黃丹麾

畫家羅勝利的傳統(tǒng)功力極為深厚，她的創(chuàng)新并不是完全拋棄傳統(tǒng)的盲目求異與隨意嬗變，而是在傳統(tǒng)花鳥畫的比德思想和具體技法兩個層面上的辯證揚棄與重構(gòu)再造。為此，品評她的花鳥畫，必須首先以工筆花鳥畫的歷史語境作為依據(jù)。

繼承畫史文脈

花鳥畫，簡稱花鳥，是以花木禽鳥為描繪主體的繪畫，是中國繪畫的一大畫科。花鳥畫的題材范圍很廣，《宣和畫譜》“花鳥敘論”云：“葩華秀茂見于百卉眾木者，不可勝計?！盵1]按今之分類，花鳥畫包括花卉、蔬果、翎毛、草蟲、畜獸、鱗介等分支?；B畫雖然以花卉、竹石、禽鳥等為描繪對象，但是由于材料、工具和風(fēng)格不同，可被分為工筆設(shè)色和水墨寫意兩大體系。[2]工筆花鳥畫亦被稱為“細筆花鳥畫”，屬于工整細致一類的畫法與類別。工筆花鳥畫與寫意花鳥畫的分水嶺表現(xiàn)于五代的徐熙和黃筌的畫作。北宋劉道醇在《圣朝名畫錄》說徐熙“意出古人之外，自造于妙。尤能設(shè)色，絕有生意”[3]?！缎彤嬜V》說徐熙“落墨以寫其枝葉芯萼，然后傅色，故骨氣風(fēng)神為古今絕筆”[4]。所謂“落墨為格”實際上就是說徐熙以沒骨畫法名震一時。相對于徐熙的純樸閑適，放逸不羈，黃筌則是用筆極其精細，幾乎不見墨跡，妙在勾勒填彩，以工麗富艷的寫生馳名。據(jù)《宣和畫譜》記載，黃筌“以工畫早得名于時”[5]?！缎彤嬜V》又說黃筌“兼有眾體之妙。故前無古人，后無來者，今筌于畫得之”[6]。黃筌廣師博學(xué)，結(jié)果是“孔類升堂，筌得入室”[7]。在黃筌的筆下，無論是名花奇卉，還是珍禽異獸，均十分傳神精到。由于徐熙與黃筌的畫風(fēng)大相徑庭，遂有“徐熙野逸，黃家富貴”的“徐黃異體”之謂。

工筆花鳥畫既是以精謹細膩的筆法描繪花、鳥、蟲、魚等動植物題材的花鳥畫科，亦是一種以嚴謹精致著稱的特殊花鳥畫創(chuàng)作技法。工筆花鳥畫多以中鋒用筆的鐵線描、高古游絲描等進行結(jié)構(gòu)塑造，表現(xiàn)方法工整細致，先勾后染，設(shè)色艷麗，富有裝飾性。在描繪花鳥的過程中，畫家先通過白描造型、勾勒填彩，再采用分染、罩染、統(tǒng)染、點染、接染、撞水、撞色等技法描繪對象，產(chǎn)生栩栩如生、精致動人的視覺效果。

羅勝利對古代工筆花鳥畫進行深入研究，她的工筆花鳥畫強調(diào)對工筆花鳥畫歷史文脈的繼承與體悟，這就為她創(chuàng)造新的藝術(shù)理念與審美風(fēng)格打下了深厚的積淀。

光大宋畫精髓

羅勝利的工筆花鳥畫來自宋人傳統(tǒng)。宋代繪畫是中華民族文化藝術(shù)寶庫中的一朵璀璨的奇葩，由于它在創(chuàng)作實踐和藝術(shù)理論上都取得了令人矚目的巨大成就，因而被西方藝術(shù)史家稱為“中國的文藝復(fù)興”。宋代花鳥畫家不僅將花鳥形象表現(xiàn)到精微傳神的境地，而且從中表現(xiàn)出對生活的熱情與理想，他們將花鳥的自然屬性與人的道德品格相聯(lián)系，創(chuàng)作出大量不同風(fēng)格的花鳥畫作品。

