魏然（?？诮?jīng)濟(jì)學(xué)院）

流行音樂是多種受到廣大群眾歡迎的音樂形式的統(tǒng)稱，“流行”即意為廣為流傳的、廣受歡迎的。因其通俗易懂、平易近人的特性，流行音樂非常重視與聽眾之間的共識(shí)與連接，重視帶給普通人群的音樂體驗(yàn)。而相比音樂的藝術(shù)高度，流行音樂更追求激發(fā)更多人情感共鳴的目標(biāo)，因?yàn)閷?duì)于絕大多數(shù)未受過專業(yè)音樂教育的人來(lái)說，情感的表達(dá)是他們欣賞音樂時(shí)最重要的角度，因此，情感的控制和傳達(dá)在流行音樂演唱中非常重要。在流行聲樂的教學(xué)中，不僅要教授學(xué)生各種演唱技巧和風(fēng)格，還要讓學(xué)生理解情感控制的重要性，從控制自己的情感開始去逐步影響聽眾的情感，不斷提升演唱的感染力，從而提高流行聲樂教學(xué)的最終效果。

一、情感控制概述

（一）藝術(shù)活動(dòng)中的情感控制

各種各樣的藝術(shù)創(chuàng)作或者表演，都包含著將人對(duì)外界、對(duì)內(nèi)心的真實(shí)感受表達(dá)出來(lái)的過程，這些過程基本可以歸為兩種形式：一種是通過直接的抒發(fā)將情感原原本本地展現(xiàn)出來(lái)，另一種是通過一定的理性選擇，將需要表達(dá)的情感加以修飾再傳達(dá)出來(lái)。

通常情況下，直接的抒發(fā)并不容易引起其他人的共鳴，因?yàn)槌窃谔囟l件下，否則大眾很難對(duì)其他人的情感感同身受，但是如果將情感進(jìn)行理性處理，加入藝術(shù)性的設(shè)計(jì)，就可能會(huì)打動(dòng)很多人的內(nèi)心，讓人察覺自身也曾有相同的情感體驗(yàn)。所以其中的后者就是藝術(shù)活動(dòng)中的情感控制。情感的控制需要表演者掌握一定的方法和技巧，在流行聲樂的演唱中，表演者需要在掌握一定的方法，積累一定的經(jīng)驗(yàn)之后才能更好地調(diào)動(dòng)自身情感，并與演唱需要表達(dá)的情感融合起來(lái)，從而更好地獲得聽眾的理解與共鳴。

（二）流行演唱中情感控制的意義

流行聲樂的演繹過程中，情感表達(dá)是最重要的，也是最難捉摸的，它和音樂技巧不同，但是又以技巧為基礎(chǔ)，它借助幾乎每一種音樂元素來(lái)進(jìn)行表達(dá)，包括曲調(diào)、節(jié)奏、歌詞，以及演唱時(shí)的音色、語(yǔ)氣、動(dòng)作表情等等。聽眾在欣賞流行歌曲時(shí)也會(huì)非常重視情感的體驗(yàn)，聽眾對(duì)音樂的情感理解與音樂作品的成功與否有著直接關(guān)聯(lián)。因此在演唱過程中想要抓住聽眾的心靈，引起聽眾的共鳴，就必須對(duì)情感表達(dá)的控制仔細(xì)推敲。流行音樂聲樂教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，從而讓學(xué)生明確所學(xué)內(nèi)容的特點(diǎn)，更好地把握學(xué)習(xí)方向，同時(shí)，教師在流行聲樂的課堂教學(xué)中需要引導(dǎo)學(xué)生思考歌曲的情感以及自己的情感，并且用合適的技術(shù)將情感傳達(dá)出去，使學(xué)生的演唱更具感染力。

二、流行演唱中情感控制的技巧

情感雖然是主觀和感性層面的內(nèi)容，但是歌曲中的情感表達(dá)卻不是簡(jiǎn)單的個(gè)人情感的宣泄，正如上文提到的，藝術(shù)的感染力是以一定理性的基礎(chǔ)進(jìn)行表達(dá)的。因此，在流行歌曲演唱中，想要在完整演繹音樂的框架內(nèi)合適地表達(dá)情感，需要掌握一定的情感控制技巧。具體的技巧分為三種：

