【摘 要】粵劇作為我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和表演特色深受人民的喜愛。為有效傳承與發(fā)展粵劇藝術(shù)，培養(yǎng)更多的高素質(zhì)專業(yè)化的粵劇人才，本文對(duì)高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展的現(xiàn)實(shí)意義、理論基礎(chǔ)進(jìn)行分析，通過加強(qiáng)粵劇和舞蹈教學(xué)復(fù)合型教師隊(duì)伍建設(shè)、豐富粵劇與舞蹈融合發(fā)展的組織形式、搭建粵劇與舞蹈藝術(shù)實(shí)踐平臺(tái)，推動(dòng)高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展，豐富跨學(xué)科理論與實(shí)踐研究，為粵劇藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新和舞蹈學(xué)科的豐富與發(fā)展提供了新的動(dòng)力和方向。

【關(guān)鍵詞】粵?。蝗瞬排囵B(yǎng)；舞蹈；融合

【中圖分類號(hào)】J617.5；G642 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198（2024）20—181—03

粵劇又被譽(yù)為“南國(guó)紅豆”，是珠江三角洲地區(qū)最為鼎盛的戲曲藝術(shù)形式，其歷史可追溯至明嘉靖、萬(wàn)歷年間。粵劇作為珠江三角洲地區(qū)傳播最廣的劇種之一，不僅是地方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精髓的承載者，更是聯(lián)結(jié)同胞、海外華人華僑的情感紐帶，深受東南亞僑胞的熱烈喜愛[1]。在粵劇表演中舞蹈素來以優(yōu)雅流暢、情感飽滿而著稱，不僅承擔(dān)著情感傳達(dá)、推動(dòng)劇情的作用，還與音樂、唱腔的協(xié)調(diào)配合，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格和表演特色，使粵劇成為人民喜聞樂見的藝術(shù)形式。

然而，在當(dāng)今社會(huì)粵劇的可持續(xù)發(fā)展受到地域文化的影響和制約，在粵劇人才培養(yǎng)方面也表現(xiàn)出鮮明的本土特征，自2009年粵劇榮登“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄”以來，保護(hù)與傳承粵劇便成為社會(huì)各界關(guān)注的焦點(diǎn)。面對(duì)這一挑戰(zhàn)，探索高校粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展，為粵劇藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新和舞蹈學(xué)科的豐富與發(fā)展，提供一定的理論和實(shí)踐參考。

一、高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展的現(xiàn)實(shí)意義

粵劇作為我國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中的一顆璀璨明珠，承載著豐富的歷史記憶與文化精髓。然而，在全球化與現(xiàn)代化浪潮的沖擊下，粵劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展面臨諸多挑戰(zhàn)，探索高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展具有十分現(xiàn)實(shí)的意義。

（一）促進(jìn)粵劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展

高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展，有益于對(duì)粵劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展。在現(xiàn)代社會(huì)的快速發(fā)展中，粵劇面臨著觀眾群體老齡化、傳承斷層等問題。通過將高校粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)相融合發(fā)展，可以吸引更多年輕人關(guān)注和了解粵劇，舞蹈作為一種身體語(yǔ)言，與粵劇表演中的唱念做打等基本功有共同之處，兩者相互融合可以營(yíng)造出更加生動(dòng)、形象的舞臺(tái)效果，這一藝術(shù)形式符合當(dāng)下年輕人的藝術(shù)審美。此外，高校作為文化傳承與創(chuàng)新的重要陣地，擁有豐富的教育資源和研究力量。通過粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展，可以充分發(fā)揮高校在文化傳承、藝術(shù)創(chuàng)作和人才培養(yǎng)等方面的優(yōu)勢(shì)，為粵劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展提供有力支持。同時(shí)，這一融合也有助于推動(dòng)高校藝術(shù)教育的多元化發(fā)展，提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)[2]。

