郭心怡（利茲大學(xué) 音樂學(xué)院，英國 利茲）

隨著音樂人類學(xué)學(xué)科的發(fā)展，把音樂作為文化的觀點(diǎn)逐漸影響到音樂教育學(xué)科并形成文化的音樂教育轉(zhuǎn)向。國際音樂教育學(xué)會（ISME）吸收音樂人類學(xué)家的觀點(diǎn)，倡導(dǎo)將文化理解作為多元文化音樂教育的目標(biāo)，認(rèn)為音樂是文化中不可忽視的重要形態(tài)和載體?；A(chǔ)音樂教育需要提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)并非培養(yǎng)專業(yè)的音樂家，不能將音樂學(xué)習(xí)等同于音樂技術(shù)學(xué)習(xí)。當(dāng)前我國基礎(chǔ)音樂教育從技術(shù)出發(fā)，缺乏文化視角，本文將通過論述基礎(chǔ)音樂教育“文化理解”的核心意涵為如何在音樂教學(xué)中實(shí)現(xiàn)文化理解提供有益參照。

一、何謂文化理解

“文化理解”是由“文化”和“理解”構(gòu)成的復(fù)合概念?！拔幕钡亩x在不同時(shí)期和視角下有所不同，泰勒認(rèn)為：“文化是包括全部的知識、信仰、藝術(shù)、道德、法律、風(fēng)俗以及作為社會成員的人所掌握和接受的任何其他的才能和習(xí)慣的復(fù)合體”[1]。威廉斯提出：“文化是一種物質(zhì)、知識與精神構(gòu)成的整個(gè)生活方式。”[2]“自身而至于家國天下，制之為度數(shù)，發(fā)之為音容，莫非文也”[3]，表達(dá)了中國古代社會的文化觀念，即文化包含著人自身的行為和國家制度。然而，無論“文化”有多少種定義，都不能與“人”脫離關(guān)系，文化是人創(chuàng)造的產(chǎn)物，同時(shí)影響著人的精神價(jià)值、生活方式和集體意識，在“人化”和“化人”的過程中循環(huán)發(fā)展。在解釋學(xué)中，“理解”被定義為“解釋者透過生命的各種表現(xiàn)形式去把握其中所展現(xiàn)的生命的意義”[4]，而音樂教育中的“文化理解”則在解釋學(xué)的基礎(chǔ)上為“解釋”添加了音樂語境以及文化標(biāo)示?！拔幕斫狻笔恰皩ξ幕幕緝?nèi)涵、特征及其歷史淵源和發(fā)展脈絡(luò)，不同文化的共性與差異及其相互影響的體驗(yàn)、認(rèn)知和反思”[5]。“文化理解”是主體間經(jīng)由交流、對話而達(dá)到視域融合的過程，學(xué)生通過感知、認(rèn)識和體驗(yàn)不同文化從而提升文化理解的能力。音樂作為生命的表現(xiàn)形式之一，是具有特殊符號系統(tǒng)的人類行為方式。理解音樂無法脫離特定的文化背景，因此，音樂教育需要學(xué)生加強(qiáng)“文化理解”這一能力，通過學(xué)習(xí)不同地區(qū)與民族的音樂，挖掘物理聲響背后的文化內(nèi)涵，理解體現(xiàn)其音樂本質(zhì)的文化精神內(nèi)涵和價(jià)值。

