張藝霏（哈爾濱師范大學）

傳統(tǒng)的陳列設計往往傾向于注重文物的展示和知識的傳授，它們常常以靜態(tài)的展覽形式展示文物，缺乏足夠的互動性和觀賞性，無法吸引更多年輕一代觀眾的參與和關注。隨著社會的發(fā)展和人們文化意識的增強，民俗博物館作為傳承和展示地方文化的重要載體，已經成為人們了解民俗風情、探尋歷史文脈的重要場所。觀眾不再滿足于單純的被動觀看，他們渴望與展品互動、參與其中，通過身臨其境的體驗來感受和理解民俗文化的豐富內涵。

因此，理念創(chuàng)新勢在必行。理念創(chuàng)新是指對民俗博物館陳列設計的觀念和理念進行創(chuàng)新和拓展，打破傳統(tǒng)的陳列觀念和展示形式，創(chuàng)造更具吸引力和表現(xiàn)力的陳列藝術設計，以滿足觀眾的需求和期待，促進民俗博物館陳列藝術設計的不斷發(fā)展和創(chuàng)新。

一、民俗博物館陳列藝術設計理念概述

民俗博物館陳列藝術設計是將豐富多樣的民俗文化呈現(xiàn)給觀眾的藝術性設計過程。其目的是通過獨特的陳列方式、展示手段和藝術表達，傳達民俗文化的內涵、歷史意義和當代價值，激發(fā)觀眾的情感共鳴和思考。在民俗博物館中，陳列是觀眾與文物、歷史文化進行親密接觸的橋梁，是傳遞知識、傳播文化、引發(fā)思考的關鍵環(huán)節(jié)。而藝術設計在其中的作用不可忽視。它不僅僅是美化展示環(huán)境的手段，更是通過獨特的創(chuàng)意、表現(xiàn)方式和藝術元素，將民俗文化的故事和精髓傳遞給觀眾，并創(chuàng)造一個與觀眾進行情感交流和思想反思的空間。其主要包括以下幾個特征：（1）文化傳承與創(chuàng)新：陳列設計旨在傳承和保護民俗文化的傳統(tǒng)，同時也需要與現(xiàn)代社會和觀眾需求相結合。通過創(chuàng)新的陳列方式和視覺設計，將傳統(tǒng)文化注入現(xiàn)代理念，使觀眾既能感受到歷史的底蘊，又能與當代社會產生共鳴。（2）故事性與情感共鳴：陳列設計應通過講述有趣的故事、展示真實的生活場景和情感元素的表達，引發(fā)觀眾的情感共鳴。通過情感的引導與觸發(fā)，觀眾能夠更深入地理解和體驗民俗文化的獨特魅力。（3）參與性與互動性：陳列設計不再只是觀眾被動接受的陳列展示，更應通過引入互動元素、游戲化體驗和技術創(chuàng)新，讓觀眾成為積極的參與者。觀眾可以親身參與體驗，通過互動與展示環(huán)境進行對話，增強與文化之間的親密連接。（4）跨界合作與多媒體技術應用：陳列設計可以與藝術、科技、設計等領域進行跨界合作，創(chuàng)造出新穎、多樣化的藝術形式和展示方式。多媒體技術的運用可以為觀眾帶來沉浸式體驗，豐富展示內容，提供多樣化的信息呈現(xiàn)方式。（5）多樣性與統(tǒng)一性的平衡：藝術設計旨在展示各個時期、地域的民俗文化，因此需要兼顧多樣性與統(tǒng)一性的平衡。在整體設計中，可以根據不同地域或文化特點設置不同的展示區(qū)域，通過細節(jié)設計和展品選擇展示出地域性的特色。同時，整體陳列設計需要保持統(tǒng)一的風格和主題，使觀眾在參觀過程中獲得連貫的感受和體驗。