（一）對(duì)歌曲的分析技巧

對(duì)歌曲本身的分析包括歌曲的選擇和具體歌曲的分析，在選擇歌曲時(shí)需要尋找適合自己的音色、技術(shù)以及表達(dá)習(xí)慣的歌曲，在特定場(chǎng)合表演時(shí)也需要選擇適合這個(gè)場(chǎng)合的歌曲，環(huán)境和氣氛搭配適宜的歌曲能夠更直接地打入聽眾內(nèi)心，而不合時(shí)宜的音樂則難以獲得共鳴。很多時(shí)候歌曲演唱的效果不好，問題不是出在音樂本身，而是進(jìn)行演唱的人能否在適合的情況下進(jìn)行演唱。在這背后，不僅涉及一定的規(guī)則，也涉及對(duì)歌曲的正確理解和對(duì)綜合情況的分析能力。在具體歌曲的分析中，演唱者需要清楚流行歌所表達(dá)的情感多種多樣，在廣泛聆聽和練習(xí)的積累下才能準(zhǔn)確掌握一首歌的情感線索。對(duì)一首流行歌曲來(lái)說首先要看歌詞，流行歌曲的歌詞一般都通俗易懂，表達(dá)的情感和想法一目了然，可以從歌詞入手確定歌曲的情感基調(diào)。這里需要注意的是，不需要過度深究歌詞里的細(xì)節(jié)問題，只需要從整體上把握即可。

然后，就需要分析歌曲結(jié)構(gòu)和旋律，大部分流行歌曲由主歌（A 段）和副歌（B段）組成，在處理主歌和副歌的關(guān)系的問題上，歌手最重要的就是要做到收放自如。主歌一般比較安靜內(nèi)斂，演唱者需要在此做好情緒的鋪墊，到了副歌再有所控制地釋放。第二段主歌和副歌的情緒需要比第一段更加濃烈一些。有些歌曲還會(huì)穿插進(jìn)一步推動(dòng)情緒的C 段，在C 段之后再次出現(xiàn)的副歌往往是全曲情緒的最高點(diǎn)。這種平緩與高潮相結(jié)合并且在時(shí)機(jī)上處理得當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式會(huì)更容易調(diào)動(dòng)更多聽眾的情緒。除了結(jié)構(gòu)上的情緒區(qū)別之外，還需要注意具體句子的旋律走向，貼合著旋律的高低起伏來(lái)控制聲音和語(yǔ)氣，雖然大部分聽眾無(wú)法從專業(yè)角度理解這些細(xì)節(jié)，但是對(duì)細(xì)節(jié)的更好地把握可以讓聽眾獲得更加舒適的體驗(yàn)，從而更好地傳遞情感。

（二）對(duì)感情的表達(dá)技巧

在演唱過程中要將情感融入表演中，需要從聽覺和視覺兩個(gè)方面入手。

首先是聽覺即意味著歌唱的聲音，要用純熟的技術(shù)控制自己的聲音中頭腔共鳴和胸腔共鳴的比例，頭腔共鳴比較輕盈縹緲，適合表達(dá)舒緩、含蓄的感情；胸腔共鳴比較直白濃烈，適合表達(dá)亢奮、強(qiáng)烈的感情，在演唱過程中根據(jù)需要表達(dá)的感情走向靈活適度地調(diào)整二者比例，可以讓聽眾更加容易融入歌曲的意境，接收到歌手表達(dá)的情感。但是要注意的是，在這個(gè)過程中是身體自然的調(diào)節(jié)活動(dòng)，不能將注意力完全放在判斷自己上一句演唱時(shí)的共鳴是否正確上面，而要通過練習(xí)和體會(huì)讓自己在這方面的調(diào)整上更加純熟。

其次是視覺方面，即歌手的表情、動(dòng)作、氣質(zhì)神態(tài)。歌手在演唱時(shí)往往不是很注重自己的表情管理，舞臺(tái)表演也并不需要過于規(guī)矩的站姿，如果通過適當(dāng)?shù)膭?dòng)作輔助，合適的表情傳達(dá)，可以將自己的想法更準(zhǔn)確地傳遞給聽眾。歌手可以在內(nèi)心想象歌曲描繪的畫面，揣摩故事中的人的動(dòng)作和表情，再由自己演繹出來(lái)，從肢體動(dòng)作和表情神態(tài)方面完全投入歌曲，從而加強(qiáng)演唱的感染力。

