【摘 要】美術(shù)館圍繞展覽主題開展的公共教育活動,是發(fā)揮自身優(yōu)勢、實現(xiàn)服務(wù)社會、進行社會美育的重要途徑,在提升大眾藝術(shù)素養(yǎng)、促進文化交流、擴大社會影響力、豐富城市文化生活以及推動美術(shù)館可持續(xù)發(fā)展等方面都具有重要的意義。本文具體分析了當代公立美術(shù)館的現(xiàn)狀和問題,以具有代表性的省市美術(shù)館公共教育經(jīng)驗為例,分析了美術(shù)館公共教育的功能與價值,從優(yōu)化公共教育資源、深度開發(fā)公共教育項目、課程的針對性設(shè)計與開發(fā)、數(shù)字技術(shù)提升、人才培養(yǎng)等方面提出了可行性的對策建議。
【關(guān)鍵詞】公立美術(shù)館 公共教育 藝術(shù)展覽
中圖分類號:J0-05 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2024)13-0176-06
公立美術(shù)館旨在通過藝術(shù)展覽、教育活動和文化交流等方式,提升公眾的藝術(shù)審美能力和文化素養(yǎng)。而其公共教育部門對藝術(shù)的普及、學術(shù)的推廣、大眾的傳播、展覽的推介等都起到了積極的作用。圍繞美術(shù)館展覽主題開展的公共教育則是搭建在公共機構(gòu)和觀眾之間的重要橋梁,通過藝術(shù)家講座、現(xiàn)場導覽和觀摩學習等方式,為觀眾提供更直觀的交流方式,從“以作品為中心”轉(zhuǎn)到“以觀眾為中心”,從以“呈現(xiàn)”為目的轉(zhuǎn)到以“交流”為目的,這種基于公眾服務(wù)的主體功能確定是美術(shù)館促進社會文化發(fā)展的必要前提。美術(shù)館通過導覽、展示、收藏和開展公共教育活動,提高了公民的文化修養(yǎng)和審美趣味,對社會文化發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。通過舉辦各種藝術(shù)展覽和活動,提供了一個讓公眾接觸和欣賞藝術(shù)作品的平臺,這不僅能夠提高觀眾的興趣,還能夠讓觀眾得到切身的體驗,藝術(shù)愛好者可以通過學習美術(shù)知識和技巧,提高他們的美感,增加藝術(shù)鑒賞力和觀察力,這對于提升大眾的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力具有重要意義。
一、公立美術(shù)館開展公共教育的重要性和必要性
美術(shù)館是公共藝術(shù)教育實施的重要場所,通過在美術(shù)館開展審美教育、學術(shù)研究、文化交流等,可使藝術(shù)接受者與藝術(shù)作品的關(guān)系更加緊密。同時,以公共屬性為前提的機構(gòu)性質(zhì),決定了依托美術(shù)館開展的公共教育必須承擔教化公民、傳遞知識和傳播文化的重要責任。
首先,公共教育實踐不僅是針對公民的藝術(shù)知識普及,也是傳遞中華文化、傳播世界藝術(shù)的重要活動。通過展示的藝術(shù)作品,有效開展高質(zhì)量的研究活動,能夠引導公民樹立正確的價值觀、提升國民的審美能力、提高藝術(shù)愛好者的創(chuàng)新能力。其次,觀眾不僅可以了解到不同的藝術(shù)風格和流派,還可以有機會與藝術(shù)家進行交流和互動,從而增進對不同國家、不同區(qū)域、不同文化的理解和尊重。最后,美術(shù)館公共教育在一定程度上拉近了美術(shù)館與公眾之間的距離,通過形式多樣的公共教育活動,如導覽、講座、親子活動及工作坊等,更多的人能夠參與到活動中來,從而提升觀展人流量,推動美術(shù)館的可持續(xù)發(fā)展。
