《打起手鼓唱起歌》是一首在1972年創(chuàng)作而成的具有新疆民族特色的歌曲，其旋律輕快、活潑，具有韻律感。關(guān)于該作品演唱分析方面的理論文章相對較少，本文從曲作家生平簡介、歌曲創(chuàng)作背景、旋律、歌詞、演唱處理等多角度對這首歌曲進(jìn)行研究。

一、《打起手鼓唱起歌》曲作者簡介

施光南，中國著名作曲家，被譽(yù)為“人民音樂家”，1940年出生于重慶，后遷至北京。施光南自幼隨家人游歷四方，這些經(jīng)歷為他日后的音樂創(chuàng)作提供了豐富的素材。同時(shí)，他曾在天津音樂學(xué)院和中央音樂學(xué)院接受專業(yè)的音樂教育，這些學(xué)習(xí)經(jīng)歷為他日后的音樂創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

施光南是一個(gè)有理想、有抱負(fù)的音樂家。首先，他不斷吸收外來優(yōu)秀作品的精華，同時(shí)融合中國傳統(tǒng)與當(dāng)代音樂的精髓，并將中國的風(fēng)土人情與歐洲的作曲技巧相結(jié)合，創(chuàng)作了許多具有中國民族特色的作品。其次，他在創(chuàng)作中注重表現(xiàn)時(shí)代氣息和獨(dú)特的氣質(zhì)與意境，在擬聲、擬形、擬態(tài)、題材選擇、結(jié)構(gòu)布局等方面均有高超的藝術(shù)造詣。再次，施光南的音樂融合了藝術(shù)歌曲與流行歌曲的特點(diǎn)，打破了藝術(shù)性與大眾性的界限，實(shí)現(xiàn)了雅俗共賞的藝術(shù)效果。最后，施光南的音樂作品主題寬泛，風(fēng)格多樣，在作曲上突破了傳統(tǒng)規(guī)則，以豐富的音樂層次、變化的節(jié)拍和對時(shí)代特征的詮釋，形成了自己獨(dú)特的音樂風(fēng)格。

施光南的音樂作品以優(yōu)美的旋律、真摯的情感和鮮明的音樂意象而著稱，其中充滿了他對祖國的熱愛，展現(xiàn)了他對藝術(shù)的執(zhí)著追求。他的代表作品有《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《在希望的田野上》等，這些作品不僅體現(xiàn)了中華民族的精神面貌，還激發(fā)了人們的愛國情懷，至今仍廣為流傳。施光南的音樂和他的創(chuàng)作理念，對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，激勵(lì)著一代又一代的年輕人不斷探索和創(chuàng)作。

二、《打起手鼓唱起歌》創(chuàng)作背景

《打起手鼓唱起歌》創(chuàng)作于1972年，該曲的出現(xiàn)，為人民群眾的精神生活注入了一股新的活力?！洞蚱鹗止某鸶琛肪哂絮r明的民族特色。它的節(jié)奏非常輕快、活潑，有很強(qiáng)的律動(dòng)感。這首曲子創(chuàng)作完成后，迅速流傳到全國各地，被廣大人民群眾所喜愛。

1972年，作曲家施光南為妻子洪如丁創(chuàng)作了一首生日歌曲，但歌詞部分未能如愿。他向天津歌劇院的韓偉求助。韓偉在游泳時(shí)收到了這封信，隨即產(chǎn)生了創(chuàng)作的靈感。他反復(fù)研讀樂譜，覺得旋律有鼓聲的節(jié)奏，思考了很久，最后決定用“來來來……”作為歌詞的副歌部分。這首歌就像被賦予了生命，有了獨(dú)特的韻味。此歌經(jīng)施光南交予中央交響樂團(tuán)，由羅天嬋試唱后，迅速走紅。

