摘 要:本文聚焦于中國畫色彩語言在中專藝術(shù)教育中的傳承與創(chuàng)新問題。首先概述了中國畫色彩語言的基本概念,隨后詳細(xì)探討了其在中專藝術(shù)教育中的傳承與創(chuàng)新策略。在傳承傳統(tǒng)用色技法與中國畫史論的基礎(chǔ)之上,探索出一條融合現(xiàn)代設(shè)計理念,應(yīng)用新材料、新技術(shù)的創(chuàng)新路徑。希望通過本文,能為中專藝術(shù)教育提供一套兼具文化底蘊(yùn)與前瞻視野的教學(xué)策略,推動中國畫藝術(shù)教育的繁榮與進(jìn)步。
關(guān)鍵詞:中國畫;色彩語言;中專教育;傳承與創(chuàng)新
Abstract: This paper focuses on the issue of inheritance and innovation of Chinese painting color language in secondary vocational art education. It first outlines the basic concept of Chinese painting color language, and then discusses its inheritance and innovation strategies in secondary vocational art education in detail. Based on the inheritance of traditional color techniques and the history and theory of Chinese painting, this paper explores an innovative path that integrates modern design concepts and applies new materials and technologies. It is hoped that this paper can provide a set of teaching strategies with both cultural heritage and forward-looking vision for secondary vocational art education, and promote the prosperity and progress of Chinese painting art education.
Keywords: Chinese painting;color language;vocational education;inheritance and innovation
0 引言
中國畫色彩語言,承載著深厚的文化底蘊(yùn)與獨(dú)特的藝術(shù)魅力,不僅是中華民族審美理想的集中體現(xiàn),也是世界藝術(shù)寶庫中的璀璨明珠。其以色傳情、以色達(dá)意的獨(dú)特方式,既賦予了畫作獨(dú)特的民族精魂,又充分展現(xiàn)了無與倫比的藝術(shù)價值。在中專藝術(shù)教育的廣闊天地中,如何有效傳承這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn),并將其與現(xiàn)代藝術(shù)教育理念相結(jié)合,創(chuàng)新出適應(yīng)時代發(fā)展的新教育模式,是中職藝術(shù)教育工作者所需面對的重要課題。
1 中國畫色彩語言概述
中國畫色彩語言,作為國粹藝術(shù)的核心要素之一,深深植根于華夏文化的沃土之中,它不僅僅是一種視覺表現(xiàn)手段,更是承載著哲學(xué)思想、審美情趣與文化寓意的綜合藝術(shù)體系。
首先,從色彩哲學(xué)的角度來看,中國畫色彩的運(yùn)用,自古以來便與“天人合一”的宇宙觀緊密相連,并深受道家五行與儒家中庸之道的影響,追求內(nèi)在精神與自然界的和諧共鳴。這一體系以水墨為核心,色彩為輔助,其中的“墨分五色”理念,奠定了中國畫色彩運(yùn)用的基礎(chǔ)。同時,在陰陽五行學(xué)說的影響下,色彩也被賦予了不同的自然屬性和象征意義,如黑色屬水,白色屬金,紅色屬火等。這些色彩的搭配與使用,既體現(xiàn)了自然規(guī)律,又蘊(yùn)含了深刻的哲理[1]。
