宮小涵

歌劇表演從本質(zhì)層面來(lái)看是一種舞臺(tái)藝術(shù)的呈現(xiàn)，需要?jiǎng)?chuàng)作者和演員一同遵循“構(gòu)思在先，表演在后”的規(guī)則。尤其需要舞臺(tái)表演者在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí)結(jié)合自身掌握的舞臺(tái)表演技巧，根據(jù)劇情的設(shè)計(jì)和人物的需要進(jìn)行人物構(gòu)思，讓表演者完成自我內(nèi)化、實(shí)現(xiàn)對(duì)角色的認(rèn)同。帶有民族音樂(lè)色彩的歌劇《二泉》作為優(yōu)秀的歌劇作品，集地域特色、現(xiàn)代意識(shí)和傳統(tǒng)根基于一體。這部作品在幾經(jīng)編寫的過(guò)程中汲取了民族傳統(tǒng)藝術(shù)和西方優(yōu)秀歌劇經(jīng)驗(yàn)，以民族化的形式，弘揚(yáng)和傳承中華文化，展現(xiàn)了中華民族的獨(dú)特文化內(nèi)涵。整部作品以主人公阿炳的生平為脈絡(luò)，在封建社會(huì)的背景下塑造出了一個(gè)帶有情感沖突的民間音樂(lè)奇才。歌劇中阿炳的人物形象塑造直接關(guān)系到整部作品的成功與否，也是體現(xiàn)東方經(jīng)典藝術(shù)——二胡藝術(shù)美的關(guān)鍵。本文著重從歌劇主人公的人性美、音樂(lè)美、形象美三方面進(jìn)行探究。

一、歌劇《二泉》中的人性美

在歌劇《二泉》中，主人公阿炳是作品的主體脈絡(luò)，按照歌劇創(chuàng)作“寫人、為人寫”的創(chuàng)作主旨，“阿炳”的角色表演塑造至關(guān)重要[1]P27。這就需要?jiǎng)?chuàng)作者和表演者一方面完成對(duì)“人物”的捕捉，另一方面通過(guò)各種表演技巧完成“人物”情感的抒發(fā)，捕捉體會(huì)到“阿炳”的內(nèi)心情感，完成角色的建構(gòu)，呈現(xiàn)出角色的人性之美。

（一）角色表演塑造的刻畫美

在歌劇角色塑造的藝術(shù)創(chuàng)作中，越來(lái)越多的創(chuàng)作者和藝術(shù)家更加關(guān)注“人性”的問(wèn)題，從人性角度來(lái)呈現(xiàn)個(gè)性化的角色表達(dá)。關(guān)于角色人性的塑造和刻畫，要求歌劇演員從點(diǎn)出發(fā)，通過(guò)“小題大做、小馬拉大車”的人物刻畫方式，以普通的角度為切入點(diǎn)實(shí)現(xiàn)主題的呈現(xiàn)，以小見(jiàn)大，通過(guò)生活當(dāng)中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴呈現(xiàn)出社會(huì)人性的真善美。歌劇《二泉》中的主人公“阿炳”的角色塑造，需要表演者根據(jù)劇本的社會(huì)創(chuàng)作背景和阿炳的生存環(huán)境進(jìn)行細(xì)致的分析。歌劇《二泉》中阿炳的表演者王宏偉談到人物角色表演塑造問(wèn)題時(shí)說(shuō)，他個(gè)人除了詳細(xì)分析現(xiàn)存的關(guān)于阿炳的文獻(xiàn)資料外，還多次到阿炳先生的故居和生活地進(jìn)行采風(fēng)，在二泉、惠山等地感受阿炳的內(nèi)心世界[2]P116，將自己的所感所想和資料里的阿炳相融合，感受一位飽經(jīng)滄桑的民間藝術(shù)家跌宕起伏的人生經(jīng)歷。在角色塑造的整個(gè)過(guò)程中，表演者需要將自身與角色人物融為一體，處理好二者的關(guān)系，在生活中體驗(yàn)和感受才能夠?qū)⑷宋镨蜩蛉缟乜坍嫵鰜?lái)，甚至從潛意識(shí)里去感悟阿炳的所思所想，尤其是在阿炳失明的那部分表演中，那種心靈的無(wú)助和對(duì)家人及生活的態(tài)度，都需要表演者根據(jù)主人公的生活背景和角色構(gòu)思獲得人物表演的靈感。將主人公阿炳郁結(jié)于心的無(wú)奈和悲情表達(dá)出來(lái)，巧妙地完成歌劇人物角色的刻畫，讓受眾能夠切身感受到主題的內(nèi)涵，以人物角色帶有起落的人生境遇和情感起伏來(lái)考量不同時(shí)代的人性，在強(qiáng)調(diào)不屈向上的同時(shí)也呈現(xiàn)出“人”的奮斗與掙扎，刻畫出一種帶有人物特點(diǎn)的生命美。

