◎李思佳
作為民族文明的瑰寶,中華傳統(tǒng)藝術(shù)在5000年的歷史長河中得以保存并流傳至今,生生不息。其中飽含著先民對自然、社會(huì)與人類自身的觀察和理解,他們將這種觀察和理解不斷提煉,并以美的形式表現(xiàn)出來,在歷史的沉淀中形成了多種多樣的藝術(shù)形式。作為一種誕生自農(nóng)耕社會(huì)的藝術(shù),中華傳統(tǒng)藝術(shù)蘊(yùn)含著中華民族古老的生態(tài)智慧。黨的十八大以來,我國逐漸步入中國特色社會(huì)主義新時(shí)代,生態(tài)美學(xué)的概念也得到了深遠(yuǎn)發(fā)展。作為新時(shí)代先進(jìn)文化的重要組成部分,生態(tài)美學(xué)在“美麗中國”建設(shè)中具有重要的理論意義與實(shí)踐意義。近年來,神話題材的國產(chǎn)動(dòng)畫電影逐步興起,形成了以中國傳統(tǒng)的神話故事等為創(chuàng)作題材,對傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行當(dāng)代詮釋的創(chuàng)作格局,一定程度上有利于當(dāng)代觀眾對傳統(tǒng)藝術(shù)所蘊(yùn)含的生態(tài)美學(xué)產(chǎn)生新的認(rèn)識。
作為四大文明古國之一,中國有著極為悠久的歷史與絢爛光輝的傳統(tǒng)文化藝術(shù),這是國產(chǎn)動(dòng)畫電影得以扎根的肥沃土壤。由于中國古代的農(nóng)耕文明屬性,中華傳統(tǒng)藝術(shù)也極富自然生態(tài)美學(xué)的內(nèi)涵,無論是道家所崇尚的“道法自然”,還是儒家講求的“天人合一”,抑或是釋家“一花一世界”中所蘊(yùn)含的佛法,終其本質(zhì)都是強(qiáng)調(diào)人與萬事萬物和諧共生的狀態(tài)。這些古典形態(tài)的生態(tài)智慧是中華傳統(tǒng)文化遺留下來的寶貴財(cái)富,其自然也體現(xiàn)在以中華傳統(tǒng)文化為題材的動(dòng)畫電影中。
生態(tài)美學(xué)(ecological aesthetics)是20 世紀(jì)后期,工業(yè)文明向生態(tài)文明轉(zhuǎn)向與生態(tài)理論不斷發(fā)展豐富的過程中,中國學(xué)者提出的一種美學(xué)觀念,也是后現(xiàn)代語境下的一門學(xué)科。生態(tài)美學(xué)作為生態(tài)學(xué)與美學(xué)的結(jié)合,側(cè)重于闡釋“人—自然—社會(huì)”間的協(xié)調(diào)統(tǒng)一關(guān)系。生態(tài)美學(xué)追求人與自然、人與社會(huì)、人與人的動(dòng)態(tài)平衡和和諧,新時(shí)期的綠色人生觀,其核心內(nèi)涵是和諧、自然與人文關(guān)懷。①
“和諧”是生態(tài)美學(xué)的內(nèi)涵之一。傳統(tǒng)藝術(shù)的每一種形式都在不同的方面追求這種和諧,如色彩的濃淡相宜、詩歌的合轍押韻、結(jié)構(gòu)的錯(cuò)落有致、音律上的婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)等,每一種藝術(shù)形式都有其獨(dú)特的和諧規(guī)律。從傳統(tǒng)藝術(shù)的起源來看,這種和諧正是取自自然界的規(guī)律。因此,傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展至今,一些物象便有了其符號意義上的所指,比如我們常用梅、蘭、竹、菊指代德行美好的君子,用楊柳表達(dá)依依惜別的感情。不僅如此,一些動(dòng)物也被賦予了特殊的含義,例如牛作為孔武有力、耐勞好戰(zhàn)的代表,被古人作為民族的圖騰,傳說炎帝就是牛頭人身的模樣。牛頭這一形象被作為力量的象征沿用至今,《白蛇2:青蛇劫起》就對其做出了詮釋,牛頭所帶領(lǐng)的妖怪隊(duì)伍是修羅城中絕對力量的存在。
