張梓煊

混聲唱法是目前比較流行的一種唱法，對演唱人員的要求較高，而且逐漸成為女高音歌手所不能或缺的一項關(guān)鍵技能。如果要保持高超的混聲唱法技巧，必須進行大量、重復(fù)性的訓練，并能把握訓練要素，確定訓練要點，如此才能不斷提升混聲演唱水平。女高音混聲唱法訓練，既要遵循常規(guī)的有定論的共性原則，更要注重和把握好這個聲部的自身特性，從自身的實際情況入手，在低吟高唱、聲帶閉合、把握呼吸狀態(tài)、打開喉嚨的過程中提升訓練效果，增強自身對混聲唱法的理解與掌握，如此才能在正式混聲演唱時得心應(yīng)手，給觀眾帶來一場酣暢淋漓的視聽盛宴。

一、混聲唱法的基本概述

混聲唱法主要指歌唱時胸腔共鳴、頭腔共鳴的混合運用。單用胸腔共鳴會讓聲音渾厚但不明亮，單用頭腔共鳴會讓聲音明亮有余但渾厚不足，混合應(yīng)用兩種唱法，可以消除單一唱法的弊端，提升聲音的通暢度、明亮度、甜美性和均勻性。在混聲歌唱時，要求避免發(fā)高音時用假聲、發(fā)低音時用真聲，這種將真假聲直接分開的方式，從發(fā)聲生理機能層面分析，指的是喉頭位置、咽腔打開后的長短、寬窄、收縮比例調(diào)節(jié)到恰到好處的意思，從聲音訓練層面指的是發(fā)任何一個音（低音或者高音）時皆呈現(xiàn)出混聲的效果，但不允許高音單一用假聲、低音單一用真聲這種上下兩帶、音色不統(tǒng)一的唱法。

二、混聲唱法的價值優(yōu)勢

混聲唱法的價值優(yōu)勢主要表現(xiàn)在兩個方面。

其一是利用混聲唱法，能保持聲區(qū)統(tǒng)一、聲音流暢、均勻優(yōu)美。因應(yīng)用混聲唱法時，涉及的聲部皆是按比例以真聲為基礎(chǔ)的真假混聲，故而從低至高的聲區(qū)音色皆能保持統(tǒng)一，不至于在混聲區(qū)出現(xiàn)破音，在高聲區(qū)關(guān)閉時，不會出現(xiàn)聲音出不來、向后倒、用不上勁等問題。女聲混合演唱時，大多時候從低聲區(qū)向中高聲區(qū)過渡時涉及換聲，如果換聲方式不正確，會讓聲音顯得空洞，嚴重時會出現(xiàn)破音，而這與女聲真聲位置過低、混進頭腔聲音不足有直接的關(guān)系。若在最低音演唱時預(yù)先混進相應(yīng)量的頭腔共鳴，會讓高音、重低音自然銜接，比較容易過渡到高聲區(qū)。

其二是混聲唱法讓聲音威力更高，形成更高穿透力?；炻曋泻幸欢ǖ恼媛暽?，能增強聲音穿透力，獲取呼吸支持，繼而產(chǎn)生更加特殊、生動的音色，女聲混唱中的真聲色彩，能增強喉頭向下?lián)鯕獾南聣毫?，打開喉嚨，拉長、緊縮咽喉，讓聲帶閉合，增強阻氣能力，以此增強聲音穿透力。若女聲演唱時在高音區(qū)以假聲為主、真聲為輔，則能立即獲取呼吸支持，雖然支持力度不大，但仍能保持聲音的穿透力、嘹亮度，這是傳統(tǒng)唱法難以比擬的。

三、女高音混聲唱法的訓練要素

（一）低音高唱

低音高唱，即保持聲音高位置的訓練方法，通俗而言，在低音演唱時也保持唱高音的位置，即聲音的高位置安放，這對中低聲區(qū)比較關(guān)鍵。若要唱高音，需要往“上口蓋”走，充分進入頭腔、鼻咽腔。若是沒有高位置安放，在銜接高音區(qū)時會有中斷的感覺，難以實現(xiàn)連貫統(tǒng)一，前后聲音發(fā)生“打架”問題，在此過程中，可用頭腔共鳴來融合真假聲。要做到“假聲不完全假，真聲不完全真”，還應(yīng)輔以頭腔共鳴、口咽腔共鳴、胸腔共鳴等演唱技巧，進行發(fā)聲練習時，結(jié)合音高變化來靈活調(diào)整不同共鳴腔體在各個演唱階段的應(yīng)用比例，或者是進行一些舌頭放平、內(nèi)口腔軟腭支撐、松下巴、松牙關(guān)練習，在大量的肌肉練習中，實現(xiàn)氣流順暢地輸出，獲取高位置共鳴，不至于擠卡。