（二）視聽(tīng)融合之中的韻律美

歌劇作為音樂(lè)和表演的藝術(shù)融合，將語(yǔ)言賦予了音樂(lè)化的魅力，如何將帶有故事的劇情變成膾炙人口的“場(chǎng)上之曲”，則是表演藝術(shù)家們綜合能力的體現(xiàn)。我們以歌劇《二泉》首演阿炳的扮演者王宏偉為例，王老師的聲樂(lè)表演形象貼切，在塑造人物角色形象的同時(shí)，也展現(xiàn)了視聽(tīng)融合的一種“韻律美”。這種“韻律美”不單單是一種內(nèi)心情感的抒發(fā)，還蘊(yùn)含著受眾對(duì)于民族歌劇的審美追求，即老百姓常說(shuō)的看起來(lái)有亮點(diǎn)，聽(tīng)起來(lái)有味道。歌劇《二泉》主人公阿炳的唱段，在整部劇中占了很大的比重，編劇和作曲家在創(chuàng)作時(shí)最大限度地提取了《二泉映月》中的音樂(lè)旋律[3]p120，唱段中詠嘆調(diào)的旋律高雅而有韻味，整體上呈現(xiàn)了江南民歌的韻味，在每一部分的唱段中都能夠體現(xiàn)出不同時(shí)期主人公的心理特征。在唱段《無(wú)錫景》中編劇還將帶有江南韻律的小調(diào)穿插其中，達(dá)到了較好的表現(xiàn)效果。歌劇中的視聽(tīng)融合表演，一方面要求表演者準(zhǔn)確地把握阿炳所處的時(shí)代背景，在尊重事實(shí)的前提下，還原人物形象，將自己的理解與二度創(chuàng)作相融合，展現(xiàn)“視界”的魅力，為舞臺(tái)表演提供新的表演視角。另一方面，表演者要從戲劇結(jié)構(gòu)、音樂(lè)和音響層面去理解當(dāng)代聲樂(lè)表演的內(nèi)涵，巧妙地處理好歌劇中的演唱高潮和戲劇沖突，產(chǎn)生新的審美境界，讓觀眾真切地感受到《二泉》視聽(tīng)融合中的“韻律美”。

（三）理解與認(rèn)識(shí)之上的情感美

歷經(jīng)百年滄桑，中國(guó)歌劇藝術(shù)的發(fā)展日趨成熟。面對(duì)外來(lái)文化的不斷沖擊，中國(guó)歌劇藝術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)、創(chuàng)作主題等方面仍然保持著多元化的成長(zhǎng)態(tài)勢(shì)。尤其是民族化的創(chuàng)作讓中國(guó)民族精神的表達(dá)上升了一個(gè)新的高度。歌劇《二泉》作為帶有民族文化符號(hào)的代表作，也是具有現(xiàn)代審美價(jià)值的藝術(shù)作品。阿炳的角色形象塑造需要在尊重事實(shí)和尊重原創(chuàng)的基礎(chǔ)上完成，這就需要表演者把握住主人公的情感。整部歌劇中阿炳的情感主要圍繞三個(gè)層面展開(kāi)，即父母情、夫妻情、二胡情。首先，在歌劇的前半場(chǎng)中，表現(xiàn)了阿炳先生對(duì)于父母情的一種感念。青年時(shí)期的阿炳一直生活在道觀，早年父親的不能相認(rèn)和母親的離世給幼小的阿炳帶來(lái)了嚴(yán)重的心理創(chuàng)傷，這就需要表演者將阿炳與父親交流中的那種憋悶和無(wú)奈的復(fù)雜內(nèi)心情感通過(guò)對(duì)話和二重唱的方式最大限度地詮釋出來(lái)。其次是與彩娣的夫妻情。善良的阿炳在茶樓工作時(shí)遇到了苦命的彩娣，為救助彩娣遭到惡霸的毆打?qū)е率?。彩娣苦苦尋找阿炳，最終二人走到了一起。二人之間的夫妻情是建立在共患難基礎(chǔ)上的，就需要歌劇表演者在表演時(shí)展現(xiàn)出這種特殊的情感。在長(zhǎng)期的生活中彩娣不僅是阿炳的妻子，還是他生活的依仗，陪伴阿炳走完了后半生。表演者需要在理解劇本的基礎(chǔ)上認(rèn)識(shí)角色，在心中形成構(gòu)思，實(shí)現(xiàn)對(duì)夫妻情的完美詮釋。最后是阿炳對(duì)二胡的鐘情，面對(duì)命運(yùn)的如此不公，阿炳從未放棄對(duì)二胡的熱愛(ài)，這種情感也值得人們敬畏。