（三）平衡技術(shù)與情感的技巧

盡管流行歌曲偏重情感的表達(dá)，自由意境的營(yíng)造，強(qiáng)調(diào)像說話一樣自然，貼近所有人群，但想要唱好流行歌曲，仍然需要重視歌唱技術(shù)的使用。包括發(fā)聲技術(shù)、氣息技術(shù)、音色轉(zhuǎn)換與安排的技術(shù)，都對(duì)歌曲的整體表達(dá)起著基礎(chǔ)性的作用。這些技巧在很多情況下不是理論性的，需要自身不斷地去揣摩和體會(huì)。在這些技術(shù)問題解決之后，歌手表達(dá)情緒時(shí)就能夠更加自如，更有說服力。但是演唱者在演唱一首歌曲時(shí)，如果只注重技巧，那么可能導(dǎo)致過多的技巧元素影響情感表達(dá)，使演唱的整體效果失衡，難以引起聽眾的共鳴。所以我們可以知道的是，技巧和情感是相輔相成相互配合的兩個(gè)方面，雖然二者都是為了一首歌的演唱效果而服務(wù)的，但是無(wú)論片面強(qiáng)調(diào)技巧或是情感都會(huì)影響歌曲表達(dá)，過度偏重任何一個(gè)方面都只能在效果上過猶不及。所以平衡技術(shù)與情感的技巧是一個(gè)演唱者的必修課，只有在演唱過程中充分加入自身感受，在日常生活中充分觀察和思考，才能讓自己的情感更加敏銳，更加豐富。

同時(shí)，要正確認(rèn)識(shí)情感控制和演唱技術(shù)存在對(duì)立和統(tǒng)一的關(guān)系，技術(shù)是一切情感表達(dá)的基礎(chǔ)，而情感為技術(shù)賦予意義和靈魂。如果在演唱時(shí)只注重技巧運(yùn)用，容易陷入“咬文嚼字”的境地，使歌曲的表達(dá)不夠連貫，層次不夠明顯，甚至支離破碎，不知所云。另一方面，如果不重視技術(shù)的運(yùn)用而急于表達(dá)情感，也會(huì)支撐不起整個(gè)演唱過程，使歌曲缺乏張力，甚至難以完成難度稍高的段落。例如信樂隊(duì)的《死了都要愛》，既有濃烈的情感，又要求扎實(shí)的高音技術(shù)。如果無(wú)法完成結(jié)實(shí)的高音就唱不了這首歌曲，而就算能輕松唱上高音，不注重主歌和副歌的情感層次控制，或者對(duì)撕心裂肺的渴望和吶喊理解不到位的話，也同樣無(wú)法很好地表達(dá)這首歌曲。

總的來(lái)說，情感控制和技術(shù)運(yùn)用二者相輔相成，缺一不可。因此流行歌曲演唱者一方面需要打磨自己的技術(shù)水平，在發(fā)聲方法和音色變化的技術(shù)上潛心鉆研；另一方面需要在日常生活中善于觀察，善于捕捉并體會(huì)不同的情緒，用來(lái)在合適的歌曲意境中調(diào)動(dòng)出來(lái)。另外，在練習(xí)時(shí)可以注重技術(shù)的問題，可以一字一句精雕細(xì)琢，而在正式地、完整地演唱時(shí)必須將更多注意力放在意境的投入，情感的表達(dá)上，不再想著氣息和聲音，而是想著歌曲的背景故事，描繪的畫面，歌曲中的喜怒哀樂。即便在歌曲前奏和主歌部分的表現(xiàn)存在一定問題，也沒有重新開始的機(jī)會(huì)，只有不顧這些問題堅(jiān)持表演下去，才可能從整體上彌補(bǔ)，保證演唱的整體效果。在這個(gè)過程中，要將演唱者自己化為敘述者，全身心地與歌曲本身融合在一起，做到聲情并茂，這樣唱出的歌曲才能有靈魂，才能夠使聽眾理解并且投入，對(duì)音樂產(chǎn)生共情，從而獲得良好的音樂體驗(yàn)。

