陳欣穎 西貝
? 回收拼布套裝Olivier Theyskens
“留住手工藝”項(xiàng)目進(jìn)行到第二年,在與海內(nèi)外多位設(shè)計(jì)師攜手共創(chuàng)后,我們接到了一個(gè)十分特別且頗具挑戰(zhàn)的需求一一比利時(shí)天才設(shè)計(jì)師Olivier Thevskens表示,希望能收到一些中國傳統(tǒng)工藝在制作過程中剩下的布塊,也就是人們心中那些似乎已經(jīng)沒有了利用價(jià)值的“廢料”。
帶著這個(gè)“不情之請”,北京當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)開始逐個(gè)詢問去年合作過的各位手工藝人,意外地收獲頗豐。來自南京的承創(chuàng)織繡提供了厚厚一沓大小不一的手工及機(jī)織云錦邊角料:而上黨堆錦的代表性傳承人韓玲則從山西寄來種類繁多的絲綢布頭,既有素綢緞、重緞等純色綢緞,也有帶彩色花紋的萬壽織錦緞、五龍團(tuán)織錦緞、回紋格織錦緞等。這些布頭帶著使命在北京集合,繼而被寄往Theyskens位于巴黎的工作室。
打開包裹,Theyskens的驚喜自然不言而喻,但面對眼前顏色圖案各異的面料,壓力也油然而生。他坦陳:“開始的時(shí)候,我真的不知道最后會(huì)呈現(xiàn)什么樣的結(jié)果?!币?yàn)樵谑盏矫媪锨埃徒o自己制定了兩個(gè)原則:一,用拼布的方式進(jìn)行創(chuàng)作:二,盡量不浪費(fèi)任何一塊面料。把數(shù)量巨大的小尺寸布塊組合成一套完整的造型一一這聽上去就是一個(gè)大費(fèi)周章的手工活,但他卻表示,相比真正縫制,更耗時(shí)的其實(shí)是在此之前的構(gòu)思階段。
“在開始制作之前,必須非常小心地處理每一塊面料,謹(jǐn)慎地對其進(jìn)行排列,因?yàn)檫@將決定最終成品的樣子。這個(gè)步驟非常耗時(shí),但至關(guān)重要,如果冒進(jìn)的話,很有可能得到的效果差強(qiáng)人意。我在過程中就因?yàn)橹?,缺少思考和琢磨,?jīng)歷了多次的推翻重建。”Theyskens回憶起自己的創(chuàng)作過程。如他所說,需要思考的問題非常多一一把哪些顏色組合在一起、面料布塊之間怎樣銜接、如何裁切面料以達(dá)到想要的斜裁效果……與此同時(shí),還要時(shí)刻注意布塊的數(shù)量,因?yàn)樗朐谧鲆粭l能展現(xiàn)他設(shè)計(jì)風(fēng)格的連衣裙之余,再打造一件配套的中式風(fēng)格夾克。
而關(guān)于他給自己制定的第二個(gè)嚴(yán)苛的原則——盡可能地不浪費(fèi)任何面料,事實(shí)證明,也幾乎做到了,這一大包漂洋過海的布塊,最終只剩下兩小塊余料。為此,他時(shí)刻在尋找物盡其用的方式,這也是為什么連衣裙的不對稱裙擺如此有體積感的原因。他對最終的成品十分滿意,“這是一個(gè)很有趣的過程,對我來說很新奇,且跳脫出了傳統(tǒng)的模式,和做件T恤或做條褲子完全不一樣。這次經(jīng)歷,讓我對面料的掌控和對衣服結(jié)構(gòu)的理解升華了?!?/p>
之所以會(huì)給自己制定這樣的原則,其實(shí)并不是一時(shí)心血來潮,也并不是可持續(xù)浪潮下的迎時(shí)之舉?!拔矣X得與其說是為了環(huán)保,不如說環(huán)保是這次創(chuàng)作自然而然的結(jié)果。當(dāng)無數(shù)微小的面料匯聚成一件如此美麗的作品時(shí),希望也能給大眾帶來啟發(fā)。”Theyskens解釋道。不知何時(shí),他突然注意到工作室內(nèi)不知不覺地積攢起了體積龐大的面料小樣,它們美則美矣,卻沒有使用價(jià)值,只能被閑置?!拔覀儠r(shí)常能意識到大面積庫存面料的浪費(fèi),但這樣小小的布塊卻容易被忽視。它們每一塊都有自己獨(dú)特的美,組合在一起的效果肯定會(huì)令人驚喜。所以,我的腦海中—直有著這樣避免浪費(fèi)的意識。”在過去三年,Theyskens發(fā)布的系列皆是使用工作室的現(xiàn)成材料,幾乎沒有購置任何新的面料,這雖然是一種限制,卻也可以看作是他對制衣工藝的進(jìn)修,以及理念上的重塑。
