聲樂，作為音樂藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，不僅要求歌者擁有天賦的嗓音條件，更依賴于科學(xué)系統(tǒng)的訓(xùn)練方法。隨著時代的進(jìn)步和藝術(shù)的多元化發(fā)展，傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式已不能滿足現(xiàn)代聲樂教育的需求。尤其是在專業(yè)院校，如何在教學(xué)中實現(xiàn)這些多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)，培養(yǎng)出適合現(xiàn)代音樂舞臺需求的復(fù)合型人才，成為擺在教育工作者面前的重要課題。戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院作為培養(yǎng)戲曲藝術(shù)人才的搖籃，對聲樂教學(xué)的探索從未停歇。本文嘗試從一個新的角度切入，探討聲樂教學(xué)中多元要素的平衡與協(xié)調(diào)。這些要素包括但不限于聲音技巧、情感表達(dá)、文化修養(yǎng)、舞臺表現(xiàn)等。它們相互交織，共同構(gòu)成了聲樂藝術(shù)的豐富內(nèi)涵。

1 多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)在聲樂教學(xué)中的重要性

聲樂教學(xué)是一項高度復(fù)雜且需要精細(xì)調(diào)控的藝術(shù)教育活動。在這一過程中，多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)顯得至關(guān)重要。這不僅關(guān)乎學(xué)生聲樂技能的提升，更影響著他們藝術(shù)修養(yǎng)和綜合素質(zhì)的全面發(fā)展。首先，平衡與協(xié)調(diào)多元要素是聲樂教學(xué)的基本要求。聲樂藝術(shù)涉及聲音技巧、情感表達(dá)、舞臺表現(xiàn)等多個方面[1]。這些要素相互依存、相互促進(jìn)，共同構(gòu)成聲樂藝術(shù)的完整體系。在教學(xué)中，如果只關(guān)注對學(xué)生某一方面的訓(xùn)練而忽視其他方面的發(fā)展，必然會導(dǎo)致學(xué)生整體藝術(shù)水平的失衡。因此，教育工作者需要在教學(xué)中全面考慮各種要素，確保它們之間的平衡與協(xié)調(diào)。其次，平衡與協(xié)調(diào)多元要素有助于提升學(xué)生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)。在聲樂教學(xué)中，學(xué)生不僅要掌握聲音技巧，還要學(xué)會如何運用聲音來表達(dá)情感、塑造角色、展現(xiàn)舞臺魅力。這需要學(xué)生具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)和綜合素質(zhì)。通過平衡與協(xié)調(diào)各種要素，教育工作者可以幫助學(xué)生建立全面的藝術(shù)視角，提升他們的綜合藝術(shù)素養(yǎng)。此外，平衡與協(xié)調(diào)多元要素還有助于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神和實踐能力。在現(xiàn)代社會，創(chuàng)新和實踐能力已成為衡量人才質(zhì)量的重要標(biāo)準(zhǔn)。在聲樂教學(xué)中，通過平衡與協(xié)調(diào)各種要素，教育工作者可以鼓勵學(xué)生嘗試不同的演唱風(fēng)格、探索新的藝術(shù)表現(xiàn)方式，從而培養(yǎng)他們的創(chuàng)新精神和實踐能力?？偠灾?，多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)在聲樂教學(xué)中具有舉足輕重的地位。教育工作者應(yīng)充分認(rèn)識到這一點，并在教學(xué)中不斷探索和實踐，努力實現(xiàn)各種要素的和諧共融，為學(xué)生的全面發(fā)展提供有力支持。

