語言，是人與人之間表達、交流思想的工具。語言不僅僅存在于人之間，樂器也有自己的語言。樂器的語言需要通過演奏者的彈奏，將其傳達出來。琵琶正是擁有豐富語言藝術的樂器，其語言藝術涵蓋多個方面，如地域性語言藝術、情境性語言藝術、情感性語言藝術等。筆者認為，想要掌握琵琶多方面的語言藝術，需從最初的彈、指、間三要素來探尋其演奏下的語言藝術。

一、“彈”——右手技法的語言表達

（一）彈挑

1“. 清晰”的彈挑

我們在掌握琵琶各方面的語言藝術時，應最先掌握“清晰”的彈挑技法。彈挑，是琵琶指法中最常用的指法，指右手食指彈出去和大拇指挑回來的動作。看似一個簡單的兩手指間的動作，卻隱含著豐富的語言藝術。有些琴者，特別是初學階段的琴者，在演奏過程中的右手彈挑雜音特別多，很妨礙整首樂曲的可聽性，就不利于琵琶優(yōu)質(zhì)的語言表達。

“清晰”的彈挑，首先應避免右手彈奏的琵琶指甲觸弦太深，盡量從指甲上端三分之一處入弦，如果觸弦太深容易出現(xiàn)弦碰在膠布上的雜音或者琴弦從指甲面劃過的雜音。其次應避免觸弦力度太大，產(chǎn)生琴弦破音。最后在平時訓練的時候應注意觸弦完的出弦速度要快，避免指甲先碰到弦，這都會導致指甲跟琴弦產(chǎn)生摩擦太大而出現(xiàn)雜音。

2“. 靈活”的彈挑

彈挑的音色不是一成不變，就好比我們在說話時的語氣會根據(jù)當下情境調(diào)整。在演奏時，彈挑的音色應根據(jù)曲目的情感而靈活調(diào)整。兩手指不同的觸弦面，指頭的發(fā)力點，運行方向不同，將會出現(xiàn)不同的音色。如演奏琵琶名曲《高山流水》時，我們不能一直彈挑在一個位置、用同一種指力，這樣彈奏出的《高山流水》只會很呆板，無意境可言。在演奏時，因根據(jù)譜面音的高低，右手彈挑相應做出位置上的改變。右手彈挑位置大致分為上、中、下三個部分。出現(xiàn)譜面標注“p”的地方，彈挑的位置要往上走，觸弦相對弱，出現(xiàn)譜面標注“f”的地方，彈跳位置往下走，出弦相對重。這樣就會有明顯的音色、音量上的對比，增添樂曲的色彩。

（二）輪指

1“. 大珠小珠落玉盤”的顆粒感

輪指是琵琶常用指法中較難練習的一種，琵琶演奏者們追求的輪指最佳音色，即為“大珠小珠落玉盤”的顆粒性與珠圓玉潤的音色。在許多琴者平時練習中，五根手指頭轉(zhuǎn)動起來輪可以做到，實在困難的是較難達到五個手指力度和速度的平均。輪指均勻的顆粒感要是缺失，曲目中的長音輪就會顯得無力而細碎，就不能進行完美的語言表達。因此在練習輪指前，應先加強右手五個手指的指力練習，特別是力度和靈活度比較差的無名指和小指。日常堅持慢打點練習，手掌保持松弛狀態(tài)，每個手指彈出后都應該打直，注重每個手指發(fā)力和速度均勻。

2“. 靈動”的輪指

除了追求輪指“大珠小珠落玉盤”的顆粒感外，輪指應回歸樂曲中所需情感，進行“靈動”的輪奏。如在演奏琵琶獨奏曲《草原小姐妹》——“黨的光輝照我心”這一樂段，此樂段為大篇幅長輪加挑輪構(gòu)成，描寫的是與暴風雪搏斗后，草原兩姐妹慢慢蘇醒并獲救的情景。在演奏此樂段時，剛開始的輪指應以稍慢、稍弱的演奏方式進入，營造暴風雪過后草原上安靜的場景，后隨著陽光照耀，姐妹蘇醒后被營救，音樂情緒不斷地推動，輪指的力度與轉(zhuǎn)速相應調(diào)整變化，通過指尖上的“靈動”輪奏，將樂段的語言表達到極致。

