在中國畫中,留白是常用的創(chuàng)作技法,畫家通過在畫面中巧妙地留出空白區(qū)域,以達(dá)到整體協(xié)調(diào)與視覺美感的統(tǒng)一。在中國水墨人物畫的創(chuàng)作藝術(shù)里,留白不僅是畫家巧妙的布局策略,也是其構(gòu)思與意境營造的精髓所在。本文從構(gòu)圖中留白的基本原則、作用、美學(xué)境界等方面分析水墨人物畫構(gòu)圖中的留白藝術(shù),以期能夠幫助觀者更好地理解水墨人物畫作品,為水墨人物畫創(chuàng)作者提供參考。
一、構(gòu)圖中留白的基本原則
“知白守黑”與“計(jì)白當(dāng)黑”是構(gòu)圖中留白的基本原則,兩者都涉及“白”與“黑”的對(duì)比。前者更側(cè)重于人生哲學(xué)和處世之道,強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的智慧與外在的愚鈍,在繪畫藝術(shù)中,這一理念被賦予了更為豐富的內(nèi)涵,它要求畫者在創(chuàng)作時(shí)不僅要關(guān)注筆墨之處,更要用心于無筆墨處,通過留白來營造意境,表達(dá)內(nèi)心的情感與思想;而后者則主要應(yīng)用于書畫藝術(shù)領(lǐng)域,強(qiáng)調(diào)書畫作品中黑白、虛實(shí)之間的辯證關(guān)系以及留白的重要性。
(一)知白守黑,虛實(shí)相生
老子的《道德經(jīng)》第二十八章提出:“知其白,守其黑,為天下式?!薄爸资睾凇痹馐巧钪欠呛诎字?,卻能保持內(nèi)心的清凈與淡泊,這體現(xiàn)了老子的智慧,以及順應(yīng)自然、無為而治的思想。在繪畫中,“白”通常指畫面中的空白部分,是未著墨的宣紙或畫布本身,它代表著想象空間和無限的可能性?!昂凇眲t指畫面中的筆墨之處,包括墨色的濃淡干濕、線條的粗細(xì)曲直等,是畫者通過技巧和情感表達(dá)出來的具象內(nèi)容。黑為實(shí),白為虛,二者相互依存,相互襯托。“知白守黑”的精髓在于認(rèn)識(shí)到黑與白之間的相生相依關(guān)系,即理解空白(白)和筆墨(黑)之間的動(dòng)態(tài)平衡與相互襯托。“知白守黑”不僅是一種創(chuàng)作技巧,更是中國畫構(gòu)圖中的基本原則,它側(cè)重于對(duì)黑白(或虛實(shí))關(guān)系的理解和把握,強(qiáng)調(diào)虛實(shí)相生的藝術(shù)效果。
(二)計(jì)白當(dāng)黑——繪畫構(gòu)圖的整體需要
清代鄧石如在《藝舟雙揖·述書上》有言:“字面疏處可以走馬,密處不使透風(fēng),常計(jì)白以當(dāng)黑,奇趣乃出。”計(jì)白當(dāng)黑是其提出的書藝法則之一,應(yīng)用在繪畫創(chuàng)作中指畫者作畫不能只看到著墨處,更需要注意到畫面的空白之處,強(qiáng)調(diào)“白”在繪畫創(chuàng)作過程中的價(jià)值,也就是留白的意義。在水墨人物畫創(chuàng)作中,空白處與墨色部分同等重要,是構(gòu)圖的有機(jī)組成部分,空白的位置可以與畫面中的實(shí)體緊密聯(lián)系,形成連貫統(tǒng)一的氣勢?!坝?jì)白當(dāng)黑”側(cè)重于強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作過程中的章法布局,是繪畫構(gòu)圖的整體需要。需要畫家在藝術(shù)創(chuàng)作中將留白(白)當(dāng)作實(shí)畫(黑)一樣來布置安排,通過空白與實(shí)體的相互依存,增強(qiáng)作品的完整性,以達(dá)到整體布局的和諧統(tǒng)一。
二、留白在水墨人物畫構(gòu)圖中的作用