從業(yè)這么多年來,Theyskens與業(yè)界一直保持著若即若離的關(guān)系。90年代末,初出茅廬的他在巴黎時(shí)裝界一鳴驚人,隨后輾轉(zhuǎn)于Rochas、Nina Ricci、Theory等多個(gè)品牌,卻似乎一直沒有找到最適合的安身之所,最終還是回到了自己的同名品牌。而相比遵循時(shí)尚行業(yè)的規(guī)則,他更傾向于按自己的步調(diào)前行。比如,最近一年,他跳過了2023秋冬、2024春夏兩個(gè)系列的發(fā)布,因?yàn)橐娜獾貫樗膬簳r(shí)偶像Mylene Farmer打造演唱會(huì)的演出服。而之所以會(huì)愿意接受“留住手工藝”項(xiàng)目的邀約,Theyskens表示:“我立即就被吸引了,因?yàn)楦杏X這和我當(dāng)下在做的事不謀而合。我覺得這樣的行動(dòng)真的很必要。大眾需要時(shí)常被提醒去關(guān)注我們所擁有的文化瑰寶,創(chuàng)造力可以賦予其適合當(dāng)下的面貌,為它帶來新的生命?!?/p>
Theyskens對中國傳統(tǒng)文化和工藝的興趣是不動(dòng)聲色的,“一些八九十年代著名的時(shí)裝系列,可能是以非常沉浸式的狀態(tài)展示東方靈感;但我一直是采用一種非直接的、細(xì)微且委婉的方式,重在打造一種感覺與氛圍。”他喜歡東方式的古典縹緲的意蘊(yùn),也醉心于經(jīng)過千百年時(shí)間不斷打磨的工藝。他的設(shè)計(jì)作品常被業(yè)界視為媲美高級定制般的存在,而其一位在博物館工作的朋友的描述更得他的心一—“未被馴化的高定”,即那種達(dá)到了高定的工藝和審美標(biāo)準(zhǔn),又不被高定傳承了數(shù)十年的條條框框所束縛,比如至少有多少名員工、多少位裁縫、一年必須發(fā)布多少款作品,等等。在Theyskens看來,就像他這次呈現(xiàn)的手工藝作品一樣,是盡情盡興的自由創(chuàng)作,也是至臻工藝的匯報(bào)演出;從未知開始,途徑幽暗,終而駛向一片斑斕。
留法多年回國的設(shè)計(jì)師Jacques Wei,在成立同名品牌后發(fā)布的第一季就意外地與中國傳統(tǒng)工藝結(jié)緣。他被潮汕的手工鉤花所傳遞的溫度和美感所吸引,將其應(yīng)用于針織開衫當(dāng)中,并出乎意料地立刻受到了歡迎,成為品牌的經(jīng)典單品,至今仍不斷推出延伸款式。也正因如此,Jacques和潮汕的工廠有了更為密切的聯(lián)系,他得知完成手工鉤花訂單的基本上都是當(dāng)?shù)赜行┠昙o(jì)的婦女,而已經(jīng)沒有年輕人在接觸它了,因?yàn)檫@項(xiàng)工藝非常耗時(shí)且極易造成眼睛疲勞。
在直白的現(xiàn)實(shí)背后,Jacques對這一現(xiàn)象有了更深層次的反思:“年輕人對傳統(tǒng)的東西不感興趣,因?yàn)樗麄儧]有意識到這個(gè)東西也可以擁有煥然一新的面貌?!倍鴮鹘y(tǒng)工藝一直深感興趣的他,也渴望通過自己的創(chuàng)作,改變年輕人的想法。比如品牌的2023秋冬系列,將非遺花絲工藝這種古老的技法用在了一些形態(tài)摩登的耳環(huán)、手鐲之上,同樣收獲了極佳的反響。而《服飾與美容VOGUE》“留住手工藝”項(xiàng)目的邀約,可以說是來得恰逢其時(shí)。經(jīng)過了年年季季的醞釀,Jacques已經(jīng)做好準(zhǔn)備,在更廣闊的舞臺(tái)上書寫自己心中關(guān)于傳承的意義。
而之所以此次與絨花結(jié)緣,也并非一時(shí)興起。多年前,Jacques就被電視劇中古代嬪妃頭上佩戴的精致絨花裝飾所吸引。時(shí)隔多年,最近有一次在一家買手店里閑逛時(shí),他看到一個(gè)由國際品牌推出的采用絨花工藝制成的胸針。這是他第一次觸碰絨花的實(shí)物,拿在手里那種輕盈又堅(jiān)韌的觸感,與他腦海中搖曳數(shù)年的花影相互交織,共同勾勒出絨花這種傳統(tǒng)工藝豐滿立體的形象,與此同時(shí),也很大程度上激發(fā)了他的創(chuàng)作欲望。因此,幾乎是不帶猶豫地,Jacques很快敲定了這次合作的主題。
在北京當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)的牽線搭橋之下,江蘇省級非遺傳承人、工藝美術(shù)大師趙樹憲成為了那個(gè)將Jacques的想法變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)的人?!敖q花相傳最早是作為皇室貢品而存在的,流傳到民間后,大家用絨花來表現(xiàn)吉祥祝福的寓意,表達(dá)勞動(dòng)人民對美好生活的期待和向往,所以都是在一事三節(jié)的時(shí)候才會(huì)佩戴。一事就是婚嫁喜事,三節(jié)就是春節(jié)端午中秋?!壁w老師為我們介紹道。絨花的特別之處,一是原材料為蠶絲,而且是完全手工的,沒有哪一道工序能夠用機(jī)器取代;還有一個(gè)特點(diǎn)在于,絨花的表現(xiàn)力非常豐富,可以打造成花鳥魚蟲、飛禽走獸的形態(tài),進(jìn)而做成頭飾、胸飾、壁畫、裝飾畫、擺件等。