不同音樂背后的文化本無優(yōu)劣之分，但自工業(yè)革命以來，歐美資本主義國家迅速崛起，為掠奪更多資源和市場開始殖民擴(kuò)張，并逐漸確立對世界的統(tǒng)治地位。在積累了豐厚的物質(zhì)財(cái)富同時(shí)，間接導(dǎo)致了文化的移植滲透并形成了話語霸權(quán)?，F(xiàn)代音樂教育學(xué)科在工業(yè)革命的背景下發(fā)展，無法脫離自然科學(xué)的底色。歐洲認(rèn)識論哲學(xué)作為現(xiàn)代音樂教育學(xué)的理論根基，使其兼具客觀科學(xué)性、審美邏輯性和普遍真理性，導(dǎo)致歐洲中心論的觀念將文化劃分優(yōu)劣等級，文化價(jià)值也在不平等的情況下被衡量，進(jìn)而使其他文化被邊緣化和污名化。文化的多樣性使世界文化呈現(xiàn)出五彩斑斕的狀態(tài)，而這也是音樂教育理論研究材料豐富的基礎(chǔ)。音樂人類學(xué)推進(jìn)了多元文化音樂教育的發(fā)展并逐漸形成了音樂教育學(xué)科的文化轉(zhuǎn)向，文化的音樂教育哲學(xué)對現(xiàn)代工業(yè)社會帶來的“歐洲中心主義”進(jìn)行反思和批判，認(rèn)識到審美主義音樂教育哲學(xué)主客二分認(rèn)識論的思想局限，進(jìn)而重視世界音樂文化的多元性與差異性。

當(dāng)前我國學(xué)校音樂教育讓學(xué)生通過音色、旋律與節(jié)奏等音樂基本元素去感知和認(rèn)識音樂，并希望學(xué)生在聆聽和欣賞音樂作品的過程中得到體驗(yàn)和感悟。然而，要想讓學(xué)生從更深層次感知音樂文化底蘊(yùn)，就需要學(xué)生具備“文化理解”這一核心素養(yǎng)。在美國音樂人類學(xué)家內(nèi)特爾看來，“文化理解”是音樂教學(xué)的主要目標(biāo)之一，音樂教育不應(yīng)是單一的技術(shù)探索，需要增加文化理解的部分。這一理念極大豐富了音樂教學(xué)的深度與廣度，讓學(xué)生在提升基本技術(shù)和掌握基礎(chǔ)知識的同時(shí)注重音樂深厚的文化內(nèi)涵與價(jià)值。

二、文化理解的核心意涵

“文化”定義的核心在于生活方式、精神價(jià)值與集體人格。文化通過這三個(gè)方面塑造人，人創(chuàng)造音樂之時(shí)將自身的文化觀念滲透其中，音樂也由此呈現(xiàn)出不同的文化觀念。同一文化在不同時(shí)期會有不同解讀，相同時(shí)期的文化在不同地域內(nèi)又會存在不同理解。文化理解即理解不同的人的生活方式、精神價(jià)值與集體人格，通過這三方面對文化現(xiàn)象進(jìn)行解讀與剖析，能夠理解、尊重和包容不同文化存在的差異性，進(jìn)而平等地進(jìn)行文化交流、融合與發(fā)展。

首先，不同的生活方式對于音樂的記錄、表達(dá)和展現(xiàn)存在影響。因此，從生活方式的角度去理解音樂背后的文化內(nèi)涵是文化理解的方式之一。哲學(xué)指導(dǎo)著人的實(shí)踐與生活，中西方生活方式差異的體現(xiàn)本質(zhì)上就是哲學(xué)的不同。中國哲學(xué)是整體思維，倡導(dǎo)“天人合一”的世界觀，強(qiáng)調(diào)人與自然和諧、協(xié)調(diào)的聯(lián)系。中醫(yī)將人體視為氣、形、神的統(tǒng)一體，治療時(shí)不是“頭痛醫(yī)頭，腳痛醫(yī)腳”，而是通過調(diào)節(jié)人體“陰、陽”而達(dá)到整體的治療效果?！啊饵S帝內(nèi)經(jīng)》提出‘五音對五臟’觀念，‘角、徵、宮、商、羽’對應(yīng)著人體的‘肝、心、脾、肺、腎’，音樂療法作用于人體從而達(dá)到人與自然的平衡與和諧?！盵6]西方哲學(xué)是具體思維，強(qiáng)調(diào)個(gè)體的特殊性?，F(xiàn)代綜合醫(yī)院精細(xì)分類的各個(gè)科室可以看出西醫(yī)主要針對具體病癥進(jìn)行單獨(dú)判斷與治療。西方對于音樂的理解源于古希臘時(shí)期音樂與數(shù)理關(guān)系的概念，這種音樂體系在音樂定量記譜法和復(fù)調(diào)的形成過程中逐步形成具有自然科學(xué)邏輯性質(zhì)和純粹幾何學(xué)框架的理性自然科學(xué)。如此可見，不同的生活方式對應(yīng)著不同的哲學(xué)和不同的音樂文化，其區(qū)別主要源自人的不同觀念，這種差別體現(xiàn)的是精神層面追求的差異化。

