在數(shù)字化時代的今天，圖像已經(jīng)深深嵌入人類的日常生活之中。它們承載著豐富的信息。隨著人們閱讀圖片的能力增強，從中獲得的信息也日益深入，不僅能獲得淺層次的信息，也善于捕捉深層次的信息。觀看者能從圖片中獲得多維度的知識，生發(fā)出與眾不同的感悟。然而，這個信息化浪潮的影響并非全然正面、積極的。特別是對于一些學生來說，如果一味追求圖像所提供的視覺刺激，而不在意圖片背后的深層次內(nèi)涵，未必是件好事。這不利于他們認識和欣賞藝術作品的能力的提升。基于此，本文展開美術鑒賞教學中的學生讀圖能力培養(yǎng)研究，旨在為教師培養(yǎng)學生讀圖能力提供方法論的指導，讓學生能夠全面、深入地理解圖片背后的藝術價值和美學意義。

1 讀圖能力概述

讀圖能力，指的是個體理解和解讀圖像內(nèi)容的技能，涉及多個關鍵方面。讀圖不僅僅是瀏覽圖片那么簡單，要求主體在觀看過程中挖掘圖片所隱含的深層信息。通過教育等多種手段，人們可以顯著提高這項能力。通常，具備高度視覺素養(yǎng)的個體在解讀圖像方面表現(xiàn)更為出色，他們能夠利用圖像強化自我表達。此外，圖像的范疇極為廣泛，包括但不限于藝術、電影、廣告和醫(yī)學等領域的視覺材料。信息技術的飛速發(fā)展促進了圖像形式的多樣化，并且圖像在人們生活中扮演的角色愈發(fā)重要。盡管圖像信息的表達越來越依賴視覺材料，圖像的質(zhì)量和視覺效果卻好壞參差，這對學生養(yǎng)成出色的讀圖能力構成了挑戰(zhàn)。因此，在美術教學中融合鑒賞課程，強化學生的讀圖技巧的培養(yǎng)，顯得格外關鍵。這樣不僅有助于學生深入理解圖像，提高他們的綜合人文素質(zhì)，還能促進學生的全面發(fā)展，對于提高學生對美術知識的掌握程度和審美能力具有不可忽視的正面效果[1]。

2 美術鑒賞教學中讀圖能力培養(yǎng)的重要性

美術鑒賞代表著一種視覺藝術經(jīng)歷，反映出鑒賞主體對生活的深度認知與態(tài)度。該課程的目標遠遠超越了簡單的記憶藝術史上的經(jīng)典作品。它旨在培育學生通過審美的視角和心態(tài)去深入理解歷史、文化、社會及自身的生活環(huán)境的能力，通過增強他們的審美鑒賞力，全面提升他們的人文素質(zhì)，為終身學習奠定基礎。主要關注以下四大核心要素：

首先，通過接觸和學習經(jīng)典藝術作品，激發(fā)高中生逐步形成自己的審美趣味。處于成長轉(zhuǎn)型階段的高中生，他們的價值觀在此時極易受到外部環(huán)境的影響。在信息技術迅速發(fā)展的當下，生活中泛濫的圖像無疑會作用于他們的感官體驗與思維模式。在這個階段，深度學習人類文化的經(jīng)典作品，不僅能夠提升高中學生的審美標準，也能加強他們的審美判斷力[2]。

其次，美術鑒賞課程強調(diào)文化內(nèi)涵的體驗和審美想象力的培養(yǎng)。高中生對生命與自我價值的追求充滿了理想和憧憬，常表現(xiàn)為對現(xiàn)實的超越性想象和情感投射。通過提高讀圖能力，他們能夠?qū)?jīng)典藝術作品進行深入解讀，有助于構建富有文化深度的審美情趣和認知經(jīng)驗，進一步豐富他們的內(nèi)心世界，促進感性與理性的和諧統(tǒng)一。

再次，學習鑒賞美術作品的過程也是掌握鑒賞方法的過程。讀圖的技能培養(yǎng)不僅重視對圖像的直觀感知，同時強調(diào)圖像深層意義的解析能力。通過對經(jīng)典佳作的分析和解讀，學生將掌握如何利用作品的象征和形式來洞察時代背景與生活本質(zhì)的能力，有助于進行審美實踐。

最后，美術鑒賞亦著重于實踐環(huán)節(jié)，學習用圖像進行自我表達。課程通過讓學生親密接觸廣泛的藝術作品，激發(fā)其想象力，為其以圖像方式表達個人感受和想法提供豐富的素材和靈感。將有關圖像表達的課程以及活動和美術實踐結(jié)合起來，學生將擁有更豐富的視覺“詞匯”，從而提高其創(chuàng)意表達的能力[3]。

3 美術鑒賞教學中的讀圖能力培養(yǎng)途徑

3.1 理解學生的心理狀態(tài)