其次,在色彩技法層面上,中國畫色彩語言中獨(dú)特的“留白”手法,與西方繪畫追求光影、體積感的技法形成鮮明對照。清代著名書畫家鄧石如在論及中國書畫美學(xué)時,提出了“計白當(dāng)黑”原則,即書畫家要將“空白”視為畫面構(gòu)成的重要元素,巧妙地運(yùn)用“留白”,來營造畫面的空間感和虛實(shí)相生的意境美。同時,中國畫并不刻意強(qiáng)調(diào)色彩間的強(qiáng)烈對比,而是極為注重水與墨的和諧搭配,以及色彩與墨色之間的微妙滲透。為實(shí)現(xiàn)這一藝術(shù)效果,畫家不僅需要具備非凡的概括能力,還需精通包括“平涂”“渲染”“點(diǎn)染”及多種“皴法”在內(nèi)的多種國畫技藝,以營造出虛實(shí)相融、氣韻生動的畫面。
最后,中國畫還強(qiáng)調(diào)“意在筆先,色隨心移”的創(chuàng)作理念。這一理念也進(jìn)一步體現(xiàn)了中國畫的核心追求不在于外形之逼真,而在于傳達(dá)物象之神韻。因此,古代畫家常以色彩來寄托個人情感與社會理想,如宋代山水畫中的淡雅青綠,透露出文人士大夫的隱逸情懷;明清時期的大寫意畫,色彩潑辣豪放,表達(dá)了畫家對個性自由的追求。[2]色彩的選用和處理,直接關(guān)系到作品能否觸動觀者的心弦,實(shí)現(xiàn)畫家與觀眾之間的情感共鳴。
總之,中國畫色彩語言是一個集歷史哲學(xué)、技法創(chuàng)新、情感表達(dá)與時代發(fā)展于一體的復(fù)雜而豐富的體系。深入學(xué)習(xí)這一領(lǐng)域,不僅能促進(jìn)學(xué)生對于中華傳統(tǒng)美學(xué)的理解,還能激發(fā)其藝術(shù)創(chuàng)新能力,為傳承和發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化貢獻(xiàn)力量。
2 中國畫色彩語言在中專藝術(shù)教育中的傳承與創(chuàng)新策略
在現(xiàn)代藝術(shù)教育中,中國畫色彩語言的價值更加凸顯。它不僅是培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)感知力、審美能力和民族文化認(rèn)同感的重要資源,更是提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的有效途徑。然而,在傳承與創(chuàng)新中國畫色彩語言的過程中,中職藝術(shù)教育工作者也面臨著如何平衡傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系,如何在保持中國畫色彩語言獨(dú)特性的同時融入現(xiàn)代審美元素和技法創(chuàng)新等問題。因此,在中專藝術(shù)教育中,中職美術(shù)教師更應(yīng)該注重中國畫色彩語言的系統(tǒng)教學(xué)和深入研究,以提升學(xué)生的傳統(tǒng)文化素養(yǎng),培養(yǎng)其現(xiàn)代創(chuàng)新能力。
2.1 傳承策略:固本培元,傳承經(jīng)典
2.1.1 強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)技法教學(xué),傳承經(jīng)典色彩表現(xiàn)
在中專藝術(shù)教育體系內(nèi),對中國畫色彩語言的傳統(tǒng)技法教學(xué)占據(jù)核心地位,旨在讓學(xué)生深入理解并掌握中國畫色彩運(yùn)用的精粹,從而在實(shí)踐中傳承經(jīng)典。這一環(huán)節(jié)主要包括兩個方面:臨摹與寫生并重的教學(xué)模式,以及對筆墨技法的深刻領(lǐng)悟與實(shí)踐。
(1)臨摹與寫生并重,實(shí)踐國畫色彩精髓
臨摹是學(xué)習(xí)中國畫色彩語言的入門磚,通過臨摹古代大師之作,學(xué)生可以直接感受并學(xué)習(xí)到歷代名家的色彩運(yùn)用技巧和審美取向。這一過程不僅是技術(shù)上的模仿,更是文化與精神的傳承。以唐代畫家李思訓(xùn)的代表作《江帆樓閣圖》為例(圖1),此畫以青綠山水為主,色彩豐富而鮮明,充分展現(xiàn)了中國畫色彩語言的獨(dú)特魅力。