2 聲樂教學(xué)新視角：多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)教學(xué)策略

2.1 心理與生理的協(xié)同：釋放聲音的自然之美

在聲樂教學(xué)的探索之路上，教育工作者逐漸認(rèn)識到一個不可忽視的事實：歌唱不僅僅是生理技能上的展示，更是一種心理上的藝術(shù)表現(xiàn)。正如俗話所說：“藝高人膽大，膽大藝更高?！逼渲械摹八嚫摺迸c“膽大”分別代表了歌唱者的生理技能與心理狀態(tài)，而它們的緊密結(jié)合，正是聲樂演唱的關(guān)鍵。歌唱心理在聲樂演唱中扮演著至關(guān)重要的角色[2]。自信、樂觀、積極的心理狀態(tài)能夠讓歌唱者更好地控制生理機能，使歌唱者在演唱時能夠自如地運用呼吸肌肉、喉頭等生理部位，不僅有助于歌唱者更好地展現(xiàn)聲音技巧，還能夠使他們在舞臺上更加自信、從容，從而充分釋放聲音的自然之美。在教學(xué)實踐中，教師可以嘗試將心理與生理的協(xié)同作為教學(xué)重點。首先，教師可以引導(dǎo)學(xué)生建立正確的歌唱心理，通過心理訓(xùn)練幫助他們樹立自信、樂觀的態(tài)度。同時，結(jié)合具體的生理技巧訓(xùn)練，如呼吸控制、喉頭穩(wěn)定等，使學(xué)生在掌握生理技巧的同時，也能夠?qū)⑵渑c積極的心理狀態(tài)相結(jié)合。例如，在教學(xué)中，班級有一位學(xué)生在演唱時常常因為緊張而出現(xiàn)喉頭不穩(wěn)、聲音顫抖的問題。針對這一問題，教師首先對她進(jìn)行了心理輔導(dǎo)，幫助她建立自信、放松心態(tài)。接著，教師重點訓(xùn)練了她的呼吸控制和喉頭穩(wěn)定技巧。經(jīng)過一段時間的練習(xí)，她不僅掌握了正確的生理技巧，還在心理上變得更加自信、從容。最終，她在演唱時能夠自如地運用這些技巧，聲音變得更加自然、流暢。在教學(xué)過程中，教師如果因?qū)W生沒有達(dá)到要求而去嚴(yán)厲批評學(xué)生，就會適得其反，造成課堂氣氛緊張，師生關(guān)系不和諧，學(xué)生也會因緊張而更加達(dá)不到教師所要求的標(biāo)準(zhǔn)。所以，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)態(tài)度絕不意味著嚴(yán)厲的批評和苛刻的要求。因此，在教學(xué)實踐中，教師需要不斷嘗試和探索將心理與生理協(xié)同的教學(xué)方法，在針對某個具體技巧進(jìn)行訓(xùn)練的過程中，先引導(dǎo)學(xué)生掌握基本的生理技巧，然后結(jié)合具體的歌曲片段組織學(xué)生進(jìn)行練習(xí)。在練習(xí)過程中，教師要密切關(guān)注學(xué)生的心理狀態(tài)變化，及時給予指導(dǎo)和建議。通過這樣的實踐探索，教師能夠逐漸摸索總結(jié)出一套適合學(xué)生心理與生理特點的教學(xué)方法。

2.2 技術(shù)與情感的融合：賦予聲音深厚的內(nèi)涵

在聲樂教學(xué)的傳統(tǒng)觀念中，聲音技術(shù)的訓(xùn)練和提高是教學(xué)的核心。然而，越來越多的教育工作者逐漸意識到，單純的聲音技術(shù)并不足以構(gòu)成完整的聲樂藝術(shù)。聲音與情感，如同聲樂的雙翼，缺一不可。許多學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中存在一個誤區(qū)，即過分注重聲音技術(shù)的訓(xùn)練和提高，卻忽視了對作品情感的表達(dá)[3]。他們可能擁有一副訓(xùn)練有素、天賦異稟的好嗓子，但在演唱時卻缺乏真摯的情感，使得整個表演顯得空洞和缺乏生命力。技術(shù)和情感在聲樂中并不是孤立存在的。技術(shù)，無論是呼吸控制、音色調(diào)整還是音準(zhǔn)把握，都應(yīng)當(dāng)是為表達(dá)作品服務(wù)的。它們是一個整體，相互依存、相互促進(jìn)。沒有情感的聲音是冰冷的，沒有技術(shù)的情感則是無序的。為了培養(yǎng)學(xué)生的情感和技術(shù)并重的觀念，教師在聲樂教學(xué)中可采取一系列策略。首先，教師著重強調(diào)“聲情并茂”的重要性，讓學(xué)生明白聲音和情感在演唱中是同等重要的。并且鼓勵他們在訓(xùn)練中不僅要注重聲音技術(shù)的提高，還要學(xué)會如何深入理解和表達(dá)作品的情感。比如，以某首具有深厚情感內(nèi)涵的歌曲為例，教師要求學(xué)生首先深入了解歌曲的背景、歌詞的含義以及作曲家的創(chuàng)作意圖。然后，他們需要在訓(xùn)練中不斷嘗試和調(diào)整，找到最能表達(dá)這首歌曲情感的聲音技巧。在這個過程中，教師不斷給予指導(dǎo)和反饋，幫助他們找到技術(shù)與情感的最佳結(jié)合點。因此，聲樂教學(xué)不僅僅是聲音技術(shù)的訓(xùn)練，更是一個培養(yǎng)學(xué)生全面藝術(shù)修養(yǎng)的過程。技術(shù)與情感的完美融合是聲樂教學(xué)的核心目標(biāo)之一。只有堅持情感和技術(shù)并重，才能培養(yǎng)出真正懂得如何用聲音去表達(dá)情感、用情感去豐富聲音的歌唱者。這樣的歌唱者唱出來的聲音才會具有深厚的內(nèi)涵和生命力。

