繪畫 PAINTING

清光不辨：王紹強(qiáng)作品展

蘇州博物館

2024年7月20日—10月24日

該展是王紹強(qiáng)在以人文地理志為中心的水墨實(shí)驗(yàn)來延續(xù)中國傳統(tǒng)繪畫“山水即道”的基礎(chǔ)上，用當(dāng)代藝術(shù)的方式對(duì)蘇州印象的再度解讀與重構(gòu)。展題“清光不辨”意味著王紹強(qiáng)對(duì)東方哲學(xué)的參悟，他的山水實(shí)驗(yàn)將吳地自然與人文的邂逅、空間與記憶的碰撞、傳統(tǒng)與當(dāng)代的雙向循環(huán)落筆進(jìn)展覽的脈絡(luò)里，為當(dāng)代水墨創(chuàng)作提供了很好的答案。

那是光照進(jìn)來的地方：斯特凡·杰羅夫斯基的藝術(shù)（1925—2022）

北京丨中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館

2024年7月10日—9月1日

該展為抽象藝術(shù)家斯特凡·杰羅夫斯基（Stefan Gierowski）去世后的首次回顧展，展覽通過對(duì)藝術(shù)家自20世紀(jì)40年代晚期直至2022年去世為止的藝術(shù)生涯的回顧和分析，對(duì)“現(xiàn)代藝術(shù)乃是西歐/美國的產(chǎn)物”這一正統(tǒng)觀念提出挑戰(zhàn)，講述了其實(shí)踐與成就如何參與了現(xiàn)代藝術(shù)史“西方故事”的瓦解。

回到何地：1993年之后的王廣義創(chuàng)作草稿

北京丨清華大學(xué)藝術(shù)博物館

2024年7月16日—10月16日

該展匯集了王廣義1993年首次參與一系列全球展覽后至今完成的254件創(chuàng)作草稿，包括《大批判》《重疊的現(xiàn)場》《衛(wèi)生檢疫》《東風(fēng)：金龍方案》等，清晰展示了他跨越30年的藝術(shù)思考。作為中國當(dāng)代藝術(shù)史最重要的藝術(shù)家之一，王廣義的草稿揭示了一個(gè)創(chuàng)作個(gè)體在加入充滿價(jià)值沖突的全球領(lǐng)域之時(shí)的情感歷程和思維結(jié)構(gòu)的變化。展覽分析了這一跨越30年的完整性，呈現(xiàn)其核心的問題意識(shí)如何塑造了王廣義的藝術(shù)立場。

精神與力量：來自海地的現(xiàn)代藝術(shù)

華盛頓丨國家美術(shù)館（National Gallery of Art）

2024年9月29日—2025年3月9日

該展呈現(xiàn)海地藝術(shù)家贈(zèng)予國家美術(shù)館的21件作品，包括赫特托爾·伊波利特（Hector Hyppolite）的《海灣邊的房子》（Houses by the Bay）和菲洛梅·奧賓（Philomé Obin）的《村民去市場》（Villagers Going to the Market），以及以這些作品為基礎(chǔ)進(jìn)行的創(chuàng)作。展覽通過展現(xiàn)海地的現(xiàn)代藝術(shù)，揭示海地在非洲移民文化中的重要地位。

影像 PHOTOGRAPHY & VEDIO ART

第55屆法國阿爾勒攝影節(jié)

阿爾勒

2024年7月1日—9月29日

此屆法國阿爾勒攝影節(jié)以“表面之下”（Beneath The Surface）為主題，呈現(xiàn)近60場展覽。此外，攝影節(jié)還包括了中國藝術(shù)家莫毅的個(gè)展“我在我的風(fēng)景里”和“2023集美·阿爾勒發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)”得主拉黑的展覽“寺背”，部分精選展覽項(xiàng)目將巡展至“2024集美·阿爾勒”。

特寫/密語空間

上海 丨 油罐藝術(shù)中心

2024年7月20日—9月17日

該展為多學(xué)科藝術(shù)家黛博拉-喬伊斯·霍爾曼（Deborah-Joyce Holman）在亞洲的首次個(gè)展，呈現(xiàn)藝術(shù)家最新的同名動(dòng)態(tài)影像作品?；魻柭乃囆g(shù)實(shí)踐涉及視覺文化、種族和酷兒問題的深刻探討，這些都在更廣泛的經(jīng)濟(jì)和符號(hào)機(jī)制背景下影響了他的藝術(shù)創(chuàng)作方式。展覽剝離了敘事結(jié)構(gòu)，運(yùn)用日?，嵤伦鳛閷?duì)抗黑人生活中那些常被視為奇觀的反作用力，并將這種表現(xiàn)作為重新談判自主性概念的工具。

