從美國科幻小說《雪崩》中描述的超元域香榭麗舍大街到電影《失控玩家》中非玩家角色（NPC）的覺醒，人們關(guān)于虛擬和現(xiàn)實邊界的探討從未停止，數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用正在幫助我們拓寬關(guān)于元宇宙遐想的空間，一切對數(shù)字化的著迷與期待都正在通過場景滲透的方式嵌入人們的生活體驗中。其中數(shù)字虛擬藝術(shù)品是通往元宇宙最近的通路，其智能合約、可追溯、鏈上確權(quán)的特點使得數(shù)字虛擬藝術(shù)品正在通過數(shù)字藝術(shù)藏品革新藝術(shù)的表達形式。數(shù)字虛擬藝術(shù)品革新了文博藝術(shù)作品發(fā)布的形式，對文博藝術(shù)品的呈現(xiàn)形態(tài)有著顛覆性的變革與重塑?；诖?，本文著重探討文博類數(shù)字藝術(shù)品的新形態(tài)特征及其高熱度背后的原因，通過景觀社會、儀式傳播觀、“作者已死”等傳播學(xué)理論剖析數(shù)字虛擬藝術(shù)品受到熱捧的根源及其傳播機制。

1 數(shù)字虛擬藝術(shù)品概念演進脈絡(luò)：概念邊界的拓展與延伸

1.1 起源：數(shù)字虛擬藝術(shù)品的概念緣起

數(shù)字虛擬藝術(shù)品最早是由迪特爾·雪莉提出的非同質(zhì)化代幣的概念，其本質(zhì)是依托區(qū)塊鏈技術(shù)進行資產(chǎn)交易的憑證，是用于確保數(shù)字資產(chǎn)不被竊取、復(fù)制、交易流轉(zhuǎn)的唯一加密貨幣令牌[1]。其底層邏輯是將藝術(shù)作品的版權(quán)進行數(shù)字化加密處理后實現(xiàn)確定性、可追溯的交易，在這個過程中“數(shù)字化”和“加密”是兩個必不可少的環(huán)節(jié)。首先，藝術(shù)家的藝術(shù)作品無論是線下的實物還是線上的虛擬作品，都需要鑄造在區(qū)塊鏈上完成數(shù)字化的過程；其次，需要對藝術(shù)家的簽名進行數(shù)字確權(quán)，將版權(quán)獨立授予數(shù)字藝術(shù)品，版權(quán)將通過數(shù)字標識的方式標記出藝術(shù)作品所具有的非同質(zhì)化特性，從而確定版權(quán)的歸屬與唯一性[2]。

1.2 耦合：數(shù)字虛擬藝術(shù)品賦能文博藝術(shù)品

數(shù)字虛擬藝術(shù)品這一從藝術(shù)圈里出發(fā)所形成的“數(shù)字藍?！闭饾u成為一種被藝術(shù)家和收藏者廣為接受的數(shù)字藝術(shù)表現(xiàn)形式。數(shù)字虛擬藝術(shù)品正在通過向博物館藏品滲透的方式激起漣漪，以此來喚醒人們對中國傳統(tǒng)文博作品的欣賞力，強化號召力。博物館的呈現(xiàn)方式與傳播渠道已經(jīng)不局限于傳統(tǒng)的展陳陣地，其在不斷加大對文創(chuàng)衍生品的科技賦能，借數(shù)字虛擬藝術(shù)品的技術(shù)加持，實現(xiàn)藝術(shù)作品與科技融合的共生共創(chuàng)。如，中國國家博物館開發(fā)的四羊青銅方尊、“婦好”青銅鸮尊等4件國寶級文物數(shù)字藏品，開賣即售罄。數(shù)字虛擬藝術(shù)品的數(shù)字形式讓文博作品所承載的歷史記憶不再囿于時間和形式的限制，而是在當(dāng)下激起更強烈的時代回響。

2 數(shù)字藝術(shù)藏品的勃興：文博衍生品的形態(tài)重塑

數(shù)字虛擬藝術(shù)品是讓博物館藏品走進千家萬戶的實踐和探索，也成為博物館實現(xiàn)數(shù)字化轉(zhuǎn)型的方向。收藏和陳列不再是博物館的單一功能，同時還需承載擴大文物聲量、強化文物影響力的功能，降低收藏和欣賞的門檻。數(shù)字虛擬藝術(shù)品與文博衍生品的結(jié)合徹底顛覆了文博藝術(shù)品的呈現(xiàn)形態(tài)，使其具有形態(tài)虛擬、權(quán)屬唯一、價值延續(xù)等新特點。