（二）培養(yǎng)多元化藝術(shù)人才

文化藝術(shù)的繁榮與發(fā)展不僅依賴于對(duì)傳統(tǒng)精髓的堅(jiān)守，還需要融合發(fā)展與創(chuàng)新的力量。高校作為文化傳承與創(chuàng)新的重要陣地，其粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展，對(duì)于培養(yǎng)多元化藝術(shù)人才具有深遠(yuǎn)的現(xiàn)實(shí)意義。粵劇作為中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶，蘊(yùn)含著豐富的歷史文化內(nèi)涵和審美價(jià)值。而舞蹈教學(xué)則注重培養(yǎng)學(xué)生的身體協(xié)調(diào)性、藝術(shù)審美能力和創(chuàng)造力。兩者的結(jié)合可以使學(xué)生既具備文化底蘊(yùn)，又具備藝術(shù)表現(xiàn)力，成為具有綜合素質(zhì)的藝術(shù)人才。此外，粵劇與舞蹈的融合也有助于推動(dòng)藝術(shù)教育的創(chuàng)新和發(fā)展。在學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生要學(xué)會(huì)在不同藝術(shù)形式之間尋找共通點(diǎn)，勇于探索新的表演形式和藝術(shù)語(yǔ)言，實(shí)現(xiàn)跨領(lǐng)域的藝術(shù)融合與創(chuàng)新。通過這種跨領(lǐng)域的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，有助于培養(yǎng)出具有開闊視野、創(chuàng)新思維和扎實(shí)技能的多元化藝術(shù)人才，滿足社會(huì)對(duì)于高素質(zhì)藝術(shù)人才的需求。

（三）拓寬就業(yè)渠道與市場(chǎng)需求

隨著文化產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展和文化消費(fèi)的多元化趨勢(shì)，高校教育對(duì)于培養(yǎng)適應(yīng)社會(huì)需求、具備就業(yè)競(jìng)爭(zhēng)力的藝術(shù)人才顯得尤為重要。粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展，不僅深化了藝術(shù)教育的內(nèi)涵，更為學(xué)生拓寬了就業(yè)渠道。一方面，具備粵劇與舞蹈雙重技能的畢業(yè)生具備更強(qiáng)的綜合素質(zhì)和跨領(lǐng)域能力，這使得他們?cè)诰蜆I(yè)市場(chǎng)上具有更高的競(jìng)爭(zhēng)力。這種復(fù)合型人才的特質(zhì)，正好契合了當(dāng)前文化產(chǎn)業(yè)對(duì)多元化、創(chuàng)新性人才的需求。無(wú)論是傳統(tǒng)的戲曲演出、舞蹈編排，還是新興的影視制作、文化活動(dòng)策劃等領(lǐng)域，復(fù)合型藝術(shù)人才都能憑借其獨(dú)特的藝術(shù)素養(yǎng)和綜合能力，脫穎而出，贏得更多的就業(yè)機(jī)會(huì)。另一方面，隨著文化產(chǎn)業(yè)的不斷升級(jí)和轉(zhuǎn)型，對(duì)于具有創(chuàng)新精神和跨界能力的藝術(shù)人才需求日益增加。粵劇與舞蹈的融合教學(xué)，為學(xué)生提供了接觸和了解其他藝術(shù)形式的機(jī)會(huì)，培養(yǎng)了他們的跨界合作意識(shí)和能力。這種能力在畢業(yè)生進(jìn)入職場(chǎng)后，將有助于他們更好地適應(yīng)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展趨勢(shì)，參與到跨領(lǐng)域的文化項(xiàng)目中，實(shí)現(xiàn)個(gè)人職業(yè)發(fā)展的跨越。

二、高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展的理論基礎(chǔ)

（一）舞蹈在粵劇表演中扮演著重要角色

起源于明清時(shí)期的粵劇在形成初期深受古代民間歌舞、說唱藝術(shù)和昆曲、徽劇等外來戲曲的滋養(yǎng)。在這些多元文化的交融中，舞蹈作為一種直觀、生動(dòng)的藝術(shù)表現(xiàn)手段，自然而然地融入到了粵劇的表演體系之中，成為其不可分割的一部分?？v觀古今，舞蹈為粵劇的藝術(shù)演繹提供了豐富的肢體語(yǔ)言和創(chuàng)意源泉。粵劇演員巧妙地運(yùn)用舞蹈元素，通過精心編排的舞蹈動(dòng)作，深刻地勾勒出劇中人物的內(nèi)心世界，推動(dòng)劇情的起伏跌宕。在演繹纏綿的愛情、哀愁的離別等情感場(chǎng)景時(shí)，舞蹈的柔中帶剛、纏綿悱惻與激昂澎湃，無(wú)一不深深觸動(dòng)觀眾的心弦，帶來層次分明的情感共鳴。此外，粵劇中角色形象的塑造亦離不開舞蹈的助力，舞蹈作為角色塑造的重要工具之一，能夠通過特定的動(dòng)作、姿態(tài)和節(jié)奏來展現(xiàn)出角色的性格特點(diǎn)和身份地位[3]。例如，英姿颯爽的武生、婀娜多姿的花旦和詼諧幽默的丑角等，都是通過特定的舞蹈動(dòng)作、身姿韻律以及節(jié)奏把控，鮮明地展現(xiàn)出其獨(dú)特的個(gè)性魅力和身份特質(zhì)。舞蹈在粵劇里成為了角色靈魂的載體，使得人物形象更加立體飽滿，躍然于舞臺(tái)之上。為了能更好的營(yíng)造舞臺(tái)氛圍，在一些劇目中常常也會(huì)通過舞蹈的集體表演和場(chǎng)景轉(zhuǎn)換，來營(yíng)造不同的時(shí)間和空間背景，使觀眾能沉浸到舞蹈的節(jié)奏感和韻律美之中，以此來提升觀眾的觀賞體驗(yàn)。