這些年來,趙樹憲一直對外界尋求與之合作抱著開放且歡迎的態(tài)度,合作對象也不乏國際奢侈品牌。“我們是這樣想的,那些設(shè)計(jì)師往往并不了解絨花和它的特性、長/短處等,但他們的設(shè)計(jì)又帶來一種奇思妙想。雖然是很大的考驗(yàn),不過我們做傳統(tǒng)手藝的,對時(shí)尚、流行色的趨勢不是那么敏感,把握得不是那么好,而透過設(shè)計(jì)師傳遞過來的這些信息,實(shí)際上也是在擴(kuò)展我們的視野,幫助我們了解時(shí)尚的走向?!?/p>
在合作過程中,為了完成設(shè)計(jì)師的奇思妙想,趙樹憲與團(tuán)隊(duì)也無時(shí)無刻不在工藝上推陳出新。他開心地表示,曾經(jīng)在制作一件服飾的過程中研發(fā)出了全新的技法,這無疑是一個(gè)雙贏的局面,讓絨花在當(dāng)下?lián)碛辛烁嗟钟朗伦冞w的立足之本。然而,他也表示,傳統(tǒng)工藝在當(dāng)下的傳承可以創(chuàng)新,但必須要有底線和原則,“第一,它主要的原材料不能變。在輔助材料里面可以添加一些新的東西,但主要的不能變:然后,它的手藝不能變,也就是主要工序不能變,不能投機(jī)取巧,一變就不是這個(gè)東西了”。趙樹憲唯一曾拒絕過的一個(gè)合作,就是因?yàn)閷Ψ嚼硐胫械氖且粋€(gè)全新的東西,“我覺得那就不是絨花了。絨花因?yàn)槭切Q絲做的,在剪刀修剪過后呈現(xiàn)的光澤是既高貴又內(nèi)斂、不那么張揚(yáng)的,而當(dāng)時(shí)對方想要的那種表現(xiàn)形式,我覺得不能突出絨花的美”。
本次與Jacques Wei的攜手,則實(shí)現(xiàn)了趙樹憲對合作的期望——既遵循傳統(tǒng),又激發(fā)新的靈感?!胺b上面點(diǎn)綴的這些絨花像樹葉一樣,變化很多,黑色與藍(lán)色的漸變呈現(xiàn)了低調(diào)中的驚艷,看起來很高級。這是我們有幸參與的一次合作,讓我們對色彩的理解、新的表現(xiàn)形式方面有了很多啟發(fā)?!倍贘acques看來,這次共創(chuàng)也比想象中來得更加順暢,趙樹憲在收到設(shè)計(jì)圖時(shí)立刻理解了他的意圖和想法,同時(shí)又從工藝層面給出一些建議和調(diào)整。Jacques在做調(diào)研的階段就明確了自己想跳脫出傳統(tǒng)的花鳥魚蟲主題,做一些不一樣的形態(tài),因此選擇了他很喜歡的植物一一棕櫚樹。其葉片抖動(dòng)間散發(fā)出旺盛的生機(jī),而葉子又非常尖銳,整體呈現(xiàn)出一種剛?cè)岵?jì)的氣質(zhì),這樣的碰撞與沖突感也是Jacques一直迷戀的。
棕櫚樹的葉子造型跟傳統(tǒng)意義上植物的葉片又不太一樣,Jacques認(rèn)為它獨(dú)特的卷曲度和絨花這種工藝十分契合。從植物本身出發(fā),他設(shè)計(jì)了一系列卷曲度和伸展度不同的生動(dòng)形態(tài),摒棄了常見的綠色、黃色等,而選擇飽和度非常高的藍(lán)色和黑色,以漸變的形式使其相互碰撞,并綴飾一串金屬球,在糅雜中凸顯豐富性和先鋒感:進(jìn)而以漁網(wǎng)面料作為衣服的主體,在底下疊加一層透明薄紗,讓各種不同質(zhì)感的東西交錯(cuò)在一起,創(chuàng)造出一種耐人尋味的層次感。如他所說:“我覺得傳承肯定是需要符合當(dāng)下社會(huì)語境的,讓更多的人看到并喜歡,必然得有一定的當(dāng)代性。所以,作為設(shè)計(jì)師,要能夠把這些傳統(tǒng)的東西重新演繹,換一種思路去打造它,讓現(xiàn)在的人認(rèn)識它、了解它?!?/p>
今年是《服飾與美容VOGUE》“留住手工藝”項(xiàng)目開展的第二年,是Jacques“偶遇”絨花的第五年,也是趙樹憲做絨花的第五十年。走過與絨花相伴的半生,趙樹憲親眼見證了絨花越來越受到關(guān)注,他感覺自己很幸運(yùn),“趕上了一個(gè)大家重視非遺、重視手工藝的時(shí)代”。這或許是一個(gè)進(jìn)步,更是一個(gè)開始,當(dāng)手工藝人的妙手與年輕設(shè)計(jì)師的巧思相遇,花朵盛放的姿態(tài)無疑將更加盎然。
