摘 要：中國古典舞中蘊含著中華民族的審美理念，包含著中國的古典韻味，該舞蹈中體現(xiàn)了中國悠久的歷史文化，針對中國古典舞身韻進行研究，把握其中的關鍵要素，促進古典舞的傳承和弘揚，對于我國的古代文化傳承和藝術事業(yè)的發(fā)展有著重要的意義。本文分析了中國古典舞的特點和古典舞身韻的藝術特征，對中國古典舞身韻的基本要素展開了討論，加強了對中國古典舞身韻中藝術呼吸的研究。

關鍵詞：中國；古典舞；身韻；內涵

中圖分類號：J732文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）03-00-03

中國古典舞的身韻研究中，解讀其獨有的藝術特征，對基本要素進行分析，探索身韻中的藝術呼吸，可以從中國古典舞的特點視角，總結其內涵。感悟中國古典舞的優(yōu)美律動和剛柔并濟的特點，對其氣質形態(tài)進行分析研究，描述中國古典舞的身韻精髓，感悟古典舞之美。

一、中國古典舞的特點

中國古典舞是具有代表性的一種舞蹈，在我國的舞蹈藝術領域內，雖然被稱為古典舞，但是并不是指古代的舞蹈，古典代表的是具有典范性和傳統(tǒng)性特征的舞蹈。古典舞是在中華人民共和國成立以后，由專業(yè)的舞蹈工作者建立起的系統(tǒng)舞種，中國古典舞經(jīng)過了一系列的提煉、加工、整理的程序逐漸形成，其產(chǎn)生并非全新的發(fā)明創(chuàng)造，而是延續(xù)了幾千年的中華文化，在中國戲曲藝術當中提煉出了優(yōu)美的素材，創(chuàng)造成了一種新的藝術形式，其中借鑒了中華武術的精華和戲曲藝術舞蹈中的元素。古典舞源遠流長，具有悠久的歷史傳統(tǒng)，其起源可以追溯到古代的宮廷舞蹈和宗教儀式舞蹈，經(jīng)過漫長的發(fā)展，形成了獨特的藝術體系和表現(xiàn)風格，其注重文化內涵和精神的表達，舞蹈作品中傳遞著豐富的文化內涵和審美情感。舞蹈作品融合了中國古代文學、歷史故事、傳統(tǒng)禮儀、宗教信仰，展現(xiàn)出深刻的思想意義和審美價值。中國古典舞舞種形成的時間較為短暫，在系統(tǒng)性、完整性的舞種體系當中，卻有著獨有的精髓，創(chuàng)建身韻，強調中國古典舞的審美內核穩(wěn)定性，其有著扎實的理論基礎和完善的動作體系，這說明中國古典舞和傳統(tǒng)的戲曲舞蹈的原型相互分離開來，已經(jīng)在原有的原型基礎之上向著舞蹈范疇轉型邁進。

中國古典舞的身韻特點決定了其獨特的審美魅力，中國古典舞有很多的造型和動作都圍繞著“畫圓”的思想理念，具體指的是呈現(xiàn)出八卦圖形、弧形、S形和8字形，也有呈現(xiàn)幾個圓交叉分布的表現(xiàn)形式，用回旋的身韻狀態(tài)，是對古典哲學中宇宙循環(huán)論發(fā)展觀理念的傳遞和表達。中國古人認為，按照圓形軌道往復循環(huán)的運動就是宇宙的運動，因此“轉”的概念，在中國古典舞和古典哲學當中有著深刻的含義，古人認為一切事物都是具有正反兩方面作用的，兩個作用循環(huán)不止。中國古典舞的身韻強調圓弧和起承轉合，終點回歸到起點，將欲提先沉、欲快先慢、欲慢先快、欲重先輕、欲輕先重等動作組合起來，形成了不同動作的相互矛盾和對比，對應了道家思想中的陰陽合一理念。例如，中國古典舞身韻動作當中，有很多鮮明的特點，既富有變化，同時又體現(xiàn)了不同動作元素彼此襯托、彼此照應的美感，其形式獨特，觀眾將會在對稱的動作中獲取獨特而和諧的審美體會。中國古典舞強調舞者的舞姿優(yōu)美和身段柔美，在身體的姿態(tài)、動作和表情中展現(xiàn)舞蹈的美感和氣質，舞蹈動作具有獨特的節(jié)奏感和韻律感，表現(xiàn)出典雅、婉約的藝術風格。使用各種精美的道具和裝飾，如扇子、綢帶、花飾等，以增強舞蹈的藝術效果和視覺沖擊力，豐富舞蹈的表現(xiàn)形式，起到烘托舞蹈氛圍和情感表達的作用。中國古典舞傳承了悠久的傳統(tǒng)，同時也不斷進行創(chuàng)新和發(fā)展，在傳統(tǒng)的基礎上，不斷吸收和融合外來的舞蹈元素和藝術風格，創(chuàng)作出豐富多彩、充滿活力的舞蹈作品[1]。