其次，不同的精神價(jià)值也影響著人對音樂文化的理解。音樂的文化觀念和精神文化價(jià)值指的是在音樂作品及形態(tài)背后的，與歷史沉淀、社會環(huán)境和主要矛盾相關(guān)的人類行為邏輯和價(jià)值觀念。中西方不同的歷史沉淀，對各自的文化表達(dá)帶來了影響。歐洲音樂關(guān)注音的縱向排列，用豐富的織體以求達(dá)到飽滿的和聲效果，追求各聲部的和諧統(tǒng)一，在大工業(yè)時(shí)代背景下逐步完善成技術(shù)理性的音樂科學(xué)。相較于歐洲音樂體系的理性主義，中國傳統(tǒng)音樂在道教思想的影響下追求一種超然物外的精神自由和“天人合一”的超脫境界。此外，不同歷史時(shí)期的社會主要矛盾，也會映射到音樂當(dāng)中?？箲?zhàn)時(shí)期國家動蕩，戰(zhàn)火紛飛，作曲家們將家國情懷、反戰(zhàn)思想和抗?fàn)幘袢谌胱髌分校瑒?chuàng)作出《黃河大合唱》等經(jīng)典作品，反映民族危亡時(shí)刻中國人民頑強(qiáng)斗爭的精神。中西方文化習(xí)俗的不同在本質(zhì)上體現(xiàn)的是不同文化背后的精神價(jià)值，這種精神價(jià)值依托于物質(zhì)載體，存在于群體間無須言說、約定俗成的默契中，并對衣食住行的生活習(xí)慣和精神生活產(chǎn)生直接影響。理解不同文化圈的精神價(jià)值，對于理解音樂背后的文化內(nèi)涵具有不可替代的意義。

最后，文化理解離不開集體人格精神的建構(gòu)，在歷史、社會、地理環(huán)境等因素的影響下，人產(chǎn)生不同的思維方式、價(jià)值觀念和行為準(zhǔn)則，不同文化主體如何看待文化的異同是“文化理解”的重要組成部分。不同時(shí)空下的集體，具有不同的文化，對音樂的理解與創(chuàng)作也會存在明顯不同。中西方不同的集體人格，造就了中西方不同的音樂思想內(nèi)核。中國是農(nóng)耕文明，在儒家思想的影響下，中國人秉承著“和而不同”的觀念，中華文明的辯證思維追求和諧、協(xié)調(diào)、統(tǒng)一，崇尚矛盾的對立統(tǒng)一，形成了“中庸之道”的思想，中華文化在朝代更替和各民族交融中不斷融合和發(fā)展成為整體。而地中海的特殊地形為西方提供了發(fā)展海洋文明的環(huán)境基礎(chǔ)，獨(dú)特的地理環(huán)境促進(jìn)著沿海貿(mào)易往來，也促使著西方人對海洋的征服，西方文化因此體現(xiàn)出擴(kuò)張和創(chuàng)新的精神特征。中國集體人格的最高層次是“君子”，中國古典音樂往往在綿長的單旋律線條中流淌著一種韻律感，“古代人用‘清、微、淡、遠(yuǎn)’來形容古琴音樂所表達(dá)出的意境，以此象征著古代文人士大夫們追求淡泊名利的境界，體現(xiàn)出超脫于功利性的意境特征”[7]。西方縱向和聲效果的豐富和飽滿以及明顯的結(jié)構(gòu)特征體現(xiàn)的是西方集體人格中的邏輯性和條理性。音樂的理解和創(chuàng)作來源于集體人格的差異化特征，不同地區(qū)的集體人格造就了不同的音樂底色。