三、情感控制在流行聲樂教學(xué)中的滲透

流行聲樂在走進(jìn)校園成為一門科目之后，需要形成一套系統(tǒng)的技術(shù)理論和教育方式，使學(xué)生通過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，對(duì)流行音樂的演唱有更深入的理解和掌握，而不能僅停留在表面的情緒表達(dá)、娛樂消遣上。在這個(gè)系統(tǒng)化規(guī)范化的過程中，許多教師將重點(diǎn)放在演唱技術(shù)和技巧上，學(xué)生在練習(xí)和演唱時(shí)關(guān)注的都是發(fā)聲技巧，教師評(píng)判的標(biāo)準(zhǔn)也是技術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)與否，從某種意義上說，這符合學(xué)校育人的基本原則，也在一定程度上保證了教學(xué)的規(guī)范性以及教學(xué)效果，但是這種教學(xué)方法雖然能夠培養(yǎng)出專業(yè)化的演唱水平，但在某種程度上還是偏離了流行音樂的靈魂——情感表達(dá)。在上文曾提到，教師要引導(dǎo)學(xué)生正確地認(rèn)識(shí)情感表達(dá)在演唱中的重要性，這也是教學(xué)的基本任務(wù)之一。但是要完成這個(gè)教學(xué)目標(biāo)的前提是教師本身要對(duì)這一點(diǎn)有深刻的認(rèn)識(shí)，不以培養(yǎng)學(xué)生的演唱技巧為目的，而是作為一種手段，因?yàn)樗械募记珊头椒ǘ际菫榍楦械谋磉_(dá)服務(wù)，為豐富人們精神世界而服務(wù)的，如果為了培養(yǎng)更多歌手而將音樂演唱變成模式化的任務(wù)，那么就偏離了流行音樂的初衷。因此在音樂基礎(chǔ)知識(shí)和基本技術(shù)傳授的同時(shí)，教師還要引導(dǎo)學(xué)生用感性的思維來(lái)理解歌曲，用自身的經(jīng)歷來(lái)給演唱賦予靈魂，畢竟只有融入發(fā)自內(nèi)心的情感才能真正把握一首歌曲，這些就是流行聲樂中的情感控制。要將情感控制的教育滲透在流行聲樂教學(xué)中，教師需要做到以下幾點(diǎn)：

（一）為學(xué)生選擇合適的歌曲

流行音樂注重自然的傾訴感，真實(shí)的情感表達(dá)，因此對(duì)于不同的學(xué)生，適合表達(dá)的歌曲是不同的。教師在為學(xué)生挑選練習(xí)用的歌曲時(shí)，可以根據(jù)學(xué)生的聲音特色和表達(dá)特點(diǎn)，選擇適合他們的歌曲。比如，為音域較高的學(xué)生選擇音調(diào)較高的歌曲，為音域較低的學(xué)生選擇適合低嗓音的歌曲，這樣既充分發(fā)揮他們各自的長(zhǎng)處，也能避免學(xué)生在不合適的音區(qū)消耗學(xué)習(xí)的熱情。另外還有不同學(xué)生不同音色和唱法的區(qū)別：對(duì)于音色比較清澈，擅長(zhǎng)高位置共鳴的學(xué)生，可以選擇比較輕盈縹緲的歌，而對(duì)于音色比較結(jié)實(shí)，胸腔共鳴充足的學(xué)生，則需要選擇音區(qū)不太高，力量感比較足的歌曲。如果長(zhǎng)期使用不合適的音域或者不擅長(zhǎng)的發(fā)聲方法，會(huì)使學(xué)生在發(fā)聲的技術(shù)上消耗過多注意力，導(dǎo)致情感控制方面難以仔細(xì)琢磨，在正式演唱過程中也難以完成技術(shù)和情感的平衡。這種選擇并不是限制學(xué)生的發(fā)展或降低對(duì)學(xué)生的要求，而是一個(gè)學(xué)生并不可能適合所有的演唱風(fēng)格，如果強(qiáng)行讓學(xué)生追求所謂的全面發(fā)展，就很可能出現(xiàn)學(xué)生在各類演唱上都遇到挫折的情況，這種情況不僅會(huì)打擊學(xué)生學(xué)習(xí)流行聲樂的熱情，也容易讓學(xué)生的嗓音受到損傷。因此，練習(xí)合適的歌曲對(duì)流行聲樂的學(xué)習(xí)者來(lái)說非常重要，作為聲樂教師需要認(rèn)真對(duì)待選歌這一步驟。