黨的十八大以來,我國的文化藝術(shù)事業(yè)開始進入快速發(fā)展時期,政府對公立文化藝術(shù)機構(gòu)給予了高度重視,公民的精神文化需求也隨之加大,到博物館、美術(shù)館參觀已經(jīng)成為一種新的生活方式,公共教育部門策劃的活動也越來越多,甚至出現(xiàn)了線上預約的熱潮。通過公共教育活動,美術(shù)館可以吸引更多的觀眾,增加館內(nèi)的人流量,并且還能通過與學校、社區(qū)等的長期合作,實現(xiàn)資源共享和社會效益的最大化。
二、公立美術(shù)館公共教育現(xiàn)狀和存在的問題
(一)公立美術(shù)館公共教育現(xiàn)狀
在新時代背景下,美術(shù)館在公共教育的內(nèi)容和形式上積極做出改變。相較過去那種圍繞展覽活動階段性開展的公共教育項目,現(xiàn)在更突出了藝術(shù)教育的可持續(xù)性,注重挖掘各地的藝術(shù)資源、文化遺產(chǎn)和歷史源流,旨在打造美術(shù)館獨有的品牌性公共教育項目。通過藏品資源的展覽推介,結(jié)合時下熱點,突出區(qū)域特色,搭建多樣平臺等方式,在一定程度上打破了文化、地理和空間的壁壘,滿足更多觀眾的文化期待,體現(xiàn)美術(shù)館在新時代的人文關(guān)懷和傳播使命,推動文化資源的共享與公平獲取。在貴州美術(shù)館2023年至2024年的公共教育繪畫班中,專職研究員與畫院的畫家在藝術(shù)家工作室開展了為期一年的“美術(shù)·加”公益性培訓項目,來自中國畫、油畫和版畫領(lǐng)域的16位畫家以工作室為單位,向社會學員和繪畫愛好者推介藝術(shù)展覽、分享創(chuàng)作心得、展示創(chuàng)作過程。借助美術(shù)館展覽項目,公共教育畫家?guī)ьI(lǐng)學員從一場展覽入手,現(xiàn)場導覽美術(shù)作品,深入分析作品的創(chuàng)作背景,介紹藝術(shù)家的風格源流。在第二階段的課程中,學員全程參與到藝術(shù)創(chuàng)作中來,使藝術(shù)活動不再局限于欣賞。學員需要創(chuàng)作一定數(shù)量的草稿,公共教育畫家在創(chuàng)作過程中提出修改意見,課程結(jié)束前學員獨立完成2-4幅美術(shù)作品,并得到專業(yè)的創(chuàng)作指導。這種形式的公共教育課堂真正使藝術(shù)實踐落到了實處,幫助更多的業(yè)余愛好者提高了欣賞水平和創(chuàng)作技能。在課堂講解中,藝術(shù)家對美術(shù)作品的歷史源流、精神內(nèi)涵和藝術(shù)價值進行深入淺出的分析,現(xiàn)場示范自己的藝術(shù)創(chuàng)作方法,分享自己的藝術(shù)理念,既能滿足學員的藝術(shù)文化需求,又普及了美育知識。
面對不斷增長的美育需求,越來越多的美術(shù)館以開放的姿態(tài),面向兒童推出創(chuàng)新公共教育活動,成為寓教于樂的少兒美育課堂。例如,2022年,UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心迎來了一批小“館員”,10歲的胡奕洵佩戴著“小小美術(shù)館人”的工牌,熱情地為觀眾提供志愿服務(wù)。在完成了一下午的工作后,當天上崗的“小小美術(shù)館人”在志愿服務(wù)站記錄“成長日記”,一筆一畫寫下當天學到的藝術(shù)知識以及對志愿工作的感悟。此外,武漢美術(shù)館利用公眾號、QQ、微博等數(shù)字媒體和平臺建立了更多、更全面的線上宣傳和參與渠道。他們將展覽活動的預熱、展覽活動的報道以及重大的藝術(shù)事件通過新的渠道進行宣傳,同時在與觀眾的交互方式上也采用了更積極的手段。