2.3 理論與實踐的平衡：展現(xiàn)聲音的獨特魅力

在聲樂教學(xué)的探索中，越來越多的教育工作者逐漸認(rèn)識到實現(xiàn)聲樂教學(xué)理論與實踐之間的平衡對于展現(xiàn)學(xué)生聲音獨特魅力的重要性。單純地傳授知識或發(fā)展技能，都不足以培養(yǎng)出全面發(fā)展的歌唱者。教育工作者需要找到理論與實踐之間的平衡點，使二者相互融合、相互促進(jìn)。聲樂教學(xué)不僅是聲音技術(shù)的傳授，更是一個綜合能力的培養(yǎng)過程。在傳授知識的過程中，要注重培養(yǎng)學(xué)生的技能、技巧，使他們能夠掌握正確的發(fā)聲方法和演唱技巧。同時，要重視發(fā)展學(xué)生的歌唱能力，讓他們能夠靈活運用所學(xué)知識，形成自己的獨特演唱風(fēng)格。在這個過程中，更強調(diào)理論與實踐的結(jié)合。理論知識為技能的培養(yǎng)提供指導(dǎo)，而技能的培養(yǎng)則是對理論知識的實踐和應(yīng)用。二者相互依存、相互促進(jìn)，共同推動著學(xué)生歌唱能力的提升。聲樂教學(xué)不僅關(guān)乎聲音技巧的提升，更是一個培養(yǎng)學(xué)生意志、情操、道德品質(zhì)，幫助學(xué)生形成正確世界觀的過程。在演唱中，歌唱者需要將自己的情感融入到作品中，通過聲音傳達(dá)出內(nèi)心的真實感受。這個過程不僅要求歌唱者具備高超的技巧，更需要他們具備堅定的意志、高尚的情操和良好的道德品質(zhì)。因此，在聲樂教學(xué)過程中，不僅要注重聲樂理論知識和技巧的傳授，更注重學(xué)生實踐能力和藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)，讓學(xué)生在理論與實踐之間找到最佳的平衡點，從而實現(xiàn)聲音的個性化和藝術(shù)化。在教學(xué)中，教師首先應(yīng)為學(xué)生介紹聲樂理論基礎(chǔ)知識，如發(fā)聲原理、音色控制、演唱技巧等。接著，教師會引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行實踐練習(xí)，通過模仿、演唱、表演等多種方式，將所學(xué)知識應(yīng)用于實際表演中。在這個過程中，教師不僅要關(guān)注學(xué)生的技能提升，還應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力和創(chuàng)造力。此外，還要鼓勵學(xué)生參與各種藝術(shù)實踐活動，如音樂會、歌劇表演、音樂比賽等。這些活動不僅為學(xué)生提供了展示自己才華的平臺，也讓他們在實踐中不斷錘煉自己的聲樂技巧和提升自己的藝術(shù)表現(xiàn)力?？偠灾挥挟?dāng)學(xué)生既掌握了扎實的理論知識，又具備了靈活應(yīng)用的能力時，他們才能真正展現(xiàn)出自己聲音獨特的魅力。