在這幅畫中,李思訓(xùn)運(yùn)用了石青、石綠等礦物質(zhì)顏料,使得畫面色彩鮮艷而不失厚重。臨摹此畫時,學(xué)生將學(xué)習(xí)到如何運(yùn)用這些傳統(tǒng)顏料來表現(xiàn)自然景物的色彩和光影變化。例如,山石的陽面用石綠,陰面則用石青,通過色彩的對比和過渡,表現(xiàn)出山石的立體感和層次感。同時,畫家還用淺淡的墨色細(xì)致地描繪出了江面的水波,并與山石、松柏以及樓閣的濃墨重彩形成鮮明的對比,既烘托出了江面的開闊,又在視覺上制造出了類似“留白”的藝術(shù)效果,從而打造出獨(dú)屬于中國畫的悠遠(yuǎn)意境。經(jīng)過這樣的臨摹學(xué)習(xí),學(xué)生不僅能掌握中國畫色彩運(yùn)用的技巧,更重要的是,學(xué)生能在細(xì)致的觀察與品鑒中深刻體會到傳統(tǒng)技法背后所蘊(yùn)含的文化精神和審美追求,從而學(xué)會如何在自己的作品中巧妙地運(yùn)用色彩,以表達(dá)出獨(dú)特的情感和意境。
與此同時,教師還應(yīng)大力提倡寫生,鼓勵學(xué)生在大自然中尋找色彩靈感,并運(yùn)用在臨摹中學(xué)習(xí)到的中國畫色彩技法,將自己所觀察到的自然景象轉(zhuǎn)化為具有中國藝術(shù)神韻的畫作。
(2)強(qiáng)調(diào)筆墨技法,傳承國畫墨色經(jīng)典
筆墨是中國畫的靈魂,色彩的表現(xiàn)力很大程度上依賴于筆墨的運(yùn)用。在教學(xué)中,教師應(yīng)著重講解“墨分五色”的概念,即通過水分的多少、用筆的輕重緩急來展現(xiàn)濃淡干濕焦的墨色變化,進(jìn)而影響色彩的層次與韻味。此外,教授諸如“渲染”“點(diǎn)染”“積墨”等技法,使學(xué)生掌握如何通過墨色的疊加、滲透與留白,與色彩相互映襯,達(dá)到“色不礙墨,墨不礙色”的境界。在系統(tǒng)的筆墨訓(xùn)練后,學(xué)生將深刻體會色彩與墨色的相輔相成,并傳承經(jīng)典的同時,為個人風(fēng)格的形成奠定基礎(chǔ)。
以宋代范寬的《溪山行旅圖》為例(圖2),此畫充分展現(xiàn)了傳統(tǒng)筆墨技法在色彩(墨色)表現(xiàn)上的卓越成就。在《溪山行旅圖》中,范寬運(yùn)用了豐富的墨色層次和細(xì)膩的筆觸變化,構(gòu)建了深邃而遼闊的山水世界。鑒賞臨摹此畫時,學(xué)生不僅能學(xué)習(xí)到如何用墨色的濃淡干濕來表現(xiàn)山石的質(zhì)感和遠(yuǎn)近關(guān)系,還能深刻體會到筆墨技法在營造畫面氛圍、表達(dá)作者情感方面的重要作用。
例如,畫中主峰巍峨聳立,其山石肌理通過墨色的深淺、筆觸的疏密得以生動呈現(xiàn)。學(xué)生需仔細(xì)觀察并模仿這些技巧,以掌握如何通過墨色的對比和和諧來構(gòu)建畫面的空間感,體會“墨分五色”的微妙變化。同時,畫面中的留白技巧也極為精妙,如云霧繚繞之處和溪水潺潺之景,皆以留白手法表現(xiàn),既增添了畫面的意境,又引導(dǎo)觀者的想象。學(xué)生在臨摹過程中,需深刻理解并實(shí)踐這種留白的美學(xué)理念,學(xué)會如何在自己的作品中巧妙運(yùn)用,以達(dá)到“色不礙墨,墨不礙色”的高超境界。
2.1.2 融入中國畫史論教育,培育民族文化認(rèn)同感
在中專藝術(shù)教育的框架內(nèi),融入系統(tǒng)性的中國美術(shù)史論教育,不僅能幫助學(xué)生積累藝術(shù)知識,更能在此過程中,深化學(xué)生對中國畫色彩語言的內(nèi)在理解,從而培養(yǎng)學(xué)生對中華文化的深厚情感與認(rèn)同。