數(shù)字技術(shù)無疑成為許多美術(shù)館解決問題的創(chuàng)新手段。一方面,各美術(shù)館充分利用數(shù)字技術(shù)深挖已有的館藏資源,策劃在線展覽,通過抖音、快手、B站等網(wǎng)絡(luò)平臺做線上的推廣和資源的重新建構(gòu),譬如“在家云游博物館”“云春游”“數(shù)字故宮”“數(shù)字敦煌”等全景展示和直播活動,都是數(shù)字技術(shù)在文化藝術(shù)領(lǐng)域的成功嘗試。公共教育作為美術(shù)館建設(shè)的一個重要組成部分,在人民大眾審美素養(yǎng)提升方面的重要作用越來越凸顯。為了持續(xù)服務(wù)社會、滿足公眾日益增長的文化需求,各地美術(shù)館紛紛革新公共教育服務(wù)模式,從內(nèi)容到形式進行新的嘗試,為當代美術(shù)館的專業(yè)化、系統(tǒng)化建設(shè)開辟了新路徑。然而,新時代應(yīng)該如何重建與公眾的關(guān)聯(lián)?如何將美術(shù)館教育放置于公共性語境下進行研究?如何在科技與信息技術(shù)發(fā)達的今天強化其公共文化服務(wù)屬性?這些問題都亟待研究。
(二)公立美術(shù)館公共教育存在的問題
目前,我國公立美術(shù)館在公共教育項目開發(fā)方面進行了許多嘗試與探索,但筆者認為公立美術(shù)館的公共教育仍然在以下幾個方面還存在不足:
一是國內(nèi)美術(shù)館的公共教育還處于初級階段,并未形成完整的運營機制。在公共教育發(fā)展方面經(jīng)費有限,自主發(fā)展能力不強。與美術(shù)館的藝術(shù)藏品開發(fā)、文創(chuàng)合作等方面的長效協(xié)調(diào)機制并未體現(xiàn)出來,其活動中的社會調(diào)查和市場調(diào)研并未有效開展起來,與公眾的教育訴求契合度較低,與營利教育機構(gòu)之間的內(nèi)容區(qū)別并未充分展現(xiàn)出來。
二是公共教育項目多元化程度不夠。評估公共教育項目的實施效果,往往通過單一的參與人數(shù),但忽略了項目實施后的體驗和信息反饋,這在一定程度上忽略了活動者的體驗感和獲得感,導致美術(shù)館公共教育活動成了單純的大眾行為,流于表面,不僅項目主題太過相近,教育形式也較為單一。
三是美術(shù)館在數(shù)字化建設(shè)方面存在不足,雖然公立美術(shù)館在數(shù)字資源建設(shè)上一直尋求突破,但是在公共教育方面,數(shù)字化程度不高,信息化程度整體水平有限,特別是中小美術(shù)館,大部分還停留在起步階段,虛擬美術(shù)館在我國仍處于起步階段,在公共教育課程建設(shè)與推廣普及方面尚未形成成熟的系統(tǒng)。
四是公共教育的人才輸入不足?,F(xiàn)階段,美術(shù)館公共教育部門的專業(yè)化人才數(shù)量不夠,專業(yè)化程度不高,其人員一般由美術(shù)館的畫家、研究員轉(zhuǎn)型或兼任,且大部分公共教育的工作人員缺乏系統(tǒng)且專業(yè)的培訓,公共教育理論素養(yǎng)有待提高,這導致在公眾需求和受教育程度上評估不夠準確,所以在策劃的公共教育活動中,預期效果與實際開展成果存在一定的差距。盡管許多高校已開設(shè)了博物館學、藝術(shù)教育、藝術(shù)史論、藝術(shù)策展等專業(yè),但是人才數(shù)量還是無法滿足現(xiàn)階段美術(shù)館公共教育的需求。
三、增強美術(shù)館公共教育功能的創(chuàng)新路徑
(一)深度開發(fā)美術(shù)館公共教育項目,優(yōu)化自身資源
