葉雨晨

寧浩時隔4年推出新片《紅毯先生》，回歸中小成本制作。

4年多沒發(fā)片的寧浩，2023年終于要上一部新電影。這部由他導(dǎo)演、劉德華主演的新片《紅毯先生》，上映日期最終選在11月17日，一個普通得不能再普通的周五。

接近該片制片團隊的知情人士告訴《第一財經(jīng)》雜志，寧浩可以如此從容地選擇檔期，是因為這部片子成本并不高，“幾千萬這個量級”，題材、預(yù)期和預(yù)算決定了宣發(fā)不需要太緊繃，所以不必擠黃金檔期。

寧浩其實可以算作國內(nèi)擅長中小成本制作的導(dǎo)演代表。在他的作品中，2006年，《瘋狂的石頭》投資300萬元，最終票房2300萬元；2009年，《瘋狂的賽車》以1000萬元投資斬獲過億票房。成名之后，作為明星導(dǎo)演，寧浩親歷中國電影產(chǎn)業(yè)狂飆的十來年，自然也有了機會掌控一些大投資的大項目。2019年，寧浩帶著成本數(shù)億元的《瘋狂的外星人》加入當(dāng)年的春節(jié)檔。該片雖是喜劇風(fēng)格，但涉及許多特效制作，片中猴子和外星人的最終呈現(xiàn)便是4個好萊塢特效團隊聯(lián)合參與制作的成果，需要寧浩與上百位動畫師溝通。

現(xiàn)在，寧浩又退回到他喜歡且擅長的中低成本喜劇這個舒適地帶，而他這種選擇的轉(zhuǎn)變軌跡恰好是當(dāng)下中國電影市場變化的映照。

2023年，電影院在3年疫情管控結(jié)束后終于全面開放，電影市場如愿迎來史上最強暑期檔。細數(shù)今年的票房贏家，《孤注一擲》38.47億元、《消失的她》35.23億元、《八角籠中》22.07億元、《熱烈》9.12億元、《學(xué)爸》6.17億元……尤其值得關(guān)注的是，它們都是中小成本制作。

回看前一年，在2022年諸多不確定因素的影響下，《人生大事》同樣是以幾千萬的中低成本實現(xiàn)17億元的票房，而200萬元成本的《隱入塵煙》僅短期上映的累計票房也達到1.09億元，成為年度回報率最高的影片——在中國電影產(chǎn)業(yè)，投資回報率、性價比這類概念可能已有多年未被如此重視和討論。

在中國內(nèi)地，5000萬元左右的制作成本一般被視作中等成本，兩三千萬元以下則歸為小成本。這個預(yù)算范圍內(nèi)，動作、懸疑、犯罪、喜劇、愛情等是常見類型，因為無需投入太多預(yù)算，且只要拿到兩三億元的票房收入就可覆蓋成本。對于中小規(guī)模的電影公司或者獨立廠牌來說，在某一種類型上的深耕還能形成“招牌”效應(yīng)，顯然是性價比更高的選擇。

在2014年之前的電影市場中，青春片、喜劇片都曾因此成為熱門類型。但最近兩年涌現(xiàn)的中小成本電影，共同的傾向變成了以現(xiàn)實題材為主，即關(guān)注現(xiàn)實，記錄當(dāng)下普遍人的生活狀態(tài)，能夠承載共鳴、引發(fā)思考。

在華人文化集團副總裁、華人影業(yè)總裁應(yīng)旭珺看來，市場表現(xiàn)有滯后性，行業(yè)對現(xiàn)實題材電影的關(guān)注從2019年就開始了。

更早以前，現(xiàn)實類題材影片在市場中往往只是曇花一現(xiàn)，構(gòu)不成現(xiàn)象級。比如2013年的《中國合伙人》、2014年的《親愛的》、2015年的《烈日灼心》，主要依托于明星導(dǎo)演對題材的關(guān)注，口碑都頗好，但票房天花板定格在了5億元上下。直到2018年《我不是藥神》上映，31億元的票房讓市場看到了現(xiàn)實題材的商業(yè)價值。當(dāng)市場發(fā)現(xiàn)沒有大場面也能創(chuàng)造一個不錯的票房時，資本和創(chuàng)作者都愿意往這個方向嘗試。