二、主人公阿炳形象的音樂(lè)美

歌劇表演藝術(shù)中，帶有主題色彩的音樂(lè)既是對(duì)歌劇作品的整體概括，也是呈現(xiàn)主體人物角色形象最為直接的手段。對(duì)于歌劇中的主人公而言，需要表演者基于不同的人物形象和特征有效準(zhǔn)確地凝練人物個(gè)性，并融入新的元素，從而達(dá)到深化人物音樂(lè)形象的作用。與其他歌劇有所不同的是，主人公阿炳的音樂(lè)并不是后期創(chuàng)作的，而是民間藝術(shù)家“阿炳”先生自己創(chuàng)作的。其中的絕世佳作《二泉映月》便是阿炳人生最完美的寫照。可以說(shuō)《二泉映月》的音調(diào)一響起仿佛就映射出了一個(gè)衣衫襤褸的盲人在風(fēng)雨中拉琴的場(chǎng)景，歌劇《二泉》的作曲家也深刻地意識(shí)到保留作品《二泉映月》的標(biāo)簽性與塑造人物的形象密切相關(guān)，唯有從其原有作品中挖掘人物特性，才能夠在引發(fā)受眾情感共鳴的同時(shí)保留藝術(shù)的真實(shí)性?？梢哉f(shuō)歌劇《二泉》中主人公阿炳的音樂(lè)形象主要通過(guò)主題旋律《二泉映月》和主題樂(lè)器二胡進(jìn)行塑造。這一做法也真實(shí)實(shí)現(xiàn)了歌劇創(chuàng)作者對(duì)主人公阿炳的藝術(shù)尊重和人格欣賞。歌劇的序幕以作品《二泉映月》開(kāi)篇，開(kāi)篇音調(diào)下行仿佛感嘆命運(yùn)的不公，凄楚地哀嘆著，這也為整部劇目的音樂(lè)埋下了傷感的伏筆。在充滿悲憫和無(wú)奈的旋律中，阿炳先生開(kāi)始了他不幸一生的陳述，這種悲憫也化作一種對(duì)命運(yùn)抗?fàn)幍牧α?，奮斗著、奔涌著。作曲家通過(guò)對(duì)《二泉映月》中原始曲調(diào)的變奏和重構(gòu)將主題旋律貫穿于歌劇的發(fā)展始終，最大限度地呈現(xiàn)和還原了民間藝術(shù)家阿炳先生的人物特點(diǎn)，可謂是展其心、塑其形，用最原始的旋律向觀眾講述著阿炳先生坎坷的人生路，這其中的辛酸和苦難不僅僅屬于底層的勞動(dòng)者，也帶有對(duì)命運(yùn)的美好向往，原始的音樂(lè)中既有悲憫也有對(duì)夢(mèng)想的渴望。阿炳先生作為民間藝術(shù)家，因精通樂(lè)器二胡和琵琶遠(yuǎn)近聞名，因此，主題樂(lè)器二胡是歌劇《二泉》中阿炳塑造人物形象的一種特殊表現(xiàn)。阿炳先生一生中創(chuàng)作的作品多達(dá)二百多首，不論是樂(lè)器演奏的超群技藝，還是那種獨(dú)特的音樂(lè)情懷，主題樂(lè)器的呈現(xiàn)將主人公的形象塑造推向了一個(gè)新的高度。不論是歌劇中的二胡演奏者還是樂(lè)器獨(dú)奏，都是一種直接的視覺(jué)藝術(shù)傳達(dá)。這種音樂(lè)藝術(shù)仿佛一場(chǎng)跨越時(shí)空的音樂(lè)對(duì)話，通過(guò)主題音樂(lè)或與交響樂(lè)隊(duì)協(xié)奏，將其在舞臺(tái)景觀下的演奏動(dòng)態(tài)直面?zhèn)鬟_(dá)給觀眾，在為受眾搭建真實(shí)音樂(lè)表演空間的同時(shí)，直接塑造了一個(gè)才華橫溢、積極向上的民間藝術(shù)家形象。