一是開展以美術(shù)館資源為中心的主題性公共教育活動。為更好地突出各省市美術(shù)館公共教育特色,要注重自身的品牌建立。以貴州美術(shù)館為例,為了突出區(qū)域特色,開展了名為“臻于至‘扇’·敦行致遠”楊長槐先生作品的藝術(shù)性公共教育活動,邀請畫家楊長槐生前的同事孫承慶深入解讀楊長槐先生的國畫作品,在示范分享中,楊長槐的學生潘焱對展覽作品中的瀑泉形態(tài)和樹石技法進行深度還原,公共教育參與的觀眾在答疑解惑之后完成國畫團扇繪制,這讓公眾不僅能通過觀展領(lǐng)略國畫之美、中華文化之典雅璀璨,還能深度體驗畫家楊長槐山水畫的創(chuàng)作流程。在新時代背景下,美術(shù)館公共教育的內(nèi)容和形式必然產(chǎn)生變化。在展覽舉辦的不同階段,美術(shù)館開展了一系列名家導覽、研討會、展覽藝術(shù)品講座等具有教育意義的活動。這些活動形成了近現(xiàn)代水墨藝術(shù)的貴州視角,充分發(fā)揮了文化藝術(shù)的區(qū)域特色,為公眾解讀貴州山水提供了新的范例,其產(chǎn)生的社會美育效應(yīng)更新了人們對傳統(tǒng)藝術(shù)的固有認知,進而形成了具有美育影響力的公共教育品牌,并在一段時間內(nèi)具有持續(xù)的社會效應(yīng)。
二是針對不同的社會群體開發(fā)不同的公共教育課程。以展覽資源為主線的公共教育活動,其核心意義在服務(wù)群眾,強調(diào)價值觀的引領(lǐng),提高公眾整體審美能力。美術(shù)館作為公共教育的載體之一,應(yīng)當結(jié)合社會發(fā)展需要,按照不同的受眾群體,激發(fā)多元的評估標準和體系,形成不同維度的考量機制。如,以年齡階段為劃分原則,區(qū)分幼童、學生、成人的美術(shù)公共教育教學的標準和評價機制。對幼童以啟發(fā)、引導為主,關(guān)注兒童智能、行為能力的發(fā)展,同時,充分發(fā)揮美術(shù)館的美術(shù)資源平臺作用,形成家庭、教育機構(gòu)及美術(shù)館三聯(lián)動的公共教育機制。在課程評估期間,必須明確參與者的年齡、受教育程度、受眾需求。評估可定位到從小學至本科的不同階段,或從20-60歲不同年齡段。以2019年鄭州美術(shù)館開展的公共教育活動——“美術(shù)館與少兒教育”為例,由專業(yè)公共教育人員導覽館內(nèi)作品,以生動活潑的語言藝術(shù)打破了語詞與圖像之間的界限,將無聲的藝術(shù)圖像以故事的形式傳播到兒童的認知世界中。對學生以激發(fā)、探索為主,將美術(shù)館教育資源與校內(nèi)教育內(nèi)容充分結(jié)合,形成互聯(lián)互通、相輔相成的資源橋梁,構(gòu)建學生對新事物的認知,激發(fā)學生的興趣,培養(yǎng)他們的創(chuàng)新精神和探索求知欲。
三是走進社區(qū),與社區(qū)居民進行深度互動。隨著社會精神需求不斷增長,美術(shù)館成為人們豐富精神需求的重要場所之一,隨著公共教育事業(yè)的規(guī)模日益擴大,國家對美術(shù)公共教育的投入與規(guī)劃也在進行平衡和調(diào)整。美術(shù)館的公共教育活動也可以走出美術(shù)館,走進社區(qū),與社區(qū)居民進行深度互動。例如,在社區(qū)內(nèi)辦美術(shù)館,社區(qū)策展,將社區(qū)藝術(shù)化,為當?shù)鼐用駧ト碌拿佬g(shù)館體驗。這種做法不僅能夠讓更多的人接觸到藝術(shù),還能夠幫助人們形成印象深刻的藝術(shù)認知,讓他們相信藝術(shù)可以和自己產(chǎn)生聯(lián)結(jié),可以通過藝術(shù)的方式表達感受、情緒和情感。
(二)利用數(shù)字技術(shù)提升公眾的交互體驗感
隨著網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)的持續(xù)發(fā)展,美術(shù)館數(shù)字媒體藝術(shù)的交互性得到了極大提升。在公共教育數(shù)字交互體驗領(lǐng)域,數(shù)字媒體技術(shù)仍然是一個重要的支撐點。
