張潤秋(山東藝術(shù)學(xué)院,山東 濟(jì)南 250300)
中國傳統(tǒng)山水畫是中華優(yōu)秀文化的重要組成部分,它凝聚了中國繪畫的精華,包含了深厚的東方藝術(shù)和美學(xué)內(nèi)涵。它不僅可以讓欣賞者在視覺上感受意境的存在,還可以最大限度地喚起觀者的想象力,達(dá)到賞心悅目的效果,滿足審美要求,在藝術(shù)和實(shí)踐上都有很高的價(jià)值。畫境不僅屬于傳統(tǒng)美學(xué)范疇和傳統(tǒng)繪畫范疇,而且在創(chuàng)作的過程中,每一位藝術(shù)家也在不斷地嘗試,不斷地創(chuàng)新,而不是一成不變。在繼承意境審美精神的同時(shí),中國傳統(tǒng)山水畫充分借助新媒介的力量拓寬受眾范圍,達(dá)到不同層次的繪畫藝術(shù)交流,可以使意境審美精神更易于理解。以中國古典繪畫為內(nèi)容載體,運(yùn)用現(xiàn)代技術(shù)和多種藝術(shù)形式,不僅能為傳統(tǒng)山水作品注入新的時(shí)代內(nèi)涵,還可以延展經(jīng)典美術(shù)作品的內(nèi)容和傳播邊界。
意境是一個(gè)中國古典美學(xué)中歷史悠久的概念,是中國古典美學(xué)的核心和獨(dú)創(chuàng)概念,是中華兒女情感哲思和審美理想的重要體現(xiàn),更是中國人作詩、作畫、作曲的一種藝術(shù)追求。意境誕生于先秦的老莊哲學(xué)與魏晉玄學(xué),最早見于詩論。它不同于西方的寫實(shí),更加注重主體的內(nèi)在精神和層次。所謂意境,筆者認(rèn)為不妨將其理解為抽象表達(dá),是一種主觀情緒與客觀意象的結(jié)合體。意境是一個(gè)外延極為寬廣的范疇,具有多義性、豐富性和模糊性。
所謂繪畫的意境,是作品在空間的映照下,在多重意境的高度融合之后所呈現(xiàn)的一種藝術(shù)境界。中國畫多以山水自然之景為描摹對象,不像西方繪畫那樣強(qiáng)調(diào)明暗光影藝術(shù),畫面所傳達(dá)的多是對當(dāng)下情景的簡單勾勒,給人意境縹緲之感。中國傳統(tǒng)山水畫中的意境美學(xué)理論在中外美術(shù)史的發(fā)展歷程中起到了舉足輕重的作用,也在一定程度上影響了其他行業(yè)的發(fā)展。
“境生于象外”,中國山水畫講究的是以形寫神,追求“大象無形”之境。所謂境界就是畫中景物所呈現(xiàn)的情調(diào)、氛圍和意趣。在創(chuàng)作過程中,畫家要善于捕捉大自然中的優(yōu)美景色,并融入自己的情感加以提煉和升華,從而創(chuàng)造一種具有獨(dú)特審美價(jià)值的美感形象。這種美感形象往往超越自然景物的真實(shí)形態(tài)而進(jìn)入更美的精神世界。這就是中國山水畫意境的審美特征。
1.以景襯境法
所謂“景”,就是自然景物。所謂“境”,就是畫面中表現(xiàn)的境界和情調(diào),即畫家通過筆墨所創(chuàng)造的藝術(shù)境界。這種境界是通過客觀景物反映出來的主觀思想感情與生活感受結(jié)合的統(tǒng)一體,是客觀的景物經(jīng)過畫家的審美活動(dòng)而創(chuàng)造出來的一種情景交融的藝術(shù)形象。在繪畫創(chuàng)作過程中,“景”與“境”的關(guān)系十分重要,只有將二者結(jié)合好,才能達(dá)到完美的藝術(shù)效果。中國山水畫對意境的追求主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面 :一是借助自然物象來營造一種氛圍或環(huán)境。二是借助一定的筆墨技法來塑造一種情境或意境。
以倪云林《容膝齋圖》為例,其山形樹影皆出于真山真水,但其筆意墨趣卻處處流露逸秀清雅之韻 。石濤的《搜盡奇峰打草稿》則將山川草木人格化、個(gè)性化 ,創(chuàng)造出一種充滿詩意的理想天地。這些都是借助自然界中的各種物象來表達(dá)畫家內(nèi)心情感和追求的實(shí)例。