留白與用墨的完美結(jié)合是創(chuàng)造畫面氣韻的關(guān)鍵所在。藝術(shù)家通過巧妙的構(gòu)圖與布局,使墨色與留白在畫面中達(dá)到一種動(dòng)態(tài)的平衡與和諧,從而引導(dǎo)觀者的視線,使其感受畫面?zhèn)鬟_(dá)的藝術(shù)精神與情感內(nèi)涵。留白是藝術(shù)創(chuàng)作中不可或缺的藝術(shù)語言,它以獨(dú)特的魅力與功能,在畫面中發(fā)揮著重要的作用。
(一)虛實(shí)互襯,深化主題
留白(即畫面中的空白部分)具有重要作用,看似未著筆墨之處,實(shí)則蘊(yùn)含著無限的意境和美感,是構(gòu)成畫面整體藝術(shù)效果不可或缺的部分。中國畫構(gòu)圖時(shí)要注重留白的處理,通過虛實(shí)的相互襯托深化畫面的主題。如若畫面中的空白得不到好的處理,那畫面的實(shí)處也會(huì)受到相應(yīng)的影響。饒自然在《繪宗十二忌》中寫道:“須上下空闊,四傍疏通,庶幾瀟灑。若充天塞地,滿幅畫了,便不風(fēng)致。此第一事也。”畫面中物體表現(xiàn)得過于具體會(huì)顯得太滿,導(dǎo)致整個(gè)畫面缺乏足夠的想象空間。在水墨人物畫的創(chuàng)作中,畫家需要有意識(shí)地留出空白,避免畫面顯得太滿,在構(gòu)圖時(shí)應(yīng)當(dāng)對(duì)著墨處進(jìn)行取舍,畫面的留白要為整體構(gòu)圖而服務(wù),每個(gè)局部都要服從整體的安排,要做到與畫面的整體相統(tǒng)一。例如,南宋畫家梁楷所作的《潑墨仙人圖》(見圖1),畫家在構(gòu)圖時(shí)將人物置于畫面中間,符合人們的視覺習(xí)慣,吸引了觀者的注意力。畫家在刻畫人物時(shí)不拘泥于人物的形體結(jié)構(gòu),而是通過巧妙的留白來幫助展現(xiàn)人物的形象。畫中有大小不等的留白,如人物的額頭、下巴、胸和肚子等位置。尤其是人物額頭的位置,留白的部分占據(jù)了面部的大半,有意突顯了人物的額頭,彰顯出人物獨(dú)特的形象。同時(shí),畫面背景的留白給觀者無限的想象空間。人物刻畫用墨的實(shí)處與人物身體的留白及背景留白的虛處理相互襯托,使人物形象更加生動(dòng)鮮明,強(qiáng)化了內(nèi)容的表現(xiàn)力,深化了主題。
(二)產(chǎn)生節(jié)奏,凸顯藝術(shù)張力
蒙德里安曾說:“有力的節(jié)奏是一切藝術(shù)的基礎(chǔ)?!比藗冊谧⒁暺矫鏁r(shí),目光會(huì)先聚集在一個(gè)位置上,藝術(shù)家根據(jù)這個(gè)情況來精心布局畫面,使畫面產(chǎn)生節(jié)奏。畫面的節(jié)奏感可以通過一系列造型手法來實(shí)現(xiàn),如元素的重復(fù)、逐漸變化、交錯(cuò)排列及起伏跌宕等。這些手法的合理應(yīng)用可以增強(qiáng)畫面的節(jié)奏感。節(jié)奏可以表現(xiàn)畫面的生命力和動(dòng)感,讓觀者在欣賞時(shí)感受到一種優(yōu)美的節(jié)奏變化和視覺上的張力。中國畫畫家在構(gòu)圖時(shí)可以將不同面積的留白分布在畫面的不同位置形成節(jié)奏,從而凸顯畫面的藝術(shù)張力。例如,蔣兆和的水墨人物作品《流民圖》(局部)(見圖2),畫面中設(shè)置了各不相同的留白面積,形成了獨(dú)特的節(jié)奏。從整體上看,背景畫面大面積的留白和畫面下方與左下角的小面積的留白形成對(duì)比。同時(shí),這些不同面積的留白也與畫面的黑、灰等色彩形成對(duì)比,賦予畫面不同的節(jié)奏,加大了畫面的視覺沖擊力,使得人物的形象更加凸顯,表現(xiàn)出難民的困苦、無助和絕望,增強(qiáng)了畫面的空間感和層次感,也為畫面增添了一種沉重、壓抑的氛圍,使畫面充滿藝術(shù)張力,擁有了強(qiáng)烈的生命力。
三、人物水墨畫構(gòu)圖中留白營造的美學(xué)境界