一是互聯(lián)網(wǎng)的高速發(fā)展為美術(shù)館提供了技術(shù)支持,豐富了公共教育課程內(nèi)容,這在一定程度上滿足了觀眾日益增長的參與需求。數(shù)字化技術(shù)的應(yīng)用極大地豐富了美術(shù)館的教育形式和內(nèi)容。通過網(wǎng)絡(luò)在線教學、手機應(yīng)用軟件平臺等新媒體工具,美術(shù)館能夠突破時間和空間的限制,向更廣泛的受眾提供可視化資源。深度融合數(shù)字化技術(shù)與美術(shù)館的公共教育,利用云計算、大數(shù)據(jù)等新興技術(shù),實現(xiàn)教育資源的傳遞與共享,推動美術(shù)館教育朝著數(shù)字化、高效化的方向發(fā)展,這包括開放線上館藏數(shù)據(jù)庫、開發(fā)數(shù)字化展覽新模式等。開放線上館藏數(shù)據(jù)庫是一個多方面、多層次的工作,需要綜合考慮技術(shù)、版權(quán)、資金、政策等多個因素。但是如何確保數(shù)字化技術(shù)的應(yīng)用不會削弱美術(shù)館教育的人文關(guān)懷,也是需要重視的問題。
二是利用互聯(lián)網(wǎng)和數(shù)字媒體技術(shù)可以提升美術(shù)館與觀眾之間的互動性和參與感。多媒體技術(shù)的應(yīng)用現(xiàn)狀表明,視頻技術(shù)、音頻技術(shù)、數(shù)據(jù)壓縮技術(shù)和虛擬現(xiàn)實等技術(shù)的發(fā)展,可以為用戶帶來前所未有的感受,交互式的發(fā)展也使得網(wǎng)絡(luò)發(fā)展更加多元化。這表明,互聯(lián)網(wǎng)和數(shù)字媒體技術(shù)的發(fā)展,不僅改變了美術(shù)資源傳播的方式,也極大豐富了觀賞者和參與者的體驗。還可以運用多學科交叉教學的方法進行拓展,旨在滿足并促進受眾群體的多元化需求。如利用參與者的手勢識別、VR、AR等提高虛擬空間展示的有效性和準確性。
三是通過交互設(shè)計進行用戶體驗調(diào)查,提升公眾滿意度。例如,構(gòu)建互動式公共教育數(shù)字系統(tǒng),研發(fā)適合公共教育改革趨勢的數(shù)字美術(shù)授課系統(tǒng),使師生可以根據(jù)自身審美趣味建立三維立體的展廳、畫室,上傳喜歡的藏品,公開發(fā)表自己的畫作。訪問者可以隨時通過登錄該系統(tǒng),與公共教育老師在線進行交流與分享,也可與其他藝術(shù)愛好者分享創(chuàng)作心得與體驗,在課程結(jié)束后進行問卷調(diào)查和教師打分,這對評估學生的獲得感具有重要意義,也有利于評估公共教育活動的教學效果和成果呈現(xiàn)。
四是在利用數(shù)字媒體連接藝術(shù)與生活方面,數(shù)字媒體技術(shù)的運用也可以為美術(shù)館的運營發(fā)展提供新的渠道。今日數(shù)字美術(shù)館的品牌打造就是當代藝術(shù)數(shù)字化轉(zhuǎn)型的典型范例,它創(chuàng)新了藝術(shù)與數(shù)字技術(shù)融合的具體形式,通過線上推薦擴大美術(shù)館知名度,提升美術(shù)館價值。將“360度全景”技術(shù)作為美術(shù)館的營銷買點,配合“今日未來館·云端美術(shù)館”的應(yīng)用軟件,使公民足不出戶就能享受藝術(shù)展覽的暢游體驗,實時更新和推介展覽信息,加強了觀展的延續(xù)性和持久性。今日數(shù)字美術(shù)館的品牌建設(shè)不僅僅是技術(shù)的應(yīng)用,更是對美術(shù)館功能和角色的一種重新定義。由此可以看出,美術(shù)館的角色已經(jīng)從傳統(tǒng)的藝術(shù)展示空間轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€綜合性的文化藝術(shù)交流平臺。這種轉(zhuǎn)變使得美術(shù)館能夠更好地適應(yīng)信息時代的發(fā)展需求,通過數(shù)字化手段拓展其服務(wù)范圍和影響力,實現(xiàn)藝術(shù)作品的廣泛傳播和公眾教育功能。這也為美術(shù)館的公共教育開發(fā)提供了新的思路和方向。