二、民俗博物館陳列藝術設計理念創(chuàng)新的必要性

民俗博物館的陳列藝術設計理念創(chuàng)新對于保護、傳承和推廣傳統(tǒng)文化具有重要的必要性。以下是一些關鍵原因：（1）重塑民俗文化形象：通過陳列藝術設計理念的創(chuàng)新，民俗博物館能夠以全新的面貌呈現(xiàn)傳統(tǒng)民俗文化。傳統(tǒng)的陳列方式可能讓觀眾覺得過于古板和呆板，而創(chuàng)新的設計理念可以通過現(xiàn)代化的手法和表達方式，重塑民俗文化的形象，使其更具現(xiàn)代感和吸引力。這有助于吸引更多觀眾的興趣和參與，推動民俗文化在當代的傳承和發(fā)展。（2）提升觀眾體驗：理念創(chuàng)新可以大大提升觀眾在民俗博物館中的體驗。通過引入互動元素、多媒體技術和沉浸式體驗等新的設計概念，觀眾可以更加身臨其境地感受民俗文化的魅力。陳列藝術設計的創(chuàng)新可以打破傳統(tǒng)陳列的單向性，使觀眾成為參與者和創(chuàng)造者，增強他們的參與感和情感共鳴，使觀眾對民俗文化的理解和認同更加深入和豐富。（3）豐富展示形式：理念創(chuàng)新可以豐富陳列藝術設計的形式和表達方式。通過引入現(xiàn)代化的展示手法、藝術裝置和技術應用，民俗博物館能夠創(chuàng)造更具創(chuàng)意和藝術性的展覽形式。這種創(chuàng)新可以為觀眾帶來耳目一新的展覽體驗，提升觀賞性和審美價值，并通過藝術的方式激發(fā)觀眾對民俗文化的興趣和關注。（4）引發(fā)文化對話與思考：陳列藝術設計理念創(chuàng)新有助于引發(fā)文化對話和思考。通過在設計中融入當代社會的議題、價值觀和問題，民俗博物館可以與觀眾進行更深入的交流和互動。觀眾在欣賞展品的同時，也會思考與當代社會相關的話題，從而達到文化對話、思辨和認同的目的。這種創(chuàng)新激發(fā)了觀眾對于民俗文化的思考和關注，促進了文化的多元交流和融合。（5）推動民俗文化傳承：創(chuàng)新的陳列藝術設計理念可以推動民俗文化的傳承和發(fā)展。通過引入現(xiàn)代元素和多樣化的創(chuàng)意表達方式，可以吸引更多年輕一代對民俗文化的關注和參與，促進傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新。新穎的設計理念激發(fā)了民俗文化的活力和吸引力，使其更適應當代社會的需求和文化背景，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代社會的有機結合。

三、民俗博物館陳列藝術設計理念創(chuàng)新原則

（1）尊重民俗文化傳統(tǒng)：創(chuàng)新的理念應該建立在對民俗文化傳統(tǒng)的尊重和理解基礎上。設計師需要深入研究民俗文化的背景、價值觀和傳統(tǒng)，以確保設計中體現(xiàn)出對民俗文化的敬意和連續(xù)性。在創(chuàng)新的過程中，應該避免過于激進的改變，而是在傳統(tǒng)基礎上進行創(chuàng)意的延伸和演繹。（2）融合現(xiàn)代表達方式：創(chuàng)新的理念可以融合現(xiàn)代的藝術和表達方式，以激發(fā)觀眾的興趣和互動。運用多媒體技術、虛擬現(xiàn)實、互動裝置等現(xiàn)代手段，創(chuàng)造出豐富多樣、生動有趣的陳列方式。融合現(xiàn)代元素不僅能夠增加展覽的吸引力，還可以使民俗文化與當代社會產生對話和共鳴。（3）講述有意義的故事：通過講述有意義的故事，創(chuàng)新的理念可以更好地傳遞民俗文化的價值和內涵。設計師需要以故事為基礎，將民俗文化中的人物、事件和傳統(tǒng)融入陳列藝術設計中。故事性展示能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴和思考，使他們更深入地理解和關注民俗文化。（4）強調參與與互動：創(chuàng)新的理念應該注重觀眾的參與與互動，使觀眾成為展覽的參與者而不僅僅是觀察者。設計師可以通過互動裝置、參與性展示和實踐性活動等方式，激發(fā)觀眾的參與欲望，增強他們與文化展示的互動體驗。參與與互動能夠提升觀眾的參觀滿意度，促進民俗文化的傳承和交流。（5）持續(xù)創(chuàng)新和更新：創(chuàng)新的理念需要保持持續(xù)的創(chuàng)新和更新。設計師應該持續(xù)關注文化藝術領域的最新趨勢和技術，引入新的創(chuàng)意和元素。與此同時，要密切關注觀眾的反饋和需求，根據時代變化和觀眾需求進行調整和更新。持續(xù)的創(chuàng)新和更新能夠保持展覽的活力和吸引力。