三、主人公阿炳的舞臺(tái)形象美

在歌劇表演中，除了歌劇主人公的舞臺(tái)直接表達(dá)，歌劇演員的舞臺(tái)行動(dòng)對(duì)角色人物形象塑造也起著非常重要的作用。歌劇人物舞臺(tái)形象的塑造主要以舞臺(tái)表演為載體，通過(guò)戲劇場(chǎng)景的搭建，賦予觀眾戲劇化的代入感，讓受眾達(dá)到共情。歌劇的舞臺(tái)表演者既要詮釋出人物原型又要忠實(shí)于原著，在自身藝術(shù)修養(yǎng)的基礎(chǔ)上賦予人物新的生命和活力，完成歌劇演員角色形象的二度創(chuàng)作。從歌劇的整體舞美表達(dá)來(lái)看，舞臺(tái)設(shè)計(jì)師以對(duì)主人公阿炳的主觀意識(shí)呈現(xiàn)作為舞臺(tái)的變化動(dòng)機(jī)，用“抽屜式”的手法填補(bǔ)舞臺(tái)空間，通過(guò)投影、水霧和用光的結(jié)合將舞臺(tái)的重點(diǎn)和舞美主題進(jìn)一步深化，不論是在造型設(shè)計(jì)上還是在服裝設(shè)計(jì)層面，都構(gòu)成了塑造阿炳角色形象的重要因素。從帶有詩(shī)意特色的江南水鄉(xiāng)到民國(guó)時(shí)期的落魄，時(shí)空的跨越意味著主人公阿炳人物形象的獨(dú)特性。舞臺(tái)上的演員運(yùn)用寫意和紀(jì)實(shí)的雙重手法將“阿炳”的人生命運(yùn)變遷場(chǎng)景化地展現(xiàn)在受眾眼中。舞臺(tái)藝術(shù)作為歌劇表達(dá)最為直接的呈現(xiàn)框架，是歌劇藝術(shù)表達(dá)中具象化的藝術(shù)形態(tài)。歌劇中人物的舞臺(tái)形象塑造通過(guò)不同的場(chǎng)景空間表達(dá)展現(xiàn)人物的外在和內(nèi)心情感，具有獨(dú)特的形象審美價(jià)值，為歌劇人物形象美的呈現(xiàn)提供了無(wú)限的可能。歌劇《二泉》中人物形象的成功塑造，離不開(kāi)精致的舞美設(shè)計(jì)，從燈光到舞臺(tái)的多樣化設(shè)計(jì)都不斷深化了阿炳不同人生階段的境遇和內(nèi)心活動(dòng)，從舞臺(tái)外部呈現(xiàn)上為主人公“阿炳”構(gòu)建了多元的情感框架。

歌劇《二泉》人物角色塑造是成功的，它為受眾呈現(xiàn)了一個(gè)有血有肉的民間藝術(shù)家——阿炳。阿炳一生歷經(jīng)坎坷磨難卻心懷夢(mèng)想，積極感恩，體現(xiàn)了時(shí)代審美理念和人文精神。歌劇中塑造的主人公阿炳角色形象體現(xiàn)了當(dāng)代歌劇藝術(shù)中所表達(dá)的“人性美”“音樂(lè)美”和“形象美”，為當(dāng)代民族歌劇創(chuàng)作提供了一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)的范式。其成功創(chuàng)演不僅為當(dāng)代歌劇事業(yè)注入了新的活力，同時(shí)也為當(dāng)代民族歌劇的創(chuàng)作者們深層次地挖掘民族文化題材提供了新的參考。

參考文獻(xiàn)：

[1]于平 ：《舞劇〈阿炳〉：門文元與他的“人文關(guān)懷” 》，《舞蹈》，2000年第1期

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[3]張知二：《觀照全局 寫意大氣 簡(jiǎn)潔到位 精美獨(dú)特——從舞劇〈阿炳〉的舞美設(shè)計(jì)淺談周本義教授的藝術(shù)追求》，《藝術(shù)百家》，2001年第2期

（作者單位：哈爾濱師范大學(xué)）

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