2020年，華人影業(yè)的“煥新”發(fā)布會上，應(yīng)旭珺宣布現(xiàn)實主義電影將成為華人影業(yè)的支柱型作品之一。從邏輯上，一個成熟的平臺型電影公司會布局各種類型和題材，但在華人影業(yè)目前的產(chǎn)品組合中，現(xiàn)實題材電影的數(shù)量已占整體投資電影數(shù)量的一半?！跋噍^于奇幻、科幻大片，現(xiàn)實題材電影投資體量更小，場景更簡單，制作難度也沒那么高，即使是一個新導(dǎo)演，也可以通過搭好班底拍出來。此外，現(xiàn)實題材還有一個優(yōu)勢是能與觀眾產(chǎn)生共鳴。”應(yīng)旭珺說。

在預(yù)算上，華人影業(yè)會根據(jù)題材和類型的市場預(yù)期，倒推制作成本，除去導(dǎo)演、監(jiān)制、演員等人員成本之后，一部現(xiàn)實題材電影的線下制作成本通?？梢钥刂圃趲浊f元內(nèi)。

也是在這樣的市場背景下，新人導(dǎo)演蘇亮獲得了拍第一部長片的機會。今年暑假，他執(zhí)導(dǎo)的聚焦教育話題的《學(xué)爸》收獲了6.14億元票房，在此之前，他更被熟知的身份是徐崢的編劇，創(chuàng)作了《港囧》。

在為《學(xué)爸》尋找投資的過程中，蘇亮發(fā)現(xiàn)大部分公司對于投資大體量的電影變得越來越謹慎，在投資中小成本電影時也傾向于先找到對標電影。比如，教育題材在電視劇市場已經(jīng)有《小歡喜》等爆款出現(xiàn)，但在電影市場僅能找到一部名為《起跑線》的印度電影作為對標，2018年它在國內(nèi)上映時票房僅2.1億元。因此蘇亮起初并不順利。

不過，隨著電影行業(yè)對降本增效的推進，專業(yè)電影投資人對劇本和內(nèi)容越來越重視。一位不愿具名的資深行業(yè)人士對《第一財經(jīng)》雜志表示，疫情前的幾年，大部分電影投資人主要是投相對有成功經(jīng)驗的人和團隊，“以前是只要看看你的團隊差不多，就直接投了”，但現(xiàn)在哪怕是面對最頭部的團隊，投資人也要先看看故事和劇本再作決定?！耙驗樽鲆粋€好劇本是不需要太多前期投入的，花費最多的就是時間成本，預(yù)算越低可能反而創(chuàng)作力越強?！碧K亮說。他為《學(xué)爸》做了大范圍的采風(fēng)，也是這些更真實的故事打動了黃渤和應(yīng)旭珺等投資人，影片最終獲得了銀河酷娛、瀚納影視、華人影業(yè)、歡喜傳媒的聯(lián)合投資。

在劇本創(chuàng)作初期，蘇亮曾想對標《我不是藥神》，把《學(xué)爸》寫成一個犀利真實的故事。但隨著疫情暴發(fā)，社會情緒低迷，而且教育深究下去始終是個無解的命題，于是決定轉(zhuǎn)向溫暖治愈的基調(diào)。在類型選擇上，蘇亮做編劇時就創(chuàng)作了很多公路喜劇的劇本——這是他最擅長的類型——《學(xué)爸》也選擇以公路片闖關(guān)的形式呈現(xiàn)?！半娪笆紫仁莻€娛樂產(chǎn)品，我們要給觀眾提供一種情緒價值”，蘇亮表示。

細數(shù)今年暑期檔的熱映電影，其實都與某個熱門社會話題掛鉤，有輿論將它們稱作“情緒價值電影”。比如，《消失的她》押中女性主義、鳳凰男、泰國殺妻等熱門話題；《八角籠中》主打草根逆襲；《孤注一擲》切中人們對緬甸詐騙的好奇和痛恨；《熱烈》則聚焦了普通小人物的成長路 線。