劉詩園：回文竊語

上海 丨 Fotografiska影像藝術(shù)中心

2024年7月5日—10月7日

展覽通過3個(gè)系列的攝影作品與2件影像作品回顧劉詩園10多年與攝影和影像相關(guān)的創(chuàng)作。劉詩園的藝術(shù)實(shí)踐無不展示出對(duì)圖像與敘事復(fù)雜關(guān)系的深刻探索和質(zhì)疑，早期作品《與攝影的對(duì)話》通過調(diào)侃網(wǎng)絡(luò)中關(guān)于“美”的既有印象，以搜索匯集的圖像素材為載體，質(zhì)詢了攝影展示的經(jīng)典模式。A Shaking We與《幾乎像螺紋鋼》的系列攝影作品則展示了藝術(shù)家在圖像處理和敘事構(gòu)建上的持續(xù)演進(jìn)。

黎朗：第三時(shí)間

長沙 丨 謝子龍影像藝術(shù)館

2024年4月21日—9月1日

該展由謝子龍影像藝術(shù)館學(xué)術(shù)委員會(huì)主席王璜生擔(dān)任策展人，呈現(xiàn)黎朗的6個(gè)系列作品，是對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作生涯較為全面的階段性的總結(jié)與回顧。展題“第三時(shí)間”象征著黎朗利用攝影獲得的圖像來呈現(xiàn)和現(xiàn)實(shí)錯(cuò)綜復(fù)雜的關(guān)系，以及對(duì)歷史、記憶和社會(huì)的交錯(cuò)探索。

雕塑 SCULPTURE

阿琳·舍切特：女子團(tuán)體

紐約風(fēng)暴王藝術(shù)中心（Storm King Art Center）

2024年5月4日—11月10日

該展為紐約雕塑家阿琳·舍切特（Arlene Shechet）迄今為止最大規(guī)模的戶外雕塑展，匯集了藝術(shù)家新創(chuàng)作的木材、鋼材、陶瓷、紙張和青銅作品，及其為紐約風(fēng)暴王藝術(shù)中心創(chuàng)作的6件雕塑。展覽重點(diǎn)呈現(xiàn)由《在一起》（Together）系列中的陶瓷作品轉(zhuǎn)化而成的室外大型彩繪金屬雕塑，展現(xiàn)舍切特不斷重塑雕塑形式的創(chuàng)作風(fēng)格。

安尼施·卡普爾：奇異單細(xì)胞

利物浦大教堂（Liverpool Cathedral）

2024年8月10日—9月15日

該展作為利物浦大教堂百年慶典的特別項(xiàng)目，匯集了安尼施·卡普爾（Anish Kapoor）過去25年的創(chuàng)作，包括首次在英國展出的大型雕塑《奇異單細(xì)胞生物的截面體》（Sectional Body Preparing for Monadic Singularity）。展覽聚焦于作品在物理層面的宏大壯觀感，以哥特式教堂為背景，喚起對(duì)身體的聯(lián)想并激發(fā)敬畏之情。

卡門·埃雷拉：大型結(jié)構(gòu)

紐約丨帕里什博物館（Parrish Art Museum）

2024年5月25日—12月8日

帕里什博物館于博物館南草坪展出卡門·埃雷拉（Carmen Herrera） 的4件“結(jié)構(gòu)”（Estructuras）系列大型雕塑，其藍(lán)本來自埃雷拉20世紀(jì)60年代的草圖和繪畫，每件雕塑都按藝術(shù)家的顏色和形狀標(biāo)準(zhǔn)制作。該系列與埃雷拉探討自身身份認(rèn)同的經(jīng)歷有關(guān)，雕塑的懸臂式支撐結(jié)構(gòu)隱喻著這位古巴裔美國籍藝術(shù)家與出生國及現(xiàn)居國的內(nèi)在關(guān)系。

