也是一個重要環(huán)節(jié)。特別是大型的圓雕作品,還需要先在泥土上“打坯”,訂完“泥稿”后,再正式在石材上“打坯”。“打坯”的目的是確保雕品的各個部件能符合嚴格的比例要求,然后再動刀雕刻出生動傳神的作品。圓雕一般從前方位“開雕”,同時要求特別注意作品的各個角度和方位的統(tǒng)一、和諧與融合,只有這樣,圓雕作品才經(jīng)得起觀賞者全方位的“透視”。
王瑜卿工作照
作為世界聞名的景點之一,埃及的獅身人面像更是成了西方雕塑界中的佼佼者。而獅身人面像本身便是一個大型的圓雕創(chuàng)作作品。其創(chuàng)作者通過整體空間的規(guī)劃和造型的設(shè)計,以多方位多角度的形式展現(xiàn)了獅身和人面結(jié)合在一起的震撼感。大型圓雕創(chuàng)作作品往往可以充分帶給受眾視覺感受上的歷史厚重感。在國內(nèi),這一大型圓雕形式的作品同樣不少,其中,四川的樂山大佛就是一個極為壯觀的圓雕作品。
春
浮雕是雕刻的一種。藝術(shù)家在一塊平板上將他要塑造的形象雕刻出來,使形象脫離原來材料的平面。浮雕一般分為淺浮雕、高浮雕和凹雕三種?!案〉瘛痹俏鞣矫佬g(shù)術(shù)語,近代隨西學東漸傳入中國,現(xiàn)已成為使用廣泛的美術(shù)術(shù)語?!案〉瘛笔侵形淖g名,中文譯者根據(jù)大多數(shù)浮雕作品是用減地法做出來的,圖像凸起,像是浮在地子上,故譯為“浮雕”。中國古代沒有“浮雕”這個術(shù)語,但中國古代雕刻卻很重視浮雕技法。
宋代《營造法式》中記有“剔地透突”“剔地隱起”“剔地起突”三個術(shù)語,分別描述了三種浮雕技法?!疤薜赝竿弧奔船F(xiàn)代人們常說的“透雕”。“剔地隱起”即現(xiàn)代常說的“淺浮雕”?!疤薜仄鹜弧奔船F(xiàn)代常說的“浮雕”和“深浮雕”。浮雕包括高浮雕(雕像幾乎與背景分離)、半突浮雕、淺浮雕以及薄浮雕(類似于作品表面的刮痕),另有線浮雕、凹浮雕。前者指刻入的浮雕,效果類似銅版畫;后者即逆方向、深入刻進背景表面下的浮雕。其中高浮雕和淺浮雕是比較常見的雕刻手法。高浮雕一般指經(jīng)過層次壓縮處理的浮雕中,從起位線到浮雕面的單像厚度與實物厚度之比超過五分之二者,適于單面觀賞。淺浮雕一般指經(jīng)過層次壓縮處理的浮雕中,從起位線到浮雕面的單像厚度與實物厚度之比約在十分之一內(nèi)者,類似于平面雕刻的圖畫,適于單面觀賞。
浮雕形式的作品,多見于一些紀念性歷史事件的刻畫。特別是中國近現(xiàn)代的紀念性雕塑,多以近現(xiàn)代戰(zhàn)爭的取材對象,創(chuàng)作形式寫實形象,以一面墻壁作為依托,刻畫事件或是人物的風味和處境。從整個雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作發(fā)展上看,中國的架上雕塑、大型紀念性雕塑、園林雕塑、城市環(huán)境雕塑、民間雕塑與大型泥塑群像等層采用浮雕的形式作為創(chuàng)作的對象。除此之外,封建時期的宮殿在雕刻形上也有浮雕的身影,其中又以九龍壁保存較為完整。
虎嘯
在浮雕的基礎(chǔ)上,鏤空其背景部分,大體有兩種類型。一是在浮雕的基礎(chǔ)上,一般鏤空其背景部分,有的為單面雕,有的為雙面雕,一般有邊框的稱“鏤空花板”。二是介于圓雕和浮雕之間的一種雕塑形式,也稱凹雕、鏤空雕,或者浮雕。鏤空核雕也屬于透雕的一種。透雕工藝還可與不同的家具雕刻工藝相結(jié)合,形成多層次的鏤空雕刻工藝,有較豐富的層次,具有很強的工藝觀賞性。鏤空雕刻工藝多用于牙板、圍欄、環(huán)板、屏心、花板等處,使鏤空雕花工藝的前后兩面都宜于欣賞。
透雕的形式多見于中式風格的園林景觀設(shè)計之中,例如常見的園林花窗,家具背椅的鏤空雕刻。那些古代建筑中的房梁、雀替、斗拱部分常以雕刻來裝飾,許多室內(nèi)的隔斷、花罩及窗門花格更是以透空雕刻來構(gòu)成,形成精致、繁麗、富貴的藝術(shù)效果。透雕工藝還廣泛運用于家具的裝飾部分,在傳統(tǒng)的屏風、床榻、櫥柜、桌椅等雕上精美的紋飾。中國古代木作行業(yè)中有著專門的“雕鑾匠”之職,可見雕刻裝飾之悠久與普遍。當然近年來隨著雕刻工藝的傳承與發(fā)展不斷擴大影響。微雕形式的出現(xiàn)為各種傳統(tǒng)雕刻技法帶來了更大的可能性。核雕就是在這一社會背景之下進一步得到發(fā)展的實例。