二、古典舞身韻的藝術特征

中國古典舞身韻的藝術特征解讀要依據(jù)身韻這一主體展開，身韻指的是身法和韻律，是一種結合體。其中，身法指的是在表演者形體動作方面所提出的基本要求，身法要求和具體體現(xiàn)主要指的是在古典舞的身韻中要形成神似的表現(xiàn)效果。中國古典舞重視的是對傳統(tǒng)戲曲舞蹈動作模式的創(chuàng)新與突破，因此身法中涵蓋了外部身體具體的技法和表現(xiàn)。韻律指的是在古典舞蹈中所流露出來的內涵和韻味，達到韻律和身法的相互融合，才能夠真正領悟到古典舞的身韻魅力。體會中國古典舞的風貌特征、了解其審美風范最關鍵的一點，是要將身法和韻律融合以“看似變形、實則在表現(xiàn)神”作為結合點，突破傳統(tǒng)舞蹈的模式，進行舞蹈的創(chuàng)新，將傳統(tǒng)舞蹈的做打模式，轉變成創(chuàng)新型的視覺效果、表現(xiàn)方法，帶給人們煥然一新的審美感受。

中國古典舞的身韻十分重視體現(xiàn)人體的曲線美，表演者要在古典舞的表演中表達溫婉柔美的氣質或堅毅挺拔的氣質，傳遞審美價值，身韻中還強調了點和線以及動與靜的正確處理，舞者的每一個動作都要將行與神相結合，傳遞出獨有的審美韻味。在中國古典舞的表演中，舞者要將該精髓貫穿其中，展現(xiàn)中國古典舞身韻的藝術特征，增強藝術表現(xiàn)力。古典舞的表演中，舞者用身體語言和表情來表達情感和內心世界，具有細膩生動的表現(xiàn)力，舞蹈的動作和表演者的表情可以深入角色的內心，傳遞出豐富的情感和思想。無論是歡愉、憂傷、憤怒還是悲痛，都能夠在精準的動作和表情中準確地表達出來，使得觀眾深切地感受到舞蹈作品所要表達的情感和內涵。古典舞在舞臺設計方面追求視覺效果的完美，采用中國古典園林、古代宮殿等富有中國傳統(tǒng)文化特色的裝飾，營造出獨特的舞臺氛圍和情境，使得觀眾仿佛置身于古代中國的美麗景觀中。借助燈光的照射和調節(jié)，突出舞者的動作和表情，增強舞蹈作品的視覺沖擊力、藝術感染力，燈光的色彩、亮度和變化節(jié)奏都經(jīng)過精心設計，以實現(xiàn)最佳的視覺效果和舞臺效果[2]。

三、中國古典舞身韻的基本要素

（一）氣質形態(tài)

在中國古典舞的身韻中，形態(tài)是基本要素之一，形態(tài)指的是氣質形態(tài)，這在任何一種舞蹈中都是靈魂和精髓，具體指的是表現(xiàn)在外的品質，其中蘊含著深層次的內涵。人們在鑒賞舞蹈藝術作品的過程中，會發(fā)現(xiàn)不同舞蹈的氣質形態(tài)美各有特色，具有顯著的差異性，表演者在氣質形態(tài)美的展現(xiàn)中，需要以理解舞蹈內涵為基礎，再將舞蹈的內涵轉化成自身外在的表現(xiàn)，將自己對舞蹈內涵的理解和切實的體會表現(xiàn)出來。中國古典舞身韻中的氣質形態(tài)要素對于表演者有著較高的要求，表演者需要將自己的理解加諸舞蹈藝術形態(tài)上，表現(xiàn)其中的舞蹈韻味，展現(xiàn)氣質形態(tài)，提高舞蹈的審美效果。