楊英風(fēng)：山魂

中國臺(tái)北丨亞洲藝術(shù)中心

2024年7月13日—9月1日

該展呈現(xiàn)了藝術(shù)家楊英風(fēng)（1926—1997）在20世紀(jì)60年代創(chuàng)作的“書法系列”及“太魯閣山水系列”銅雕作品等——前者借由書法線性形成意象，著重于作品的精神性；后者通過對(duì)意念的掌握，不僅再現(xiàn)了立體的故鄉(xiāng)地貌和細(xì)致的雕刻技巧，也展現(xiàn)了大自然的氣韻，是其創(chuàng)作生涯中兼具感性與理性思維的呈現(xiàn)。

裝置 INSTALLATION ART

遺忘：李剛

武漢丨式外空間

2024年7月14日—10月21日

該展為藝術(shù)家李剛的武漢駐地藝術(shù)項(xiàng)目，是其首次以一個(gè)城市為對(duì)象而行動(dòng)，呈現(xiàn)6件全新且不同類型的作品。李鋼的創(chuàng)作核心始于他相信作品實(shí)體在歷史的某個(gè)時(shí)間節(jié)點(diǎn)一定真實(shí)存在，作品間的交疊搭建了他關(guān)于地理和歷史以及情感的經(jīng)緯。本次項(xiàng)目作品《日拋》極限的縮小時(shí)間的范圍，弱化了時(shí)間的概念；另一件作品《耗材》則把“歷史更迭”作為時(shí)間的依據(jù)，暗示歷史反復(fù)重現(xiàn)。以該展為始，藝術(shù)家希望在搭建結(jié)構(gòu)的框架里喚醒物本身的意義。

圖畫展覽會(huì)

巴黎丨高古軒rue de Ponthieu空間

2024年6月25日—9月28日

該展呈現(xiàn)了莎拉·施（Sarah Sze）的最新畫作及沉浸式裝置。展覽同名影像裝置《圖畫展覽會(huì)》（Pictures at an Exhibition）占據(jù)了畫廊的整層空間，從展廳中央向四處延伸，多層紙質(zhì)屏幕在圖像、視頻和燈光的作用下形成一個(gè)多孔、發(fā)光的核心體。作品將自然圖像與抽象圖像并置，以空間和時(shí)間蒙太奇的概念進(jìn)行結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)，在不同媒介、感知和感官體驗(yàn)?zāi)Ｊ街g架起了橋梁。

鐵木爾·斯琴：預(yù)見 你

北京丨魔金石空間

2024年5月24日—7月13日

該展靈感來自藝術(shù)家鐵木爾·斯琴（Timur Si-Qin）于2023年秋季在橫斷山脈的一次旅行。鐵木爾在展覽中繼續(xù)“新和平”運(yùn)動(dòng)對(duì)生態(tài)守護(hù)型文化的發(fā)展和存續(xù)，挑戰(zhàn)著自然—文化、人—非人、有機(jī)物—合成物之間的傳統(tǒng)區(qū)分，其作品是對(duì)橫斷山脈特有植物的圖像化和神圣化表達(dá)，目的是去除神圣概念中的人類中心性。

奧斯卡·穆里略：淹沒的花園

倫敦丨泰特現(xiàn)代美術(shù)館（Tate Modern）

2024年7月20日—8月26日

該展呈現(xiàn)了哥倫比亞藝術(shù)家奧斯卡·穆里略（Oscar Murillo）的全新裝置作品《淹沒的花園》（The flooded garden），其特點(diǎn)是如水一般流動(dòng)于作品表面的油畫顏料，靈感來自克勞德·莫奈的睡蓮和花園作品。穆里略將館內(nèi)的渦輪大廳改造為巨大的繪畫花園，邀請(qǐng)觀者在畫布上留下痕跡，共同創(chuàng)作出充滿活力的史詩級(jí)作品。

古代美術(shù) ANCIENT ART

新的融合：南北朝歷史文化特展

南京市博物館

2024年7月24日—12月15日

該展為南京首次舉辦的以南北朝歷史發(fā)展與文化交流互動(dòng)為主題的大型展覽，以“南北并峙”“胡漢融合”“中外交流”3部分，展示了南北朝時(shí)期的各民族文化在華夏民族認(rèn)同下相互交融，形成隋唐多民族國家開放統(tǒng)一的精神基礎(chǔ)。

時(shí)空交響：世界文化遺產(chǎn)在中國

杭州丨良渚博物院

2024年7月9日—10月31日

該展匯集了全國11家文博單位的45件珍貴文物，其中，絲綢之路的彩繪胡人牽駝陶俑、彩繪陶駱駝，龍門石窟的石雕佛頭像等文物為首次亮相。展覽分“啟行”“繁花”“星輝”“篤行”4個(gè)單元，在呈現(xiàn)中國文化遺產(chǎn)多元化的同時(shí)，系統(tǒng)且直觀地展示了中國世界遺產(chǎn)工作的發(fā)生、發(fā)展與傳承的時(shí)代脈絡(luò)。