（二）聲帶閉合

咽音能快速地拉緊聲帶，實現(xiàn)聲帶閉合，之所以咽音聽起來密度那么大，是因為它能很好地讓聲帶保持閉合，呈現(xiàn)出較大的穿透力，讓聲音能直接傳輸?shù)交艄?，得到高頻泛音。部分練習者在中低音區(qū)說話即漏氣，很難上高音，要練出“混聲”基本不可能。筆者認為，在日常練習中應(yīng)注重咬字，讀清楚字音，將字從口腔之中咬出來，在認真讀字時能確保聲帶松開、不漏氣，而聲帶的嚴密閉合，則是高音形成的基礎(chǔ)。在進行聲帶閉合練習時，可以發(fā)“a”“e”“i”“o”“u”等音，在練習時注意張小口，控制嘴巴張開幅度，讓聲音能順利地壓縮到鼻咽腔中，即便剛開始時會感到聲音有一點“扁”，影響不大，控制不能漏氣即可，聲音也不能變成假聲。

（三）把握呼吸狀態(tài)

呼吸對混聲唱法訓練的重要性不言而喻，唱歌時所用的氣，很多時候是按照呼吸的自然規(guī)律隨著演唱者感情變化而變化，在控制氣息力量時，不能像木棍一樣一直頂著上胸，應(yīng)如一條軟鞭子，輕輕揮動，發(fā)出“啪啪”聲；在演唱高音、強音時，不能單一依靠喉嚨里的力去達到，要學會依靠氣息的彈性力量。

在實際練習中不難發(fā)現(xiàn)，一些氣息比較僵硬的人，會擔心氣不夠，因此會提前多吸氣，認為吸的氣越多，就越能夠頂上去，再保持胸口高挺，仿佛很有壓迫感。但這種憋氣并不會讓訓練者的氣足，按照這種方法來演唱，反而會讓高音很難上去，且出現(xiàn)喉頭硬、聲音緊、有喉音等現(xiàn)象，讓人聽之感覺氣息不通暢。因此，掌握正確的呼吸技巧很重要。氣不能抽進去，不能吸進去，更多的是應(yīng)該將其“放”進去、“流”進去，可以按照以下方法來吸氣：讓身體保持在相對松弛狀態(tài)，后腰、上腹部按照練習者本身的感覺舒服地展開，讓胸部有舒適感，以此來適度吸氣，在完成吸氣后，可稍微等待一下，此時會保持相對興奮的狀態(tài)，胸部寬敞，不會有壓迫感。這種唱法會讓氣息通暢，更易實現(xiàn)整體共鳴，且能輕松地將高音唱上去。綜合以上分析，即便是在混聲演唱日常練習中，也應(yīng)深情地演唱每一句，不去故意吸氣。吸氣本身即攜帶情感、表現(xiàn)力十足，應(yīng)在音樂演唱進程中合理地吸氣，讓其成為音樂表現(xiàn)的一部分。

（四）注意打開喉嚨

喉嚨的狀態(tài)會直接影響到混聲練習結(jié)果，優(yōu)質(zhì)的嗓音應(yīng)具備較高的亮度和較強的可塑性、穿透力，進入現(xiàn)場所有觀眾的耳朵中，要做好這一點，應(yīng)學會打開喉嚨。重點需要關(guān)注以下幾點。第一，適當降低喉頭位置。穩(wěn)定吸氣的時候，自然降低喉位，再嘗試多做一些降低喉位的發(fā)聲練習，如說Go、No、Kou等，再搭配以合適的音階，讓喉位更加下降，提升聲音寬敞度。也可嘗試吉諾·貝基的方法，“打開喉嚨最簡單有效的方法是打哈欠”，因半打哈欠的狀態(tài)與喉嚨打開、發(fā)聲的狀態(tài)比較相似，身體處于放松狀態(tài)，自然放下喉頭、放松舌根、打開咽腔，若是能保持半打哈欠狀態(tài)來進行混聲練習，能實現(xiàn)更好的效果。若喉頭下降不到位，牽涉到舌根、咽腔、軟腭等，會讓聲音顯得空洞。第二，打開通道。聲帶聲音是從喉頭、喉口傳輸出去的，喉嚨的開度應(yīng)根據(jù)具體的練習曲目而定，并非越大越好，若未把握好其中的度，可能帶來相反的結(jié)果，因此要結(jié)合正確的聲音概念來調(diào)整這個度，有時部分練習者貌似喉頭下降了、喉嚨打開了，但仍未發(fā)出較好的聲音，多是因其未能按照自然的途徑打開喉嚨，只是舌根強制壓下喉頭，讓聲音一直擠壓在喉嚨中，讓嗓音變得濃重，聽起來比較悶。還需要注意，打開喉嚨，并非打開聲帶，很多練習者在打開喉嚨、放下喉頭時，潛意識地打開聲帶，讓聲帶難以發(fā)揮出對氣息的括約作用，造成發(fā)聲相對困難，故而混聲練習時，也應(yīng)適當收縮聲帶。第三，除了上述方法，還有一些小技巧。比如：在混聲練習時保持微笑狀，提起笑肌，再抬起下顎，放下下巴，保持下顎放松，穩(wěn)定喉頭；在演唱練習時，控制喉結(jié)稍微向下，不能怕用喉嚨，避免將喉頭捏得很緊，以防讓音質(zhì)變得粗糙，尤其是在變換高音、母音時，更要保持喉頭穩(wěn)定。

