溪上美術(shù)館有很多很多很多的窗，這些窗，都來自于五湖四海，仔細(xì)看，卻沒有統(tǒng)一的尺寸，沒有雷同的花紋，沒有同樣的結(jié)構(gòu)。有的只是，歲月的痕跡，有的只是，光影的變幻。

溪上美術(shù)館坐落于山水之間，宋代的郭熙論山水畫，說：“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者”（《林泉高致》）。可行，可望，可游，可居，這也是園林藝術(shù)的基本思想。園林中有建筑，要能夠居人，使人獲得休息。但它又不只是為了居人，它還必須可游，可行，可望。而在其中，“望”最重要。一切美術(shù)都是“望”，都是欣賞。不但“游”可以發(fā)生“望”的作用，就是“住”，也同樣要“望”。

身處山野之間，遠(yuǎn)離塵囂浮華，每天清晨，被林間小鳥叫醒，推開幾扇窗，遠(yuǎn)處天空五彩斑斕，晨曦微露撲面襲來，無數(shù)光柱交錯排列，綠色錯落著金色，遠(yuǎn)處與院中的炊煙慢慢升起，在山谷中縈繞徘徊，此時此刻，希望混雜著懷舊，煙火交織著榮華，新的一天開始，一切即將欣欣然。

夜晚來臨時，泡一壺新茶，洗來一碟瓜果，月光照耀下，窗戶幽然靜謐，山間的晚風(fēng)拂過，窗發(fā)出吱吱的聲音，樹杈間片片顫動的葉子沙沙的響，抬頭仰望，一輪明月照在臉上，城市中許久未見的星星已經(jīng)在閃爍著光芒。

雨天的窗邊是最令人向往的地方，南方的雨，總是淅淅瀝瀝，空氣中彌漫著淡淡的泥土香味，窗外新開的花被雨淋得殘落，芭蕉新細(xì)，卻在雨中更顯清秀，池中新開的白蓮，在雨中輕輕搖曳，遠(yuǎn)處的田間，勤快的老伯們還在耕種。

窗，在這片建筑中起了很重要的作用，有了窗，內(nèi)外就發(fā)生了交流。有了窗，外面的遠(yuǎn)山翠竹，經(jīng)過窗的形態(tài)望去，就是一幅畫。溪上美術(shù)館有的房子，四邊都是窗，高高低低寬寬窄窄，站在每一塊窗之前，你首先會發(fā)現(xiàn)，每塊窗的花紋都不同，而后，推開一扇窗，從不同的角度看出去，景色都不同。這也是李漁的所謂“尺幅窗，無心畫”。

明代人有一小詩，可以幫助我們了解窗的美感：

一琴幾上閑，

數(shù)竹窗外碧

窗外寂無人

春風(fēng)自吹入。

這此窗就在主人有意無意的安排之下，讓你與自然之間開啟了另一種模式，當(dāng)你習(xí)慣于從透明的，落地的大玻璃窗中對窗外風(fēng)景一覽無余之后，輕輕的，走到窗前，輕輕的，推開它，輕輕的，拴好它，輕輕的，靠在它上面，閉上眼睛，吸一口山間煙火氣，睜開眼睛，看一眼人間至美景。