三、“文化理解”對基礎(chǔ)音樂教育的價(jià)值意義及實(shí)現(xiàn)路徑

“文化理解”于基礎(chǔ)音樂教育而言，是打破目前審美音樂教育局限的方法。審美音樂教育以席勒、康德的“純粹美學(xué)”概念為基礎(chǔ)，采用主客二分的西方工業(yè)思維模式，是主體對客體審美的二元認(rèn)識論哲學(xué)。我國基礎(chǔ)音樂教育改革汲取美國音樂教育家貝內(nèi)特·雷默提出的審美音樂教育哲學(xué)的觀點(diǎn)，即音樂教育必須以審美經(jīng)驗(yàn)為中心而定位。審美音樂教育自20 世紀(jì)90 年代成為我國音樂教育主流觀念，對我國基礎(chǔ)音樂教育影響深遠(yuǎn)。2011 年我國教育部頒布《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（修訂稿）》中依舊強(qiáng)調(diào)“以審美為核心”的音樂教育理念。直至2022 年4 月，教育部頒布《義務(wù)教育藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（2022 年版）》摒棄以往單一地對學(xué)生進(jìn)行音樂知識的灌輸，教學(xué)過程中對技術(shù)學(xué)習(xí)的過分追求，加強(qiáng)了各藝術(shù)學(xué)科間的聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生的四大核心素養(yǎng)內(nèi)涵：“審美感知、藝術(shù)表現(xiàn)、創(chuàng)意實(shí)踐、文化理解”，力圖在提高基礎(chǔ)知識和基本技能之外，通過培養(yǎng)學(xué)生的四大核心素養(yǎng)內(nèi)涵提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。“文化理解”為目標(biāo)的音樂教學(xué)需要將學(xué)生作為主體，強(qiáng)調(diào)音樂學(xué)科的育人價(jià)值，強(qiáng)化素養(yǎng)教育的教學(xué)要求，為加快從知識為主、技術(shù)至上轉(zhuǎn)型向培養(yǎng)全面發(fā)展的人提供方向。

“文化理解”于基礎(chǔ)音樂教育而言，是拓寬音樂課程深度與廣度的途徑。機(jī)械地學(xué)唱、演奏、模仿老師的行為使學(xué)生無法真正理解音符背后的文化內(nèi)涵，對技術(shù)盲目崇拜，學(xué)生最終淪為練琴機(jī)器和唱詠比賽的工具。音樂考試體現(xiàn)了應(yīng)試教育的弊端，音樂會如同其他科目，例如數(shù)學(xué)、語文等，完成以基礎(chǔ)知識為主的試卷?！拔幕斫狻笔撬囆g(shù)超越技能技巧而進(jìn)行綜合性的素養(yǎng)體現(xiàn)[8]，在要求學(xué)生具備基礎(chǔ)知識和掌握技術(shù)的同時(shí)加強(qiáng)“文化理解”的能力，關(guān)注“文化理解”的核心意涵，正視了音樂作為特殊的藝術(shù)體裁不僅需要關(guān)注聲響效果，還需要充分挖掘音樂豐富的文化內(nèi)涵和歷史底蘊(yùn)，以及不可言說的心理變化、情感生成的部分。另外，消除民族主義和地區(qū)中心主義的偏激觀念，將視野投向多元多樣的世界音樂以及我國各具特色的民族音樂和具備深厚歷史底蘊(yùn)的傳統(tǒng)音樂，那么可用于“文化理解”的音樂材料將取之不竭，音樂課程的廣度也將更進(jìn)一步。