如果要說英國時(shí)裝品牌Erdem和中國獨(dú)立設(shè)計(jì)師鐘梓欣之間有什么共同點(diǎn)的話,那么對于傳統(tǒng)工藝的迷戀無疑便是其中之一。Erdem擅長以刺繡、蕾絲、釘珠等技藝打造躍然于衣上的花草藤蔓,傳遞似不屬于當(dāng)下的浪漫氣息;而鐘梓欣雖然成立品牌Zhong Zixin不過三年,卻已經(jīng)以頗具古典東方氣質(zhì)的設(shè)計(jì)深入人心。Erdem的創(chuàng)始人Erdem Moralioglu說:“我非常開心能夠加入《服飾與美容VOGUE》的‘留住手工藝項(xiàng)目,因?yàn)樵谖易约旱膭?chuàng)作中,也一直對手藝人及他們?yōu)樽髌焚x予的手工的溫度,有著最純粹的欣賞、尊敬和喜愛。而我一眼就被鐘梓欣的作品所吸引,她的風(fēng)格兼具女性氣息與摩登氣質(zhì),而且其中蘊(yùn)含著強(qiáng)烈的故事屬性更是令人著迷?!币虼?,當(dāng)《服飾與美容VOGUE》“留住手工藝”項(xiàng)目的邀約到來時(shí),雙方一拍即合,決定為傳統(tǒng)工藝寫下屬于當(dāng)下的注腳。
在工藝上,“竹編”這一選項(xiàng)的出現(xiàn)可以說是順理成章一一刺繡是Erdem的拿手好戲,而竹編就仿佛東方的刺繡,既有縱橫交錯(cuò)的繁復(fù)精致,又多了幾分質(zhì)樸的意蘊(yùn)。不僅如此,這種工藝對于鐘梓欣來說更有著特別的意義。她出生在廣西.家中從事家具生意,在潛移默化的影響下,成為設(shè)計(jì)師后,她經(jīng)常把家具上的元素和工藝運(yùn)用到服裝之上,并且她希望自己的作品在沒有被人穿在身上時(shí),也可以成為家中的美好裝點(diǎn)。除此之外,作為南方人,鐘梓欣從小就對藤編家具非常熟悉,因此在接觸到竹編這種工藝時(shí),親切感油然而生。
相比藤編,竹編使用的是削得非常細(xì)的竹絲,因此編織出的質(zhì)感會(huì)更加細(xì)膩,造型也相對更小巧。鐘梓欣本來就十分喜歡珠串、果實(shí)一類的造型,因此在Erdem所鐘愛的自然主題下,鐘梓欣萌生了用竹編來打造果實(shí)的想法。經(jīng)過一番調(diào)研,北京當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)將目光鎖定在了浙江省工藝美術(shù)大師、省級非遺代表傳承人何紅兵身上。何紅兵從事竹編技藝已經(jīng)三十多年,家中也世代傳承這項(xiàng)技藝,并且從2005年開始,他就與父母及哥哥一起開始承接北京故宮倦勤齋、符望閣的修復(fù)工程,至今已經(jīng)前往修繕了八次。這一點(diǎn)也深深打動(dòng)了Erdem,“中國傳統(tǒng)工藝的非凡技藝令人欽佩,對我來說很有趣的還有一點(diǎn),許多工藝經(jīng)過了家族間漫長的代代傳承?!?/p>
為了加深對竹編的了解,鐘梓欣來到位于浙江東陽的東風(fēng)竹編廠。在何紅兵的介紹下,她得知東陽竹編有1200多年的歷史,在明清時(shí)期,東陽竹編作為皇室的貢品在康熙年間都有文字記載。東陽竹編以立體竹編為主要特色,經(jīng)過胎膜為造型塑形;進(jìn)而將毛竹、水竹劈成頭發(fā)絲的細(xì)度,俗稱‘“劈篾”,其中包括卷節(jié)、開經(jīng)、劈絲拉絲、抽絲等步驟;接下來才是編織的階段。跟其他竹編相比,它是一個(gè)比較綜合性的工程,像是藤編、藤繞等技法都融入到了編織里面,所呈現(xiàn)的效果非常具有人文氣息。
在參觀過后,鐘梓欣發(fā)現(xiàn)鳥類是最為常見的作品種類之一,用竹面做的鳥類羽毛惟妙惟肖,一下子就吸引了她的注意,也讓她不禁設(shè)想:用類似的造型作為果實(shí)的葉子,或許是個(gè)好主意。至此,竹編的樣式已經(jīng)基本敲定。而在收到Erdem提供的大廓型黑色披風(fēng)后,為了平衡衣服的體積感,鐘梓欣決定再定制一頂與之相配的帽子,令整體造型更加完整?!拔以谧约旱脑O(shè)計(jì)里面常用到比較夸張的頭飾,正好竹編的話很多時(shí)候是用于編織籮筐、籃子相關(guān)的物件?!焙渭t兵對此也感到十分新奇,對最終的結(jié)果也頗為驚喜,他說:“我覺得整體效果比較有現(xiàn)代感,很有國際范兒,對我來說這是值得認(rèn)可的。我們也希望能夠不斷地推陳出新,把一些新的理念用到我們的作品中去?!?/p>