（二）引導(dǎo)學(xué)生分析歌曲情感

每首流行歌曲都有其創(chuàng)作背景和獨(dú)特含義。歌曲分為歌詞和曲調(diào)，大部分情況下一首歌的詞作者和曲作者是分工合作的，兩人在一定交流溝通的前提下共同創(chuàng)作一首歌曲；也有獨(dú)立完成詞和曲創(chuàng)作的作者，這樣的歌曲會(huì)更鮮明地帶有個(gè)人特征。一首流行歌曲的情感表達(dá)大致分為四個(gè)部分，一是歌詞的內(nèi)容，二是曲調(diào)的線條，三是編曲和伴奏的氛圍營(yíng)造，四是演唱者的最終表達(dá)。這些內(nèi)容缺一不可。因此，對(duì)于一個(gè)演唱者來(lái)說，需要了解一首歌的創(chuàng)作背景，充分感悟一首作品創(chuàng)作的意義，再結(jié)合自己的體會(huì)演繹出來(lái)。

對(duì)于學(xué)生來(lái)說，由于還未步入社會(huì)，經(jīng)歷的人間百態(tài)太少，大部分學(xué)生的人生閱歷并不多，許多情感體會(huì)并不深刻，大部分學(xué)生對(duì)流行歌曲的理解會(huì)只停留在表面，難以自主完成深刻的體會(huì)。因此教師需要耐心引導(dǎo)，給學(xué)生講解歌曲的背景故事，使他們感受到這首歌曲的內(nèi)涵。例如，韓紅演唱的《天亮了》，就是根據(jù)一個(gè)感人的故事創(chuàng)作：一對(duì)夫妻在帶著年幼的孩子坐纜車游玩時(shí)，纜車突然斷裂墜落，這對(duì)年輕的父母在生命的最后關(guān)頭，合力把孩子高高舉起，緩沖了落地時(shí)的沖擊力，從而使孩子得以幸存，而這對(duì)父母則永遠(yuǎn)地離開了。這首歌站在孩子的視角講述這個(gè)悲傷的故事，表達(dá)了對(duì)父母的敬佩和依戀，也表達(dá)了對(duì)美好未來(lái)的希冀。在講解這首歌曲時(shí)，教師可以結(jié)合歌詞，通過情景想象和提問等方式，引導(dǎo)學(xué)生思考歌曲描繪的畫面，體會(huì)它的真情實(shí)感。通過教師的講解，學(xué)生理解歌曲的難度就會(huì)大大降低。在理解的前提下，學(xué)生就可以更好地融入自己的主觀感受和個(gè)人閱歷等因素，從而逐步理解歌曲的內(nèi)涵。在學(xué)生能夠充分懂得歌曲的內(nèi)涵，能夠體會(huì)詞曲起伏的推動(dòng)力的時(shí)候，才能對(duì)歌曲產(chǎn)生共情，并將這份共情融入自己的聲音中表達(dá)出來(lái)，使一個(gè)完整的音樂形象生動(dòng)而感人地展現(xiàn)在聽眾面前。這樣的音樂形象可以給人全方位的感官刺激，從而更容易引發(fā)觀眾的共情，這樣的共情與表達(dá)不僅能給予聽眾藝術(shù)的享受和心靈的安慰，對(duì)演唱者也具有同樣的效果。

（三）增強(qiáng)學(xué)生的情境想象的能力

因?yàn)楦枨鷷r(shí)長(zhǎng)和曲調(diào)等方面的限制，歌詞的創(chuàng)作是有很大的制約的，不可能像散文那樣充分淋漓地表達(dá)作者情感，學(xué)生不僅要了解歌詞表面上大致寫了什么，還要對(duì)歌詞沒有明確寫出來(lái)的內(nèi)涵進(jìn)行情境想象。