提高學生的藝術鑒賞水平和解析圖像的能力是一項漸進的教育過程。為此，教育者們需先透徹理解學生的心理狀態(tài)。高中生在長期的學習過程中，其邏輯思維能力是逐步發(fā)展成熟的，想象及推理能力亦得到提升。當他們面臨不同風格的圖畫時，大多能依靠已有的分析能力深入探討圖中之意。同時，高中生們正處于形成世界觀、人生觀及價值觀的關鍵期，他們從美學的角度對藝術作品得出的解讀可能各不相同。鑒于學生們所表現(xiàn)出的這些特質(zhì)，教師在進行美術鑒賞教學時應注重與學生的互動和交流，深刻理解他們的需求，實施個性化的指導策略。通過細心的教學設計，鼓勵學生自主探索和分析，這同時能營造出良好的學習環(huán)境，從而提高他們的藝術理解和欣賞能力[4]。

3.2 引導學生正確地看待藝術作品

對于現(xiàn)階段的美術教育而言，簡單地教導學生如何閱讀美術作品，已不足以滿足教育發(fā)展的需求。要想真正提高學生們的美術鑒賞能力，教師必須采取更為深入和全面的教學策略。這不僅包括從多角度、多層次引導學生觀察和解讀作品，還需鼓勵學生們勇于表達個人見解，以不同的視角深入探討藝術之美。在這樣的教學過程中，學生能夠培養(yǎng)出對美術作品進行深層次理解的審美能力。通過教師的引導和鼓勵，學生們能在課堂上積極發(fā)聲，分享自己對藝術作品的見解和感受。這種教學方式不僅能促進學生對美術知識掌握程度的加深，更能激發(fā)他們對美術學習的濃厚興趣，從而以更加主動和熱情的態(tài)度參與到美術學習和鑒賞中來。教師在這一過程中發(fā)揮著至關重要的作用。他們不僅是傳授知識的導師，更是激發(fā)學生興趣、引領學生深度思考的引路人。通過合理安排教學內(nèi)容，運用多元化的教學方法，教師可以有效引導學生探索美術作品背后的歷史、文化和技巧等多個維度的知識，加深學生對藝術作品內(nèi)涵的理解和感悟。這種深入細致、全方位的美術鑒賞教學方式，不僅能提升學生的美術鑒賞水平和藝術理解能力，還能極大地豐富學生的精神世界，促使他們形成獨立而深刻的審美觀。這對于美術教育的長期發(fā)展和學生個人素質(zhì)的全面提升，都具有不可估量的重要意義。

3.3 幫助學生理解美術作品的深層次內(nèi)涵

一個時代的美術作品具有的深邃內(nèi)涵和代表性的表現(xiàn)手法隨著歷史時期而發(fā)生顯著變化。一個畫家筆下的作品所傳達的思想感情也會是畫家個人的生活經(jīng)歷、所處時代的變化的反映。在高中美術鑒賞課堂上，教師引導學生深入探索這些差異，有助于他們更好地理解藝術作品背后所蘊含的情感與思想。例如，通過對比分析畢加索在其藝術生涯的不同階段所創(chuàng)作的作品，像是著名的《熨燙衣服的女人》《花籃女人》和《亞威農(nóng)少女》等，學生可以體會到畢加索如何通過色彩、形態(tài)以及主題的變化，來表達他的情感和進行社會觀察之后的思考。

畢加索的藝術生涯可劃分為藍色時期、粉紅色時期、黑色時期和立體主義時期。這些時期的命名不僅反映了他的作品色彩的變化，還象征著畢加索情感和審美觀念的轉(zhuǎn)變。在探討這些階段的作品時，教師可以引導學生注重觀察畢加索如何利用色彩來傳達情緒，啟迪學生認識到他在形式上的革新如何影響了20世紀的藝術潮流。鑒賞畢加索的作品不僅能加深學生對其獨特創(chuàng)作風格的理解，更能夠激發(fā)學生的審美能力和創(chuàng)造力。教師可以通過引發(fā)學生對作品的情感共鳴、思想探討和藝術價值的評價，幫助他們建立起對美術作品多維度的理解與鑒賞能力。這種方法不僅能拓展學生的藝術視野，而且能促進他們思維的全面發(fā)展。

3.4 培養(yǎng)學生的觀察能力

提升學生的觀察能力是美術教育中不可或缺的一環(huán)，尤其是在發(fā)展學生的讀圖技巧方面。為了有效地促進學生觀察能力的提升，教師可以采取一系列創(chuàng)新和實踐相結(jié)合的教學方法。