四、民俗博物館陳列藝術設計理念創(chuàng)新策略

（一）創(chuàng)新陳列展覽觀念

唯物辯證法強調：“存在決定意識，而意識具備能動性?！弊鳛橐庾R之范疇，觀念產自于實踐且作用于實踐。思維觀念不同，其展現(xiàn)出的效果亦不同。只有突破固有思維，打破傳統(tǒng)思維定勢，方能實現(xiàn)真正意義上的創(chuàng)新。鑒于此，博物館的建設和陳列設計應該樹立精品意識和品牌意識，要不斷追求卓越，積極探索并善于借鑒，并敢于超越傳統(tǒng)的限制，勇于創(chuàng)新。民俗博物館應不斷推出有內涵、有品位、觀眾所喜愛的精品展覽，以滿足廣大觀眾求知和求美的欲望。展覽的內容應精心策劃，展示民俗文化的豐富內涵和獨特魅力，給觀眾提供獨特而深入的體驗。結合傳統(tǒng)展示手法和現(xiàn)代科技，創(chuàng)造多層次、多維度的交互和互動，使觀眾參與其中，以動態(tài)的方式展現(xiàn)民俗文化的魅力。如此一來，在滿足觀眾求知和求美欲望的同時，博物館的良性發(fā)展和社會形象的提升得以實現(xiàn)。通過持續(xù)不斷地創(chuàng)新和超越，民俗博物館可以成為引領時代潮流、吸引觀眾關注的文化地標。舉例而言，可以創(chuàng)建一個主題展覽，展示世界各地各國的婚禮習俗，展品包括婚紗、婚禮用品、禮儀文化等。這樣精心策劃的展覽能夠吸引更多觀眾，并展示博物館的品牌特色。此外，還可以策劃不同針對性的展覽活動。例如，針對兒童的親子展覽、針對青少年的互動式游戲展等。通過多樣化的展覽活動，樹立起民俗博物館的精品形象，使不同年齡段的觀眾都能產生共鳴和興趣。不僅如此，還可將社區(qū)參與與民俗現(xiàn)代化相結合，通過與當地民眾的合作和參與，挖掘和展示民俗文化的當代價值和發(fā)展趨勢。例如，邀請當地藝術家合作，創(chuàng)作屬于當地特色的藝術品，或者組織當地社區(qū)的民俗活動，使觀眾能夠深入了解和感受民俗文化在現(xiàn)代社會中的傳承與發(fā)展。創(chuàng)新陳列展覽觀念可以激發(fā)民俗博物館陳列藝術設計的創(chuàng)造力，吸引觀眾的關注和參與度，使民俗文化得到更廣泛的傳播和交流，為陳列藝術設計帶來新的可能性，使民俗博物館成為一個充滿活力和創(chuàng)意的文化場所。