鐘梓欣表示,在去拜訪東風(fēng)竹編廠的時(shí)候,可以感受到傳統(tǒng)的力量一一大部分工藝品基本上沿襲了傳統(tǒng)的造型。但她認(rèn)為,“這個(gè)工藝本身讓人很驚嘆,是可以有一些改變和突破的。如果能更現(xiàn)代一些,或者更簡約一些,其實(shí)可以受到更多的關(guān)注”。在這一點(diǎn)上,何紅兵也深有感觸:很多人講到竹編,可能第一反應(yīng)都是籃子,完全不會(huì)想到服裝上,“我們的竹編傳承人,即使他的技藝非常高超,但如果說產(chǎn)品每次都非常傳統(tǒng)、一成不變,那么可能會(huì)使我們的受眾審美疲勞,所以一定要有一個(gè)新的理念灌輸在我們的作品當(dāng)中”。
那怎么樣才算是一個(gè)行之有效的合作?何紅兵表示:“我覺得像這次《服飾與美容VOGUE》發(fā)起的跨界項(xiàng)目就是一個(gè)很好的創(chuàng)新表現(xiàn)內(nèi)容。創(chuàng)新是要在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上創(chuàng)新,首先要對竹編的歷史傳統(tǒng)有很深的了解,再去進(jìn)行一定的創(chuàng)新。這個(gè)平衡點(diǎn)是非常重要的,我們的技藝要是傳統(tǒng)的,但表現(xiàn)形式可以是用很現(xiàn)代的、新的做法。我們以前也有跟陶瓷、皮飾進(jìn)行過創(chuàng)意結(jié)合,但重要的是不為了結(jié)合而結(jié)合,而是為了做出更好的效果,體現(xiàn)竹編的技藝和文化。如果能做到的話,那作品就是成功的。”
何紅兵說,在自己父親前面的老手工藝人,用竹編技藝所完成的主要是農(nóng)具、竹席等實(shí)用物件;到了父親這一代,前人沒有做過的人物、動(dòng)物等形態(tài)也都栩栩如生地呈現(xiàn)出來了;而到了自己這里,則由實(shí)漸虛、化繁為簡,融入了更多當(dāng)下的審美理念和跨界創(chuàng)新思想。“每一代的竹編手藝人都有他們自己的歷史使命,在不同的時(shí)期會(huì)創(chuàng)作出不同的竹編作品,這是我對東陽竹編的理解。”多年來靜靜棲居于浙江東陽的竹編工藝,此刻既編起了倫敦與上海,也連結(jié)了傳統(tǒng)與當(dāng)下,未來將駛向什么方向,相信答案已經(jīng)在代代相傳的竹編手藝人心中。
自1967年創(chuàng)立以來,源自米蘭的工匠高級珠寶品牌Pomellato一直致力于傳承百年匠心,以獨(dú)樹一幟的設(shè)計(jì)風(fēng)格和精湛絕妙的珠寶工藝顛覆傳統(tǒng),創(chuàng)造了諸多兼具美學(xué)與匠藝的經(jīng)典之作。而今,在《服飾與美容VOGUE》“留住手工藝”項(xiàng)目中,Pomellato攜手中國玉雕錯(cuò)金銀大師郭衛(wèi)軍再次推出高級珠寶佳作一—“灼金綰韻”項(xiàng)鏈,譜寫了中意文化傳承融合的篇章。
值得一提的是,今年恰逢其創(chuàng)意總監(jiān)Vincenzo Gastaldo加入Pomellato_十周年,因而此番合作尤為有紀(jì)念意義。采訪時(shí),郭衛(wèi)軍和我們分享了幕后的創(chuàng)作故事。
合作之初,他與Pomellato團(tuán)隊(duì)便共同提供了幾十種方案,最終選擇了被譽(yù)為“會(huì)飛的花朵”一一蝴蝶。畢竟對于蝴蝶的喜愛,向來不分國界。蝴蝶也可以理解為中國結(jié)圖案,是傳統(tǒng)文化的美好象征?!拔鞣胶蜄|方文明對蝴蝶主題有共同的理解和認(rèn)識;在創(chuàng)作中,蝴蝶圖案的柔美、均勻、流暢,又能確保作品的藝術(shù)性和完整性?!?/p>
創(chuàng)作過程中,郭衛(wèi)軍與Pomellato團(tuán)隊(duì)也進(jìn)行了密切交流,他們共同決定了材質(zhì)、工藝和設(shè)計(jì)方向等,期間花費(fèi)了大量時(shí)間和精力去研究和了解錯(cuò)金銀工藝制作的過程和技術(shù)要點(diǎn),最終甄選玉石、橘榴石、鉆石等多種珍稀寶石,配以玫瑰金、白金。灼金綰韻,由此而來。其以黑玉為主石,周圍飾以瑰麗金絲,玉石表面以密鑲白鉆構(gòu)成兩個(gè)字母P,寓意Pomellato,另一邊呈現(xiàn)蝴蝶圖案;項(xiàng)鏈則承襲由Pomellato百年工藝打造的黃金鏈身,卓越內(nèi)斂,又不失精妙之美。