具體來說，教師可以引導學生將注意力轉(zhuǎn)向日常生活中，發(fā)現(xiàn)并感受周遭環(huán)境和物體的細微變化。例如，通過觀察四季的轉(zhuǎn)換、天氣的變化，或是周邊環(huán)境中景物的不同狀態(tài)，學生不僅能夠?qū)W會觀察，還可以學會如何捕捉和理解這些變化背后的美學要素。此外，結(jié)合具體的教學內(nèi)容，教師可以設計相關的觀察活動，如讓學生記錄一段時間內(nèi)同一地點的景觀變化，或是通過比較不同時間拍攝的相同場景照片，來探索光影和色彩的變幻。這樣的實踐活動不僅能夠鍛煉學生的觀察能力，還能夠激發(fā)他們對美術創(chuàng)作背后情感和主題的深刻理解。同時，教師應當考慮到每個學生的個性化需求和行為特點，采用靈活多樣的教學方法。通過創(chuàng)造性的課堂活動，如小組討論、角色扮演或藝術創(chuàng)作項目，教師可以進一步激勵學生的主動探索和自我表達，從而有效地提升他們的觀察能力。在這個過程中，教師的角色不僅是知識的傳遞者，更是學生觀察能力提升的引導者和激勵者。通過這樣全面而深入的教學策略，學生不僅能夠更加敏銳地觀察到美術作品中的細節(jié)，更重要的是，他們將學會如何從日常生活的細微之處發(fā)現(xiàn)美、感受美，并以此提升自己的審美能力和藝術鑒賞水平。

3.5 培養(yǎng)學生的想象能力

在美術教學中，培養(yǎng)學生的想象力是至關重要的。缺乏想象力的學生在創(chuàng)作時可能會感到束手束腳，作品也可能缺少創(chuàng)新和生動性。因此，在教授學生如何深入解讀美術作品的同時，激發(fā)他們的想象力顯得尤為重要。具備豐富想象力的學生能夠更加貼近作品，從不同的視角理解和欣賞美術，這種能力對于提高他們的綜合美術素養(yǎng)具有重大意義。觀看同一幅畫作時，不同學生的感受可能迥異。比如，面對達·芬奇的《蒙娜麗莎》，一些學生可能會被其深邃的內(nèi)涵所吸引，認為畫中蘊含著豐富和多層次的情感，而另一些學生可能會覺得它簡單甚至有些單調(diào)。這種差異，一方面來源于學生的個人經(jīng)歷和成長背景，另一方面，也與他們的想象力緊密相關。有的學生可能通過畫面激發(fā)了自己的想象，進一步探索和感受作品的美；而有的學生可能無法從作品中讀出更多信息。因此，在高中階段的美術鑒賞教育中，教師應采取有效的策略來培育學生的想象力。通過將教學內(nèi)容與想象力培養(yǎng)相結(jié)合，教師不僅能夠增強學生的讀圖能力，還能幫助他們發(fā)掘美術作品深藏的美。例如，教師可以設計一系列的活動，引導學生對畫作背后的故事進行想象和探索，或者鼓勵學生創(chuàng)作自己的藝術作品，以此作為啟發(fā)想象力的方式。通過這樣的教學途徑，學生不僅能夠增強自己的觀察能力，還能大大提升自己的創(chuàng)造力和想象力。這樣的綜合能力提升，對于學生欣賞和理解美術作品，乃至于今后的藝術創(chuàng)作，都將產(chǎn)生長遠的積極影響。與此同時，教師也應時刻留意學生的個性差異，細致入微地引導和鼓勵，確保每個學生都能在美術學習的旅途中，發(fā)掘和培養(yǎng)其獨特的想象力。

4 結(jié)語

高中階段的美術鑒賞課程對學生的美術素養(yǎng)培養(yǎng)至關重要。通過系統(tǒng)的讀圖訓練，學生能夠?qū)W會從理性的角度解析各類美術作品，得到審美能力和藝術鑒賞能力的顯著提高。這些能力的提高，不僅能夠擴展學生的知識視野，深化他們對美術這種藝術形式的理解和認知，更能促進他們的全面發(fā)展。在美術鑒賞教育中，引導學生學習如何深入觀察、分析和評價美術作品成為一種必不可少的教學方法。為此，教師要注重培養(yǎng)學生的美術鑒賞能力，引導學生從多角度和層次欣賞美術作品的內(nèi)涵與魅力?！?/p>

引用

[1] 李毅宏.論美術鑒賞與語文學科融合的圖文同構教學[J].新美域，2022（12）：130-132.

[2] 王芳.圖像學在初中美術鑒賞教學中的應用分析[J].美術教育研究，2022（18）：182-184.

[3] 張敏.美術鑒賞教學中的讀圖能力培養(yǎng)研究[J].新美域， 2022（9）：133-135.

[4] 李純純.學生讀圖能力培養(yǎng)的現(xiàn)狀分析及對策研究[J].教育現(xiàn)代化，2017，4（51）：227-228.

作者簡介：靳曉璐（1989—），女，山東聊城人，本科，講師，就職于聊城高級財經(jīng)職業(yè)學校。