（二）創(chuàng)新陳列展覽形式

內容跟形式相輔相成，共同展現(xiàn)陳列展品的內涵和價值。優(yōu)秀的展覽陳列形式能夠有效地宣傳和推廣，并產生廣泛的吸引力。不同的主題需要采用不同的手段和創(chuàng)作方式進行形式設計。在博物館的陳列中，展品是關鍵要素，通過精彩而生動的陳列手法，向觀眾傳遞特定主題的故事，并成為主要的宣傳和教育手段。形式設計的任務在于吸引觀眾注意力的同時給予啟發(fā)，以實現(xiàn)博物館的社會教育功能。展覽陳列的內容和形式之間存在著緊密的關聯(lián)。首先，內容是陳列的基礎，是展覽所要傳達的信息和故事的核心。精心策劃和挑選的展品，蘊含著深厚的歷史、文化和藝術內涵，為陳列提供了豐富的素材。然而，如果僅僅依靠展品本身，而不注重形式的設計，那么觀眾很可能會感到乏味和疲倦。因此，形式設計的重要性不可忽視。優(yōu)秀的形式設計能夠給展覽帶來生機和活力。它通過創(chuàng)意的展示方式、多媒體的運用和空間的布局，將展覽打造成一個引人入勝的藝術空間。例如，通過沉浸式的展示手段，觀眾可以像穿越時空般體驗歷史的變遷；通過互動的展示形式，觀眾可以參與其中、親身感受民俗文化的魅力；通過跨界合作，將不同藝術形式融合展示，觀眾可以領略到多元文化的碰撞和創(chuàng)新。這些創(chuàng)新的陳列形式使得展覽更加生動有趣，不僅吸引觀眾的目光，更能讓他們產生共鳴、加深對民俗文化的理解和認知。形式設計需要針對不同的陳列主題而采取不同的表現(xiàn)方式。對于莊重和嚴肅的主題，可以采用富含儀式感的陳列手法，如莊重的色調、莊嚴的燈光和布局，以增強主題的內涵和價值感。對于輕松愉快的主題，可以運用明快的色彩、活潑的氣氛和趣味性的互動元素，讓觀眾感到愉悅和放松。形式設計需要在尊重展品和內容的基礎上，靈活運用各種視覺、聽覺和觸覺的元素，創(chuàng)造出與主題相呼應的展示效果。最重要的是，形式設計必須有助于實現(xiàn)博物館的社會教育功能。它不僅要吸引觀眾的注意力，還要給予他們有啟發(fā)性的信息和知識。通過展示獨特的視角、講述引人深思的故事，形式設計可以激發(fā)觀眾的思考和探索欲望。同時，通過展示激發(fā)觀眾對歷史、文化和藝術的興趣，形式設計有助于傳承和弘揚民俗文化的智慧。

（三）創(chuàng)新陳列展覽服務

在激烈的市場競爭環(huán)境中，博物館必須保持高度的危機意識，持續(xù)推陳出新，創(chuàng)新服務方式和手段，拓展服務范圍，提升服務層次和質量。首先，建立有效的競爭激勵機制是博物館成功發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。通過設立獎勵機制、提供培訓機會和職業(yè)發(fā)展規(guī)劃等方式，激勵員工不斷學習、創(chuàng)新，并以更高效的方式服務觀眾。博物館需要以激勵機制為引領，讓每位員工盡展所長，為博物館的發(fā)展貢獻自己的智慧和力量。只有在每個人的積極參與下，博物館才能煥發(fā)蓬勃的生機和創(chuàng)造力。同時，博物館也應該充分發(fā)揮現(xiàn)有資源的價值，并與區(qū)域相關資源進行合理整合。這樣一來，不僅可以最大限度地提升展示的質量和效果，還可以減少資源浪費，實現(xiàn)資源的優(yōu)勢互補。這種整合模式可以通過與其他文化機構、教育機構以及電子媒體等的合作來實現(xiàn)，促進文化交流和資源共享，為觀眾提供豐富多元的文化體驗。此外，博物館的服務不僅要滿足大眾日益增長的文化需求，更要追求卓越，力爭推出精品力作。這就需要博物館加強策展能力，深入研究觀眾的興趣和需求，并根據潮流和社會發(fā)展趨勢創(chuàng)造獨特的展覽和活動。只有通過精心打磨每一個展覽項目，博物館才能吸引到更多觀眾的目光，加深他們對文化地理解和感知。舉例而言，民俗博物館應注重提升服務層次和質量，關注觀眾的需求和體驗，定期調研和評估，了解觀眾的反饋和意見。根據相關反饋，積極改進展覽設計、優(yōu)化導覽服務，并提供個性化的參觀體驗，以滿足觀眾多樣化的需求。同時，民俗博物館還應加強與專業(yè)機構和學術界的合作，不斷提升研究和展示水平，確保所展示的文化內容的準確性和權威性。此外，在多元文化背景下，創(chuàng)新陳列展覽服務應提供多語言解說服務，以滿足不同觀眾的語言需求。通過多語言導覽設備、語音解說等方式，觀眾無論是本地居民還是國際游客，都能夠理解和欣賞展覽內容，加深對民俗文化的認知。同時，應注重可訪問性和無障礙設計，以確保各類觀眾都能享受到平等的參觀體驗。通過增設無障礙設施、導覽服務、觸摸平臺等，滿足行動不便、聽覺或視覺障礙的觀眾的需求，并為他們提供友好的服務和支持。

