楊肖軍（云南師范大學(xué)，云南 昆明 650500）

一、莫蘭迪的藝術(shù)生平

喬治·莫蘭迪（Giorgio Morandi），1890年出生于意大利。莫蘭迪年輕時陶醉于后印象主義塞尚的靜物和風(fēng)景畫，還十分喜愛早期文藝復(fù)興大師，并且有意識地效仿過立體主義的幾何思想。在多種藝術(shù)流派的影響下，莫蘭迪集百家之長，摸索出一條與眾不同的藝術(shù)道路，他探索出一種以靜物畫著稱的獨(dú)特繪畫語言。

莫蘭迪的繪畫作品就如同他的性格，如此單純且質(zhì)樸，畫面中的每一處色彩，都帶給人溫和且寧靜的視覺效果。畫布上，他用巧妙的筆觸和獨(dú)有的色彩來表現(xiàn)事物的樸素之美，突出了高度的人性思想。莫蘭迪的選材非常簡單，素材通常以瓶瓶罐罐或是茶壺的形象在畫中呈現(xiàn)，把瓶子置入極其單純的素描關(guān)系，巧妙地搭配色彩，可以用單純、簡潔的方式營造出最和諧的氛圍，莫蘭迪的作品流露出一種質(zhì)樸、親切、優(yōu)雅的真誠。

二、莫蘭迪繪畫作品的藝術(shù)特征

莫蘭迪一生都在借生活中最常見、最樸實(shí)無華的物象來傳達(dá)自己對世界的看法，表現(xiàn)自己內(nèi)心世界的平靜，創(chuàng)作了許多極具藝術(shù)性的靜物畫作。藝術(shù)家不是簡單地復(fù)制這個世界的原貌，而是要憑借自己對這個世界的認(rèn)知，描述他眼中的事物。從莫蘭迪的繪畫作品中就可以完全理解他的創(chuàng)作理念。畫面所呈現(xiàn)的清新透徹、素雅的格調(diào)，逐漸使人明白，創(chuàng)作題材并不一定多么龐大，最重要的是作品能否給人啟發(fā)并渾然天成。

觀看莫蘭迪的繪畫作品，會立刻被他畫面中色彩所呈現(xiàn)的視覺效果所感染。他的畫面中很少有扎眼的顏色，整體色調(diào)是低調(diào)素雅的。然而，這些純度較低的色彩，經(jīng)過他的巧妙布置，卻能讓畫面整體變得靜謐和諧，傳達(dá)出純粹而又神秘的意味。莫蘭迪運(yùn)用精心設(shè)計(jì)調(diào)和的灰色，使畫面溫和、色調(diào)統(tǒng)一，在溫暖柔和的光線下用平凡質(zhì)樸的物象呈現(xiàn)純度不一的色彩，在色彩與空間的交錯中探索客觀世界，抒發(fā)內(nèi)心情感。這是莫蘭迪對畫面中物象和表現(xiàn)形式的精妙運(yùn)用。似乎莫蘭迪畫中的靜物并不是客觀存在于這個世界的，而是他心中靜物的一種外在表現(xiàn)。莫蘭迪繪畫的藝術(shù)特征獨(dú)樹一幟，畫面所呈現(xiàn)的效果，亦是個人內(nèi)心的呈現(xiàn)。

三、莫蘭迪繪畫作品中色彩與空間的表現(xiàn)

（一）莫蘭迪繪畫作品中色彩的表現(xiàn)

莫蘭迪繪畫的色彩與其本人低調(diào)內(nèi)斂的性格有著莫大的關(guān)系。莫蘭迪繪畫作品中那些冷灰色或是黃灰色，被他用微禿的小號畫筆涂抹在尺寸極小的畫布上，就像是隨手畫的色稿，筆端在畫布和色彩之間游走，呈現(xiàn)出極其樸素和諧的畫面。他的每一幅靜物畫構(gòu)圖都看似簡單且總是畫同樣的東西，但每一幅畫都不重復(fù)，在色彩上有細(xì)微的冷暖變化，而這一切都在莫蘭迪有節(jié)奏的控制之下，使極小的色彩明暗變化形成多幅不同的作品。