“文化理解”于基礎(chǔ)音樂教育而言，是推進(jìn)文化傳承和樹立文化自信的路徑。音樂文化是由人類創(chuàng)造并影響人類行為的模式，是人的意識在音樂活動中創(chuàng)造出的物質(zhì)產(chǎn)品，又在創(chuàng)造音樂文化的實(shí)踐活動中不斷變化，既是靜態(tài)的產(chǎn)物又是動態(tài)的思想。音樂教育作為人文學(xué)科，面對的和需要塑造的是真實(shí)的、每一個(gè)有自我意識的人，文化需要在理解的基礎(chǔ)上傳承、革新和發(fā)展。我國傳統(tǒng)音樂口傳心授的方式提高了音樂傳承的門檻，如今現(xiàn)代學(xué)校音樂教育的模式和高度信息化的時(shí)代恰恰能夠解決這一問題。然而過去幾十年因?qū)W習(xí)西方音樂教育體系使音樂教學(xué)缺乏本民族音樂文化的部分，忽視了我國傳統(tǒng)音樂文化的價(jià)值，進(jìn)而阻礙了優(yōu)秀中華文化的傳承，同時(shí)導(dǎo)致學(xué)生對歐洲古典音樂盲目崇拜。“理解”一是對本民族文化的理解，二是對其他文化的理解。學(xué)校作為進(jìn)行音樂教學(xué)、傳承和傳播文化最主要的場所，在樹立學(xué)生的本土文化意識上具有不可推卸的責(zé)任。文化自信需要學(xué)生充分理解、認(rèn)可本民族文化，了解其他文化，認(rèn)識到不同文化的價(jià)值和意義，并在文化主體間平等地對話和交流中形成。因此，加強(qiáng)“文化理解”是目前基礎(chǔ)音樂教育發(fā)展中至關(guān)重要的一步。

實(shí)現(xiàn)“文化理解”的音樂教育需要增加學(xué)生感性體驗(yàn)的積累。學(xué)生通過感性體驗(yàn)的方式對不同音樂文化產(chǎn)生認(rèn)知，積累個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，在個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上理解不同的音樂文化，而非通過教師的語言描述獲得客觀和統(tǒng)一的滿分答案。音樂的感性體驗(yàn)往往是不可言說的心理感受，語言的抽象性導(dǎo)致學(xué)生對心理感受難以做具體的感性體驗(yàn)的表達(dá)。教師傳授的經(jīng)驗(yàn)是教師的主觀觀點(diǎn)，但音樂的感性經(jīng)驗(yàn)需要主體通過實(shí)踐產(chǎn)生，是音樂教學(xué)中不可或缺的部分。音樂往往在創(chuàng)作、表演和欣賞三個(gè)環(huán)節(jié)中得以完整呈現(xiàn)。美國中小學(xué)通過鼓勵(lì)學(xué)生參加管弦樂團(tuán)、組建樂隊(duì)等方式，使學(xué)生在演奏的過程中積累音樂感性體驗(yàn)，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作和改編的興趣，以此提高他們的音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。學(xué)生在不斷積累音樂感性體驗(yàn)的過程中，逐漸形成具有個(gè)性化和主觀性的音樂感性經(jīng)驗(yàn)，感性經(jīng)驗(yàn)積累得越豐富對音樂的感知能力也就越深刻，在欣賞音樂這一過程才能夠生成鮮明和多樣化的個(gè)性化表達(dá)。對我國中小學(xué)學(xué)生而言，選擇將更加多樣。例如，創(chuàng)建或參與民樂樂隊(duì)既是鼓勵(lì)學(xué)生學(xué)習(xí)民族樂器的方法，也是了解民族音樂的途徑，更是傳承和發(fā)展傳統(tǒng)音樂文化的方式。同時(shí)，民樂的編制更加多樣，二胡加笛子的二人樂隊(duì)可進(jìn)行表演，也可組成多人民樂樂隊(duì)。另外，如今傳統(tǒng)搖滾樂隊(duì)配置中加入民樂樂器也不罕見，民樂獨(dú)特音色的加入還能夠提升學(xué)生的創(chuàng)作能力。