2.1 形態(tài)虛擬：非實體的數(shù)字形式

數(shù)字藏品與以往不同，不再是受眾可觸可感可摸的實物作品，而是將發(fā)布、交易、存儲、欣賞集于線上的虛擬數(shù)字產(chǎn)品。虛擬形態(tài)的藝術(shù)作品是對實體作品在視覺形式上的顛覆，數(shù)字化的虛擬藝術(shù)品不斷解構(gòu)著傳統(tǒng)藝術(shù)作品的“原子”屬性，并以一種數(shù)字化“比特”的形式對作品進行視覺化重塑[3]，像素代替了原料，人們對作品的觀賞與收藏不再受時空限制，任何人可以在任何場景下對廣闊的數(shù)字空間中存在的虛擬藝術(shù)品進行欣賞。在這種形態(tài)改變的場域下，虛擬化正在不斷消解著傳統(tǒng)藝術(shù)品的物質(zhì)性，形式的更新與迭代也正在塑造一種全新的虛擬藝術(shù)空間。

2.2 鏈上確權(quán)：唯一性的權(quán)利歸屬

文物的歷史內(nèi)涵經(jīng)過孵化成為吸引受眾的引擎，在此基礎(chǔ)上通過二次創(chuàng)作將傳統(tǒng)文化演繹為受年輕群體所熱捧的數(shù)字藝術(shù)作品，并通過區(qū)塊鏈技術(shù)賦予每個數(shù)字作品唯一的標識編碼，產(chǎn)品的獨一無二性不斷強化著消費者對文創(chuàng)產(chǎn)品收藏價值的認同和增值空間的認同。此時，數(shù)字虛擬藝術(shù)藏品不再是藝術(shù)作品本身，而是一段被存儲在區(qū)塊鏈上的元數(shù)據(jù)代碼[4]，每一次傳播、交易、篡改都會以數(shù)據(jù)的形式進行記錄，這種分布式記賬的機制給予每件藝術(shù)作品專屬的數(shù)字化身份，任何竊取與規(guī)模復(fù)制的可能性被抹殺，確權(quán)的唯一性在鏈式記錄的流程中被清晰地界定。文博產(chǎn)品的收藏價值也通過數(shù)字確權(quán)的形式被放大，并保證消費者享有獨一無二的所有權(quán)。

2.3 價值延續(xù)：可創(chuàng)作的藝術(shù)載體

傳統(tǒng)的文博藝術(shù)品受制于實體的限制，僅在單一主體所有下享有收藏價值，其基本不具備流通屬性和創(chuàng)作屬性。而數(shù)字化確權(quán)的形式打破了傳統(tǒng)藝術(shù)品二元對立的絕對性，在分布式記賬的鏈上，藝術(shù)家不再是作品的唯一生產(chǎn)者，消費者的主體間性被納入到藝術(shù)品的創(chuàng)作流程中來，因為每一次傳播、修改、創(chuàng)作都會被記錄，這種記錄本身就是創(chuàng)作的過程。并且對于“數(shù)字虛擬藝術(shù)品”，購買者不僅可以收藏，還可以使用這些圖片進行二次創(chuàng)作，從而在社交媒體上發(fā)布形成新的作品，也可以將其用作聊天軟件頭像等，凡此種種都是對藝術(shù)作品的價值進行擴展。

3 “鏈上藝術(shù)”的傳播機制：身份認同與儀式消費共生

當(dāng)一切實物作品或數(shù)字作品都可以通過虛擬鏈上轉(zhuǎn)換進行數(shù)字化時，數(shù)字資產(chǎn)的表征就可以被無限地復(fù)制和傳播。正如著名學(xué)者本雅明在《機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中曾經(jīng)提出的，機械復(fù)制使得藝術(shù)作品的靈暈（aura）消逝，數(shù)字時代開啟的這種無損與自由復(fù)制語境，使得作品在創(chuàng)作和傳播中形成了一種不同于經(jīng)典架上繪畫的獨特大眾傾銷模式，數(shù)字作品變得隨處可見、廉價易得[5]。對數(shù)字虛擬藝術(shù)品受到熱捧的傳播研究尤為重要。