2.挖掘和表現(xiàn)山水畫的繪畫語言
幾千年來,山水畫的繪畫語言一直在被發(fā)掘,并將其最好的一面展現(xiàn)出來。畫家根據(jù)自己對現(xiàn)實(shí)生活的感悟,繪畫目的多以寄興抒情為主。這種藝術(shù)語言需要藝術(shù)家用自己的心靈去感受、去體會(huì)、去領(lǐng)悟,而心靈上的創(chuàng)作主體是一個(gè)人的情感。情感的表達(dá)需要通過一定的載體來體現(xiàn),通常是在揮灑筆墨的同時(shí)釋放自己的情感。
隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在新媒介的推動(dòng)下,呈現(xiàn)多樣化的趨勢。人們對于山水畫的認(rèn)識(shí)已經(jīng)步入一個(gè)全新時(shí)代,隨著新媒體時(shí)代的到來,與以往的問題不同,東方與西方的藝術(shù)語境發(fā)生碰撞和交融的頻率越來越高。3D、4D技術(shù)讓平面靜態(tài)藝術(shù)動(dòng)態(tài)化了,山水畫不再是靜止不變的,而是生動(dòng)的、活潑的。甚至可以認(rèn)為畫面自身具有了生命力。對創(chuàng)作者身份的定位也不再只是單純的畫家或是造型藝術(shù)家,而是全方位、多重身份的藝術(shù)工作者。
隨著新時(shí)代的到來,我國的文化環(huán)境日漸開放。在這種背景下,不僅需要維護(hù)好傳統(tǒng)媒體,更要科學(xué)地利用新媒體的技術(shù)手段,使中國山水畫意境美學(xué)得到更好的傳承與弘揚(yáng)。
舞蹈詩劇《只此青綠》
舞蹈詩劇《只此青綠》在央視虎年春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上受到了觀眾的熱烈歡迎,其以獨(dú)特的中國傳統(tǒng)文化元素深深吸引了廣大觀眾,迅速成為當(dāng)時(shí)的焦點(diǎn)。該劇通過對“青綠”意象的營造和詩化意境的創(chuàng)造,讓人對它產(chǎn)生了深刻的印象。舞劇《只此青綠》沒有慷慨激昂的故事情節(jié),它只是恬靜淡然地展示了《千里江山圖》的創(chuàng)作過程。這樣不僅不會(huì)使該劇顯得枯燥乏味,而且能讓整部舞劇更加豐富,呈現(xiàn)如畫般的優(yōu)美意境。讓人在觀賞時(shí),情不自禁地想到了群山環(huán)繞、山水相依的情景。那些梳著高髻、穿著青衣的舞蹈演員,代表的是一種從宋代著名作品《千里江山圖》中提煉而成的石青石綠色,刻畫了群山或迎面、或背峰處層巒疊嶂的穩(wěn)重與寧靜。舞步的設(shè)計(jì)體現(xiàn)了古雅質(zhì)樸的頓挫感,舞者的冷冽面龐和恬靜的氣質(zhì),使觀者從中感受到了歲月的流逝和沉淀。最讓人驚嘆的是“青綠腰”,受到眾多專業(yè)舞蹈演員和業(yè)余愛好者的追捧。這種“出圈”現(xiàn)象讓觀眾們的注意力不由自主地落在了舞蹈片段的來源—“以舞繪山河”的舞蹈詩劇《只此青綠》以及那幅宋代名作《千里江山圖》上?!肚Ю锝綀D》是王希孟的一幅傳世佳作,也是目前存世最久的紙本中國畫。作品以長卷的形式,運(yùn)用青綠兩色,畫出了連綿起伏的山巒、浩瀚的江水以及眾多的人物活動(dòng)?!肚Ю锝綀D》不僅是中國繪畫史上重要的作品之一,更是中國傳統(tǒng)文化的縮影。
《詩畫中國》以中國古典名畫為內(nèi)容載體,以具體的情景呈現(xiàn)一種“詩畫合璧”的新面貌與新視角,融合XR、CG等尖端技術(shù),通過詩、畫、音、舞等藝術(shù)形態(tài)的跨界融合,為觀眾呈獻(xiàn)了一場場視聽盛宴。其發(fā)掘了中華數(shù)千年的歷史文化與藝術(shù)審美價(jià)值,展現(xiàn)了更加貼近生活的大眾姿態(tài)。
文化節(jié)目《詩畫中國》