制片人壯藏在復(fù)盤《消失的她》的制作經(jīng)驗時認為，影片從劇本階段就應(yīng)該考慮上映時要滿足哪類人群的需求，以及未來要如何選擇宣發(fā)方式和上映節(jié)點。“經(jīng)濟下行之后，觀眾去電影院看電影的習(xí)慣已被改變，所以我們要創(chuàng)造一個走進電影院的理由，《消失的她》要讓大家有的聊”。壯藏說，創(chuàng)作團隊在劇本階段就會考慮觀眾的“離場感”，基于這一點預(yù)設(shè)一些情節(jié)和橋段，給觀眾留白，令其充滿期待。

現(xiàn)實題材電影對今年的票房貢獻顯著（單位：億元） ●現(xiàn)實題材

數(shù)據(jù)來源：根據(jù)公開資料整理

在《學(xué)爸》中，蘇亮選擇了一位爸爸作為故事主角，也是希望在“喪偶式育兒”盛行的當(dāng)下，在電影中讓爸爸來承擔(dān)教育的責(zé)任重壓，給女性觀眾留出發(fā)泄情緒的出口，“通常喜劇電影的主角要設(shè)計成觀眾能理解他、但又不完全是他。如果是媽媽看到自己在不停受苦，可能就笑不出來?！碧K亮說。對于視聽節(jié)奏控制，蘇亮也根據(jù)市場變化照顧到觀眾如今碎片化的觀影習(xí)慣，內(nèi)容密度高、情節(jié)轉(zhuǎn)折快，同時階段性地穿插一些蒙太奇。當(dāng)然，從創(chuàng)作規(guī)范的角度，蘇亮坦承這種操作會讓故事中有很多東西鋪墊不夠，轉(zhuǎn)折生硬，他希望自己下回能找到更合適的處理方法。

另外，如何在劇本階段巧妙規(guī)避審查風(fēng)險也非常重要。國慶檔票房冠軍《堅如磐石》涉及反腐掃黑，命題敏感，制作完成3年后才最終上映。該片編劇陳宇告訴《第一財經(jīng)》雜志，類型化其實是對題材敏感性的一種消解，創(chuàng)作團隊因此選擇了探案的敘事方法。導(dǎo)演張藝謀也對人物塑造提出了一些建議，“我們在設(shè)計鄭剛和黎志田時可以呈現(xiàn)人物的復(fù)雜性，但是也要讓觀眾看完之后覺得我不想成為他，讓人物具有審美價值的同時又在道德或價值觀上具備某種警示性?！标愑钫f。

與開發(fā)周期動輒四五年的重工業(yè)大片相比，一部現(xiàn)實題材電影的開發(fā)和制作周期相對更短——正常情況下兩年半至三年——對電影公司的資金回流更加友好。壯藏認為，陳思誠值得學(xué)習(xí)的一點是，在每個項目中都會考慮如何讓資本快速回本，在有限時間內(nèi)完成拍攝、制作、上線，并且對題材、類型的預(yù)算范圍心中有數(shù)，哪怕在市場不好的情況下也能確保項目至少是不賠錢的。電影行業(yè)不缺導(dǎo)演，缺的是懂投入產(chǎn)出比的制片人。目前，陳思誠的壹同制作保持著一年孵化3個項目的節(jié)奏。

在劇本開發(fā)階段，中小成本電影其實并不存在什么特殊效率，不過一旦進入籌備制作期，就有一套標準的、流程化的軌跡可以遵循了。

《滿江紅》的劇本創(chuàng)作歷經(jīng)4年，中途因為創(chuàng)作《狙擊手》還擱置了一段時間，但攝制時間只有54天，這很符合好萊塢的標準。這是一部完全實景拍攝、幾乎沒有特效的電影，后期的主要工作就是剪輯加調(diào)色，但劇組2021年6月開拍、2022年春節(jié)檔就上映的速度還是令業(yè)界驚艷——從開機到上映只用了6個月。