這種對動(dòng)物的神化體現(xiàn)了人類對自然的敬畏,最早可以追溯到《山海經(jīng)》。作為國產(chǎn)動(dòng)畫電影取之不盡、用之不竭的靈感源泉,《山海經(jīng)》體現(xiàn)了壯麗雄奇的生態(tài)之美。一些動(dòng)畫電影的形象設(shè)計(jì)也參考了《山海經(jīng)》中的動(dòng)物形象?!督友馈分械摹八牟幌瘛迸c九尾狐等形象就可以追溯到《山海經(jīng)》對異獸的描寫。人類有意識地夸大動(dòng)物所具有的某種特點(diǎn)或者將其進(jìn)行重組,動(dòng)物們所承載的是自然界中無所不在的神秘力量。
生態(tài)美學(xué)的另一大內(nèi)涵是“人文關(guān)懷”。這種人文關(guān)懷主張人類重返自然,強(qiáng)調(diào)建立一種生態(tài)整體的觀念,既不否定萬物的價(jià)值,又肯定了人類自身的尊嚴(yán),既肯定萬物的生生不息,又強(qiáng)調(diào)人與萬物的平等共處。生態(tài)美最根本的性質(zhì)是它的生命性。生命是美的重要性質(zhì),美只能是對生命的肯定形態(tài),從這個(gè)意義上講,美在生命。對于人與人和諧相處的社會(huì)環(huán)境,中華民族是十分向往的,人與人之間的和諧關(guān)系、和睦良好的社會(huì)環(huán)境,是中華民族的永恒命題。然而,社會(huì)的發(fā)展總是處于不平衡的狀態(tài),那么是什么導(dǎo)致了人與人之間的不平衡呢?究其根本,是人的欲望。正如《白蛇2:青蛇劫起》所營造的欲望之城——修羅城建構(gòu)在人的怨念之上,人的欲望的不平衡直接導(dǎo)致了整個(gè)社會(huì)生態(tài)的失衡,司馬和牛頭怪對抗,折射出整個(gè)社會(huì)系統(tǒng)的紊亂,他們互相爭奪修羅城的霸主地位,但爭奪的只是虛無之物。這個(gè)城市有著各種各樣的劫數(shù),都是違背自然規(guī)律所招致的災(zāi)禍。這一定程度上體現(xiàn)了我國古代的農(nóng)耕社會(huì)的生存法則,當(dāng)社會(huì)生態(tài)發(fā)生變故時(shí),無論是經(jīng)歷了天災(zāi)還是人禍,生存在其中的人們也無法安身立命,只有社會(huì)生態(tài)和諧穩(wěn)定,人們才能有安寧的生活。
“自然”也是生態(tài)美學(xué)的內(nèi)涵之一,但這里的“自然”并不單純指代自然界,而是一種天然、原始、純粹的狀態(tài)。儒、釋、道是我國傳統(tǒng)文化的主要思想,生態(tài)美學(xué)也自然而然地帶有三家的色彩。在道家思想中,“自然”占據(jù)重要地位,強(qiáng)調(diào)一切都是順勢而為,人類也應(yīng)當(dāng)順應(yīng)自然。也就是說,人類要向自然恬淡的狀態(tài)歸復(fù),向著虛靜的境界歸復(fù),即“歸真”,這也就是人精神生態(tài)意義上的和諧。
一些國產(chǎn)動(dòng)畫電影也通過表現(xiàn)主人公對自身的超越來展示其精神上的自省,表現(xiàn)其精神世界從失衡到和諧的改變。例如在《雄獅少年》的結(jié)尾,阿娟毅然挑戰(zhàn)擎天柱,實(shí)際上也是對自身的挑戰(zhàn)。影片中提到,擎天柱的存在只是為了“提醒世人,世界上總有不可攀登的高峰”。阿娟的精神狀態(tài)從一開始的病貓,到化身為雄獅一躍而上,其間經(jīng)歷了三次覺醒。佛像是片中一個(gè)重要的意象符號,不僅是雕像藝術(shù)的展現(xiàn),更表達(dá)了一種遞進(jìn),從最初的巨大背影,到邊緣的清晰,到結(jié)尾的展露全貌,暗示著主人公達(dá)到了平衡的境界,因此,心中的佛像才會(huì)亮起。