（二）粵劇基本功教學(xué)與舞蹈教學(xué)相互交融

動(dòng)作是舞蹈和戲曲交界的地方，粵劇基本功是戲曲舞臺(tái)藝術(shù)中重要的動(dòng)作基礎(chǔ)技能，強(qiáng)調(diào)身體的柔韌性、力量和協(xié)調(diào)性，而這些要素與舞蹈教學(xué)的基礎(chǔ)訓(xùn)練有著高度的契合性。在訓(xùn)練過程中，學(xué)生需要通過拉伸、體能訓(xùn)練等方式來提升這些身體素質(zhì)，為后續(xù)的表演技巧學(xué)習(xí)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。粵劇和舞蹈都要求學(xué)生具備出色的身體控制能力，以便在表演中精準(zhǔn)地展現(xiàn)各種動(dòng)作和姿態(tài)。同時(shí)，兩者都注重通過身體語(yǔ)言來傳達(dá)情感和表達(dá)故事，因此在表演表現(xiàn)力上也有著共通之處。在粵劇表演中有許多舞蹈程式及動(dòng)作表現(xiàn)涉及了大量的舞蹈元素，從輕盈飄逸的圓場(chǎng)步到剛勁有力的把子功，從細(xì)膩溫婉的水袖舞到激昂澎湃的武打場(chǎng)面，每一個(gè)動(dòng)作都充滿了舞蹈的韻律和美感。這種舞蹈與戲曲的深度融合，使得粵劇表演更加生動(dòng)、形象，也更容易引發(fā)觀眾的共鳴。粵劇基本功與舞蹈教學(xué)之間存在著顯著的共通性。將舞蹈科學(xué)訓(xùn)練理論巧妙地融入傳統(tǒng)粵劇人才培養(yǎng)之中，無(wú)疑為綜合素質(zhì)人才培養(yǎng)注入了新的活力與可能性。這種融合不僅體現(xiàn)了跨學(xué)科教學(xué)的優(yōu)勢(shì)，還為學(xué)生提供了更為全面和科學(xué)的訓(xùn)練方法。舞蹈科學(xué)訓(xùn)練理論注重身體的科學(xué)性、系統(tǒng)性訓(xùn)練，通過科學(xué)合理的拉伸、力量與協(xié)調(diào)性練習(xí)，能夠有效提升學(xué)生的身體素質(zhì)，為粵劇表演中復(fù)雜多變的動(dòng)作展現(xiàn)打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。同時(shí)，舞蹈科學(xué)訓(xùn)練理論還強(qiáng)調(diào)對(duì)身體控制力的精準(zhǔn)把握，這與粵劇表演中對(duì)動(dòng)作精準(zhǔn)度的要求不謀而合。學(xué)生能夠在這種科學(xué)訓(xùn)練的指導(dǎo)下，更好地掌握身體語(yǔ)言，精準(zhǔn)呈現(xiàn)每一個(gè)動(dòng)作與姿態(tài)，使表演更加生動(dòng)傳神。這種融合教育不僅能夠豐富教學(xué)內(nèi)容，提升教學(xué)質(zhì)量，還能夠進(jìn)一步促進(jìn)學(xué)生身體素質(zhì)與表演技能的雙重提升，為高校大學(xué)生未來的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)[4]。

三、高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展的有效策略

（一）加強(qiáng)粵劇和舞蹈教學(xué)復(fù)合型教師隊(duì)伍建設(shè)