（四）凸顯地方民俗特色

民俗博物館陳列藝術設計是展示和傳達地方民俗特色的重要手段和載體。通過有針對性地展示和突出地方獨特的民俗文化元素，創(chuàng)造出具有獨特魅力和參與度的展覽環(huán)境，可以為觀眾帶來身臨其境的體驗，使觀眾能夠深入了解、感受和參與地方民俗文化的傳承和發(fā)展。設計師可以通過展品的選擇和陳列方式，突出展覽地區(qū)的地方民俗特色。選擇具有代表性的民俗文物、服飾、器具等展品，以及相關的圖片、影像資料等，展示地方民俗的獨特魅力和歷史文化底蘊，并運用多媒體技術，如影像投影、觸摸屏互動、沉浸式體驗等，創(chuàng)造出豐富、引人入勝的地方民俗展覽，讓觀眾參與到交互式的展覽體驗中，感受地方民俗的神秘和魅力。在陳列藝術設計中，還可加入地方特色商品和文化推廣元素，為觀眾提供有紀念意義的產品和文化記憶。設計師可以與當地藝術家、手工藝人合作，開發(fā)與民俗文化相關的創(chuàng)意產品，如手工藝品、紀念品等，在促進地方文化經濟發(fā)展的同時，增強觀眾對地方民俗的認同感和參與度。舉例而言，某地方民俗博物館以“漁村傳奇——探尋海洋文化的故事”為主題，展出了與海洋相關的豐富展品。陳列藝術設計注重通過展覽布局和展示手法來凸顯地方民俗特色。例如，通過仿真的漁船模型、捕魚工具和船舶配件等展示物品，再現(xiàn)了漁民的生活場景和勞作方式。同時，以魚網、漁具等充滿地方特色的展品作為陳列重點，突出地區(qū)漁村文化的獨特性。在展覽區(qū)域中，設置了多媒體屏幕和觸摸互動裝置。通過這些互動裝置，參觀者可以了解漁村文化的歷史背景、漁民的生活故事、漁船的建造過程等。而且，這些裝置還提供了音頻、視頻和圖像資源，展示了地方獨特的漁民歌曲、漁場畫面和海洋風光。參觀者可以通過操控觸摸屏幕，自由瀏覽并了解更多有關地方民俗的信息。為了加強參觀者的參與感，該博物館舉辦了一系列互動體驗活動。例如，模擬漁網的制作工作坊，讓參觀者親自學習并體驗制作漁網的技藝。此外，博物館還組織了傳統(tǒng)漁民編織技藝的展示和教學班，讓參觀者親自動手編織漁網、漁簍等漁具，為參觀者帶來了豐富的、與地區(qū)文化緊密相關的體驗。

五、結語

創(chuàng)新民俗博物館陳列藝術設計的理念是推動地方民俗文化保護和傳承的重要途徑，它可以讓參觀者更好地了解和欣賞地方民俗文化的獨特之處。在實際設計中，應注重民俗博物館的獨特性和地域特色，通過藝術手法和創(chuàng)新的展示方式，展現(xiàn)民俗文化的魅力和內涵。同時，要注重觀眾的感知和參與，打造具有故事性和互動性的陳列，使觀眾能夠更深入地了解和體驗民俗文化。民俗博物館陳列藝術設計的理念創(chuàng)新不僅僅是為了提升觀眾的體驗感，也是為了傳承和弘揚民俗文化的重要方式。通過創(chuàng)新的設計，可以使民俗文化更具現(xiàn)代感和時代性，吸引更多的人關注和了解民俗文化的價值和意義。然而，民俗博物館陳列藝術設計的理念創(chuàng)新也面臨一些挑戰(zhàn)，如何平衡傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關系，如何在有限的空間內展現(xiàn)豐富的民俗文化等。隨著社會的發(fā)展和變遷，民俗博物館應該保持開放的心態(tài)，學習和應用最新的設計理念和技術，不斷探索新的展示手法和方式，以使民俗博物館能夠適應時代的需求，吸引更多的參觀者，實現(xiàn)地方民俗文化的傳承和發(fā)展。