中國古典舞的身韻是其表演風格和特色的核心，氣質形態(tài)要素是舞者在表演中所展現(xiàn)出的內在氣質和外在形態(tài)，決定了中國古典舞獨特的藝術特色，強調表演者的端莊和優(yōu)雅，表演者保持身姿挺拔、頭部微仰，展現(xiàn)出高貴典雅的氣質，在站立、行走、舞動中，都帶有莊重與典雅的氛圍。中國古典舞追求在端莊中又不失柔美和婉約，表演者舒展自然的身體線條和優(yōu)美的舞姿，動作流暢優(yōu)美，具有柔軟、富有彈性的特點，如水袖舞、扇舞等，展現(xiàn)出典雅婉約的氣質。中國古典舞強調內心情感的表達和內在氣質的展現(xiàn)，表演者的表演以內斂含蓄的方式，展現(xiàn)溫婉含蓄的表情和幽靜內斂的動作，在微妙的肢體語言和面部表情中表達情感和內心世界[3]。

（二）內涵神韻

無論在藝術領域的哪一個分支當中，內涵神韻都是十分重要的，神韻是藝術的靈魂，在中國古典舞中，神韻也是身韻的關鍵要素之一。古人認為，神韻是沒有痕跡可以尋求的一種感覺，有著空靈和通透的特點，如同水中月、鏡中花，雖然人們能夠透徹地體會神韻，但是卻無法清楚地將神韻表達出來，也有人認為神韻是可望而不可即的。在中國古典舞的身韻中，神韻與舞蹈的本質息息相關，并不是飄忽不定、不可定義的，體會中國古典舞的神韻，將會形成對古典舞內涵的情感共鳴，樹立民族認同感，理解神韻的過程中，人們將會被舞蹈的清新俊逸的氛圍所吸引，產(chǎn)生高遠幽靜的審美體會。

舞蹈作品所蘊含的深刻內涵和獨特的神韻，反映了中國古典文化的精髓和舞蹈藝術的獨特魅力，中國古典舞的作品傳遞著豐富的文化內涵，包括中國古代文學、歷史故事、傳統(tǒng)禮儀、宗教信仰等方面的內容，在舞者的身姿動作、表情神態(tài)等方式下，將這些文化內涵傳遞給觀眾，觀眾在欣賞舞蹈的同時，領略到了中國傳統(tǒng)文化的魅力。中國古典舞具有獨特的精神氣質，表現(xiàn)出崇高、深沉、內斂的神韻，舞蹈的動作和表情可以表達精神氣質，使得舞蹈作品充滿內涵和力量，給觀眾帶來深刻的思考。中國古典舞在表現(xiàn)審美情感方面具有獨特的魅力，在舞者的舞姿動作和情感表達中，引發(fā)觀眾的情感共鳴，使得觀眾在欣賞舞蹈的過程中與表演者產(chǎn)生情感上的交流，增強了觀眾對舞蹈作品的體驗感。中國古典舞內涵神韻傳達注重意境的營造，目的是吸引觀眾的注意力，在舞者的身姿動作、音樂和道具等元素的組合中，營造出深邃、唯美、夢幻的意境，使得觀眾仿佛置身其中，沉浸在舞蹈作品所創(chuàng)造的獨特世界中，感悟古典舞的藝術魅力和內在美感[4]。

（三）剛柔并濟

剛柔并濟是中國古典舞身韻中的基本要素，它不僅需要貫穿古典舞的每一個動作，更重要的是要處理最終的終結動作，無論是武術的套路還是戲曲，都需要表演者處理結束前的動作，中國古典舞同樣也不例外。中國古典舞的身韻中，剛柔并濟的要素要求舞者不亂用技巧和技法，避免過度渲染，而是要產(chǎn)生變幻的形式之美，時而如同“暴雨如注”，時而展現(xiàn)“雨過天晴”，讓人們在欣賞中國古典舞的過程中，被舞者身體剛柔并濟的表演所吸引。舞者通過運用剛柔并濟，將會創(chuàng)作出錯落有致的表演，快慢相宜，帶給人們如處幻境一般的審美感受。