前期設(shè)計(jì)時(shí),郭衛(wèi)軍在國內(nèi)和Pomellato團(tuán)隊(duì)遠(yuǎn)程反復(fù)溝通,后期則由他遠(yuǎn)赴意大利Gasa Pomellato米蘭工坊,完成錯(cuò)金銀的精妙制作。前者不易,后者更是精益求精。錯(cuò)金銀的制作過程好比美玉為底、金絲作畫,線條如同繪畫的畫筆,要活潑流暢、剛?cè)岵?jì)、形神兼?zhèn)洹K囆g(shù)風(fēng)格要靠精湛的工藝來完成,不能用任何粘貼劑,而是將直徑0.26毫米的24K純金絲嵌入玉石內(nèi),嵌入的過程需要匠人拿著小錘子把金絲敲入極細(xì)的溝槽當(dāng)中;玉的質(zhì)地與金屬截然不同,脆且易碎,所能承受的錘擊力度完全憑匠人手的感知,一旦失手就會(huì)前功盡棄;開鑿精度要求極高,既要圖案線條流暢,又要開槽精度準(zhǔn)確,鑲嵌平整,對絲無痕,否則金銀線條無法鑲嵌,或者失去線條律動(dòng)的美感。制作錯(cuò)金銀需要付出巨大的耐心與專注力,毫無疑問,這是技藝與心態(tài)的融合。
作為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn),錯(cuò)金銀技藝顯然無比重要,但很多人并不知道,三百多年前,錯(cuò)金銀是由香妃帶到中原的。當(dāng)時(shí)乾隆皇帝不僅偏愛香妃,還對晶瑩剔透的痕玉技藝玉器愛不釋手,當(dāng)即下令在宮廷內(nèi)務(wù)府造辦處設(shè)立42作之一的西番作,專門設(shè)計(jì)制作錯(cuò)金銀。他們吸取其造型別致、花紋流暢、胎體透薄的優(yōu)點(diǎn),結(jié)合中國工藝的傳統(tǒng)方法,創(chuàng)造出帶有西番風(fēng)格的玉器。民間百姓只聽其名,不見其物。當(dāng)時(shí)流傳下來的部分收藏品,現(xiàn)在收藏在北京故宮博物院和臺(tái)北故宮博物院。郭衛(wèi)軍告訴我們,“錯(cuò)金銀的制作者需要高超的玉雕技藝,和金銀首飾技藝完美結(jié)合才能完成。所以在眾多的玉器產(chǎn)品中,很難見到幾件錯(cuò)金銀作品”。
對于13歲來北京學(xué)習(xí)玉雕技藝、師從中國工藝美術(shù)大師馬進(jìn)貴的郭衛(wèi)軍而言,錯(cuò)金銀是他為之一生都想傳承與創(chuàng)新的技藝,玉則是他心中所敬畏的。“玉是神圣的東西,君子佩玉首善其德。愛玉之人,非富即貴”,所以收到《服飾與美容VOGUE》手工藝合作邀請,他非常興奮,覺得這是一次機(jī)遇也是挑戰(zhàn),可以通過創(chuàng)作來發(fā)掘和探索中西文化的結(jié)合。Pomellato團(tuán)隊(duì)的專業(yè)水平和熱情讓郭衛(wèi)軍十分贊賞,尤其是對方對中國的傳統(tǒng)文化、中國的玉雕錯(cuò)金銀技藝和創(chuàng)作理念都給予了高度的認(rèn)可和尊重。
“以初心致匠心、以匠心守初心”,這是郭衛(wèi)軍對自己的要求。入行多年,他清晰地知道社會(huì)發(fā)展一日千里,人們的審美觀念也在不斷變化,與時(shí)俱進(jìn)的、創(chuàng)新的作品才更有生命力、更有時(shí)代意義。這也是他特別支持這次手工藝合作的原因之一,“手工藝自古以來就是各個(gè)民族的瑰寶,是傳統(tǒng)文化中的重要組成部分。我認(rèn)為《服飾與美容VOGUE》推出的手工藝項(xiàng)目對手工藝的推廣非常重要,可以讓更多人了解和欣賞手工藝品的美麗和價(jià)值”。
飾泉州珠繡連衣裙、高跟鞋均為Dolce&Gabbana;長襪Calzedonia
手工制作和精湛匠藝,一直是Dolce&Gabbana創(chuàng)造力的核心。品牌方認(rèn)為,合作的匠人以及匠人所掌握的手工藝,能幫助他們充分實(shí)現(xiàn)創(chuàng)意理念。因此,早在2012年,Dolce&Gabbana便啟動(dòng)了“Botteghe di Mestiere”項(xiàng)目。這是品牌內(nèi)部的一項(xiàng)手工藝培訓(xùn)計(jì)劃,旨在提高新一代青年才俊的剪裁技藝,培養(yǎng)他們對手工藝術(shù)的認(rèn)知,并為他們提供工作機(jī)會(huì)。在今年由意大利國家時(shí)裝商會(huì)與聯(lián)合國道德時(shí)尚倡議舉辦的可持續(xù)時(shí)尚頒獎(jiǎng)禮中,這個(gè)項(xiàng)目獲得了工藝及意大利手工藝獎(jiǎng)(The Craft and Italian Artisanship Award).
