彭洪麗

Porcelain Flower Kneading Craft is such asculpture art that applies kneading carving technology as a basic means， refers to the image expression of flowers in the natural world， uses metaphor and symbolism， and expresses the good implications of the times.

一、傳統捏花工藝

捏花工藝是以捏雕技藝為基本手段，利用大自然中花卉的形象表現，用比喻和象征手法，寄寓時代美好意蘊的雕塑藝術。陶瓷捏花側重寫實技巧，對自然界花卉的自然形態(tài)加以提煉之后，經由匠人選取獨特的坯料，借助簡單的泥塑工具，用揉、捏、搓、捺、粘、刻、接等技巧精心制作，從而創(chuàng)造出薄如蟬翼、晶瑩剔透的瓷花藝術作品。

匠人根據花瓣形態(tài)把塑形較好的泥料通過各個手指的揉搓或者輕壓成內厚外薄的花瓣、花葉等形態(tài)，并借助布料，滾壓出粗細不一的花蕊，再用竹刀在其花瓣上刻畫出脈絡等細節(jié)，最后通過泥漿粘黏而成。另外，有些熟練藝人也會直接做出花朵、葉子脈絡的坯體，然后進行翻模。對于帶顏色的花朵，匠人也會事先對泥料配色。傳統捻色是直接用礦物質高溫原料、配以瓷泥形成色泥，再根據花卉顏色不同，在純白瓷泥中碾入不同色泥。最后瓷花捏制成型后，經數天的自然晾干坯胎，高溫燒制最終成型。這項技藝能使短暫開放的花卉凝固成最鮮活的時刻，其制作而成的捏花瓷雕作品惟妙惟肖，栩栩如生。

目前瓷花制作的產區(qū)有德化、景德鎮(zhèn)與潮州等。德化陶瓷選用優(yōu)質羊脂玉瓷泥，純度高、觸感細膩，燒成的瓷花自帶美玉凝脂感，薄可透光。堆貼是德化白瓷一種傳統手法，先以毛筆蘸泥漿，在器坯外表按照一定輪廓或脈絡堆畫成圖案，將制成好的花卉部件逐一貼合。景德鎮(zhèn)的一些工坊所采用的都是高白泥，經過精選的臨川高嶺土，可塑性好，白度高，制作的花朵絢麗奪目。其配方是臨川高齡土48%，長石32%，石英20%。潮州楓溪瓷以雕通捏花陶瓷（俗稱通花瓷）為名。通花瓷源于抽紗鉤織鏤空產品，后移用為通體鏤空瓷器，因其通體雕鏤，如潮繡抽紗中的通花作品般玲瓏剔透而取其名。

大多捏花作品中的花與支撐物結合。一般情況匠人們會借助山石、花籃、瓶類、玉如意與之結合成一件立意作品。這使得器物的主旨是花卉，而非器皿。器皿的造型主要用于烘托。傳統瓷花題材有牡丹、菊花、梅花等，寓意美滿吉祥。由于捏花工藝的工藝要求較高，制作周期較長，因此產品數量也會受到限制。

二 《物哀》系列作品的創(chuàng)作理念及其過程

1.靈感來源

2019年，荒木經惟在南藝舉辦了《花·幽》攝影展，集中展示了荒木經惟從1990—2019年的三十年間創(chuàng)作的各種與“花”相關的攝影作品。研二的我也在為新作找尋靈感。這次展覽的觀看讓我從另一個視角得知“噢！原來花還能如此！代表生死、代表愛欲?！逼G麗的花朵轉瞬即逝，如生命般絢爛而短暫。我被這一組組充滿了力量感的攝影作品所吸引，停駐觀看了許久，創(chuàng)作靈感也由此萌發(fā)。機緣巧合，同年我因本科作品需到德化參賽，便花了半天時間去德化專門制造瓷花的一家工坊參觀，大致了解其制作過程就匆匆忙忙回寧準備作品。

在前期準備過程中，我發(fā)現大多傳統瓷花制作形式、工藝技巧都與過去并無多大區(qū)別。市面上獨立以花為主題的陶瓷作品形式較為生硬，自然植物的外觀都差不多，但細節(jié)，以及每朵花的品格、生命力卻喪失掉了，或為了滿足大眾審美的追求，或為了盈利，所以導致大批量生產出來的瓷花千篇一律。但我認為藝術作品應該能反映創(chuàng)作者的個性，至少能使人看出不同花的性格，所以極力避免這組作品看起來是僵硬的、毫無特點的。我盡可能地想體現出植物衰亡那一刻所展現出的生命力量。同樣地，我也希望觀看者能感受到作品的張力，所以也會參考例如凡·高的向日葵，學習這些畫家對花的各種表現。

2.創(chuàng)作過程

整體造型上我選擇放棄做花梗部分，一來燒制較為困難，二則作品擺放會更加自然美觀。我放大了花蕊的細節(jié)，加入了自己的想象。對于花瓣的處理也會夸張，刻意做出裂痕以及空洞，使得更加殘破?；ò昴┥颐墀B而卷曲，嬌脆的邊緣布滿細小的褶皺，兼有三四種色彩的過渡。在泥片卷曲雕刻過程中，我刻意保留一些清晰的自然痕跡，以及色泥的痕跡，這與繪畫中的筆觸有異曲同工之處。

泥料的要求：捏花作品一般選用瓷泥。景德鎮(zhèn)的玉泥、高白泥，德化的德化泥，可塑性好，薄度能達到最佳要求。陶土也可選用，做出的作品帶有古樸粗獷之味。對于不同泥料的選擇還需根據創(chuàng)作者自身工藝水平來決定。

制作方法：首先我會先做好承載花瓣的底部，也可稱為花托。然后將所選用好的坯料按制作花瓣大小需要，在麻布上用工具搟壓成薄片，但花瓣底部應留有一定厚度。麻布起到十分關鍵的作用，它能防止搟壓途中泥巴與木板粘連，再放在手掌上塑成各種姿態(tài)的花瓣。這時候我會使用濕潤的毛筆輔助輕抹花瓣，拖出其末梢翻卷的形態(tài)。最后將各種姿態(tài)的花瓣粘到花托上，組成題材所需要的花朵。根據綻放程度用泥漿粘連花托的時候，需注意花瓣干濕程度，太濕粘上去會往下耷拉而至斷裂；太干不易粘連，燒制時會出現斷裂的間隙。我的應對方法是如果泥巴在干燥狀態(tài)出現干裂時，可用紙加泥粘連。最后接縫處用毛筆蘸取清水進行抹制，讓原本拼接的痕跡不復存在。

3.作品闡述

《物哀》是以各種凋零的花為元素創(chuàng)作的陶瓷雕塑作品。也是我對于人生、生死的感受。花則成為了最好的代表?？菸臍埢ㄊ谷寺撓氲礁鞣N生命的無常與真實，花朵在快要凋謝的那一刻，生機才會達到頂峰?；ǘ鋸氖㈤_到枯萎，正如人生般起起伏伏。萬物易逝，泥與火的淬煉延續(xù)了這組花的“生命”，看似真實，卻是虛無。這組作品不僅是對消亡與永恒的探討，也是對生命的追問：活著的意義是什么？在沒有來世慰藉的情況下，如何面對死亡？