高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展的過程中，建設(shè)一支高素質(zhì)的復(fù)合型教師隊(duì)伍就顯得尤為重要了。這支隊(duì)伍不僅要精通粵劇表演藝術(shù)的精髓，還應(yīng)具備扎實(shí)的舞蹈教學(xué)基礎(chǔ)與跨學(xué)科優(yōu)化整合的能力，以便更好地引領(lǐng)學(xué)生傳承和發(fā)展粵劇藝術(shù)。關(guān)于粵劇和舞蹈教學(xué)復(fù)合型教師隊(duì)伍建設(shè)，首先可以通過制定一系列的優(yōu)惠措施吸引具有粵劇表演與舞蹈教學(xué)雙重背景的優(yōu)秀人才加入高校粵語(yǔ)人才培養(yǎng)的教師隊(duì)伍中來。其次是對(duì)現(xiàn)有教師進(jìn)行系統(tǒng)的培訓(xùn)，鼓勵(lì)其跨學(xué)科進(jìn)修，學(xué)習(xí)粵劇或舞蹈領(lǐng)域的專業(yè)知識(shí)與技能，逐步成長(zhǎng)為復(fù)合型教師。再次是高校通過定期舉辦粵劇與舞蹈教學(xué)研討會(huì)、培訓(xùn)會(huì)等活動(dòng)，搭建學(xué)習(xí)交流平臺(tái)，為教師提供學(xué)習(xí)新理論、新技術(shù)、新方法的機(jī)會(huì)。同時(shí)，也方便校校之間、校企之間進(jìn)行經(jīng)驗(yàn)分享與資源互換，拓寬教師的學(xué)術(shù)視野與教學(xué)思路，提升復(fù)合型教師隊(duì)伍的整體素質(zhì)。此外，高校還應(yīng)建立健全的激勵(lì)機(jī)制，激發(fā)教師的工作熱情與創(chuàng)造力。對(duì)于在粵劇與舞蹈融合教學(xué)方面取得顯著成果的教師給予表彰與獎(jiǎng)勵(lì)，樹立典型示范效應(yīng)，引導(dǎo)更多的教師投身于這項(xiàng)具有挑戰(zhàn)性的工作中去。

（二）豐富粵劇與舞蹈融合發(fā)展的組織形式

要促進(jìn)高校粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)的融合發(fā)展，高校應(yīng)豐富教學(xué)活動(dòng)的組織形式，為粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈教學(xué)提供一個(gè)多元化、互動(dòng)性的發(fā)展平臺(tái)。通過多樣化的活動(dòng)，不僅能讓粵劇與舞蹈在各自領(lǐng)域內(nèi)得到深入的發(fā)展與提升，還能促進(jìn)兩者之間的相互促進(jìn)與補(bǔ)充，形成良性互動(dòng)，從而有效推動(dòng)學(xué)生的身心健康發(fā)展。在教學(xué)活動(dòng)的組織上，高?？梢蕴剿骰泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈的聯(lián)合工作坊、交叉訓(xùn)練課程以及融合性表演項(xiàng)目等形式。 粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈藝術(shù)聯(lián)合工作坊作為一種特殊的平臺(tái)，能夠?yàn)閷W(xué)生提供與粵劇表演藝術(shù)家和舞蹈教師面對(duì)面交流的機(jī)會(huì)。在工作坊里學(xué)生們可以通過藝術(shù)家和教師們的現(xiàn)場(chǎng)示范來感受粵劇與舞蹈的獨(dú)特魅力，他們還會(huì)引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行技法交流，幫助他們理解粵劇表演中的身段、步伐、表情與舞蹈動(dòng)作之間的內(nèi)在聯(lián)系。例如，在粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈藝術(shù)聯(lián)合工作坊中，舞蹈教師則可以指導(dǎo)學(xué)生如何通過身體的律動(dòng)和線條的延伸來增強(qiáng)舞臺(tái)表現(xiàn)力，并與粵劇中的“水袖”技巧進(jìn)行融合創(chuàng)新表演。通過這樣的實(shí)踐，學(xué)生能夠直觀地感受到粵劇與舞蹈的融合之美，并逐步學(xué)會(huì)如何在表演中巧妙地將兩者結(jié)合起來，創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)效果。交叉訓(xùn)練課程是立足于粵劇與舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)特征，進(jìn)行的一次全面而深入的知識(shí)重構(gòu)與拓展。在知識(shí)結(jié)構(gòu)與教學(xué)內(nèi)容上，我們既保留了粵劇的傳統(tǒng)技藝，又巧妙地將舞蹈學(xué)科的精髓身段訓(xùn)練、節(jié)奏感知引入其中，以此強(qiáng)化學(xué)生的肢體語(yǔ)言與舞臺(tái)表現(xiàn)力[5]。通過這些多樣化的教學(xué)活動(dòng)組織形式，高校能夠?yàn)閷W(xué)生提供一個(gè)充滿挑戰(zhàn)與機(jī)遇的學(xué)習(xí)環(huán)境，讓他們?cè)诨泟∨c舞蹈的交融中不斷成長(zhǎng)與進(jìn)步。