在莫蘭迪的繪畫生涯中，他的靜物畫延續(xù)了四十多年。但在這漫長的繪畫生涯中，繪畫方式也在不斷變化。在20世紀(jì)20年代，他的靜物畫多以寫實(shí)的手法來描繪瓶瓶罐罐，背景多為紅色或是赤紅色，畫面用色也較厚重。在二十世紀(jì)三四十年代，他的靜物畫逐漸走向抽象性表達(dá)，瓶身或者其他物象在畫面中被逐漸拉長，畫中的物象也用高飽和的寶藍(lán)色或者朱紅色來表達(dá)。20世紀(jì)40年代末至50年代初期，莫蘭迪的畫面色彩開始轉(zhuǎn)向溫和，暖灰色、暖黃色，筆法也變得輕快靈動（圖1），這正是他創(chuàng)立獨(dú)特色調(diào)與高度的個人化特征的時期，亦是他創(chuàng)作的盛期，他畫面中的靜物并不按照既定的法則去排列靜物，與此同時，畫面也確立了高度簡約與樸素和諧的色彩。

圖1 喬治·莫蘭迪 《靜物》 圖片來源于《莫蘭蒂作品集》

莫蘭迪的風(fēng)景畫也是莫蘭迪內(nèi)心沉靜的一種外露，他畫面中的色彩如靜物畫一般樸素和諧。他在自己的風(fēng)景畫中也是貫徹了那種低飽和度的色彩，無論是樹木、小路或是房屋，都將其抽離為最樸素的色塊之間的表現(xiàn)關(guān)系，盡管莫蘭迪的風(fēng)景畫描繪的是生活中最常見的景物，但他總能用他看待這個世界的獨(dú)特方式進(jìn)行表達(dá)。那些細(xì)節(jié)被過濾，呈現(xiàn)在畫面上的大都是留在腦海中的大致形象。這些形象被和諧樸素的色彩語言概括，含蓄而樸素，猶如一壇醞釀了許久的酒，散發(fā)出醇厚的味道，莫蘭迪繪畫中的色彩是對自己心中之境的描繪與呈現(xiàn)。

（二）莫蘭迪繪畫作品中空間的表現(xiàn)

繪畫空間在實(shí)際生活中指的是客觀真實(shí)存在的一個自然空間，對繪畫空間的研究一直是西方繪畫所關(guān)注的焦點(diǎn)。傳統(tǒng)繪畫有極其嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐敢曣P(guān)系，塞尚開啟了現(xiàn)代藝術(shù)的先河，也開啟了平面構(gòu)成的先例，而莫蘭迪將此發(fā)揮到極致。莫蘭迪畫面打破了傳統(tǒng)技法中用黑白關(guān)系或是光線來表現(xiàn)空間關(guān)系的規(guī)則，即打破畫面中的透視線，讓畫面體現(xiàn)了現(xiàn)代繪畫中的平面構(gòu)成關(guān)系。

莫蘭迪繪畫對于空間的表現(xiàn)不同于傳統(tǒng)繪畫，莫蘭迪平淡有序的生活也逐漸塑造了他對空間和物象的獨(dú)特理解及表現(xiàn)。傳統(tǒng)繪畫將三維立體空間展現(xiàn)得淋漓盡致，極其講究形和邊緣線，更注重寫實(shí)，著重用光影來表現(xiàn)空間關(guān)系，而他更傾向于把物體壓縮到二維空間，注重構(gòu)成關(guān)系和平面化（圖2）。在莫蘭迪的繪畫體系中，他展現(xiàn)給我們的是平面空間。打破三維透視模式，將光影關(guān)系進(jìn)行壓縮，讓畫面更加平面化，形體的輪廓與畫面中的空間也更加模糊，這也是傳統(tǒng)繪畫與現(xiàn)代繪畫的區(qū)別?？v觀莫蘭迪后期的繪畫作品，他將畫面中的物象多進(jìn)行排列組合，使得畫面留白更多，構(gòu)圖井然有序，整個畫面簡潔化的同時也更加穩(wěn)定。