3.1 群體狂歡新表征：景觀社會下的儀式消費

數(shù)字藝術(shù)作品和數(shù)字藏品不同于一般意義上的數(shù)字虛擬商品，這在于它本身是一種高于經(jīng)濟基礎(chǔ)的意識形態(tài)[6]。數(shù)字藝術(shù)作品上線秒空成為景觀性質(zhì)的儀式感消費，而這種一炮而紅的消費行為根源于法國學(xué)者居伊·德波提出的景觀社會理論，其指以形象為中介的人與人之間的社會關(guān)系組成的景觀包圍著的社會。

在媒介縱橫交錯的當(dāng)下，人們的生活幾乎被景觀所包圍。景觀不是形象的聚合，而是以形象為橋梁構(gòu)建起的人與人之間的社會關(guān)系，數(shù)字虛擬形式在社交圈層中成為主導(dǎo)的社會生活現(xiàn)存模式，使交流和溝通等日常生活被其表象和符號所替代，展現(xiàn)出一個脫離于現(xiàn)實世界而完全由景觀所控制的虛擬世界。

數(shù)字虛擬藏品在行為與概念上的領(lǐng)先地位遠超出其藝術(shù)內(nèi)核和形式表征本身造就的藝術(shù)性，人們之所以癡迷于這些數(shù)字藏品，更多是因為數(shù)字復(fù)制邏輯下的儀式感和限量發(fā)售背后掀起的集體狂歡，而非傳統(tǒng)工藝角度下的直觀性審美體驗。

每一次線上發(fā)售虛擬數(shù)字藝術(shù)品之前都會通過各種媒介渠道進行預(yù)熱，不僅突出其限量的數(shù)額，也對其收藏和創(chuàng)新價值進行造勢，設(shè)置預(yù)售日期和提前探秘活動來引爆話題的討論熱度，在這場簡單的交易事件中，媒介廣泛的參與使其瞬間就變成了被精心策劃的媒介事件，在眾聲喧嘩的簇擁下，數(shù)字藝術(shù)藏品的購買成為一場具有儀式感的“娛樂游戲”。這也正印證了巴赫金所說的“集體狂歡”，人們在自己所構(gòu)建的虛擬世界里盡情地建構(gòu)儀式和虛擬的人格面具，沉浸在“否認我們的沖動就是否認使我們成為人類的東西”的儀式中。從這個角度來看，博物館數(shù)字藏品銷售的熱況更多是景觀社會里的儀式性消費。

3.2 身份認同新標簽：社交資本逾越金融資本

數(shù)字虛擬藝術(shù)品的底層邏輯是基于區(qū)塊鏈技術(shù)的非同質(zhì)化代幣，代幣的交易屬性和藝術(shù)品的稀缺性與創(chuàng)造性都賦予了虛擬藝術(shù)藏品天然的金融屬性，天價的拍賣和收藏行為在被祛魅之后不過是受到資本青睞的投資行為。但在國內(nèi)市場上由于各種監(jiān)管因素和市場接受度的影響，人們蜂擁而上的不是金融屬性的投資品，更多的是彰顯身份標簽的社交代幣。

據(jù)報告顯示，虛擬數(shù)字藏品的主要受眾和消費者是Z世代（通常是指1995年至2009年出生的一代人，他們一出生就與網(wǎng)絡(luò)信息時代無縫對接，受數(shù)字信息技術(shù)、即時通信設(shè)備、智能手機產(chǎn)品等影響比較大），他們作為互聯(lián)網(wǎng)原住民在互聯(lián)網(wǎng)經(jīng)濟的浸潤下具有極高的數(shù)字化消費意愿。從消費占比上看，Z世代更愿意為虛擬陪伴性質(zhì)的產(chǎn)品買單，同時也會為產(chǎn)品自身的社交屬性提升黏性，且愿意為極度喜愛的物品支付較高的溢價，具有正版意識。而數(shù)字虛擬藝術(shù)品的“非同質(zhì)化”屬性恰好能迎合年輕消費群體的種種需求。