三、旋律分析

《打起手鼓唱起歌》是一首以E大調(diào)為主的曲子，全曲分為4個(gè)樂段，共36個(gè)小節(jié)。這首歌曲由韓偉作詞、施光南作曲，自發(fā)行以來就深受人們的喜愛。從音樂的角度來看，這首歌要求歌者以“中速、激情”的方式演唱，表現(xiàn)出較強(qiáng)的節(jié)奏感和輕快的音樂特點(diǎn)。

歌曲在2/4拍的基礎(chǔ)上，運(yùn)用了大量的前八后十六節(jié)奏型。這種節(jié)奏型與新疆的地形地貌、人文環(huán)境、民族風(fēng)俗以及新疆的發(fā)展歷程密切相關(guān)。新疆地處邊陲，與多個(gè)國家相鄰，當(dāng)?shù)匾魳凤L(fēng)格受到了多種文化的影響。

施光南在前奏中運(yùn)用了中國傳統(tǒng)五聲調(diào)式中的首調(diào)偏音F，為這首曲子增添了新疆特色韻味。歌曲弱拍子的起音和前八后十六的節(jié)奏型，使得觀眾能夠很快地融入音樂，并陶醉其中。這首歌的第一個(gè)樂句共有四個(gè)小節(jié)，樂句開頭使用了新疆樂曲中最常見的一種節(jié)奏，即在弱拍后半拍兩個(gè)十六分音符起音之后，再加上兩個(gè)八分音符，四個(gè)十六分音符。第二樂句也由四個(gè)小節(jié)構(gòu)成，它和第一樂句共同構(gòu)成了一個(gè)規(guī)則的段落。第二樂句的旋律和第一樂句的旋律一樣，都是按照新疆樂曲的節(jié)奏進(jìn)行發(fā)展，音符呈波浪形律動(dòng)。第三樂句一共有四個(gè)小節(jié)，從樂曲的旋律發(fā)展來看，與前兩個(gè)樂句不同的是，后半拍弱起的旋律音是以前兩段音符相鄰樂音間的上行級(jí)進(jìn)樂句展開的，這使得樂句有一種聽覺上的沖擊感。這首歌中的第四樂句，共有三個(gè)小節(jié)，采用混合拍子的形式進(jìn)行展開。樂句之間互相襯托，使整曲渾然一體。四句式的歌曲曲式結(jié)構(gòu)一般比較短小，歌者在演唱時(shí)，總會(huì)覺得過于短促，還會(huì)有一種想要繼續(xù)唱下去的想法，而聽眾也會(huì)覺得意猶未盡。用“來來來……”這樣的歌詞進(jìn)行鋪墊，既能讓歌者和觀眾都有樂曲的結(jié)束感，同時(shí)也能讓氣氛變得輕松、歡快。

四、歌詞分析

因?yàn)闀r(shí)代背景的不同，歌詞上也有改動(dòng)。筆者選取了三個(gè)具有代表性版本的《打起手鼓唱起歌》作為研究對象進(jìn)行分析。

關(guān)牧村版本的《打起手鼓唱起歌》創(chuàng)作于1972年，其演唱的歌詞和曲調(diào)，都是原版的。她在演唱上的處理有明顯的時(shí)代特征，是對歌曲情感的一種最原始的詮釋。

刀郎版本的《打起手鼓唱起歌》在歌詞上進(jìn)行了一些改動(dòng)，成為一首歌頌祖國、贊美壯麗山河風(fēng)光的新的贊歌。例如，第三段的歌詞中，原來的“各族人民肩并肩”改編為“各族人民跟著黨”，更明確地指出，黨的領(lǐng)導(dǎo)仿若明燈，照亮我們前進(jìn)的方向?！翱祚R加鞭建設(shè)祖國”改編為“毛主席的光輝暖心窩”，這種改編體現(xiàn)了對中國共產(chǎn)黨領(lǐng)袖毛澤東的崇敬，以及他的思想和精神對人民的激勵(lì)和溫暖。從改編的歌詞可以感受到這首新歌所反映出來的時(shí)代的變化，這首新歌既能表現(xiàn)出社會(huì)主義制度的優(yōu)越性，又能體現(xiàn)出黨的先進(jìn)性，演唱時(shí)也更加朗朗上口。