中國古典舞的亮相具有典型的剛勁特色，如以寸勁發(fā)力，能夠塑造出有形而短的造型，前期的準備階段需要舞者在出場之前規(guī)劃角度、位置。另外，在原有的力上，增加一個力，將會形成反襯力的作用，帶給人們強調和突出的審美效果，雖然一種形態(tài)停止，但是其中的神韻仍舊在延伸、進行，帶給人們意猶未盡的感受。這指的是中國古典舞剛柔并濟中的神勁，在剛柔并濟的要素下，人們將會欣賞到中國古典舞身韻當中的迷人之處、優(yōu)美之處，體會中華民族文化和藝術的無窮魅力[5]。

四、中國古典舞身韻中的“藝術呼吸”

和日常生活中人們的呼吸有所不同，中國古典舞身韻中的呼吸追求的是換氣，講求運氣，在古典舞表演的過程中，合理、靈活地運用換氣和運氣的呼吸方式，能夠延長表演。運用藝術呼吸的方法，中國古典舞將會帶給人們更獨特的審美感受，在國粹京劇和武術當中，都運用了換氣和運氣的藝術呼吸方法，藝術作品如果離開了這一藝術呼吸的方式，表現(xiàn)力將會有所減弱，因此除了精心編制舞蹈之外，還需要運用呼吸的藝術，向觀眾呈現(xiàn)完美的藝術作品。呼吸是中國古典舞身韻當中具有重要意義的一項要素，在古典舞的身韻中，利用呼吸的藝術延長表演，表演者將會帶給受眾優(yōu)美連貫的舞蹈動作，呼吸的藝術成為舞蹈動作之間的黏合劑。

中國古典舞在表現(xiàn)身韻時，注重深沉穩(wěn)定的呼吸節(jié)奏，因為中國古典舞強調身體的氣韻和節(jié)奏感，舞蹈中，表演者要用深沉、穩(wěn)定的呼吸來調整身體狀態(tài)，保持舒適、放松的狀態(tài)，展現(xiàn)舞蹈動作的美感、力量。在表演過程中，表演者的呼吸與舞步動作相協(xié)調，例如，在舞蹈的起伏節(jié)奏中，呼吸也會相應地有快有慢，與舞蹈的節(jié)奏產(chǎn)生呼應，使得舞蹈有力、充滿靈動性。中國古典舞注重舞者內在氣質的展現(xiàn)，采用鼻腔呼吸來調節(jié)氣息，采取鼻腔呼吸的方式，細致地控制氣息的流動，提高流暢性，使得舞姿更為柔和。腹式呼吸是中國古典舞中常見的呼吸方式，舞蹈過程中表演者在深呼吸中將氣息送入腹部，使得腹部逐漸隆起，然后慢而均勻地呼氣，將氣息釋放出來，該呼吸方式增強了舞者的氣場和舞蹈的表現(xiàn)力，使舞姿優(yōu)美、流暢[6]。

五、結束語

中國古典舞具有深厚的文化基礎，因為我國的歷史文化經(jīng)歷了數(shù)千年的發(fā)展，有著深刻的民族魅力和文化特點，在創(chuàng)新的同時傳承著民族精神。在中國古典舞的身韻內涵研究和實踐中，促進中國古典舞的發(fā)展，感悟古典舞的審美價值和鑒賞魅力，促進了中華民族文化的弘揚和傳承。

參考文獻：

[1]高楊.淺談中國古典舞身韻教學的功能與價值[J].戲劇之家，2021（07）：137-138.

[2]戴林燕.分析中國古典舞身韻在舞蹈教學訓練中的價值[J].山西青年，2021（13）：103-104.

[3]季瑩.高師院校中國古典舞身韻女班課堂中啟發(fā)式教學法的運用[J].藝術研究，2021（01）：135-137.

[4]姚景茹.淺談中國戲曲身段與中國古典舞身韻的淵源[J].環(huán)球首映，2021（07）：78-79.

[5]唐詩.中國古典舞身韻在教學訓練中的價值[J].新教育時代電子雜志（教師版），2021（07）：160.

[6]楊夢思.中國古典舞身韻課在舞蹈教學中的重要性[J].家庭，2021（17）：154.

作者簡介：張晶（1994-），女，河北石家莊人，本科，助教，從事中國古典舞研究。