圖2 喬治·莫蘭迪 《靜物》 圖片來源于《莫蘭蒂作品集》

（三）莫蘭迪繪畫作品中色彩與空間的統(tǒng)一性

莫蘭迪繪畫中的色彩與空間是相互存在的平衡關(guān)系，二者是相輔相成的。莫蘭迪的靜物畫將畫面的背景和臺面簡化，繪畫造型簡約拙樸，經(jīng)簡化和提煉，舍去了僵硬的輪廓線，取而代之的是用若隱若現(xiàn)的顏色區(qū)分。我們或許無法看到莫蘭迪真正看到的風(fēng)景或靜物，但莫蘭迪將他所看到的物象與色彩及空間結(jié)合在一起，進(jìn)行平面化處理，將畫面表現(xiàn)得淋漓盡致。他通過簡化物體的形狀和色彩，以自己獨(dú)特的視角將物象的形與色結(jié)合起來。莫蘭迪的繪畫所呈現(xiàn)的這種和諧，也是他反復(fù)平衡空間與色彩的一種表現(xiàn)。

莫蘭迪的繪畫將色彩與空間進(jìn)行統(tǒng)一，形成一種古樸的油畫繪畫語言，莫蘭迪在藝術(shù)追求和精神境界上與中國文人表現(xiàn)的意象化有異曲同工之妙。他不滿足于日?？吹降氖澜?，而是借此抒發(fā)自己的情感和淡泊名利的追求以及他所向往的精神世界。如同中國道家所提倡的精神，他借用最簡單的物象，最簡單的色彩，最簡約的線條、造型和空間來表達(dá)他對寧靜、自由與樸素的執(zhí)著追求，并將這種追求潛移默化地滲透到繪畫作品中。

四、莫蘭迪繪畫色系在現(xiàn)當(dāng)代生活中的應(yīng)用

在半個多世紀(jì)后，莫蘭迪色系仍為我們帶來了最直觀的視覺享受。莫蘭迪的高級灰色調(diào)帶給人的感受是平靜的。慵懶舒適的莫蘭迪色系搭配，給人的視覺感受十分舒適，簡約大氣，因而其在日常生活中的很多方面得到應(yīng)用。

（一）商品設(shè)計(jì)應(yīng)用

莫蘭迪的繪畫作品多為靜物畫，這也為當(dāng)代產(chǎn)品設(shè)計(jì)提供了借鑒。色彩是人們感知產(chǎn)品的一個十分重要的因素，在我們的日常生活中，無論是產(chǎn)品本身還是包裝設(shè)計(jì)，這些都和消費(fèi)者有密切關(guān)系。無印良品這個品牌在我們的生活中十分常見，它在色彩設(shè)計(jì)上運(yùn)用了大量自然簡單的色彩。整個品牌中幾乎很少看到高飽和度和高純度的色彩，大部分是簡約的莫蘭迪色系，如白色、米色、駝色等各種低飽和的簡約色彩。所有的設(shè)計(jì)無不傳達(dá)出無印良品的態(tài)度：簡約質(zhì)樸，回歸本真。

莫蘭迪繪畫色系中的黃灰色、藍(lán)灰色、紅灰色等，都洋溢著簡單婉約的氣質(zhì)，寧靜溫婉，從而呈現(xiàn)出含蓄內(nèi)斂、不爭不躁的畫面效果。無需繁雜的物件，無需尖銳的棱角。軟化的面與線勾勒出日常生活中的靜物，簡單的色調(diào)透出高級感?，F(xiàn)代的產(chǎn)品設(shè)計(jì)完全可以借鑒，以產(chǎn)品的主打內(nèi)容和成分的扁平化設(shè)計(jì)，突出產(chǎn)品的設(shè)計(jì)理念，使產(chǎn)品定位明確，向消費(fèi)者直觀地展示其產(chǎn)品。