莫文蔚版本的《打起手鼓唱起歌》歌詞改動(dòng)相對較少，與最初版本相比，她的版本只是把第四樂句“來來來……”的部分減少了一次重復(fù)，而加入了許多流行歌曲的旋律元素。曲調(diào)和唱法也都有了新的變化，有了“莫式”的活力與朝氣。

盡管是三個(gè)不同的演唱版本，但他們都將人們內(nèi)心的歡樂和對美好生活的向往表達(dá)了出來。同時(shí)展現(xiàn)出人們熱愛家鄉(xiāng)，建設(shè)祖國的雄心壯志。

五、演唱處理

歌曲《打起手鼓唱起歌》由主歌和副歌兩部分構(gòu)成。主歌為四個(gè)樂句的樂段，有很強(qiáng)的韻律感。副歌則為曲目高潮，具有濃厚的西域風(fēng)情。在歌曲的前奏部分，有與之相對應(yīng)的高潮，營造出一種積極、活潑的氛圍，將觀眾和歌者更快地帶入這首曲子。

歌曲的主歌部分屬于中音區(qū)，主要是通過自然的聲音來抒發(fā)自己的情感，歌者需要用敘事的感覺來演唱這一部分。第一樂句“打起手鼓唱起歌，我騎著馬兒翻山坡”“打起手鼓唱起歌，我騎著馬兒跨江河”“打起手鼓唱起歌，我唱得豪情紅似火”，運(yùn)用“同音進(jìn)行”的方法，以一種類似說話的方式進(jìn)行歌唱，歌唱的過程就像是在對他人講話。唱的過程中，歌者需要注意不應(yīng)把自己的聲音壓得太低。本段描寫的是人們邊擊鼓邊唱歌，騎著馬兒翻山越嶺，看見牧場上茁壯成長的牛羊，等待收獲的農(nóng)作物果實(shí)累累，漫山遍野金燦燦一片的場景。在歌唱的時(shí)候，歌者要有歡樂的情緒，仿佛沉浸在這一幅五谷豐登、大有希望的景象之中。在演唱時(shí)，歌者必須要準(zhǔn)確地把握好節(jié)奏，同時(shí)注意音量，讓整首樂曲呈現(xiàn)出“半拋物線”的藝術(shù)形態(tài)。在演唱時(shí)，要嚴(yán)格地根據(jù)樂譜上的力度記號(hào)標(biāo)志和音高準(zhǔn)確地進(jìn)行演唱，將樂曲的重音體現(xiàn)出來。歌曲開頭以中強(qiáng)的力度進(jìn)行演唱，歌者要將內(nèi)心喜悅體現(xiàn)出來。隨著樂音位置的逐步升高，音量慢慢增大，在第4小節(jié)樂音級(jí)進(jìn)變化的地方，音量再逐漸減小，到弱接收尾音為止。歌者要隨著呼吸的節(jié)奏，把歡樂的氣氛、情緒展現(xiàn)出來。

第二樂句“千里牧場牛羊，豐收的莊稼閃金波”“歌聲溶進(jìn)泉水里，流得家鄉(xiāng)遍地歌”“各族人民肩并肩，前進(jìn)的道路多寬闊”，當(dāng)中的“波”“歌”“闊”對應(yīng)二分音符，在演唱時(shí)，時(shí)值要保持住，氣息要持續(xù)輸出，橫隔肌在支撐的同時(shí)自然向外擴(kuò)張，否則會(huì)導(dǎo)致音高偏低。第二樂句以第一樂句為基礎(chǔ)，兩個(gè)樂句在旋律上相近，但歌詞內(nèi)容卻不相同，從而使這首歌更具敘事色彩。這一樂句描述的是當(dāng)我們懷著喜悅的心情，唱著歌兒策馬過江時(shí)，歌聲就像融入了山泉里，流淌到故鄉(xiāng)的每一個(gè)角落。在演唱這一樂句的時(shí)候，歌者的心中同樣要充滿歡樂，要將自身的感情帶入歌曲中，與歌詞相結(jié)合。在歌曲的表達(dá)上，要重點(diǎn)體現(xiàn)出廣大勞動(dòng)人民對未來生活的向往，以及對家鄉(xiāng)和社會(huì)主義的熱愛與贊美。