（三）掃弦

掃弦也是琵琶技法中常見的指法，是渲染熱烈氣氛的琵琶語言表達手段。掃弦雖然是食指在四條弦掃過而發(fā)出的一致聲響，但掃弦也有自己不同的語言表達方式和不同樂曲的情感。如在琵琶獨奏曲《霸王卸甲》樂段中的掃弦，為了營造悲壯的氣氛，掃弦一般采用更多的是臂掃，即用手臂推動整個右手掃弦。此時的掃弦會更加著重于低音聲部的共鳴，高音聲部的共鳴會較弱。但雖為武曲的《十面埋伏》，樂段中的掃弦不能全靠臂掃，還應帶點手臂間的彈性。因為《十面埋伏》并非營造悲壯的氣氛，而是勝利的氛圍。再如琵琶曲《送我一枝玫瑰花》的掃弦為常態(tài)下的掃弦，強調(diào)的是高低頻聲部音色音量的均勻，因此掃弦時應縮小掃弦的幅度及斜度，掃弦的落指點要稍控制，有彈性，營造輕松熱鬧的氣氛。

二、“指”——左手技法的語言詮釋

右手技法是琵琶的語言表達手段，左手技法則是對琵琶語言藝術的詮釋。左手技法大多是增加琵琶音樂的韻味與音色的多樣變化。通過不同的左手技法可以形成不同的音樂風格，更好地詮釋琵琶的語言藝術，表現(xiàn)樂曲的風格情感。

（一）推拉弦

琵琶的左手推拉弦技法具有豐富、潤色樂曲表現(xiàn)力和體現(xiàn)樂曲韻味的作用。推拉弦在詮釋一些地方音樂風格的語言韻味上有不可或缺的地位，它在一定程度上決定樂曲的風格及其韻味，因此掌握正確的推拉弦技法有利于更好的對琵琶語言進行詮釋。

琵琶有些樂曲體現(xiàn)西北的民族音樂元素，為了更好的表達出西北音樂的語言，很多演奏者會在適當?shù)牡胤郊尤胪评?。如琵琶曲《渭水情》，西北音樂的“F”音會比正常的“F”音略高一些，繼而演奏時可以將“F”音稍微拉高，演奏出介于“F”和“#F”之間的微分音。但有些演奏者會隨意拉高推拉弦的位置，造成推拉弦過度“F”音高太多而破壞了樂曲的音樂風格，造成不良的琵琶語言詮釋。推拉弦的四種運用形式為“快去快回、慢去慢回、快去慢回、慢去快回”[1]，可以表達樂曲豐富的情感。如琵琶曲《塞上曲》，推拉弦的四種形式在此樂曲中展現(xiàn)得淋漓盡致。演奏者在演奏此樂曲時，應根據(jù)樂段的不同，做出不同形式的推拉弦，還應注意推拉弦要精準推拉到譜面指定的音高位置，做出最好的琵琶語言詮釋。

（二）吟揉

琵琶的左手技法，吟揉也是表達韻味與腔調(diào)的表達方式。吟揉看似簡單易學，但要正確把握它并非易事，使用不當可能會造成不良的琵琶語言詮釋。有些演奏者在演奏中刻意多次加入吟揉想更好地突出樂曲韻味，但是吟揉太多太過，造成樂曲的部分音準偏差，影響整體的可聽性。因此在吟揉時，首先應把握好所奏樂曲的風格特征，再思考運用何種方式的吟揉技巧，以便更好的進行琵琶語言詮釋。“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，不同的演奏者在演奏同一作品中，吟揉的處理和演繹也會有所差異，但也都是基于一定的原則上進行的二度創(chuàng)作。如演奏樂曲《新翻羽調(diào)綠腰》慢板部分時，綠腰的婀娜美，我們可以用左手吟揉技法來表現(xiàn)，但不能過度，吟揉過度把曲譜原有的音高揉得特別高，整個慢段旋律的主題音因為吟揉而跑偏，那就是不良的琵琶語言詮釋。