近年來,國產(chǎn)動(dòng)畫電影之所以能夠在國內(nèi)外市場上大受歡迎,無疑得益于其在中華傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)代傳承領(lǐng)域的深耕。中華傳統(tǒng)藝術(shù)是一個(gè)深厚而廣博的概念,廣泛地包含著多重多樣的藝術(shù)門類,如繪畫、書法、文學(xué)、音樂和舞蹈等,這些都在動(dòng)畫電影中得到了精彩的展示。由于較少受到現(xiàn)實(shí)拍攝因素的限制,動(dòng)畫電影對傳統(tǒng)藝術(shù)的改編與再現(xiàn)也更加天馬行空。這主要體現(xiàn)在對傳統(tǒng)造型藝術(shù)、民間文學(xué)與歌舞藝術(shù)的運(yùn)用與詮釋上。
在以視聽為主的影視藝術(shù)中,造型藝術(shù)可謂占據(jù)了半壁江山,起到舉足輕重的作用。國產(chǎn)動(dòng)畫電影從對民間色彩的夸張化表達(dá),到人物造型、服飾及建筑的設(shè)計(jì),無一不體現(xiàn)出優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)造型藝術(shù)對當(dāng)代動(dòng)畫電影的影響。
這種影響首先體現(xiàn)在服飾及造型藝術(shù)的傳承上,例如隱藏在《大魚海棠》中的建筑世界。《大魚海棠》中的圓筒形建筑取景于福建省漳州市平和縣的繩武樓,它是世界遺產(chǎn)福建土樓中最精致的樓,不僅是國家重點(diǎn)文物保護(hù)單位,也是屬于客家人的集體式建筑。造型性也體現(xiàn)在人物形象的設(shè)計(jì)上,《白蛇》中小青身著的旗袍、鎮(zhèn)壓小白的雷峰塔和作為法器的簪子等,都是傳統(tǒng)的服飾和建筑藝術(shù)在動(dòng)畫電影中的體現(xiàn)。雕塑作品在國產(chǎn)動(dòng)畫電影中亦有呈現(xiàn),例如《哪吒之魔童降世》中結(jié)界獸的造型原型就是青銅器金面罩青銅人頭像和青銅鳥首,這是非常具有歷史價(jià)值的珍貴文物。
中華傳統(tǒng)造型藝術(shù)對國產(chǎn)動(dòng)畫電影的影響更體現(xiàn)在對民族色彩的表達(dá)上。色彩不僅是最直觀的視覺形象,也具有鮮明的民族性。中國紅可以說是中華民族具有代表性的民族色彩之一,因此紅色被多部國產(chǎn)動(dòng)畫電影作為主色調(diào)。在《哪吒之魔童降世》《大魚海棠》《雄獅少年》等電影中,紅色的意象也不計(jì)其數(shù),如哪吒的衣服與配飾、紅色的鯤形象,以及英雄花與獅頭。極具視覺沖擊力的紅藍(lán)配色也常在國產(chǎn)動(dòng)畫電影中出現(xiàn),例如《姜子牙》中的雪地追逐場面與《哪吒之魔童降世》中敖丙與哪吒的對比色等。
建筑、服飾、繪畫、雕塑、色彩等傳統(tǒng)造型藝術(shù)在國產(chǎn)動(dòng)畫電影中成為視覺化的民族符號,不僅作為傳統(tǒng)藝術(shù)被展現(xiàn)出來,更是被賦予了符號化的含義,對傳統(tǒng)的造型藝術(shù)進(jìn)行了當(dāng)代的解讀與詮釋。
豐厚的文學(xué)作品與神話傳說是近年來國產(chǎn)動(dòng)畫電影改編的趨向與基本邏輯,從最早的《大圣歸來》,到2019 年《哪吒之魔童降世》取得巨大成功,《白蛇》《姜子牙》等一眾聚焦中國傳統(tǒng)文化元素的國產(chǎn)動(dòng)畫電影也逐一出現(xiàn)。國產(chǎn)動(dòng)畫電影對神話題材的改編最早可以追溯到20 世紀(jì)40 年代的《鐵扇公主》,許多優(yōu)秀的國產(chǎn)動(dòng)畫電影都有著濃郁的民族化色彩,似乎神話元素為國產(chǎn)動(dòng)畫電影的成功加了一道保險(xiǎn)。國產(chǎn)動(dòng)畫電影主要取材于明代的神話小說或民間流傳的神話故事,例如《封神演義》《西游記》等。