荊州：千里江陵

蘇州丨吳文化博物館

2024年6月7日—9月8日

該展由吳文化博物館同荊州博物館聯(lián)合舉辦，立足古九州背景下中國地理與文化的劃分，以九州之一的荊州為主題，呈現(xiàn)來自荊州博物館、馬鞍山市三國朱然家族墓地博物館的156件（套）文物，以“封國南土”“堅(jiān)甲厲兵”“南國重鎮(zhèn)”3個(gè)單元展現(xiàn)荊楚文化的獨(dú)特韻味。

彼美人兮：兩漢羅馬時(shí)期女性文物展

長沙丨湖南博物院

2024年6月15日—10月7日

該展呈現(xiàn)了來自意大利和國內(nèi)19家博物館的200多件（套）文物，涵蓋梳妝、佩飾、服裝、住宅、宴樂5個(gè)方面，涉及青銅器、陶器、金銀器、玻璃器、玉器、雕塑等多種類別，再現(xiàn)了兩漢羅馬時(shí)期女性的家庭生活、情感生活及社會(huì)生活，展示了東西方女性的智慧和魅力。

其他 OTHER

大地藝術(shù)節(jié)：第9屆越后妻有藝術(shù)三年展

越后妻有地區(qū)

2024年7月13日—11月10日

此屆越后妻有“大地藝術(shù)節(jié)”由北川富朗擔(dān)任策展，匯集了來自41個(gè)國家和地區(qū)的275位（組）藝術(shù)家，在760平方公里的土地上共呈現(xiàn)300多件作品。藝術(shù)節(jié)以打開五感的體驗(yàn)深度挖掘地域文化，力圖促進(jìn)世界的聯(lián)結(jié)與交流，傳達(dá)給予和收獲。

交互的未來（第四季）：深港澳青年藝術(shù)家作品展

深圳丨羅湖美術(shù)館

2024年7月10日—8月4日

此屆“交互的未來”展覽匯集了130多件（套）藝術(shù)作品，涵蓋繪畫、雕塑、裝置藝術(shù)和影像等。展覽秉承“交互”的核心理念，聚焦青年藝術(shù)家的創(chuàng)作，旨在通過藝術(shù)作品的互動(dòng)性、多樣性和思辨性，加強(qiáng)深圳、香港、澳門乃至整個(gè)大灣區(qū)之間的文化藝術(shù)聯(lián)系。

跨越時(shí)空的守護(hù)：藝術(shù)品保護(hù)與修復(fù)專題展

廣州丨廣東美術(shù)館

2024年7月23日—10月8日

該展為廣東省粵港澳大灣區(qū)藝術(shù)品保護(hù)與修復(fù)中心成立后，舉辦于廣東的首個(gè)藝術(shù)品保護(hù)與修復(fù)專題展。展覽分“揭示油彩的秘密”“重現(xiàn)國畫的光彩”“溯古求新的技藝”“透視立體的世界”4個(gè)板塊，共呈現(xiàn)8家機(jī)構(gòu)的40多個(gè)修復(fù)案例，旨在推動(dòng)業(yè)內(nèi)各機(jī)構(gòu)間的交流合作和互學(xué)互鑒，亦向公眾揭秘修復(fù)師們?nèi)绾问顾囆g(shù)品重獲新生，激發(fā)社會(huì)各界對(duì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的關(guān)注與參與。

邱志杰：生態(tài)實(shí)驗(yàn)室

北京丨常青畫廊

2024年5月23日—10月6日

該展是邱志杰作為“實(shí)驗(yàn)藝術(shù)”堅(jiān)定踐行者的一次系統(tǒng)而全面的實(shí)踐探索。展覽聚焦于范圍更廣的生態(tài)圈，把視野從生物圈擴(kuò)展到巖石圈、大氣圈、地球圈，在生物學(xué)與地理學(xué)的邊沿地帶開展工作，呈現(xiàn)小到病毒、大到天體的整個(gè)世界，以及這個(gè)世界和生息于其間的物種的變化與關(guān)聯(lián)。

特約記者：丁欣雨

責(zé)任編輯：姜 姝