（三）泛音

琵琶的“泛音”是指左手指腹倚在固定的幾個泛音點，右手彈后發(fā)出的空靈聲響。包括自然泛音和人工泛音等。泛音對左手的要求很高，演奏自然泛音時，左手的泛音點要特別準確，左手手指虛按，力度控制，右手彈奏后，左手手指應同時離開琴弦，可以使泛音的音色傳開。泛音多為大自然“水”“雨滴”等的語言詮釋。如琵琶曲《春雨》的引子與尾聲部分大量的自然泛音使用，模擬雨滴聲。有些演奏者在演奏《春雨》時，未注重對“雨滴”泛音的研究，左手虛按的力度太大，或者每次的落指點都不一樣，導致泛音成“啞巴音”，樂曲的意境立馬就會被破壞，也屬于不良的琵琶語言詮釋。

泛音雖沒有普遍出現(xiàn)在各個樂曲中，但它的出現(xiàn)一定是“點睛之筆”。因此在日常的琵琶訓練中，也應注重泛音的練習，多次反復的確認每個泛音點的精確位置，以及自己不斷用心聆聽，找到最佳的發(fā)聲點，以便更好地詮釋琵琶語言。

三、“間”——演奏肢體與呼吸的語言呈現(xiàn)

“彈”與“指”是琵琶與演奏者間最直接的語言藝術交流途徑?！伴g”即為促進琵琶語言藝術交流的助推器。

琵琶演奏，字面上理解“演”在前，“奏”在后，可見表演在演奏中的突出地位。演奏者在表演過程中，以恰到好處的肢體語言為輔助，有助于打造完美的“視聽”效果。如果在表演過程中，演奏者呆若木雞，只是單純地左右手彈奏技法，那很難與觀眾產(chǎn)生情感的共鳴。演奏者要做到肢體上的表達，首先要學會放開，即突破心理界線。人的演奏之路都會經(jīng)歷從“放不開”到“放開”的過程。演奏者在初期運用肢體表達時，不能扭扭捏捏，不敢把手臂身體打開，從而無法推動演奏的進行。日常訓練時，應該注重身體和手臂的起伏動作訓練，把重音或掃弦的音當成訓練點，每掃一次弦，身體手臂就會帶動一次。從相對硬性的動作訓練，慢慢過渡到自然的肢體語言，也是一種訓練的方法。

演奏者的肢體語言需要有呼吸的帶動。在歌曲演唱中，呼吸是掌控整個歌曲節(jié)奏的關鍵環(huán)節(jié)[2]。琵琶演奏過程中強調(diào)正確的呼吸，根據(jù)樂曲的韻律特點和段落劃分合理的分配呼吸點以及呼吸的方式，進而在呼吸之間帶動肢體的運作。如在演奏武曲《十面埋伏》開頭，演奏者應調(diào)整好呼吸，迅速吸氣帶動肢體迅速抬起，猛然間的四指輪帶拂，可以直接將聽眾帶入緊張的戰(zhàn)場畫面。演奏者此時就不能慢慢呼吸、慢慢抬手，慢呼吸會導致落弦不干脆而呈現(xiàn)不出緊張的畫面感。又如在演奏文曲《彝族舞曲》引子時，演奏者應慢呼吸，慢落指，營造寧靜平和的彝族山村美景。

演奏者要做到自然的肢體表達，重在日常的積累，包括：理論積累、情感積累以及形體動作積累。（1）理論積累指的是演奏者在日常應多看文獻、書籍，不斷豐富自身的理論涵養(yǎng)，不斷提高自身研究琵琶曲譜的能力，有利于加深對琵琶樂曲演奏技法及情感的正確理解，從而進行合理的肢體表達。（2）情感積累，包括多聽、多看各類視聽作品，用心感受作品包含的情感。學習優(yōu)秀演奏者在臺上的傾情演繹，認真感受現(xiàn)場氛圍中，優(yōu)秀者們?nèi)绾胃^眾引起心靈的共鳴，從而汲取養(yǎng)分，不斷吸收為自己所用。（3）形體動作積累指的是在日常的聆聽或練習中，應注重跟隨節(jié)奏、節(jié)拍做身體律動，提高自身樂感。

把握好彈、指、間琵琶語言藝術基礎三要素，有助于演奏者與琵琶之間產(chǎn)生優(yōu)質(zhì)的交流渠道，從而將琵琶樂曲的真實情感通過演奏者的指尖與肢體語言傳輸?shù)接^眾的內(nèi)心深處，達到琵琶演奏者與觀眾間的心靈共鳴，這即為我們最終追求的境界。

江琳 福建師范大學音樂學院助教

（責任編輯 崔健）