由于皇帝宋徽宗的提倡與參與，宋代是工筆花鳥畫空前發(fā)展并取得重大成就的時期，工筆花鳥畫盛極一時，成就了“宣和畫院”的輝煌與璀璨。宋代工筆花鳥畫由于精密不茍，端莊嚴謹，因而攀上了后人難以企及的藝術(shù)高峰，其代表人物有黃居寀、崔白、趙佶、林椿、李迪等，可謂名家云集，層出不窮。

羅勝利立足于宋代工筆花鳥畫的高峰之巔，站在古典花鳥畫大師的肩膀之上，她深入地審視、研究宋代工筆花鳥畫的精髓，化古為今，入古出新，于傳統(tǒng)中不斷開拓個性化的路徑，進而形成不同于古人、有別于他人的自我風(fēng)格。羅勝利的工筆花鳥畫用筆極為精湛，體現(xiàn)出深厚的白描功底和線描造詣。她的線描汲取書法的用筆技巧，線條力透紙背而又富于變化，注重傳達表現(xiàn)對象的情態(tài)，這種“以線存形”的“線性”造型手法，既注重展示物象的客觀真實感，又具備線條的自律性美感，真正做到了“不施丹青而光彩動人”的藝術(shù)效果；羅勝利的工筆花鳥畫在設(shè)色上亦極為講究，其花鳥畫在施色上既有濃重艷麗之美，也有淡雅素潔之妙。

自成一家之言

很顯然，羅勝利并不是一個因循守舊者，她不滿足于對宋人工筆花鳥畫精髓的承繼與賡續(xù)，而是大膽地予以解構(gòu)和創(chuàng)新，著力另辟蹊徑，自成一家，這主要體現(xiàn)在五個方面：其一，她的工筆花鳥畫打破了傳統(tǒng)花鳥畫的“留白”之法，而是以背景色取而代之，這樣做的目的是增強視覺沖擊力，使作品在色彩上更加豐富，以消解傳統(tǒng)工筆花鳥畫在設(shè)色上的單一與狹隘；其二，她的花鳥畫在造型上突破傳統(tǒng)線描因多點透視而形成的平面性，積極地將西畫中的焦點透視引入其中，進而使畫面具有立體感和空間性；其三，她在題材上也突破了傳統(tǒng)工筆花鳥畫慣用的花草、禽鳥、走獸、蟲魚等題材，將玉米、公雞等頗具生活氣息的物象植入畫面，從而拓展和擴大了工筆花鳥畫的表現(xiàn)范疇；其四，她打破花鳥畫與山水畫的界科局限，將山水畫與花鳥畫二者整合于同一畫面；其五，她善于將設(shè)計等因素吸納到花鳥畫的構(gòu)圖之中，使作品更加具有現(xiàn)代性和時尚感。

賞讀個案佳作

筆者格外喜歡《憩》這幅作品。該作以山水畫的格局和意境來描繪群鳥，它們或在水中嬉戲，或在巨石上休憩，鳥類有長有幼，品類和神態(tài)不一而足，讓人頓生憐愛之情。該作用筆精細圓潤，設(shè)色雅致，施墨濃淡有序，虛實相間，群鳥和圓石的造型在堅持傳統(tǒng)線描的同時，又加入西畫的焦點透視，使其看起來更具有體塊感，尤其是水中的倒影借鑒了西畫的空氣透視法，并具有隱約的光感，一派生機盎然、和諧怡人之境油然而生。

《聞雞起舞》描畫前后兩只頭頂粉紅色雞冠的公雞隱匿于木柵欄之中，其中一只面部向左，一只面部向右，兩個鐵鎖懸浮其上。左邊的豎條木柵欄、雙雞和一根立柱運用了工筆語言，木紋的肌理和公雞的羽毛歷歷在目，而右邊影影綽綽的樹木和花卉則采用了寫意手法，二者形成虛實對比。豎立的木樁顯然借鑒了西畫中的素描語言，具有明顯的立體感，而兩只公雞被畫家故意以局部加以體現(xiàn)，充分地顯示了中國畫“露其要處而隱其全”美學(xué)原則，讓讀者不由想起宋代畫家李唐的名作《竹索橋邊賣酒家》，二者確有異曲同工之妙。讓人匪夷所思的是左下角的兩片枯葉，使觀者頓生疑竇，不知畫家用意何在？也許是以此點明秋天季節(jié)，也許是起到豐富畫面的作用?！奥勲u起舞”這個題目也使觀者大惑不解，這個成語說的是西晉名將祖逖和劉琨晨起練劍的故事，但是畫面始終沒有出現(xiàn)任何人物，這又無形中給讀者留下懸疑之處。左側(cè)的題跋“寥寂山林深院鎖秋，不歇黎明冷門自破”似乎有所解題，但還是讓人有“神龍見首不見尾”之感。總之，畫中的兩片枯葉和“聞雞起舞”構(gòu)建出來的多義與含糊不得不令人浮想聯(lián)翩、遐思無限，這正是畫家構(gòu)思巧妙所在。