為適應(yīng)互聯(lián)網(wǎng)時代發(fā)展需求,美術(shù)館推進了數(shù)字化展覽展示的發(fā)展進程。數(shù)字化美術(shù)館,為獲得更廣泛的宣傳空間、宣傳方式提供了新的思路。通過數(shù)字化美術(shù)館展覽的形式,吸引更多的觀眾,這種嘗試增加了觀展的交互性,觀眾在暢游數(shù)字化展覽的過程中獲得了新的體驗和趣味。當前,各個美術(shù)館齊上場,為在新時期如何抓住觀眾的眼球而進行不同的探索和嘗試。在內(nèi)部,成立新的信息部門,加大人力投入,對展覽的數(shù)字化進行不斷優(yōu)化。在外部,加大在各個媒體的運營投入,比如官網(wǎng)、B站、微信,同時通過在不同的社交媒體和數(shù)字平臺上進行形象展示,為美術(shù)館引流,導入新的受眾用戶。當然,在新的環(huán)境下,隨著美術(shù)館當代藝術(shù)展覽的增加,藝術(shù)作品、互動裝置、空間展演等的不斷發(fā)展,觀眾也已經(jīng)成為藝術(shù)展覽或藝術(shù)作品不可或缺的一部分,甚至是最重要的環(huán)節(jié)之一,這對于藝術(shù)作品的呈現(xiàn)及完成度起到了至關(guān)重要的作用,大眾和美術(shù)館的關(guān)系之緊密已經(jīng)遠超之前的任何一個時期。在數(shù)字化和交互式體驗的新背景下,美術(shù)館教育面臨著前所未有的挑戰(zhàn)和機遇。為了克服這些挑戰(zhàn)并寄望于公共教育的未來,通過數(shù)字化和交互式體驗促進美術(shù)館教育的高效化和社會公眾參與是非常有必要的。如何將美術(shù)館的數(shù)字資源嫁接到公共教育活動中來,而非作為觀展的環(huán)節(jié)是值得繼續(xù)研究的問題。
(三)加強美術(shù)館公共教育人才的培養(yǎng)
美術(shù)館公共教育的人才培養(yǎng)是一個多維度、跨學科的復雜過程,它涉及藝術(shù)、教育、社會學等多個領(lǐng)域。可以從以下幾個方面加強美術(shù)館公共教育人才的培養(yǎng):
一是美術(shù)館公共教育人才的培養(yǎng)需要注重理論與實踐的結(jié)合,其不僅要掌握美術(shù)知識和藝術(shù)理論,還要了解公眾的需求,具備良好的溝通能力和服務(wù)意識。美術(shù)館公共教育的核心在于其公共性,這要求美術(shù)館教育不僅僅是知識的傳授,更重要的是以服務(wù)公眾為前提,以提升公眾的文化素養(yǎng)和審美能力為教育的目標。因此,美術(shù)館公共教育部門應(yīng)傾向于培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)教育的高層次人才,擇優(yōu)錄取具備相關(guān)專業(yè)和具有社會服務(wù)意識的人才。
二是鼓勵人才探索新的教育模式和方法。美術(shù)館公共教育面臨著教育資源分散、公眾需求評估不準確、展覽與公眾互動不足等問題。這些問題使得在人才培養(yǎng)過程中需要重視創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力的培養(yǎng),在崗的公共教育人員應(yīng)積極探索適宜業(yè)余愛好人群的教育教學方法,注重大眾的獲得感,以此提高美術(shù)館公共教育的質(zhì)量和效率。