以歌曲《萬壑松風(fēng)》為例,前奏古韻悠揚(yáng),低吟淺唱,仿佛穿越進(jìn)千年古畫—《萬壑松風(fēng)圖》(李唐)。歌曲漸入高潮,飛瀑鳴泉、白云繚繞、清嵐浮動(dòng)、山峰高峙盡藏于音符。歌手寄情于音符,厚重而拙實(shí),每一個(gè)音符都在吟唱“萬壑松風(fēng)”之傲骨,仿佛可以感受到畫家的千年風(fēng)骨。歌手胡彥斌置身于一幅萬壑松風(fēng)的立體山水畫卷中,松的簇?fù)怼⑸绞男蹅?、云的輕快、瀑布水流的輕盈,被巧妙地結(jié)合起來。舞者魏伸洋也走進(jìn)自己畫出的山水中,人畫合一,為松風(fēng)陶醉,亦被詩情打動(dòng)?!对姰嬛袊饭?jié)目整體舞臺(tái)以中國山水畫為原型,探尋數(shù)字新媒體技術(shù)在傳統(tǒng)繪畫題材上的應(yīng)用。在社交媒體上,不同階層、不同愛好的觀眾都給了該節(jié)目“五星好評”,實(shí)現(xiàn)了一次詩畫文化的“破圈”傳播?!对姰嬛袊贩从沉恕耙饩场睂徝赖淖钪饕攸c(diǎn)和文化符號,將中國傳統(tǒng)審美和意境的“骨”與現(xiàn)代科技的“皮肉”相結(jié)合,從而將“山水畫”的視覺詮釋推向了一個(gè)新的高度。
《詩畫中國》秉承“思維+藝術(shù)+科技”相結(jié)合的創(chuàng)意傳播理念,結(jié)合多種形式,以“深”和“新”為視角,對中國傳統(tǒng)山水畫進(jìn)行創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換和創(chuàng)新性發(fā)展,讓“意境”與“山水”的藝術(shù)作品具備更多的文化內(nèi)涵,使之具有更廣泛的實(shí)際意義,讓廣大的觀眾,特別是青年觀眾體會(huì)到了中國意境的審美,從而增強(qiáng)了文化自信?!对姰嬛袊窂膫鹘y(tǒng)藝術(shù)中挖掘創(chuàng)新點(diǎn),使傳統(tǒng)文化的天地更廣闊,引領(lǐng)觀眾走入詩情畫意的中華文化畫卷?,F(xiàn)代化的創(chuàng)新詮釋引領(lǐng)審美風(fēng)尚,使古典的高雅藝術(shù)以更親切、更易被感知的方式進(jìn)入千家萬戶。
受黨的二十大精神的影響,我們更加認(rèn)識(shí)到了樹立文化自信的重要性,也更加清醒地意識(shí)到“越是開放包容,就越是能夠彰顯文明魅力;越是在世界舞臺(tái)上展現(xiàn)自身風(fēng)采,越能體現(xiàn)大國形象”。因此,要加強(qiáng)對外交流合作,不斷增強(qiáng)中華民族的凝聚力和向心力。
在畫面表現(xiàn)、繪制手法等方面,山水畫與西方油畫有著明顯的差異,是一張具有民族特色的文化名片??茖W(xué)技術(shù)的發(fā)展可以推動(dòng)新媒介改變中華傳統(tǒng)文化的傳播方式,通過新媒介的優(yōu)勢,通過各種途徑來推廣中國山水繪畫,使其發(fā)揚(yáng)光大,走出國門,走向世界。
在新媒體視野下,有效地傳播中華優(yōu)秀文化,不僅可以推動(dòng)民族文化的發(fā)展,還可以增強(qiáng)民族自信心,增強(qiáng)民族凝聚力,實(shí)現(xiàn)民族文化的復(fù)興。在繼承意境審美精神的同時(shí),要充分發(fā)揮傳統(tǒng)技藝的傳承功能,并借助新媒介的力量來拓展受眾,達(dá)到不同層次的繪畫藝術(shù)交流,使意境審美精神更易于理解。山水畫以往都是平面的二維的藝術(shù)形式,往往只可靜觀而不可靈動(dòng),但在當(dāng)今技術(shù)革新日新月異的時(shí)代,如何讓一山一石、一字一句躍然紙上、走到臺(tái)前,進(jìn)而“活” 起來、“動(dòng)”起來,是我們思考和創(chuàng)新的動(dòng)力點(diǎn)。中國傳統(tǒng)審美和意境的骨要與現(xiàn)代科技的皮肉相結(jié)合,要緊跟時(shí)代步伐,這是傳統(tǒng)文化“破圈”生產(chǎn)與傳播的主要發(fā)力點(diǎn)和落腳點(diǎn)。