《雨后》將山水畫的意境和花鳥畫的比興予以貫通，畫面的主體是山水畫，右邊的幾道瀑布沿階而下，左邊的一道瀑布垂直而降，有意地借鑒了西畫中的光感。與遠景的汪洋恣肆、動感十足不同，近景中的一對水鳥安然棲居于巖石之上，二者構(gòu)成動靜對比。由于作者將山水畫的格局與趣味引入花鳥畫，這就使畫面更加博大雄偉、陽剛挺拔。巖石的造型使用了焦點透視，這與寫意化的水流與竹葉形成虛實對比，由此可知作者的匠心獨造來自苦心孤詣。

《栗栗有情》描畫兩簇金黃色與淡粉色相間的玉米懸掛于頗有設(shè)計感的暗灰色門窗之上，兩只小鳥一右一左紛至沓來，形成對角線式的構(gòu)圖，其中一只鳥正要啄食，一只鳥焦急鳴叫，似乎已經(jīng)急不可耐，雙鳥的動勢可謂栩栩如生，形神兼?zhèn)?。此種畫面使人油然聯(lián)想到北宋畫家崔白的《雙喜圖》，二者雖然時空不同，但是在寓意和情境上則一脈相承，該幅作品立意不俗，頗得宋畫堂奧。

剖析當代價值

北宋《宣和畫譜》“花鳥敘論”說：“詩人六義，多識于鳥獸草木之名，而律歷四時，亦記其榮枯語默之候，所以繪事之妙，多寓興于此，與詩人相表里焉。詩人多識草木魚蟲之性，而畫者其所以豪奪造化，思入妙微，亦詩人之作也。若草蟲者，凡見諸詩人之比興，故因附于此?！盵8]這里，將“詩人六義”比況于“鳥獸草木”，“律歷四時”對應(yīng)“榮枯語默”，認為花鳥畫以“寓興”手法來表達畫家的情操，這與“六義”同功。接著，《宣和畫譜》又云：“故花之于牡丹芍藥，禽之于鸞鳳孔雀，必使之富貴；而松竹梅菊，鷗鷺雁鶩，必見之幽閑。至于鶴之軒昂，鷹隼之擊搏，楊柳梧桐之扶疏風(fēng)流，喬松古柏之歲寒磊落，展張于圖繪，有以興起之意者，率能奪造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得也?！盵9]此處，將牡丹、芍藥、鸞鳳、孔雀和“富貴”聯(lián)系到一起，其實這些花卉和禽鳥自宋代開始，便具有富貴的象征意味；同時，又把松竹梅菊、鷗鷺雁鶩與“幽閑”相鏈接；再將鶴與“軒昂”相喻，鷹隼和“擊搏”相比，楊柳、梧桐與“扶疏風(fēng)流”相況，喬松、古柏與“歲寒磊落”相比，而花卉和禽鳥的目的都是為了“興起之意”“奪造化而移精神”，“登臨覽物”之舉亦是為了“遐想之有得”。至此，花鳥畫便有了“比德”之妙，古今花鳥畫家所追求的正是這種比興之美。

羅勝利的工筆花鳥畫并不是對物象的簡單臨摹與復(fù)制，而是以花鳥為媒介，通過比興手法，著意表達她的個性化審美情感與藝術(shù)理想，這是她花鳥畫最重要的特征。她的工筆花鳥畫中屢次出現(xiàn)“雞”的形象，比如，《聞雞起舞》《曉》《暖陽》等均有雞的出場。中國民間將雞視為吉祥物，說它可以避邪。因為雞有五德，即文德、武德、勇德、仁德、信德，所以中國古代特別重視雞，稱它為“五德之禽”，可見羅勝利筆下的雞，本身就有比興特征，因而具備文化學(xué)意義。