傳承“意大利制造”的精髓,長期踐行“Fatto A Mano(匠人匠心)”的工藝精神,一直是品牌的基因。值得一提的是,Dolce&Gabbana從不局限于頌揚(yáng)意大利傳統(tǒng)手工藝,而是通過在不同國家開展的特別手工藝項(xiàng)目,弘揚(yáng)多元的當(dāng)?shù)匚幕笆止に囂厣珎鹘y(tǒng)。
此次由《服飾與美容VOGUE》發(fā)起的手工藝合作項(xiàng)目中,Dolce&Gabbana便與泉州珠繡建立了奇妙的連接。與中國古老的珍珠繡技法一脈相承的泉州珠繡,制作技藝多元精致,包括平繡、串繡、豎珠繡等繡法均由專業(yè)繡工純手工精制而成,藝術(shù)效果與美好寓意雙重融合。在這次合作中,經(jīng)典剪裁的黑色連衣裙成為本次的共創(chuàng)作品,就是為了最大限度地彰顯泉州珠繡技藝,以凸顯匠人們用大小、色彩各異的珠、管、片打造出的三維立體效果。
陳克忍是泉州珠繡制作技藝代表性傳承人,也是這次合作共創(chuàng)的主力匠人。除她之外,還有兩位手工藝師傅參與了此次合作,一位是她年僅13歲的孫子蘇唯樂,另一位是珠繡傳承創(chuàng)意老師丁翰洋。最初收到合作邀請時(shí),陳克忍開心之余也不乏驚訝,早在上世紀(jì)80年代,她便接過意大利的單子,當(dāng)時(shí)是做珠繡毛衣。如今改做珠繡連衣裙,其內(nèi)里的期望卻不曾變化:要讓更多人看到泉州珠繡之韻。
從收到合作邀請到最終完成珠繡創(chuàng)作,陳克忍三人花了差不多一個(gè)月的時(shí)間。在此期間,他們感受到一種友好的氛圍:和Dolce&Gabbana的交流有來有往,也在其中碰撞出了新的創(chuàng)作靈感。最初看到發(fā)來的設(shè)計(jì)圖,陳克忍一直在思考要如何落于實(shí)踐。因?yàn)樵O(shè)計(jì)圖中的花是沒有刺繡輪廓的,在與孫子的聊天中,她想到了現(xiàn)實(shí)生活中的玫瑰,開始細(xì)致觀察玫瑰的顏色比例以及體積大小,再結(jié)合多年做刺繡花的經(jīng)驗(yàn),隨后用半個(gè)月時(shí)間設(shè)計(jì)出了有輪廓有花瓣的繡品,完成了從設(shè)計(jì)圖到刺繡圖案的美學(xué)轉(zhuǎn)譯?!坝萌葜槔C的傳統(tǒng)針法做出立體有層次的花,這是電腦沒辦法代替的,這也是手工獨(dú)有的魅力?!痹趫D案與配色的選擇上,陳克忍也有自己的思量,“用花卉圖案來展示泉州珠繡,是因?yàn)榛ɑ苤槔C能做出立體感,效果好看。玫瑰代表友情也代表愛情,而且配色也展示出了泉州的傳統(tǒng)顏色和傳統(tǒng)文化”。
從幼時(shí)學(xué)習(xí)珠繡至今,陳克忍已為其堅(jiān)守了55年,期間從未間斷。80年代時(shí),她曾帶著泉州珠繡走遍五十幾個(gè)國家,也讓泉州珠繡出現(xiàn)在泳裝、毛衣、拖鞋等紡織品上。后來政府把泉州珠繡列為福建省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一,也將她立為泉州珠繡制作技藝代表性傳承人。半生心血都付于珠繡,這早已不能以事業(yè)單論。采訪陳克忍時(shí),最直觀的感受就是她對于珠繡的熱忱,“刺繡是我最愛的東西,也是我一輩子都在做的東西。只要說繡花,我就能不斷地繡,不會(huì)生病”。
她期待以后能開一個(gè)刺繡學(xué)校,教授學(xué)生,用真正祖先傳承下來的針法將繡品帶向世界?!艾F(xiàn)在刺繡的傳統(tǒng)針法已經(jīng)丟失了很多,我害怕,我也想要開一個(gè)學(xué)校把老祖宗留下來的手工藝技藝、真正的針法進(jìn)行傳承?!痹陉惪巳炭磥恚葜槔C珠光寶氣、立體感強(qiáng),又能做傳統(tǒng)圖案,又能做現(xiàn)代圖案,從幼兒園到大學(xué),只要想學(xué)的人都可以學(xué)會(huì),這是一個(gè)吸引傳承的特征?!艾F(xiàn)在政府對于傳統(tǒng)手工藝也越來越重視,孩子們也對傳統(tǒng)手工藝產(chǎn)生了濃厚的興趣,學(xué)校又把手工藝融入到設(shè)計(jì)專業(yè)的課程中,一切正在往好的局面發(fā)展。”
回看這件融合了泉州珠繡之韻的黑色連衣裙,玫瑰在裙衫上絢麗綻放,正如泉州珠繡愈發(fā)明亮的前景,也如時(shí)尚與傳統(tǒng)手工藝的匠心之道一一逐光而行,行將致遠(yuǎn)。