“《滿江紅》雖然看起來只有一個場景，但這部的成本并不在置景上，而是一套上千人合理運轉(zhuǎn)的系統(tǒng)。高效生產(chǎn)憑借的是導(dǎo)演長期以來的經(jīng)驗?！标愑钫f。成熟的電影工業(yè)就是在最短的時間內(nèi)，用最合理的管理安排降低成本，拍出一部成熟的商業(yè)電影，這是對電影工業(yè)化的另一種探索。在這一意義上，《滿江紅》也可視作另一種工業(yè)化的進步。

蘇亮在做編劇時就開始鍛煉自己控制預(yù)算的思維，盡量在相對少的場景中解決戲劇問題，等自己編劇的項目上映后，他也會去對比劇本與最終剪輯版本的差距，這種對比能讓他理解哪些戲是廢戲。

當(dāng)電影回歸本來的邏輯，即在一個合理的預(yù)算和制作周期中，選擇一個合適的類型，拍出一個“物美價廉”的好故事，那么不賠錢并不難實現(xiàn)。但想要獲得更多的票房，就需要搭配合適的檔期和宣發(fā)策略，以及有那么一點神秘的運氣。

陳思誠今年監(jiān)制作品《消失的她》選擇現(xiàn)實題材，討論度和性價比都很高。

今年市場其實從春節(jié)檔之后一直比較冷清，暑期又注定是各大電影公司去疫情期間庫存的首選，電影數(shù)量多，競爭激烈。因此，在為《消失的她》選擇檔期時，制片團隊和監(jiān)制希望能找一個相對簡單的時間點，沒有其他電影來競爭，留出充足的口碑發(fā)酵時間走長線，因此最終定在了端午檔。不過在第一輪宣傳已結(jié)束、馬上就要上映的時間點上，《消失的她》在貓眼上的日均想看指數(shù)只有8000，人氣不算高。

2022年，嚴格來說屬于兒童片的《外太空的莫扎特》在宣發(fā)策略上沒有明確的定位，最終票房不佳。這一次，壯藏將目標觀眾細分為朱一龍的粉絲、類型片的受眾、電影垂直愛好者，以及其他一些社會話題的關(guān)注者，然后讓各群體自由發(fā)散，宣發(fā)團隊會密切關(guān)注輿情的變化，討論度上升之后就集中力量營銷話題?！暗冗@種集中討論的氛圍形成之后，我們很快意識到其實不需要特別做什么，因為口碑不是刻意為之的。”壯藏說。

廣撒網(wǎng)、鋪流量對同一時間段的頭部影片能起到效果，但對大部分營銷預(yù)算并不充足的中小成本影片而言，抓住細分群體的情緒反復(fù)輸出可能更為實際。

不過，從長遠看，一個健康的電影市場也不應(yīng)該只有中小成本電影，而且哪怕是最適合用中小成本產(chǎn)出的現(xiàn)實題材電影也面臨一些問題。隨著同類電影的集中上映，觀眾已有對這套“先笑后哭”的標準化講故事模版感到麻木的跡象，未來票房勢必會受到影響，最終會是一個市場調(diào)節(jié)的過 程。

在蘇亮看來，現(xiàn)實題材的議題也面臨同質(zhì)化。跟行業(yè)里的朋友聊天時，他能發(fā)現(xiàn)很多撞題材的項目，因此未來更需要從故事主題上找到一些新的類型融合方式。另外，社會發(fā)展迅速，大家也會生出新的情緒和人生認知，作為創(chuàng)作者需要一直對身邊的人和事保持關(guān)注和理解。

而在陳宇的觀察中，講述優(yōu)秀故事的電影才是比較穩(wěn)妥的創(chuàng)作和生產(chǎn)的方向。“社會熱點的不可控變量太多了，能讓觀眾欲罷不能的電影不一定是票房最高的，但一定是贏面最大的?！标愑?說。

應(yīng)旭珺也認為，賭題材并不是一個正確的創(chuàng)作心態(tài)和運營方式，不過對一些慢慢成為主流的趨勢可以保持更多關(guān)注，“比如近幾年女性意識覺醒，兩性之間的矛盾或抗?fàn)庴w現(xiàn)在了很多具體的社會事件上。另外，觸及到生老病死這些人類永恒情感的話題也不會輕易過時。比如養(yǎng)老的議題、年輕人如何處理與社會的關(guān)系，這些都會在我們的儲備項目中有所體現(xiàn)，但到底這些議題的風(fēng)潮會有多持久的社會影響力和話題度，就要看大家各自的判斷和取舍 了?！?/p>

