□ 王得翰
周之冕(1521-?),字服卿,亦字汝南,號(hào)少谷,齋號(hào)墨花館,長(zhǎng)洲(今江蘇蘇州)人,號(hào)墨花堂,活躍于明代萬(wàn)歷年間??v觀流傳下來的周氏的畫作,畫法以“勾花點(diǎn)葉法”為主。“勾花點(diǎn)葉”亦被叫作“鉤花夾葉”,主要指借助勾染點(diǎn)簇的方式,進(jìn)行花鳥畫創(chuàng)作,這種特別的技巧,屬于兼工帶寫一類?!肮椿c(diǎn)葉”畫法從源流傳承的角度講,離不開徐熙和黃筌兩位大家。林伯強(qiáng)在其論文《周之冕“鉤花點(diǎn)葉”花鳥畫研究》中歸納了前人對(duì)于其師法來由的判斷:
張庚稱,周之冕的花鳥畫法,可以上溯到宋朝徐氏。鄭午昌認(rèn)為,周之冕的花鳥將“黃家富貴,徐家野逸”兩種相結(jié)合,獨(dú)創(chuàng)了“勾花點(diǎn)葉”之法。惲壽平提出周之冕的繪畫技巧就是直接師承陳淳等大寫意花鳥畫的“雋快”“率易”之風(fēng)的觀點(diǎn)。
“寫意花卉最富韻味,顏色亦艷麗瀟灑”,這是周之冕“勾花點(diǎn)葉”畫法的特點(diǎn)。事實(shí)上,這種技法的雛形在宋元繪畫中已經(jīng)初顯門庭,例如元人王淵的《芙蓉花圖》與周之冕的《百花圖》相對(duì)比,花瓣勾勒、葉子的點(diǎn)垛已經(jīng)十分相近。但周氏用筆更為爽利和成熟,以淡墨勾勒花瓣,以重墨將花瓣上的紋路如行草般寫出。在葉子的點(diǎn)垛上,周氏的葉片更加體現(xiàn)用筆書寫意味,側(cè)鋒直鋪而下,葉片灑脫卻不失厚重,所呈現(xiàn)的點(diǎn)面與桿的中鋒用筆產(chǎn)生的線形成鮮明對(duì)比,形成了芙蓉花婀娜多姿、生氣引人的氣象。周之冕“勾花點(diǎn)葉”之法在表現(xiàn)物象轉(zhuǎn)化為畫面的藝術(shù)語(yǔ)言上更加自如,對(duì)事物的藝術(shù)表現(xiàn)也更為精準(zhǔn)與傳神。
鄭午昌在論述明朝花鳥畫流派時(shí),將邊文進(jìn)、呂紀(jì)為代表黃氏體畫派和林良、徐渭為首的寫意派以及周之冕的勾花點(diǎn)葉體,共同稱作是三宗正宗,其他都屬于雜宗,而“勾花點(diǎn)葉”流派則是集黃氏體與大寫意為一體。
[明]周之冕 百花圖卷 32×1717cm 紙本設(shè)色
“勾花點(diǎn)葉”畫法的記載最初能夠追溯至清人張庚所著《國(guó)朝畫征錄》之中,他認(rèn)為周之冕的花鳥畫法,可以上溯到宋朝的徐熙“落墨法”。關(guān)于“落墨法”的技巧特點(diǎn),主要有兩種觀點(diǎn)。一是認(rèn)為落墨法主要應(yīng)用于小寫意的輪廓線勾勒后,稍加設(shè)色,它主要體現(xiàn)在于用筆;另一種則認(rèn)為主要是在勾線的基礎(chǔ)上先用淡墨染一下,然后再涂上顏色,側(cè)重在于對(duì)墨的運(yùn)用。總體來說,上述兩類觀點(diǎn)在繪畫方法上并無本質(zhì)上差別,均要求勾線,之后進(jìn)行染色,其中的區(qū)別就是后者首先應(yīng)該染上一層淡墨色,然而事實(shí)上是否選擇染墨色是較為靈活的,這是由于后人都認(rèn)為這類先在花頭染墨的方式有效性存疑,可能最初選擇這類方法作為畫葉子的可能性較大。以對(duì)葉子的表達(dá)上為例,前者之法多取工筆手法,而后者采取的點(diǎn)染墨的方式和日后的大寫意畫法較為類似,最少這類畫法的走向和寫意之法較為類似。因?yàn)楣淳€過后,借助更加寫意的技巧點(diǎn)染墨色,則葉子體面上的墨的分量必定大幅提升,寫意特點(diǎn)也就更加明顯,最終也就有替代勾線的可能,落墨法的葉也就變成“點(diǎn)葉”了。因此,筆者認(rèn)為如若周之冕沿用了徐氏墨法,則應(yīng)為后一種用墨之法,這與現(xiàn)在筆者看到的“勾花點(diǎn)葉”之法會(huì)更加接近。同時(shí)周之冕在“點(diǎn)葉”時(shí),葉片多中鋒轉(zhuǎn)側(cè)鋒鋪筆,更多體現(xiàn)書法用筆。
明代所謂黃氏體一派,就是明朝院體花鳥畫承襲、學(xué)習(xí),而且融合南宋簡(jiǎn)略的一路花鳥畫風(fēng),形成了工筆花鳥畫這種有著明代特點(diǎn)的院體。