苗女以針做筆,以線為墨,針線交疊,穿梭成歌。陽光之下,文淇正在傾聽苗繡的故事。
苗繡,是一部珍貴的無字史書,也是來自大山深處的霓裳高定。當(dāng)擁有百年歷史的Gucci與傳承上千年的苗繡交匯,其飽含的濃厚工藝底蘊(yùn)便注定了這不會(huì)是一次平凡的相遇。無需太多注解,一場匠心獨(dú)運(yùn)的藝術(shù)之旅,在美與文化的雙重融合下已然開啟。
在苗繡的世界中,每一針都是一段傳承的故事,每一幅作品都是一幅時(shí)間的畫卷。身為非遺苗繡傳承人的楊阿妮,已經(jīng)用一針一線譜寫過無數(shù)故事篇章。她從六七歲就開始跟著媽媽學(xué)苗繡,苗繡早已成為她生命中不可或缺的存在。她眼中的苗繡是充滿靈性的,苗繡的一切都與這個(gè)世界息息相關(guān),或植物、或溫度,又或每個(gè)人都賴以生存的空氣。
楊阿妮告訴我們,苗族沒有語言,只能通過工藝來傳承記載,所以苗繡就像一部沒有文字的史書,里面記錄著太多語言文明。而這也意味著,苗繡不僅僅是一種刺繡技藝,更是苗族文化的生動(dòng)寫照。通過線與針的連接,苗繡訴說著苗族人世代傳承的智慧,也分享著他們對生活、自然的深刻感悟。苗繡的神秘色彩也由此而來,始終吸引著外界步履不停的好奇心與探索欲。
苗家盛服,五彩霓裳,有形重構(gòu),大觀千年。
當(dāng)知道要和Gucci合作時(shí),楊阿妮既開心又自豪:一方面欣喜于苗繡再次被看到,并且是以如此莊重的形式:另一方面則源自楊阿妮身上肩負(fù)的傳承之責(zé),她找來姐妹們一起做,她說,“這是苗族的精神,也是苗族婦女的智慧”。
對于這次合作,Gucci選擇了設(shè)計(jì)與意義極具標(biāo)志性的Bamboo竹節(jié)包。以此為載體,從手柄到包身都將結(jié)合不同的面料與圖案,進(jìn)行不同層次的苗繡創(chuàng)作。花是這次刺繡的主要圖案,這對于楊阿妮而言并不困難,田地炊邊的野花往往是她創(chuàng)作的靈感源泉,如月季、牡丹與玫瑰。她和姐妹們還會(huì)花很多時(shí)間去勾兌、調(diào)配花的顏色,“用清水洗、用陽光曬、用時(shí)間等,一遍一遍地重復(fù)著,讓圖案上的花變成真的一樣”。
除此之外,楊阿妮首先考慮到的其實(shí)是針法,因?yàn)樗氚衙缋C最美的工藝融入其中。她選用了苗繡中最耐磨的針法和復(fù)雜天然的染線,以多元的工藝打造厚重的質(zhì)感和耐磨的肌理,工藝繁瑣卻不可縮減;她們每天最少要工作10-15個(gè)小時(shí),才會(huì)有最終精美且充滿靈性的苗繡?!斑@次我用了最好的針法和最多的工藝來完成作品。希望用我們的語言,讓Gucci了解我們的刺繡文化?!?/p>
不同的刺繡工藝的寓意往往也有所不同:在苗族的文化語境中,鄒繡是希望人們可以緊緊在一起,永遠(yuǎn)不分離:打籽繡是希望每個(gè)人都能多子多福:堆繡則是希望人們可以幸福平安、吉祥、安康。而至少三種繡法交織在一起,才稱得上是真正的苗繡。通過楊阿妮的分享,我們還了解到,繡花不僅可以創(chuàng)造美,還可以修心養(yǎng)心。刺繡時(shí)她們往往會(huì)保持心情愉悅,加上能歌善舞是苗族人與生俱來的天賦,有時(shí)候一邊刺繡一邊也會(huì)情不自禁地唱出來,手中的繡品自然而然便凝結(jié)了更深厚的真摯情感。
苗繡的神秘面紗依舊等待著更多人去掀開探索,而作為奮斗一生的事業(yè),苗繡對楊阿妮而言還不止于此。接下來,她會(huì)更聚焦于苗繡的傳承,帶領(lǐng)她的姐妹們一起向下一代宣傳苗繡。“苗繡是祖祖輩輩傳承下來的技藝,更是一種記憶”,技藝不可丟失,記憶更不能遺忘。
幸運(yùn)的是,苗繡在當(dāng)代時(shí)尚語境中所代表的不僅是手工藝,更是對過去的致敬,對民族文化的珍視。這種獨(dú)特的文化符號為現(xiàn)代時(shí)尚注入了更加豐富而深刻的內(nèi)涵。Gucci一直以來對于手工藝的支持,也促進(jìn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的有機(jī)融合。本次《服飾與美容VOGUE》手工藝項(xiàng)目的延續(xù),也正是想要為這些傳統(tǒng)手工藝注入新的生命力,讓更多人看到獨(dú)屬于它們的千年風(fēng)華。
苗繡凝結(jié)著苗族人的精神和智慧,通過線與針的連接,苗繡訴說著世代傳承的智慧,也分享著對生活、自然的深刻感悟。