松鶴延年
中華民族文化影響下的藝術(shù)工藝,具有極為鮮明的民族特色和文化符號。中國的雕塑在工藝上向來習慣將“雕刻”和“繪畫”結(jié)合,這是石雕雕刻技法的一種。除此之外,石雕的工藝技法具有寫實性和寫意的區(qū)別,這一形式的演變正是來源于中國式水墨畫的靈感。石雕以“雕”入形,以“刻”寫神。“雕”指的是在整體構(gòu)思確認下,去掉創(chuàng)作若不需要的部分。“刻”則是雕好的形象上,進一步細化和深化,以刀代筆描繪創(chuàng)作對象的神態(tài)情緒。
喜鵲登梅
石雕的種類可以根據(jù)使用途徑的不同進行劃分,也可根據(jù)創(chuàng)作風格的不同進行拆分。創(chuàng)作內(nèi)容的差異同樣可以作為劃分的衡量之一。本文為了更清晰的對比石雕工藝技法在生活運用中的不同,以最為簡單的形式將石雕種類分為以建筑體裝飾為主的符號構(gòu)建類石雕,和以藝術(shù)收藏為主觀賞類的石雕。本文通過解析二者在社會生產(chǎn)上的分配和經(jīng)濟價值的體現(xiàn),探究石雕雕刻技藝的差異和精細。
石雕的雕刻技法根據(jù)使用目的的不同有所區(qū)分。在大型石雕的雕刻過程中,為了使觀賞著更好的感受整體石雕的氛圍和視覺體驗,往往注重大視覺效果上的營造。以樂山大佛為例,樂山大佛作為佛像,整體人物形態(tài)和神態(tài)的呈現(xiàn)卻不像是其他佛像那般莊嚴和肅穆,而是具有一種讓人一下就能感覺到的親切。這種親切的感覺是整個雕塑呈現(xiàn)出的最為鮮明的第一感官體驗。在雕刻技法的表現(xiàn)上,由于樂山大佛表現(xiàn)了“彌勒凈土”信仰的精髓,即從佛的世界走向人的世界,佛與人融合為一體的特點,形態(tài)和服飾也多參考當時社會發(fā)展的現(xiàn)狀,創(chuàng)作了具有“人”的氣息的佛像。大型雕塑的刻畫技法,以整體的宏觀把控作為核心和重點,不像收藏裝飾類石雕講究的精美和細致,而是講究精神和意境。
晚歸
各時代佛像雕刻藝術(shù)品的鑒別,主要是從其面相、花紋、服飾等方面加以觀察,如六朝的佛雕像多較豐圓,后期較為瘦長,唐代則是頰豐腴滿。雕刻常見的手法,有陽刻陰刻,勾線等。佛像一般磅礴大氣,端莊穩(wěn)重,大佛衣紋最初用漢代傳統(tǒng)的陰刻手法,后來兼采用西域的凸線條,更發(fā)展成為直平階梯式的衣紋。佛像的服飾一般采用古印度的裝束,由單純而逐漸演變?yōu)閺碗s。樂山大佛的造像手法較為簡練,佛身各部分比例勻稱,形態(tài)端嚴、鎮(zhèn)靜。佛像不做任何手印,雙手端放于兩膝蓋之上,平靜祥和。
雕刻形式的出現(xiàn)從最開始的單純的記錄時間和歷史,宣傳文化和緬懷先人,逐漸發(fā)展到有穩(wěn)定價值體系和藝術(shù)表現(xiàn)語言的石雕藝術(shù)。雕刻早已經(jīng)不再是早期的工藝形式,而是飽含著獨特文化情懷和藝術(shù)傳承魅力的特殊精神作品。石雕創(chuàng)作,不僅能夠通過其形體來隱喻、暗示、傳達、標志它所內(nèi)蘊的精神意義,而且能通過外在展示的輪廓美和造型美讓人共鳴創(chuàng)作者的精神世界,喚醒觀眾的心靈或激情,讓觀眾沉思、遐想。藝術(shù)文化所象征的精神意義通常指向社會發(fā)展階段中上層建筑的反射,是深入了解不同地域文化和社會背景差異的最好食糧。
悟
中國作為文明傳承千年未曾中斷的國家,其文化底蘊和藝術(shù)特征已經(jīng)逐漸成為擁有獨特代表元素的價值體系。雕刻家的技巧已經(jīng)成熟,對傳統(tǒng)雕刻藝術(shù)的精髓有了深刻的理解。石雕藝術(shù)創(chuàng)作,是通過藝術(shù)和文化的融合形式,將人們的個性化需求和雕刻技法的特性相結(jié)合,通過藝術(shù)創(chuàng)作的設(shè)計手段,將美學意識和精神追求蘊藏在藝術(shù)之中。