在華人影業(yè)的投資組合里，除了現(xiàn)實題材電影，大IP電影和動畫電影仍是戰(zhàn)略重點。這家公司是今年暑期檔《巨齒鯊2》的最大投資方，該片國內(nèi)的票房只有8.51億元，全球共計收獲4億美元票房。應(yīng)旭珺透露，“中國電影單一市場確實非常熱鬧，但是不確定性也很強，在這樣一個不確定的產(chǎn)業(yè)中，我們試圖尋找有一定穩(wěn)定性和可延續(xù)性的商業(yè)模式。比如這個類型的電影在全球市場的非票房和衍生品等方面的潛力被市場證實過，就是對沖華語電影產(chǎn)品本身市場單一風(fēng)險的一種商業(yè)模式?！睉?yīng)旭說。相比之下，北美和其他國家地區(qū)票房在疫情期間也受到劇烈沖擊，但依靠全球發(fā)行和成熟的衍生品市場，好萊塢一眾電影公司的生意會更為穩(wěn)健。

目前，大部分中國電影的盈利還是以票房收入為最主要來源，電影制作難以拉動衍生品產(chǎn)業(yè)鏈，而海外票房幾乎又低到只能忽略不計。可如果一味受成本紅線約束，缺少大投資精品創(chuàng)作，中國電影的工業(yè)化道路也將停滯不前。前述資深行業(yè)人士認為，在現(xiàn)在這個階段，行業(yè)需要把發(fā)展步子放慢一點，先讓市場重新熱起來，讓電影公司把之前的投入回收一部分，“之后自然才會有公司繼續(xù)嘗試大制 作”。

在應(yīng)旭珺看來，在現(xiàn)在的市場環(huán)境中，有能力組局制作一部重工業(yè)片的公司并不多，從另一個角度看競爭反而變得不那么激烈，盡管單片風(fēng)險可能更高。此外，參考韓國影視業(yè)的發(fā)展歷程，她認為在電影的工業(yè)化轉(zhuǎn)型過程中，政府的助力也非常重要，不能完全交給市場?！爸毓I(yè)片的水平在一個重要維度上代表了一個國家的電影工業(yè)實力，要吸引和鼓勵更多電影公司參與到重工業(yè)片中來形成健康的產(chǎn)業(yè)循環(huán)，政府對重工業(yè)片的補貼和資助尤其重要?！睉?yīng)旭珺說。

在不同階段，政府可能有不同的助力側(cè)重點。今年9月，國家電影局常務(wù)副局長毛羽在深圳文博會上強調(diào)，周末檔才是電影經(jīng)濟的常態(tài)，也是正常年份下形成的觀眾觀影的心理需求。電影經(jīng)濟的平穩(wěn)發(fā)展，必須要靠周末檔期的有效供給。如果檔期過于集中，冷熱分布不均，大盤產(chǎn)出也不會穩(wěn)定，并不能形成一個健康的市場。

在電影局與各片方的溝通下，更多中小成本影片開始挖掘周末檔的發(fā)行空間和市場潛力。臨近年末，11月3日張小斐主演的《拯救嫌疑人》，11月17日寧浩執(zhí)導(dǎo)的《紅毯先生》，11月24日根據(jù)張桂梅事跡改編的《我本是高山》、改編自麥家小說的《刀見》，11月25日曹保平執(zhí)導(dǎo)的《涉過憤怒的?！贰瓗缀趺總€周末都有值得關(guān)注的電影定檔。持續(xù)穩(wěn)定的供給能幫助觀眾重建觀影習(xí)慣，投資人也才會有信心。

10月底，壯藏又進組了，與《消失的她》相比，這將是一部成本更高的大制作；華人影業(yè)會繼續(xù)開發(fā)《巨齒鯊3》；蘇亮則在尋找自己感興趣的下一個社會議題，希望嘗試更極致的類型創(chuàng)作。