2.4 多元教學(xué)方法的運用：激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣

在聲樂教學(xué)中，如何平衡理論與實踐、技能與興趣，是每位教師都需要深入思考的問題。需運用多元教學(xué)方法，特別是那些能夠充分激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的教學(xué)策略。學(xué)習(xí)興趣是學(xué)生主動學(xué)習(xí)的內(nèi)在動力，對于聲樂學(xué)習(xí)尤為重要。聲樂作為一門實踐性極強的藝術(shù)，需要學(xué)生投入大量的時間和精力進(jìn)行練習(xí)。如果只是單純地強調(diào)技能訓(xùn)練和知識傳授，而忽視了學(xué)生的興趣和情感，那么教學(xué)效果往往會大打折扣。因此，教師需要運用多元教學(xué)方法，將理論與實踐相結(jié)合，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，使他們在享受學(xué)習(xí)的過程中不斷提升自己的聲樂水平[4]。例如，以“歌劇片段表演”為例，這是一種結(jié)合了理論、實踐和興趣的教學(xué)方法。首先，教師為學(xué)生介紹歌劇的背景、劇情和角色特點，讓學(xué)生了解歌劇的基本知識和文化背景。這有助于學(xué)生更好地理解歌劇片段中的聲樂部分，為后續(xù)的表演打下基礎(chǔ)。接著，教師組織學(xué)生分組進(jìn)行歌劇片段的表演。在排練過程中，學(xué)生需要學(xué)習(xí)角色的唱腔、臺詞和動作，同時還需要理解角色的內(nèi)心世界和情感變化。這樣的實踐活動不僅有助于鍛煉學(xué)生的聲樂技巧，還能提升他們的表演能力和藝術(shù)修養(yǎng)。為了激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，教師還可以引入競爭機制，組織開展一場歌劇片段表演比賽，讓學(xué)生分組進(jìn)行表演，并邀請專業(yè)人士進(jìn)行評判和點評。這樣的比賽不僅能夠激發(fā)學(xué)生的表現(xiàn)欲望和競爭意識，還能夠讓他們在實踐中不斷挑戰(zhàn)自己、超越自己。運用多元教學(xué)方法，特別是那些能夠充分激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的教學(xué)策略，能夠培養(yǎng)他們的學(xué)習(xí)興趣和自主學(xué)習(xí)能力，在聲樂教學(xué)中實現(xiàn)多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)，從而提升學(xué)生的聲樂水平和藝術(shù)修養(yǎng)。

2.5 持續(xù)的專業(yè)發(fā)展與師資建設(shè)：保障教學(xué)的高質(zhì)量實施

聲樂教學(xué)質(zhì)量和效果，對教師的專業(yè)發(fā)展和學(xué)校的師資建設(shè)提出了很高的要求。這兩者不僅關(guān)系到教學(xué)質(zhì)量，也是多元要素間平衡與協(xié)調(diào)的關(guān)鍵。教師的專業(yè)發(fā)展和師資建設(shè)是聲樂教學(xué)持續(xù)進(jìn)步和革新的基石。教師的專業(yè)素養(yǎng)和教學(xué)能力直接影響學(xué)生的學(xué)習(xí)效果和興趣。為了保障教學(xué)的高質(zhì)量實施，必須注重教師專業(yè)的持續(xù)發(fā)展，包括教學(xué)技能的更新、聲樂理論的深化以及教育教學(xué)方法的創(chuàng)新。例如，北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院為了提升聲樂教學(xué)質(zhì)量，采取了一系列促進(jìn)教師專業(yè)發(fā)展和師資建設(shè)的措施：（1）定期培訓(xùn)：學(xué)院定期組織教師參加國內(nèi)外知名的聲樂教學(xué)研討會和培訓(xùn)班，讓教師了解最新的聲樂教學(xué)理念和技術(shù)。（2）教學(xué)觀摩與交流：鼓勵教師之間互相觀摩教學(xué)，分享教學(xué)心得和技巧。這有助于教師之間互相學(xué)習(xí)，促進(jìn)教學(xué)方法的創(chuàng)新。（3）研究與實踐相結(jié)合：學(xué)院鼓勵教師進(jìn)行教學(xué)研究，將研究成果轉(zhuǎn)化為實際教學(xué)策略，如，有教師研究了不同年齡段學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)特點，并據(jù)此設(shè)計了針對性的教學(xué)方案。（4）外部專家指導(dǎo)：邀請國內(nèi)外聲樂教育領(lǐng)域的專家來學(xué)院指導(dǎo)，為教師提供寶貴的建議和反饋。通過這些措施，北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院的聲樂教學(xué)質(zhì)量得到了顯著提升，學(xué)生的學(xué)習(xí)效果和興趣也得到了明顯提高。總而言之，教師的專業(yè)發(fā)展和師資建設(shè)是保障聲樂教學(xué)高質(zhì)量實施的關(guān)鍵。采取定期培訓(xùn)、教學(xué)觀摩與交流、研究與實踐相結(jié)合以及外部專家指導(dǎo)等措施，可以有效提升教師的教學(xué)水平和專業(yè)素養(yǎng)，有助于實現(xiàn)多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)，為學(xué)生的全面發(fā)展提供有力保障，從而推動聲樂教學(xué)的持續(xù)進(jìn)步和發(fā)展。