所以，在了解歌曲背景之后，需要對(duì)歌詞和旋律進(jìn)行具體的分析。教師可以引導(dǎo)學(xué)生具體地根據(jù)歌詞去想象畫面，達(dá)到身臨其境的效果，深刻地感受歌曲的藝術(shù)魅力，從而能夠很好地表達(dá)歌曲。流行歌曲的詞多數(shù)比較直白易懂，但想要記得清晰不混亂，尤其是在全情投入的演唱中不出錯(cuò)，也是一件不容易的事。最好的記憶方法就是在充分了解情感走向和歌詞邏輯的基礎(chǔ)上，根據(jù)歌詞內(nèi)容展開聯(lián)想。根據(jù)歌詞進(jìn)行情境想象的方法一舉兩得，不僅可以幫助演唱者記憶歌詞，同時(shí)還能幫助演唱者融入歌曲的意境和氛圍。

（四）培養(yǎng)學(xué)生表達(dá)感受的能力

流行歌曲之所以能夠流行，是因?yàn)樗难莩托蕾p方式非常貼近生活，任何人都可以聽可以唱，用以作為各種情緒的出口。因此常見的流行音樂以表達(dá)情感，引起共鳴為主要目標(biāo)，這對(duì)于專業(yè)的表演來(lái)說，就非?？粗匮莩叩母惺苣芰捅磉_(dá)能力。許多流行歌手并未受過系統(tǒng)的專業(yè)聲樂教育，但他們能夠憑借強(qiáng)大的感受情緒和表達(dá)情緒的能力，讓自己的歌聲打動(dòng)人心，從而吸引聽眾。這也是聲樂演唱的演唱者的一項(xiàng)重要的能力，即能夠?qū)⒙牨妿胱陨淼那楦袪顟B(tài)的能力。

在流行聲樂的教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生多去感受，不僅僅是音樂中，更有影視作品中的、生活中的、自己和他人的喜怒哀樂，多站在其他人物的角度思考，多多體會(huì)世間百態(tài)的酸甜苦辣，從而鍛煉強(qiáng)大的共情能力，增強(qiáng)理解歌曲作品時(shí)的深度。但僅僅會(huì)感受還不夠，還需要一定的方法將內(nèi)心產(chǎn)生的情感表達(dá)出來(lái)。教師需要向?qū)W生強(qiáng)調(diào)并不是一提到表達(dá)感情就要“歇斯底里”，而需要使用一定的控制方法。要安排好整首歌曲的力度層次，設(shè)計(jì)好強(qiáng)弱起伏，使聽眾對(duì)演唱者敘述的線條清清楚楚；還要合理調(diào)配氣息和聲音的比例，各種共鳴腔的比例，在合適的時(shí)機(jī)變換不同的音色。

比如，副歌的音色一般需要比主歌更加結(jié)實(shí)有穿透力，第二段的聲音要比第一段更加昂揚(yáng)等等。除了這些結(jié)構(gòu)層面的情感控制之外，還需要具體分析每一句每一字的表達(dá)方法，根據(jù)每一句具體的旋律走向安排出最貼合歌曲表達(dá)的力度和音色，這樣能夠最大限度地為聽眾營(yíng)造情感氛圍，使演唱者的表達(dá)更容易走進(jìn)聽眾內(nèi)心。

四、結(jié)語(yǔ)

情感控制在流行歌曲的演唱中是非常重要的一種能力，也是最復(fù)雜最難以捉摸的。想要做好情感控制需要具備一定程度的技術(shù)水平，還需要在技巧使用和情感表達(dá)之間尋找平衡。在流行聲樂的教學(xué)中，教師需要向?qū)W生講解歌曲的意境，鼓勵(lì)學(xué)生多去感受各種情緒，并且在演唱過程做到高效地調(diào)動(dòng)自己情緒，將各種情緒通過技巧有控制地表達(dá)出來(lái)。這樣的演唱可以最大限度地打開與聽眾之間的情感交流路徑，讓聽眾接收到演唱者所表達(dá)的情感。