國產(chǎn)動(dòng)畫電影對這些神話資源的運(yùn)用主要有兩種策略,一種是主要存在于20世紀(jì)國產(chǎn)動(dòng)畫電影創(chuàng)作的“取材式”,另一種是21世紀(jì)以來國產(chǎn)動(dòng)畫電影所采用的“解構(gòu)式”。②“解構(gòu)式”的轉(zhuǎn)化策略不同于“取材式”的直接挪用,而是以一個(gè)全新的角度詮釋已有的故事,為人物賦予新的性格。如《哪吒之魔童降世》一改哪吒的少年英雄形象,而是將其塑造為一個(gè)混世魔王,這一改變使得哪吒的人物內(nèi)涵不再局限于真善美與疾惡如仇,而是發(fā)展為一個(gè)圓形的豐滿人物,因無法控制天生神力又得不到世人理解,因此才有一步步挑戰(zhàn)自我與了解自我的成長之路。除了故事背景與大的人物沖突沿用了舊有的神話框架,新的故事同傳統(tǒng)神話故事之間幾乎沒有任何關(guān)系。除此以外,對文學(xué)作品的轉(zhuǎn)化也是可供國產(chǎn)動(dòng)畫電影改編的方向。例如2016 年的《大魚海棠》在取材上融合了《逍遙游》《山海經(jīng)》和女媧補(bǔ)天的神話傳說等多種元素,創(chuàng)造了一個(gè)不同于傳統(tǒng)神話的全新故事。
無論是沿用傳統(tǒng)神話故事的背景框架,還是將多個(gè)文學(xué)作品進(jìn)行融合創(chuàng)作,兩種方式都為中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)的傳承帶來了新的生機(jī)與可能,通過動(dòng)畫電影生動(dòng)形象的創(chuàng)造能夠讓靜止的文字活躍起來,成為銀幕上不朽的經(jīng)典。
民間歌舞藝術(shù)是在中華民族漫長的歷史中逐漸形成的、表達(dá)人們生活習(xí)俗及思想感情的藝術(shù)形式,包括戲曲、秧歌、舞獅、皮影戲等,極具民族性與地域性。也正因如此,分類繁雜的歌舞藝術(shù)在沒有錄像設(shè)備的年代往往難以傳承與保留,有些已然成為瀕危的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
《雄獅少年》是近年來少有的、以舞獅為題材的國產(chǎn)動(dòng)畫電影。舞獅在中國傳統(tǒng)文化中有著重要的精神象征意義,也是能夠代表中國的傳統(tǒng)文化符號之一,起源于中原地區(qū)。但隨著舞獅文化的廣泛傳播,中國南方逐漸形成了以高樁、采青、吐球等為主要特點(diǎn)的南派舞獅,尤以廣東佛山等地為盛,也就是《雄獅少年》的故事發(fā)生地點(diǎn)。名字相同的男女主角因?yàn)槲瑾{文化產(chǎn)生了命運(yùn)交疊。女阿娟贈(zèng)給男阿娟的獅頭仿佛點(diǎn)燃了他心中的理想,舞獅為他的生活帶來了一束光,盡管他身不由己,但信仰日益堅(jiān)定。終于,他在舞獅大賽上一展雄風(fēng),實(shí)現(xiàn)了自身從“病貓”到“雄獅”的超越。舞獅文化同中國近代以來的恥辱有著緊密的聯(lián)系,以黃飛鴻為代表的佛山人將“瑞獅”改稱為醒獅,是對其寄予了“醒獅醒國魂,擊鼓振精神”的民族希望。③
可見,歌舞藝術(shù)作為長久以來人們對自然界的觀察與提煉的體現(xiàn),凝聚了中國的民族性傳統(tǒng),是民族精神的載體。舞獅在這里不僅是對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承,更是承載了民族覺醒的象征意義。
作為文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分,國產(chǎn)動(dòng)畫電影對傳統(tǒng)文化藝術(shù)的當(dāng)代傳承具有極其重要的意義。動(dòng)畫電影借助自身的語言表達(dá)體系,對傳統(tǒng)的藝術(shù)形式與傳統(tǒng)藝術(shù)蘊(yùn)含的生態(tài)美學(xué)智慧做出了符合21世紀(jì)社會(huì)要求的當(dāng)代詮釋?!皞鹘y(tǒng)文化”并不是一個(gè)固定的概念,“傳統(tǒng)藝術(shù)”也不是過時(shí)的藝術(shù)的代名詞。相反,它們只有在每一個(gè)時(shí)代不斷擴(kuò)充內(nèi)涵、拓展形式、填補(bǔ)缺陷,才能成為值得中華民族代代相承的、有生機(jī)的“傳統(tǒng)藝術(shù)”。