（二）家居陳設(shè)應(yīng)用

從家居配色的角度來說，色彩不多，以中灰色為主，低調(diào)不張揚(yáng)，沉穩(wěn)有質(zhì)感。從材料的運(yùn)用來說，“高級灰”冷靜克制，搭配一些木制元素，整個空間豐富又和諧，營造了一種高級且低調(diào)的藝術(shù)享受。

宜家家居是廣受人們青睞的家居品牌，這個家居品牌的設(shè)計(jì)，從設(shè)計(jì)色彩上來說，多用低飽和度的灰色基調(diào)，例如莫蘭迪粉、灰綠色、黃灰色，營造出初秋的恬靜美好。將當(dāng)代藝術(shù)氣息與其融合，可以給人高級的新鮮感。設(shè)計(jì)師可根據(jù)家居的布局和莫蘭迪色系，增加家居的舒適度。在當(dāng)代快節(jié)奏的生活中，我們追求極簡主義，主張簡約舒適，給生活做減法。

莫蘭迪色系在現(xiàn)代家居中可應(yīng)用的地方非常之多，高雅低調(diào)的莫蘭迪色系放在需要大面積鋪色的墻面上，會極大地提升居家體驗(yàn)。物體與物體之間的交流，物體與視覺之間的交流，使家居體驗(yàn)變得舒適雅致。用莫蘭迪色系與空間去設(shè)計(jì)家居，可以創(chuàng)造出溫暖優(yōu)雅的風(fēng)格，這些飽和度很低的色彩，色調(diào)素雅大氣，不再使用高飽和度的色彩，取而代之的是莫蘭迪粉、灰綠、大地色，看起來更寧靜、親切，給人一種靜態(tài)的和諧美。這些配色與當(dāng)代人們所追求的配色形成呼應(yīng)，也更加符合當(dāng)代人的審美。

五、結(jié)論

莫蘭迪在生前過著低調(diào)樸素的生活，直到他去世后，人們才慢慢理解其作品的美與價值?；蛟S這就是藝術(shù)家為這個世界帶來的“禮物”。莫蘭迪的繪畫世界中有一種獨(dú)特的意境，莫蘭迪繪畫題材越簡單低調(diào)，越能傳達(dá)出他內(nèi)心的追求和對這個世界的看法。他的繪畫作品構(gòu)建了一種古樸靜謐的氛圍，畫面干凈樸素，將自己的寧靜淡泊置于其中，從而達(dá)到一種物我相融的境界。研究莫蘭迪的繪畫藝術(shù)，感受莫蘭迪的內(nèi)心世界，畫面的寧靜會直達(dá)我們的內(nèi)心。他雖然性格內(nèi)向，但對這個世界的觀察卻不固步自封，而是洞悉這個世界的瞬息變幻，在有限的空間之外給予我們無限靜謐的空間，這是莫蘭迪一生追求的古樸與寧靜，對世界和生命的感悟，形成他高度個人化的獨(dú)特藝術(shù)表達(dá)方式。他追求寧靜淡泊的精神世界，這也成就了他的藝術(shù)精神世界。這種淡雅的、閑情逸致的生活，是深入人心的，他將平淡的事物同自己的精神氣質(zhì)與追求融為一體，進(jìn)入古樸的世界。現(xiàn)在，莫蘭迪色系仍然廣受人們的喜愛和追捧，被廣泛應(yīng)用于時裝、時尚單品、家居陳設(shè)。無論是在色彩還是色調(diào)上，都顯得極簡和內(nèi)斂，為現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展和當(dāng)代審美提供了一種可借鑒的發(fā)展方向。