實(shí)現(xiàn)“文化理解”的音樂教育需要關(guān)注實(shí)踐活動的方式。實(shí)踐音樂教育的倡導(dǎo)者埃利奧特認(rèn)為，音樂是一種多樣化的人類實(shí)踐，音樂教育不是強(qiáng)調(diào)單一的審美價(jià)值，而是讓學(xué)生回到真實(shí)的生活世界去，通過實(shí)踐獲得音樂體驗(yàn)。但學(xué)校音樂教育中的實(shí)踐活動不應(yīng)只局限于欣賞、聆聽音樂作品或拆解音樂背景，以及完成學(xué)唱、學(xué)演奏等技術(shù)學(xué)習(xí)過程。當(dāng)然，表演是音樂實(shí)踐的方式，但過于強(qiáng)調(diào)技術(shù)和理論知識的學(xué)習(xí)將知識學(xué)習(xí)局限于符號本身，用對記錄知識的符號學(xué)習(xí)替代了對該符號體系指稱的世界本身的理解[9]，這一本末倒置的價(jià)值追求，使我國基礎(chǔ)音樂教育目標(biāo)、考試方式和評判標(biāo)準(zhǔn)都存在著弊端。同時(shí)，在強(qiáng)調(diào)音樂的審美功能時(shí)往往將音樂作品作為唯一審美對象，這樣的教學(xué)方式導(dǎo)致了基礎(chǔ)音樂教育審美過程的孤立與抽象。審美音樂教育在培養(yǎng)學(xué)生審美興趣上發(fā)揮一定作用，但其局限性在學(xué)生全面發(fā)展的需求上也表現(xiàn)得十分明顯。因?yàn)閷徝罒o法脫離具體生活，只有回歸生活的審美才是真實(shí)有效的，對于中小學(xué)學(xué)生而言，進(jìn)行回歸生活世界、聯(lián)系社會現(xiàn)實(shí)的音樂實(shí)踐更為必要，其過程能夠使學(xué)生獲得更為真實(shí)且貼近于實(shí)際的文化理解。音樂作為人類生活的基本方式，在苗族體現(xiàn)為“對什么人，唱什么歌”，“以歌為禮”的行為準(zhǔn)則背后是“苗族社會通過歌唱實(shí)踐塑造家庭—社會關(guān)系的文化內(nèi)核”[10]；蒙古族在傳統(tǒng)的游牧生活中創(chuàng)造了科爾沁長調(diào)民歌，在經(jīng)歷了“游牧—定牧—定居生活方式的轉(zhuǎn)變后，具有結(jié)構(gòu)短小、節(jié)奏自由、音調(diào)簡潔、行腔平直等與其他民歌截然不同的特征”[11]。這樣體現(xiàn)民族文化特性的社會習(xí)俗、道德規(guī)范和行為準(zhǔn)則應(yīng)當(dāng)作為音樂課程的一部分，在拓寬學(xué)生視野的同時(shí)傳承、發(fā)展中華民族的優(yōu)秀文化，理解不同群體在社會、環(huán)境、歷史等因素的變遷中形成的文化及其內(nèi)涵。此外，音樂實(shí)踐也無須局限于課堂，可以鼓勵(lì)學(xué)生參加各省市依托地區(qū)生活習(xí)俗和少數(shù)民族特色舉辦的文娛活動。例如體驗(yàn)或參與潮汕英歌舞，作為一種傳統(tǒng)民俗舞蹈，現(xiàn)多以游街形式呈現(xiàn)。舞蹈隊(duì)伍中角色塑造多來源于水滸傳中的英雄人物，舞姿奔放豪邁、音樂與鼓點(diǎn)剛勁有力，場面氣勢磅礴、激蕩昂揚(yáng)。對潮汕人民而言，英歌舞表達(dá)了鏟除奸邪的希望、對平安順利、風(fēng)調(diào)雨順的祈求和對美好生活的向往。這一表演活動體現(xiàn)了藝術(shù)來源于生活，來源于勞動人民的樸素追求。游街的英歌舞表演、勞動人民吆喝的號子、山林間的隔山對唱和走入音樂廳欣賞的舞臺演出有本質(zhì)的區(qū)別，前三者是生活的藝術(shù)，而后者是鑒賞性的藝術(shù)。生活藝術(shù)無法脫離具體情景而存在，對生活藝術(shù)的理解來源于對生活場景的感知和溯源，在于感知主體的參與性。學(xué)生在體驗(yàn)和參與的過程中獲得扎根于現(xiàn)實(shí)生活中的，具有生活化的音樂認(rèn)知，在潛移默化的熏陶和無意識之中汲取養(yǎng)分，建構(gòu)具有個(gè)體經(jīng)驗(yàn)的對音樂的理解，而非在標(biāo)準(zhǔn)的現(xiàn)代課堂通過教師傳授個(gè)人經(jīng)驗(yàn)和講解教材中的文本為主要教學(xué)內(nèi)容?！拔幕斫狻睘槟繕?biāo)的音樂教育是讓學(xué)生不在傳統(tǒng)填鴨式的“教”中學(xué)，而是在生活中感知和身體力行地參與。