2.6 學(xué)生個體差異：尊重與個性化教學(xué)策略

在聲樂教學(xué)中，每個學(xué)生都擁有其獨特的聲音特質(zhì)、學(xué)習(xí)速度和興趣點。因此，尊重并適應(yīng)學(xué)生的個體差異，實施個性化教學(xué)策略，對于提升聲樂教學(xué)質(zhì)量至關(guān)重要。首先，教師應(yīng)進(jìn)行細(xì)致的學(xué)生評估。通過了解學(xué)生的聲音條件、學(xué)習(xí)背景、音樂素養(yǎng)等方面的信息，教師可以更準(zhǔn)確地把握學(xué)生的學(xué)習(xí)起點和潛在能力，為后續(xù)的教學(xué)計劃制定提供有力依據(jù)；同時，根據(jù)學(xué)生的個體差異，教師應(yīng)制定個性化的教學(xué)方案。例如，針對聲音條件較好的學(xué)生，可以加強技巧訓(xùn)練和作品表現(xiàn)力的培養(yǎng)；對于基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生，則應(yīng)注重基礎(chǔ)知識的鞏固和基本技能的提升，教師還應(yīng)根據(jù)學(xué)生的興趣和需求，靈活調(diào)整教學(xué)內(nèi)容和方法，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和動力。在教學(xué)過程中，教師應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力。通過引導(dǎo)學(xué)生自我反思、自我評價和自主練習(xí)，幫助學(xué)生建立自我管理的意識，提高學(xué)習(xí)效率和效果。同時，教師還應(yīng)關(guān)注學(xué)生的情感需求，提供情感支持和鼓勵，幫助學(xué)生建立自信心，克服學(xué)習(xí)中的困難和挑戰(zhàn)。最后，教師應(yīng)持續(xù)關(guān)注學(xué)生的成長和進(jìn)步，并根據(jù)學(xué)生的反饋和表現(xiàn)及時調(diào)整教學(xué)策略。通過不斷的教學(xué)實踐和反思，教師可以不斷完善個性化教學(xué)策略，提高聲樂教學(xué)的針對性和有效性。

3 結(jié)語

在聲樂教學(xué)的探索之路上，要不斷追求多元要素間的平衡與協(xié)調(diào)，讓學(xué)生擁有更優(yōu)質(zhì)、更豐富的學(xué)習(xí)體驗。通過心理與生理的協(xié)同、技術(shù)與情感的融合、理論與實踐的平衡、多元教學(xué)方法的運用、持續(xù)的專業(yè)發(fā)展與師資建設(shè)，確保教學(xué)的高質(zhì)量實施，為學(xué)生未來的聲樂之路奠定堅實的基礎(chǔ)。作為教育工作者，需要繼續(xù)深化對聲樂教學(xué)的研究，不斷創(chuàng)新教學(xué)策略，以適應(yīng)學(xué)生不斷變化的學(xué)習(xí)需求和聲樂藝術(shù)的快速發(fā)展。只有不斷探索和實踐，才能真正實現(xiàn)聲樂教學(xué)的多元平衡與協(xié)調(diào)，培養(yǎng)出更多熱愛聲樂、具有創(chuàng)新精神和終身學(xué)習(xí)能力的優(yōu)秀學(xué)生。■

引用

[1] 徐祥.高等音樂教育中的聲樂演唱技巧教學(xué)研究[J].學(xué)周刊，2024（7）：41-44.

[2] 郭一靜.聲樂藝術(shù)中的技術(shù)與個性——高校聲樂教學(xué)的改革與創(chuàng)新探討[J].戲劇之家，2023（28）：183-185.

[3] 余偉.中職院校表演專業(yè)聲樂教學(xué)多元化模式管窺[J].新課程研究，2022（21）：51-53.

[4] 宋詩楠.聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂實踐中的作用——以舒伯特藝術(shù)歌曲為例[J].廣西民族師范學(xué)院學(xué)報，2021，38（3）：86-89.

作者簡介：王阿瑤（1984—），女，山東沂水人，碩士研究生，就職于北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院。