其畫派代表人物邊景昭,上溯宋代院體繪畫,又師法黃荃的寫生工筆花鳥畫法,并賦予其新的時(shí)代內(nèi)涵,帶來了明代院體工筆畫的新風(fēng)向。其花鳥畫優(yōu)雅而不媚俗,精微而不失謹(jǐn)細(xì)。在工致綺麗之中又有渾厚質(zhì)樸之風(fēng),《圖繪寶鑒續(xù)編》中稱:“其勾勒有筆,墨合時(shí)宜。而周之冕便受到了邊景昭、黃荃等黃氏體一路畫派的影響,強(qiáng)調(diào)工中有寫,工寫結(jié)合,追求筆墨精神,故而畫面形神兼具。其筆下形象法度嚴(yán)謹(jǐn)卻又生機(jī)盎然,大大增加了寫意性的發(fā)揮,使得畫面更為氣韻生動(dòng)?!?/p>
大寫意畫派以林良、徐渭、陳淳等人為首。林良花鳥沿襲了南宋時(shí)期的縱情簡(jiǎn)練,并且還摻雜著行草的技法。然而其作品并不只有一味的意象表達(dá),形的表達(dá)也較為準(zhǔn)確客觀。所以他的大寫意花鳥畫,輕快而不失穩(wěn)重,縱逸猶存法度,求神似不離形似,相對(duì)于之后的文人大寫意花鳥畫,仍然留下了院體的法度。
陳淳從布白、取象、用筆、品位等角度革新前人的花鳥畫體系,取得了一定成就。以周之冕的傳世長(zhǎng)卷相對(duì)比,如《仿陳道復(fù)花卉圖》《百花圖》等與陳淳的《上苑群芳卷》相比,不難看出兩者的繼承關(guān)系,一是在題材上,兩者的折枝花卉有很多重疊,都選取了牡丹花、蘭花、玉蘭、菊花、芙蓉花、梅花等花卉,且在畫法、用筆方式上,也與惲壽平關(guān)于周之冕直接師法于陳淳寫意之風(fēng)的論斷吻合。周之冕的筆法稍為平和,更接近花卉客觀物象,陳淳更為富有“逸筆”的韻味,將性情寄托于花卉之中。
從畫面構(gòu)圖角度進(jìn)行分析,陳淳采取詩(shī)畫題跋的形式。其把詩(shī)書畫意進(jìn)行融合,也就是讓詩(shī)文內(nèi)容的意境有所延伸,也讓書法變成畫面的主要構(gòu)成部分,這種方式體現(xiàn)了文人畫的詩(shī)畫合一的追求。而周之冕多為單純的花卉描繪,題跋多為后人加錄。
從題材形象角度進(jìn)行分析,二者的各種作品中常常出現(xiàn)相似的題材,尤其是周氏繼承了陳淳花鳥畫長(zhǎng)卷的圖式方法,在畫面中里加入了不同時(shí)節(jié)的花卉,置于一個(gè)時(shí)空當(dāng)中。
最后從筆墨角度進(jìn)行分析,陳淳相對(duì)于之前的花鳥畫家來說,在筆法上實(shí)現(xiàn)了顯著發(fā)展,達(dá)到了一個(gè)新的境界。這得益于其書法行草書的功力。從品位角度進(jìn)行分析,其筆下的花鳥畫,已經(jīng)達(dá)到“逸品”境界。宋朝黃休復(fù)在《益州名畫錄》里曾經(jīng)評(píng)價(jià)陳淳筆簡(jiǎn)形具、渾然天成。而周之冕本擅古隸,在書法上的造詣,加上對(duì)陳淳大寫意花鳥畫的精神與技法的沿襲,以及對(duì)設(shè)色與寫生進(jìn)一步的強(qiáng)調(diào),使他在陳淳的基礎(chǔ)上又推陳出新,造就了雅俗共賞的周氏“勾花點(diǎn)葉”。
綜上所述,明朝花鳥畫是結(jié)合宋、元兩代花鳥畫的精華,不僅包括黃氏一派的工筆技法,也有林良一派的大寫意畫法。而周之冕“勾花點(diǎn)葉”一派即是結(jié)合兩派的長(zhǎng)處,形成了自己的風(fēng)格。所以,周之冕的花鳥畫技巧具有很強(qiáng)的綜合性。
周之冕作為“勾花點(diǎn)葉”畫派的代表,有大量門生弟子。在直接師承或者私淑周氏畫師里,其中具有代表性的包括郁仲遷、王無競(jìng)等。這些吳門后學(xué)將文人畫的傳統(tǒng)融入于新興市民文化中,把文人那種用繪畫表達(dá)心情和筆墨縱橫的書寫性與市民階層的趣味進(jìn)行調(diào)和,體現(xiàn)了雅俗共融的審美轉(zhuǎn)向,并成為一種不可逆轉(zhuǎn)的局面。
周之冕“勾花點(diǎn)葉”畫法發(fā)展為獨(dú)立畫派,并與“黃氏體畫派”“寫意派”并立為明代三家正宗畫派之一。周之冕是明代繼沈周以后,花鳥畫領(lǐng)域的首位大家。在明代花鳥畫壇甚至整個(gè)花鳥畫歷史具有不可忽視的地位與影響。周氏花鳥的影響延續(xù)至今,其繪畫技巧、藝術(shù)理念對(duì)于當(dāng)代花鳥的發(fā)展仍有借鑒意義。■