首先,中國畫史論教學(xué)應(yīng)涵蓋從先秦壁畫、漢唐青綠山水到宋元文人畫的演變歷程,直至近現(xiàn)代的融合與創(chuàng)新。教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生探究各時期的社會背景、哲學(xué)思想如何影響藝術(shù)風(fēng)格的變遷,特別是色彩運(yùn)用上的發(fā)展,如唐代的富麗堂皇、宋代的淡雅清新、元代的意境深遠(yuǎn)等。在梳理中國畫歷史脈絡(luò)的過程中,學(xué)生將認(rèn)識到中國畫的色彩表達(dá)不僅僅是外在的視覺效果,而是承載著時代精髓與哲思意蘊(yùn)的文化標(biāo)識。這種深層次的知識積累,不僅拓寬了學(xué)生的藝術(shù)史視野,還為學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)作提供了深厚的理論支撐和靈感來源[3]。
其次,為強(qiáng)化學(xué)生的文化身份認(rèn)同,在融合史論教育的過程中,教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生從文化的維度去審視和理解中國畫色彩語言的深層含義,激發(fā)學(xué)生內(nèi)心深處對中國畫藝術(shù)的熱愛,進(jìn)而培育其傳承民族藝術(shù)的責(zé)任感。例如,在賞析宋代風(fēng)俗畫杰作《清明上河圖》時(圖3),教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生超越表象,深入挖掘張擇端是如何通過豐富的生活場景和細(xì)膩入微的人物描繪,再現(xiàn)了北宋都城汴京的繁華景象;又是如何運(yùn)用含蓄而精準(zhǔn)的灰階色彩,營造出那個時代的社會生活氣息與歷史深度。如此,在領(lǐng)略《清明上河圖》的細(xì)膩筆觸與深刻寓意時,學(xué)生不僅能理解色彩在營造時代氛圍中的獨(dú)特作用,還能深刻體會藝術(shù)作品作為文化載體的深遠(yuǎn)意義。
2.2 創(chuàng)新路徑:多元融合,探索新境
2.2.1 融合現(xiàn)代設(shè)計理念,拓展色彩理論維度
在現(xiàn)代教育的背景下,想要推動中國畫色彩語言的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型,中專藝術(shù)教育工作者必須率先轉(zhuǎn)變自身的思維模式,在教育教學(xué)的過程中,積極融合現(xiàn)代設(shè)計理念,以此拓寬學(xué)生的色彩理論視野,從而激發(fā)其將傳統(tǒng)精髓與當(dāng)代審美相結(jié)合的創(chuàng)新能力[4]。
比如,教師可以將設(shè)計領(lǐng)域的色彩心理學(xué)、色彩構(gòu)成原理等現(xiàn)代設(shè)計理念融入中國畫教學(xué)之中,幫助學(xué)生理解色彩在不同文化語境及設(shè)計領(lǐng)域中的應(yīng)用差異。比如知名服裝設(shè)計師陳野槐,2022年春夏高定系列《畫》就是將中國畫的神韻與現(xiàn)代設(shè)計理念融合的典范。(圖4)該系列深受北宋書畫家米芾《畫史》的啟發(fā),將“平淡天真”的人文精神融入設(shè)計,通過現(xiàn)代時裝展現(xiàn)中國畫色彩的生命力。陳野槐的作品不僅拓寬了中國畫色彩的應(yīng)用邊界,也證明了傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的創(chuàng)新潛力,為學(xué)生提供了將傳統(tǒng)精髓與當(dāng)代審美相結(jié)合的實(shí)踐案例。
此外,為進(jìn)一步強(qiáng)化中國畫色彩語言與現(xiàn)代設(shè)計理念的融合,中專藝術(shù)教育還可以實(shí)施“名師引領(lǐng)計劃”,即積極引入高端藝術(shù)教育資源,從而加速學(xué)生藝術(shù)才華的成長。具體而言,學(xué)??梢苑謨刹絹韺?shí)施該計劃:首先,深厚學(xué)術(shù)底蘊(yùn)及豐富創(chuàng)作經(jīng)歷的專家進(jìn)入校園,開展專題工作坊。如此一來,專家不僅能為學(xué)生提供解讀中國畫色彩語言的獨(dú)特視角,還能讓其接觸到最前沿的藝術(shù)理念和技術(shù)手段。同時,在與專家的直接互動中,學(xué)生能深刻領(lǐng)悟色彩心理學(xué)、色彩構(gòu)成原理等現(xiàn)代設(shè)計理念是如何與傳統(tǒng)中國畫色彩語言相融,進(jìn)而提升個人的藝術(shù)表達(dá)與創(chuàng)新能力。