（三）搭建粵劇與舞蹈藝術(shù)實(shí)踐平臺(tái)

藝術(shù)實(shí)踐是檢驗(yàn)教學(xué)成果、提升學(xué)生實(shí)踐能力的重要途徑，它不僅是衡量教學(xué)成果的有效標(biāo)尺，更是提升學(xué)生實(shí)戰(zhàn)技能、深化藝術(shù)修養(yǎng)的關(guān)鍵途徑。對(duì)于高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展而言，構(gòu)建藝術(shù)實(shí)踐平臺(tái)是為學(xué)生鋪設(shè)了一條從理論學(xué)習(xí)通往實(shí)踐創(chuàng)新的橋梁。高校應(yīng)積極搭建粵劇與舞蹈藝術(shù)實(shí)踐平臺(tái)，通過整合優(yōu)質(zhì)資源，設(shè)計(jì)多樣化的教學(xué)活動(dòng)與實(shí)踐機(jī)會(huì)，引導(dǎo)學(xué)生全方位地探索粵劇與舞蹈的藝術(shù)魅力[6]。在這個(gè)過程中，學(xué)生將不僅局限于掌握基本技能和知識(shí)，更重要的是學(xué)會(huì)如何將兩者精髓巧妙融合，創(chuàng)造出新穎獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)。劇目創(chuàng)作與排練作為實(shí)踐平臺(tái)的核心環(huán)節(jié)，為學(xué)生提供了寶貴的創(chuàng)作空間與實(shí)踐舞臺(tái)。通過參與融合劇目的編排與演繹，學(xué)生能夠親身體驗(yàn)到藝術(shù)創(chuàng)作的艱辛與喜悅，同時(shí)也在不斷的嘗試與調(diào)整中鍛煉自己的創(chuàng)新思維與團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力。

四、結(jié)語(yǔ)

通過對(duì)高?；泟∪瞬排囵B(yǎng)與舞蹈教學(xué)融合發(fā)展及實(shí)踐路徑的深入剖析，我們清晰地認(rèn)識(shí)到舞蹈元素在塑造粵劇人才多元能力結(jié)構(gòu)中的獨(dú)特價(jià)值及其不可或缺性。同時(shí)，高校粵劇人才培養(yǎng)與舞蹈科學(xué)有著不可分割的緊密聯(lián)系，有著一定的理論基礎(chǔ)與實(shí)踐研究?jī)r(jià)值，探索兩者相互結(jié)合創(chuàng)新發(fā)展的路徑，不僅對(duì)于推動(dòng)粵劇藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新具有重要意義，還為舞蹈學(xué)科的豐富與發(fā)展提供了新的方向與可能性。

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基金項(xiàng)目：本文系2024年度廣東省教育科學(xué)規(guī)劃課題（高等教育專項(xiàng)）：非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承視野下的粵劇人才培養(yǎng)研究（課題編號(hào)：2024GXJK968）；2024年度廣東省高等教育學(xué)會(huì)“十四五”規(guī)劃高等教育研究重點(diǎn)課題：藝術(shù)類高職教育在“四鏈”融合創(chuàng)生文化產(chǎn)業(yè)新質(zhì)生產(chǎn)力中的角色定位與實(shí)踐策略研究（課題編號(hào)：24GZD13）成果。

作者簡(jiǎn)介：楊曦（1983—），女，漢族，湖南人，碩士，廣東藝術(shù)職業(yè)學(xué)院舞蹈學(xué)院副院長(zhǎng)，講師，研究方向?yàn)樗囆g(shù)教育、舞蹈表演與教學(xué)。