工筆花鳥畫的當代性并不只體現(xiàn)于外在語言形式與構(gòu)圖樣式的創(chuàng)新，關(guān)鍵在于構(gòu)思與立意。須知，任何名作的誕生都是反復(fù)積累、屢次推敲的結(jié)晶。所謂花鳥畫的當代性，主要體現(xiàn)于藝術(shù)家在表現(xiàn)對象、審美取向以及情感結(jié)構(gòu)上均具有不同于前人的原創(chuàng)性。我們在學(xué)習(xí)古人時，要努力掌握花鳥畫中體現(xiàn)的內(nèi)在藝術(shù)精神，在發(fā)揚光大這種藝術(shù)精神時，必須具有個性化的審美建構(gòu)。只有以此反觀當代的工筆花鳥畫創(chuàng)作，才能找到最為直接的藝術(shù)啟迪，并在這個反思過程中覓得解決當下藝術(shù)問題的正途。毫無疑問，羅勝利就是這條創(chuàng)新之路上的一位勇毅前行者，她以自己的藝術(shù)實踐詮釋了“筆墨當隨時代精神”和“藝術(shù)當代化”之審美理念。

今天，工筆花鳥畫家具有前所未有的機遇和條件，同時也面臨著更多的困惑和挑戰(zhàn)。畫家要清楚這個時代的審美訴求，并且努力完成時代賦予的新的歷史使命。畫家的作品不僅要反映時代精神，而且也要堅持弘揚和培育民族精神，在不斷吸收外域文化的同時，必須堅持中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)，進而樹立文化自信。當代花鳥畫家要從傳統(tǒng)中汲取營養(yǎng)，更好地立足于新時代，樹立美學(xué)自信和藝術(shù)自信，錘煉畫家的自我心性，使當代工筆花鳥畫在現(xiàn)代轉(zhuǎn)型中再鑄輝煌。羅勝利在她的花鳥畫中承載了滿滿的個性化創(chuàng)意，具有鮮明的時代精神，這就是她對當代花鳥畫的卓越貢獻所在。

總結(jié)整體風(fēng)貌

總之，羅勝利的畫風(fēng)精細嚴謹，格調(diào)優(yōu)美工致，意境清新脫俗，具有一種典雅卓異的藝術(shù)格調(diào)。羅勝利的工筆花鳥畫大多采用“折枝式”構(gòu)圖，這種“截斷法”構(gòu)圖在作畫的過程中往往適當刪減，只取自然景物的最精妙之處，即所謂“剪頭去尾，寫其精英，不落全相”，其目的在于給觀者留下想象的余地和再造的空間。她的工筆花鳥畫繼承了古今藝術(shù)的優(yōu)長，吸納了中外藝術(shù)的精髓，她徜徉在古今中外的審美長河中守正創(chuàng)新，在“凝神遐想”中“妙悟自然”，于“外師造化”中“中得心源”，進而創(chuàng)作出別具一格、卓爾不群的審美視覺圖像，這的確非同凡響、令人贊賞。羅勝利女士與筆者同庚，花甲之年是國畫家變法的關(guān)鍵節(jié)點。臨近“耳順之年”的她，在客觀條件和主觀機遇上均具有成為大家的潛質(zhì)。筆者衷心希望她“以一管之筆，擬太虛之體”，早至“心悟于至道，書契于無為”之神境，日臻“萬象生筆端，一畫立太極”之彼岸，果如是，則幸甚！

參考文獻：

[1][3][6]劉治貴.中國繪畫源流[M].長沙：湖南美術(shù)出版社，2003：275，282，283.

[2]郎承文.中國畫百事通[M].杭州：浙江人民美術(shù)出版社，2004：148.

[4][5][7]郭廉夫.花鳥畫史話[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2001：41，44， 44.

[8][9]鄧喬彬.中國繪畫思想史[M].貴陽：貴州人民出版社，2001：460.

作者單位：中國美術(shù)館