其次,學(xué)校還可與行業(yè)內(nèi)的藝術(shù)大師合作設(shè)立“大師班”,為學(xué)生提供深度研習(xí)的機(jī)會。在大師的指導(dǎo)下,學(xué)生不僅能精進(jìn)技藝,還能拓寬國際視野,深化藝術(shù)理解。同時,在大師的帶領(lǐng)下,學(xué)生還將親身參與到藝術(shù)與科技、文學(xué)、社會學(xué)等領(lǐng)域的融合項目中,從而激發(fā)自身的創(chuàng)新潛能。
2.2.2 應(yīng)用新材料與技術(shù),革新色彩實(shí)踐教學(xué)
隨著科技進(jìn)步,市場上出現(xiàn)了許多新型顏料,如環(huán)保水性國畫顏料、納米級礦物顏料等,這些顏料不僅色澤更加鮮艷持久,且更易于控制和混色,對環(huán)境也更加友好。在教學(xué)實(shí)踐中,引導(dǎo)學(xué)生使用這些新型顏料進(jìn)行創(chuàng)作,不僅能夠使畫面色彩更加豐富細(xì)膩,同時也能讓學(xué)生體驗(yàn)到傳統(tǒng)色彩在新材料載體上的獨(dú)特表現(xiàn)力。例如,利用納米顏料的超細(xì)顆粒特性,可以探索出更加微妙的層次變化和光澤效果,為傳統(tǒng)中國畫的色彩語言帶來新的生命力。
與此同時,數(shù)字技術(shù)的飛速發(fā)展也給中專藝術(shù)教育帶來了翻天覆地的變化。在當(dāng)今的中專藝術(shù)教學(xué)中,教師需要充分利用數(shù)字繪畫軟件(如Photoshop、Procreate等)模擬中國畫技法,讓學(xué)生探索傳統(tǒng)色彩在線條、質(zhì)感與光影上的新表現(xiàn)形式。[5]同時,還需教授學(xué)生如何利用數(shù)字繪畫工具調(diào)整色彩的飽和度、透明度、混合模式等參數(shù),從而實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)媒介難以達(dá)到的色彩效果,提高傳統(tǒng)色彩的表現(xiàn)力。此外,數(shù)字平臺的無限撤銷與層疊功能,也為色彩實(shí)驗(yàn)提供了低風(fēng)險的環(huán)境。因此,教師更應(yīng)鼓勵學(xué)生大膽嘗試,不斷突破傳統(tǒng)色彩運(yùn)用的邊界,實(shí)現(xiàn)中國畫色彩語言的數(shù)字化創(chuàng)新。
最后,教師還需尊重每個學(xué)生的個性差異與審美偏好,培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立創(chuàng)作精神,為其提供自由探索的平臺。比如,定期舉辦個性化色彩項目,鼓勵學(xué)生圍繞特定主題或個人興趣進(jìn)行深入研究,從選題到完成全程自主決策,教師則作為指導(dǎo)者和反饋者,提供必要的技術(shù)支持和理論指導(dǎo)。此外,通過舉辦色彩創(chuàng)作比賽、展覽,為學(xué)生搭建展示自我色彩觀念的舞臺,讓他們在實(shí)際操作中不斷試錯、修正,逐漸形成自己獨(dú)特的色彩語言和表達(dá)視角。
3 結(jié)語
綜上所述,中國畫色彩語言在中專藝術(shù)教育中的傳承與創(chuàng)新,不僅是技藝的延續(xù),更是文化的弘揚(yáng)與未來視野的開拓。從臨摹大師的細(xì)膩筆觸到數(shù)字畫板上的色彩實(shí)驗(yàn),從沉浸在歷史長河的文化滋養(yǎng)到跨學(xué)科融合的思維碰撞,中國畫色彩語言的傳承與創(chuàng)新之旅,已悄然繪就一幅幅動人心魄的新畫卷。此番探索不僅是對中國畫藝術(shù)血脈的延續(xù),更是對中專藝術(shù)教育未來形態(tài)的前瞻構(gòu)想。傳承不息,創(chuàng)新不止,中國畫色彩語言的教育實(shí)踐,正書寫著屬于這個時代的華美篇章。
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