留白是畫家對(duì)畫面意境的巧妙延伸與深化,不僅能夠豐富畫面的表現(xiàn)形式,更有助于提升作品的藝術(shù)境界,使之成為一種能夠觸動(dòng)人心的精神載體。儒家美學(xué)注重形神兼?zhèn)?、典雅莊重,追求以畫寄意、以形傳神的藝術(shù)效果。在人物水墨畫構(gòu)圖中,留白可以被視為一種對(duì)“滿”的克制,體現(xiàn)了儒家“滿招損,謙受益”的哲學(xué)思想。留白使作品不過于繁復(fù),保持了一種中和之美,這與儒家追求的藝術(shù)與道德相融合的境界相契合。道家美學(xué)倡導(dǎo)的是順應(yīng)自然,強(qiáng)調(diào)自然之美和人與自然的和諧,它追求的是一種超脫塵世、空靈深邃的美學(xué)境界。一方面,留白在道家看來,是一種對(duì)自然之美的追求和表達(dá)。通過留白,畫家能夠營造出一種空靈、靜謐的藝術(shù)境界,使觀者感受到自然之美的無限韻味。另一方面,在人物水墨畫構(gòu)圖中,留白可以被視為一種“虛”的表現(xiàn)手法,它與畫面中的實(shí)體元素形成對(duì)比和呼應(yīng),共同構(gòu)成作品的完整性和美感。這種虛與實(shí)的結(jié)合,正是道家美學(xué)所追求的境界。道家美學(xué)還關(guān)注人的精神追求和內(nèi)心世界。留白在作品中為觀者提供了想象的空間,使他們能夠根據(jù)自己的理解和感受去填充和豐富畫作。這種精神層面的交流和互動(dòng),正是道家美學(xué)所倡導(dǎo)的藝術(shù)體驗(yàn)方式。
例如,田黎明在其人物水墨畫作品《藍(lán)天》(見圖3)中,對(duì)畫面進(jìn)行了精心布局,巧妙地運(yùn)用了留白,使畫面的整體構(gòu)圖看起來靈動(dòng)且富有變化。畫面右側(cè)用不同面積的留白來表現(xiàn)光斑,畫面左側(cè)用留白來表現(xiàn)天空中的云朵。畫家用團(tuán)塊狀的淡逸的筆墨來呈現(xiàn)人物,與留白相互依托,不過于繁復(fù),也不失于單調(diào),使畫面達(dá)到一種恰到好處的平衡。畫面整體顯得有秩序、不擁擠,產(chǎn)生一種和諧之美。另外,這種留白手法與道家美學(xué)中追求的順應(yīng)自然、超脫塵世、空靈深邃的美學(xué)境界相契合。畫作《藍(lán)天》中體現(xiàn)了自然的本質(zhì)和神韻,畫家通過簡約的筆觸和留白的光斑、云朵,營造出一種自然流暢、不加修飾的美感。觀者在觀賞畫作時(shí),可以對(duì)畫面中留白的部分賦予各種超凡奇妙的想象。總之,田黎明的《藍(lán)天》洋溢著一種清澈透明、輕盈靈動(dòng)的純凈美感,這種美感不僅體現(xiàn)在筆墨與留白恰到好處的處理上,還體現(xiàn)在畫家對(duì)自然之美的洞察上,展現(xiàn)出超脫塵囂、純凈無瑕的藝術(shù)境界。
四、結(jié)語
知白守黑,深諳虛實(shí)之道;計(jì)白當(dāng)黑,妙用空間布局,彰顯藝術(shù)之妙。二者相融,共繪虛實(shí)相生、意境深遠(yuǎn)的藝術(shù)境界。在人物水墨畫創(chuàng)作中,畫家掌握留白的技巧既能突出人物的形象,起到深化畫面主題的作用,又能使畫面產(chǎn)生節(jié)奏,凸顯藝術(shù)張力。在畫面構(gòu)圖中,留白能夠營造出深遠(yuǎn)的美學(xué)境界。留白不僅是一種構(gòu)圖技巧,更是儒家美學(xué)和道家美學(xué)的體現(xiàn)。因此,當(dāng)代畫家在創(chuàng)作水墨人物畫時(shí)要靈活運(yùn)用“知白守黑”和“計(jì)白當(dāng)黑”兩種基本的構(gòu)圖原則,在構(gòu)圖時(shí)具備留白的意識(shí),要充分考慮畫面中留白的運(yùn)用。并且,畫家要在畫面整體的和諧中尋求細(xì)微的變化,巧妙地在留白與筆墨的對(duì)比中探索平衡之道。