（五）尋找換聲點

尋找換聲點，可模仿假聲演唱方式，輕聲演唱，再自然過渡到真聲，后續(xù)逐漸增強。在進行混聲發(fā)聲練習時，可從低聲區(qū)開始摻入少量假聲，聲音上行時，逐步增多假聲成分，但仍保留相應(yīng)成分的真聲，不能完全消失，等待增加到中聲區(qū)真聲、假聲各占一半比例時，能達到較好的混聲共鳴效果，整個聲區(qū)的發(fā)聲自上而下進行真假聲混合，保持聲音連貫，換聲區(qū)沒有明顯的換聲點。若在練習中單一地通過假聲來確定換聲點位置，會讓假聲聲帶間隙較大，部分氣息會從裂縫中逃出，呈現(xiàn)出的聲音效果蒼白、發(fā)音無力。這種假聲很難漸強，因其是唱不響的，但唱假聲位置較高，屬于頭聲，能用于尋找位置。在唱輕聲時需要有“質(zhì)”，不能空洞。在混聲練習時，練習者可用最大的力氣去唱最小的聲音，這個力氣是保持喉頭穩(wěn)定的關(guān)鍵，亦是聲帶能一直拉緊所必不可少的條件，如此能實現(xiàn)“真聲不炸、假聲不虛、混在一起”的練習目的，在確定“換聲點”后，聲區(qū)統(tǒng)一，女高音可以靈活駕馭各種混聲唱法。為更好地進行聲區(qū)統(tǒng)一，可進行“中東轍”字音法練習，這種方法關(guān)鍵在于把握“空、通、松、濃”四字訓練要則，這四個字皆是鼻音類，本身即攜帶自然的鼻腔共鳴。就生理層面分析，在發(fā)字音時，舌根不抬起，喉位自然下移，咽腔、口腔空間增大，聲音能自由流通，不會受到過多阻礙，能比較自然地換聲。

（六）哼鳴訓練

哼鳴是混聲練習中常用的一種訓練方法，為了避免練習者刻意唱亮、唱響而用力過猛，或者是猛烈沖擊聲門發(fā)出刺耳、緊張的聲音，可通過哼鳴來引導訓練，提升訓練成果，具體包括開口哼鳴、閉口哼鳴兩種方法。一些女高音演唱家有先按照曲子哼鳴一遍，掌握要點后再唱的習慣，以此來將聲音整體置于面罩共鳴中，實現(xiàn)聲音的有效統(tǒng)一。

因聲帶哼鳴時用力較小，會讓聲音一直徘徊在鼻咽、鼻腔之間，使得聲音集中在一處，比較容易實現(xiàn)面罩共鳴，音色也能很好的統(tǒng)一。需要關(guān)注的是，在混聲練習中，不論選擇哪種哼鳴方法，都要保持胸部放松，喉頭穩(wěn)定，讓氣息自然沉落，尋找面罩共鳴感，再將這種感覺延伸到“a”“e”“i”“o”“u”等元音上。哼鳴位置即歌唱位置，哼鳴如同歌唱發(fā)聲一般。對于一些經(jīng)驗不足的練習者來說，要想提升練習效果，保護嗓音，更好地掌握訣竅，可對照視頻或者是在教師的引導、示范下進行規(guī)范練習，確定哼鳴點位置，讓聲音迅速統(tǒng)一。

（七）其他注意事項

除上述訓練要素外，還需要關(guān)注到其他的一些注意事項，如避免掉進“音坎”的陷阱里。在練習時，用自然真聲演唱到極限高音時，會感覺逼緊的聲帶承受的壓力逐步到頭，繼續(xù)往上喊，會讓嗓音破裂，因此應(yīng)控制高音高度，可適當降低真聲極限高度，以不超過e1或者#f1為宜。

四、結(jié)語

在女高音混聲唱法訓練中，應(yīng)注重把握訓練技巧，本文提出的各項要素對于很多女高音混聲歌唱演員來說有較大的參考性，但在實際應(yīng)用時，仍需要結(jié)合自身的實際情況而定，有選擇性地使用。因不同演員演唱特征不同、擅長項目不同，故而所適宜的演唱訓練方法也有一定差異，可以制定個性化訓練方案，提升訓練實效。

（哈爾濱師范大學）

責任編輯 ? 高瑞