生態(tài)存在論美學(xué)同生態(tài)哲學(xué)觀有著緊密的聯(lián)系,人與自然的關(guān)系成為哲學(xué)研究的重點(diǎn)問題。生態(tài)哲學(xué)世界觀中最具代表性的理論便是阿倫·奈斯(Arne Neass) 的深層生態(tài)學(xué)。奈斯將其深層生態(tài)學(xué)思想概括為“生態(tài)智慧”,其核心是“自我實(shí)現(xiàn)(self-realization)”原則。通過這一原則,奈斯逐漸脫離了淺層生態(tài)學(xué)對個(gè)體生態(tài)行動(dòng)的關(guān)注,轉(zhuǎn)向?qū)ι鷳B(tài)意識的培養(yǎng)。這里的“自我”不僅僅指個(gè)體意義上的小我,而是精神領(lǐng)域的大寫的自我,最終實(shí)現(xiàn)“生態(tài)的自我”,生態(tài)存在論美學(xué)也可被視作生態(tài)智慧美學(xué)。④
與淺層的生態(tài)學(xué)不同,生態(tài)智慧美學(xué)更強(qiáng)調(diào)人對自然的回歸。國產(chǎn)動(dòng)畫電影的敘事邏輯無疑踐行了這一點(diǎn),在動(dòng)畫電影重構(gòu)傳統(tǒng)神話故事時(shí),始終將“自我實(shí)現(xiàn)”與“精神超越”作為核心命題,無論是身為魔丸卻不甘于承受命運(yùn)不公、勇于逆天改命的哪吒,還是失去神力被貶鎮(zhèn)守北海、為重回昆侖而踏上找尋自我之路的姜子牙,找尋自我都是故事的核心。不僅是神話題材的電影,現(xiàn)實(shí)主義的電影更加強(qiáng)調(diào)對“自我”與“自然”的回歸,如《雄獅少年》在表現(xiàn)城鄉(xiāng)差異時(shí)賦予兩者截然不同的色調(diào)。鏡頭下的鄉(xiāng)村是明艷動(dòng)人的,那里有大片的木棉花林、金光閃閃的小巷和小巷深處的鋪?zhàn)?,無疑,鄉(xiāng)村是靈動(dòng)的。而水泥堆砌下的城市是灰色的,人與人之間的關(guān)系是冷漠的。作為傳統(tǒng)藝術(shù),舞獅承載了喚醒人們精神追求的重任。在這些故事的結(jié)尾,主人公們總能夠?qū)崿F(xiàn)精神上的超越,戰(zhàn)勝過去弱小的自我,實(shí)現(xiàn)精神生態(tài)的平衡。隨著社會(huì)壓力越來越大,有多少人面對生活的不公時(shí)能夠找到與自身和解、回歸自然的狀態(tài)呢?國產(chǎn)動(dòng)畫電影給出了答案。
國產(chǎn)動(dòng)畫電影具有極其廣大的受眾,無論是懵懂的孩童還是成人都能夠從國產(chǎn)動(dòng)畫電影的故事中品讀出不同的意味。從20世紀(jì)初動(dòng)畫電影主要是針對兒童所生產(chǎn)的“低幼”產(chǎn)品,到近年來神話IP的動(dòng)畫電影逐步打入成人世界,成為每一年吸引一眾目光的暑期檔或寒假檔,動(dòng)畫電影所承載的文化傳播價(jià)值是不可忽視的。動(dòng)畫電影對傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承有助于國產(chǎn)電影走出國門,樹立中國的話語體系,增強(qiáng)中國的文化軟實(shí)力。
《哪吒之魔童降世》累計(jì)票房達(dá)50.36 億元,創(chuàng)造了國產(chǎn)動(dòng)畫電影的票房神話。選用神話IP固然能夠給動(dòng)畫電影票房帶來一定的保障,但長久以來,動(dòng)畫電影似乎難以打破神話IP帶來的桎梏,以至于一段時(shí)間內(nèi),人們將“國產(chǎn)動(dòng)畫電影”同“神話題材的動(dòng)畫電影”之間劃上等號。但傳統(tǒng)藝術(shù)與傳統(tǒng)文化能給予國產(chǎn)動(dòng)畫電影的發(fā)展空間遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止神話與神獸的世界?!缎郦{少年》聚焦傳統(tǒng)南派舞獅藝術(shù),呼吁對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的關(guān)注與傳承,然而其票房卻僅僅只有2.5 億元,這在一定程度上說明了國人對非神話題材的動(dòng)畫電影尚沒有較高的接受度與熟知度。因此,國產(chǎn)動(dòng)畫電影在傳播傳統(tǒng)藝術(shù)的道路上還需繼續(xù)深耕,傳統(tǒng)藝術(shù)也還有更為廣闊的文學(xué)與美學(xué)空間等待發(fā)掘。