數(shù)字虛擬藝術(shù)品作為現(xiàn)實世界的數(shù)字化延伸，給每一個在社交環(huán)境中的數(shù)字身份賦予了專屬的數(shù)字標記，獨一無二的版權(quán)所有碼相當(dāng)于人們的身份卡片，擁有一個數(shù)字虛擬藝術(shù)品就可以讓“以圈會友”的年輕人有了確認和展示圈層身份和地位的機會。正如詹姆斯·凱瑞“儀式傳播觀”所構(gòu)想的那樣，人們通過履行某種傳播儀式以獲取類似參加宗教儀式的滿足感和安全感。數(shù)字虛擬藏品的爆火源于人們從社交需要出發(fā)進行消費，年輕人通過信息收集、產(chǎn)品購買以及社群聚集等儀式化行為實現(xiàn)自我身份符號的彰顯，通過在社交媒體上“炫耀”增強自我身份認同，從而滿足其歸屬感需求?？梢姅?shù)字虛擬藝術(shù)品儼然已經(jīng)成為一種社交屬性的資本，和年輕群體“最大化身份價值”的方式。

3.3 內(nèi)容創(chuàng)作新形式：雙向互動中的“內(nèi)容共建”

數(shù)字虛擬藝術(shù)品的交易信息記錄在區(qū)塊鏈中，區(qū)塊鏈本身是一個分布式記賬本[7]，智能化合約和以數(shù)據(jù)為基礎(chǔ)的數(shù)字虛擬作品將消費者也納入到創(chuàng)作的中間環(huán)節(jié)。智能合約由創(chuàng)作者簽署并授權(quán)，消費者可以通過修改原作品中一些數(shù)據(jù)使虛擬數(shù)字藝術(shù)作品因為被不同的人擁有和使用而呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)形式；或者可以設(shè)定兩個及以上的數(shù)字虛擬組合生成全新的數(shù)字虛擬作品，也可以用文字來對其進行再創(chuàng)作實現(xiàn)社群拓展。

這些鏈上的數(shù)字藝術(shù)品讓創(chuàng)作者的身份和角色不斷得到拓展，羅蘭·巴特提出的“作者已死”理論顛覆了以創(chuàng)作者為中心的傳統(tǒng)詮釋方式[8]，“可寫文本”賦予受眾詮釋的主動性，讀者不再是被動的消費者，這給予了受眾空間的開放性和發(fā)掘意義的主動性，使消費者能夠?qū)崿F(xiàn)對數(shù)字虛擬藝術(shù)品創(chuàng)作的掌控感，實現(xiàn)二次創(chuàng)作。共同創(chuàng)作共同所有讓傳統(tǒng)的買賣關(guān)系變成了合作關(guān)系，解釋的規(guī)則不再被壟斷，這不僅順應(yīng)了互聯(lián)網(wǎng)時代新的語境空間，更是能夠成為吸引消費者提高黏性的工具。

4 結(jié)語

基于以上三個維度的探討昭示了數(shù)字虛擬藝術(shù)品受到熱捧的根源。社會景觀營造下的儀式消費是引發(fā)消費的重要引擎；社交資本所帶來的身份標簽奠定了購買的基礎(chǔ)；而雙向互動的內(nèi)容共建是觸發(fā)消費行為的最后一個扳機。本文提供了一個傳播學(xué)視角下關(guān)于數(shù)字虛擬藝術(shù)品大火的分析與探討，跳脫出技術(shù)與文化框架的限制，為元宇宙背景下博物館數(shù)字藝術(shù)藏品的發(fā)展與傳播提出獨特的思考路徑。■

引用

[1] 胡淳儀.NFT藝術(shù)品的發(fā)展現(xiàn)狀和未來導(dǎo)向[J].文化產(chǎn)業(yè)，2022（3）：112-114.

[2] 楊嘎.加密藝術(shù)：數(shù)字藝術(shù)向元宇宙遷移的“擺渡人”[J].美術(shù)觀察，2021（11）：81-88.

[3] 張耕云.數(shù)字媒介與藝術(shù)[J].美術(shù)研究，2001（1）：72-75.

[4] 缐會勝.論NFT藝術(shù)的生成邏輯、存在方式及價值維度[J].天府新論，2023（1）：137-149.

[5] 本雅明.機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M].北京：中國城市出版社，2002.

[6] 陳策.區(qū)塊鏈經(jīng)濟視域下NFT藝術(shù)品的著作權(quán)利益保護[J].中國商論，2022（6）：109-111.

[7] 王功明.NFT藝術(shù)品的價值分析和問題探討[J].中國美術(shù)，2021（4）：38-43.

[8] 李妍妍.羅蘭·巴特的“作者已死”理論探析[J].劍南文學(xué)（經(jīng)典教苑），2013（9）：93.

作者簡介：馬晨鈺（1999—），女，陜西延安人，碩士，就讀于上海交通大學(xué)。