第三樂句“我的手鼓縱情唱，躍進(jìn)的歌聲震山河”“我的手鼓縱情唱，唱不盡美好的新生活”“我的手鼓縱情唱，黨的光輝暖心窩”，歌者演唱時(shí)要注重句子之間的強(qiáng)弱對比，前后語氣要有改變，要將自己對這份幸福的感恩之情表達(dá)出來。這一樂句中，“縱”的音階高于“情”，演唱時(shí)聲音需要注意音量較大；“情”的音階低于“縱”，聲音音量需要較小于“縱”，但要保持整體節(jié)奏的連貫性。這兩個(gè)詞的讀音區(qū)別較大，當(dāng)兩個(gè)詞交替出現(xiàn)的時(shí)候，施光南便用了一個(gè)跳躍的音階來進(jìn)行融合表達(dá)。在歌唱的時(shí)候，歌者應(yīng)該充滿激情地將歌詞中的每個(gè)字音都演唱出來，每個(gè)字都要飽滿圓潤，不脫離主情緒，從而給聽眾營造出一種良好的歌曲氛圍。

第四樂句“草原盛開幸?；ǎㄩ_千萬朵”“站在草原望北京，越唱歌越多”“紅日永遠(yuǎn)照邊疆，歌聲永不落”，應(yīng)以中強(qiáng)的力度來唱，為后面副歌部分的強(qiáng)力度作鋪墊。在聲音的處理上要更加活潑積極，為副歌進(jìn)入高潮作準(zhǔn)備。

副歌部分只有“來來來，來來來，來來來……”幾句詞，節(jié)奏對比應(yīng)當(dāng)更加明顯，聲音要富有彈性，音樂處理層次要鮮明。先是八分空拍加兩個(gè)十六分音符的出現(xiàn)，兩個(gè)十六分音符要以強(qiáng)的力度亮相。緊接著是級(jí)進(jìn)的上行音階純四度推向本首樂曲的最高音。在演唱最高音時(shí)需要注意，這一樂句第一個(gè)音便需要將口咽腔打開至最高音的聲音位置，以保持統(tǒng)一，否則聲音會(huì)卡住，導(dǎo)致最高音唱不到樂譜音高上。在下行的音階中要作漸弱的處理，每一遍演唱時(shí)可以作不同的處理，體現(xiàn)出本首歌曲的活潑性。在演唱整首歌曲時(shí)，需要注意保持口腔以打哈欠的狀態(tài)豎向打開，如此整體的聲音位置才會(huì)統(tǒng)一、圓潤。

歌者在演唱歌曲時(shí)，需要帶給聽眾仿若身臨其境，置身于大美新疆的感受。同時(shí)，應(yīng)將深情帶入歌中，給聽眾余味無窮之感。

六、結(jié)語

本文從演唱角度對施光南的藝術(shù)歌曲《打起手鼓唱起歌》進(jìn)行研究，使歌者在演唱該作品時(shí)可以從歌曲的情感、歌詞、旋律、節(jié)奏、演唱細(xì)節(jié)及風(fēng)格內(nèi)涵等方面進(jìn)行梳理。歌者在演唱中應(yīng)從內(nèi)而外地感受音樂，并結(jié)合理論知識(shí)與演唱經(jīng)驗(yàn)，體會(huì)詞曲作家在創(chuàng)作過程中的所思、所想以及作品的深刻內(nèi)涵，從而更好地詮釋該歌曲。

（中北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯 時(shí)鳳俠