“文以載道”是中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng),動(dòng)畫電影作為當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)的重要一環(huán),也必然應(yīng)該擔(dān)負(fù)起教化與調(diào)節(jié)社會(huì)的職責(zé)??v觀傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展歷程,儒釋道三家的哲學(xué)觀念都在其中留下了深刻的印記,也都對人類與萬物的和諧共生做出了詮釋,和諧共生也是21世紀(jì)的生態(tài)美學(xué)所追求的狀態(tài)。這不僅僅是中國的民族財(cái)富,也是世界的精神財(cái)富。
同時(shí),也應(yīng)當(dāng)意識到,對傳統(tǒng)藝術(shù)的強(qiáng)調(diào)并不意味著排斥外來文化,也不意味著對前人留下的傳統(tǒng)文化照搬照抄,而是應(yīng)當(dāng)順應(yīng)時(shí)代的腳步,找到傳統(tǒng)藝術(shù)同當(dāng)代文化的對接點(diǎn),做出與時(shí)俱進(jìn)的動(dòng)畫作品。放眼未來,應(yīng)當(dāng)看到神話IP之外的廣闊的傳統(tǒng)藝術(shù)寶庫,從中挑選出更加具有民族色彩,同時(shí)也飽含生態(tài)美學(xué)智慧的材料,拓寬動(dòng)畫電影的表現(xiàn)內(nèi)容,加深動(dòng)畫電影的生態(tài)內(nèi)涵。
通過生態(tài)美學(xué)的視角探討國產(chǎn)動(dòng)畫電影的美學(xué)特征,本文期望能夠?yàn)閭鹘y(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代傳承及當(dāng)代社會(huì)帶來一定的啟示。文化是一個(gè)民族的靈魂,增強(qiáng)國民的文化自信是國產(chǎn)動(dòng)畫電影義不容辭的責(zé)任。中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》為建設(shè)社會(huì)主義文化強(qiáng)國,增強(qiáng)國家文化軟實(shí)力,實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢,實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程指明了方向。⑤國產(chǎn)動(dòng)畫電影不斷深入發(fā)掘中國傳統(tǒng)文化價(jià)值,拓展其當(dāng)代內(nèi)涵,建構(gòu)本土意識的語言載體,為增強(qiáng)民族自信、講好中國故事、使中國文化“走出去”做出了積極嘗試,其對傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承使得傳統(tǒng)藝術(shù)形式在21世紀(jì)煥發(fā)出了新的生機(jī)與活力。不僅如此,蘊(yùn)含中華美學(xué)精神的動(dòng)畫作品所具有的生態(tài)文化意識,更能夠促進(jìn)人們重新觀照人與自然、人與社會(huì)、人與自我之間的深層關(guān)系,打造和諧共生的社會(huì)環(huán)境。