實(shí)現(xiàn)“文化理解”的音樂教育需要將學(xué)習(xí)對象從特定的音樂作品擴(kuò)大為世界多元音樂文化。打破審美教育主客二分的教學(xué)模式，讓學(xué)生通過音樂這一載體更好地理解本民族文化和世界其他文化，對“異文化”秉承尊重、理解、包容的基本理念。在審美音樂教育的課堂上，學(xué)生對教材給定的音樂作品從審美的角度進(jìn)行聆聽和賞析，學(xué)習(xí)看譜和唱譜，熟悉音高和節(jié)奏型等音樂概念，這樣的教學(xué)模式簡單地將音樂等同于聲音，用同一種教學(xué)方法讓學(xué)生認(rèn)識和聆聽不同時(shí)代、不同民族的音樂，將音樂價(jià)值局限于特定的音樂作品和形態(tài)之中。同時(shí)，這種聆聽方式是音樂教師用給定的經(jīng)驗(yàn)要求學(xué)生形成普遍的、統(tǒng)一的感知，讓學(xué)生用語言形容聽到的音樂并由音樂教師判斷對錯(cuò)。義務(wù)教育階段的學(xué)生尚未形成獨(dú)立、完整的世界觀和價(jià)值觀，而音樂教育的評判方式加強(qiáng)了老師的權(quán)威性，這使得學(xué)生的批判性思維受到限制。每個(gè)學(xué)生是具有個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的個(gè)體，音樂感受如何在截然不同的文化面前用統(tǒng)一的形容詞進(jìn)行描述？聆聽音樂時(shí)，人產(chǎn)生的激動、顫抖、悲傷等情緒都會在真實(shí)的生活中出現(xiàn)，對音樂感受的描述也并不存在特定的詞匯。音樂教育不能孤立地將音樂作品作為學(xué)習(xí)對象，應(yīng)將視野投向世界多元音樂文化，以開放的音樂文化觀看待“異文化”，脫離以自我文化為中心的狹隘觀念，理解文化主體間的差異性，在平等地溝通和對話中發(fā)展和互動。

結(jié)語

總體來說，世界文化多樣性的特點(diǎn)使文化理解的材料更加豐富。尊重、理解不同文化背景的音樂，以及傳承和發(fā)展優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，需要學(xué)生具備“文化理解”核心素養(yǎng)能力。多民族文化的融合與傳承，造就了中國音樂文化的恢宏龐雜。在世界范圍內(nèi)，歐洲古典音樂只是學(xué)生學(xué)習(xí)的部分而非全部，只有歐洲視野的音樂教育注定了音樂教學(xué)內(nèi)容的片面與局限。因此，以開闊的視野理解世界多元音樂文化，尊重人與人之間，文化與文化之間的差異性，以包容的態(tài)度進(jìn)行文化對話與交流，通過加強(qiáng)“文化理解”提升學(xué)生的綜合素質(zhì)，為落實(shí)“立德樹人”的根本任務(wù)提供基礎(chǔ)。