三是美術(shù)館公共教育人才的培養(yǎng)還需要關(guān)注弱勢群體,通過開展針對弱勢群體的教育服務(wù),增進社會的文化普及度。這要求將社會責任感和服務(wù)精神深植于人才培養(yǎng)全過程,使未來的美術(shù)館公共教育人才能夠更好地服務(wù)于社會,促進文化的多樣性和包容性發(fā)展。
四是美術(shù)館公共教育人才的培養(yǎng)需要加強應(yīng)用能力培訓。隨著信息技術(shù)的發(fā)展,美術(shù)館公共教育也面臨著新的機遇和挑戰(zhàn),需利用現(xiàn)代科技手段提升教育效果,拓寬教育渠道和平臺。因此,應(yīng)對現(xiàn)有的公共教育人員進行新技術(shù)的培訓與實習,實時更新教育教學方法,對美術(shù)館其他部門的非公共教育人員進行動員,讓各研究領(lǐng)域的藝術(shù)家、美術(shù)師都參與到公共教育中來,使藝術(shù)活動更加多元化。美術(shù)館公共教育人才的培養(yǎng)還需要注重跨學科的知識結(jié)構(gòu)和技能訓練。注重現(xiàn)有公共教育人員藝術(shù)、歷史、哲學、心理學等多學科知識的提升,加強項目管理、市場營銷等實用技能的培訓。
五是加強與高校的人才戰(zhàn)略合作,從理論與實踐相結(jié)合、社會責任、信息技術(shù)應(yīng)用、跨學科知識等多個角度出發(fā),綜合考慮,制定全面而科學的人才引進方案,共同推動社會公共教育的發(fā)展。例如,貴州美術(shù)館在人才引進方面就進行了有效的改革,率先與貴州大學、貴州師范大學等當?shù)馗咝:炗喠藨?zhàn)略合作協(xié)議,構(gòu)建了館校協(xié)同育人機制,在美術(shù)館的公共教育人才方面進行了持續(xù)且有效的合作,為高校提供了實習的崗位與機會,學生利用假期參與到公共教育活動中,也能為今后的就業(yè)打下基礎(chǔ),這為其他地區(qū)的美術(shù)館公共教育人才輸入提供了有效的案例引導。
四、結(jié)語
總體來說,美術(shù)館作為城市公共空間的重要組成部分,不僅是視覺展示的焦點,也是藝術(shù)知識的聚集地和藝術(shù)教育的實踐地。它通過展示和收藏藝術(shù)品,書寫美術(shù)史,為公眾提供了一個理解和欣賞藝術(shù)的場所,還在藝術(shù)教育方面扮演著至關(guān)重要的角色。改革開放以來,我國開放的經(jīng)濟環(huán)境下孕育出許多公立美術(shù)館,其獨特的教育資源為公共藝術(shù)教育的開展增添了許多活力。其公共教育活動不僅面向?qū)I(yè)人士,也面向普羅大眾,以此滿足人民日益增長的精神文化需求,提高公眾的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng),促進了各地文化交流和合作。其設(shè)置的公共教育部門通過優(yōu)化公共教育資源、深度開發(fā)公共教育項目、有針對性地設(shè)計和開發(fā)課程等,激發(fā)了當代公共教育的活力,使美術(shù)館成為大眾文化與精英藝術(shù)的交匯點。在未來的規(guī)劃與發(fā)展中,公共藝術(shù)教育將從數(shù)字媒體、學科跨界、城市文化生活等方面縱深發(fā)展,美術(shù)館應(yīng)該基于服務(wù)理念,繼續(xù)創(chuàng)新,通過線上線下融合、加強與社區(qū)的合作、利用信息技術(shù)等方式,探求與社會發(fā)展相匹配的公共教育實踐活動路徑,構(gòu)筑多元創(chuàng)新的社會美育模式,更好地服務(wù)于社會和公眾。
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