材料一
有人認(rèn)為高科技會干擾演員的表演。我覺得,在劇場里,數(shù)字技術(shù)替代了繁復(fù)的物理布景,舞臺上干擾項更少,表演空間更開闊,演員行動更自由,意境更曠達(dá)。如多媒體京劇《梅蘭霓裳》首創(chuàng)以LED屏幕為全劇背景,實現(xiàn)動畫與演員表演互動,通過虛擬影像打破原有天幕屏障,實體舞臺布景與數(shù)字延伸景觀無縫銜接。三維建模、動態(tài)捕捉系統(tǒng)和音頻修復(fù)技術(shù)的結(jié)合,再現(xiàn)了梅蘭芳盛年的身段和唱腔魅力,引得不少觀眾熱淚盈眶。梅葆玖先生曾表示:“其實很多的梅派戲都可以用新的舞臺手段來展示。像很多人都有微詞的LED屏幕我并不反對。用現(xiàn)代手段烘托京劇本身,我完全能夠接受。”
高科技進(jìn)入舞臺,可以提升觀眾的沉浸感、互動感,拉近戲劇與年輕觀眾的距離。與其說打亂了原有的觀演默契,不如說是對傳統(tǒng)、既有的觀演關(guān)系的不斷突破,從而建構(gòu)符合當(dāng)下審美習(xí)慣的新的觀演關(guān)系。人機(jī)交互、角色代入和360度全景拍攝等方式,打破了舞臺和觀眾之間的隔閡。觀眾不再是被動的接受者,而是互動參與者、共同創(chuàng)造者。觀眾甚至可以通過智能穿戴設(shè)備,穿梭于虛擬與現(xiàn)實之間。如湖南博物院的馬王堆動態(tài)展演小劇場戲劇《一念·辛追夢》,通過多層次、動態(tài)的紗幕投影技術(shù),營造出無死角的裸眼3D效果,將還原的文物素材與視頻場景相結(jié)合,將京劇表演的四種藝術(shù)手段唱、念、做、打融于光影營造的幻境中,“以國粹承載國寶”。演員現(xiàn)場表演與數(shù)字影像形成亦真亦幻的人屏互動,為觀眾創(chuàng)造深度沉浸式的觀賞體驗。不少年輕人一開始是沖著光影特效而來,看完之后說:“原來京劇這么好看!”
技術(shù)是“死”的,人是活的,不能因“炫目”就貶斥其“肆意賣弄炫技”,不能因“奇觀”就斷定其“濫施奇技淫巧”。每個戲劇人都是自己的“第一責(zé)任人”,要對舞臺藝術(shù)有擔(dān)當(dāng)。掌握核心創(chuàng)造力的藝術(shù)家在每個時代都應(yīng)該做前沿技術(shù)的主人,正如梅蘭芳大師所說:“萬物為我所用?!?/p>
(摘編自2024年7月26日《光明日報》文章《現(xiàn)代高科技為戲劇舞臺插上新羽翼》,池浚/文)
材料二
科技的快速發(fā)展為戲劇舞臺帶來了前所未有的發(fā)展空間。然而,不得不警惕的是,忽略戲劇自身的藝術(shù)特色,為追求“新”和“炫”而強(qiáng)調(diào)高科技的運(yùn)用,會給戲劇藝術(shù)戴上絢麗、繁重的枷鎖,束縛甚至遏制戲劇呈現(xiàn)原本的藝術(shù)亮點(diǎn)。
不加甄別地運(yùn)用高科技舞美設(shè)計,會損害傳統(tǒng)戲劇的美學(xué)價值。中國傳統(tǒng)戲曲在極簡的舞臺上走過了漫長歲月。場上多是“一桌二椅”等切末,演員通過寫意性、程式化的唱、念、做、打,配合特定的鑼鼓器樂,就足以把空曠的舞臺轉(zhuǎn)化為意境豐盈的藝術(shù)空間。所謂“三四人千軍萬馬,六七步萬水千山”,觀眾欣賞的就是演員精湛的演技和“以簡馭繁”的舞臺調(diào)度。在戲曲中,景語也是情語。昆曲《牡丹亭,游園驚夢》中“遍青山啼紅了杜鵑,茶蘑外煙絲醉軟”,是十六歲的閨閣女子杜麗娘感受到的春天,既有面對“春色如許”的怦然心動,又有良辰美景“都付與斷井頹垣”的悵然若失:京劇《白蛇傳》中“這一旁保傲塔倒映在波光里面,那一旁好樓臺緊傍著三潭:蘇堤上楊柳絲把船兒輕挽,顫風(fēng)中桃李花似怯春寒”,是在峨眉山苦修千年的白素貞眼中的西湖.既唱出初見“人世間竟有這美麗的湖山”的愉悅,也表達(dá)出“不枉下峨眉走這一番”的雀躍……利用裝置技術(shù)或投影設(shè)備,將《牡丹亭·游園驚夢》中的后花園或《白蛇傳·游湖借傘》中的西湖寫實地呈現(xiàn)在觀眾眼前,就成了“圖片拍攝者、視頻制作者或者舞美設(shè)計者”的后花園和西湖,消解了劇中人帶給觀眾的情感體驗和戲曲特有的意境之美。
刻意融合多種現(xiàn)代傳媒手段,會打亂演員與觀眾之間的觀演默契,分散觀眾的注意力。舞臺劇區(qū)別于其他如電影、電視劇等“大戲劇”范疇的藝術(shù)形式之處,就在于它的現(xiàn)場性。演員與觀眾同時在場,演出舞臺與觀眾席的距離、觀眾目之所及的全景式觀看,以及演員在一定時間內(nèi)一氣呵成的完整表演,共同形成劇場的觀演默契。同樣,受眾在觀看電影、電視劇的過程中也會形成特定的審美期待和審美默契。這種默契一旦形成,就會以“下意識心理反應(yīng)”的形式相對固定下來。在戲劇舞臺上嘗試引入“多媒體融合”的創(chuàng)作理念,一旦融合不當(dāng)便可能造成表達(dá)混亂,使觀眾無法形成協(xié)調(diào)統(tǒng)一的觀劇體驗和審美共情。比如舞臺表演與即時投影技術(shù)相結(jié)合,多角度地把演員表演形態(tài)投影到安置于劇場不同位置的高清屏幕上,形成“戲劇+影視”的觀演模式。當(dāng)屏幕上出現(xiàn)近景或特寫鏡頭,或者閃回、快進(jìn)、重復(fù)等蒙太奇剪輯手法時。很多觀眾會下意識“開啟”觀看影視劇的邏輯思維,思考這一近景或特寫的象征或暗示效果、閃回或快進(jìn)在此處出現(xiàn)的意義等。然而劇場時間并不會如同影視劇一樣定格在近景或特寫的一瞬間,舞臺上按照線性時間順序的全景式演出依然繼續(xù),觀眾在不同的審美邏輯切換中顧此失彼,漏掉了情節(jié),影響了情緒。同理,現(xiàn)實主義戲劇舞臺上運(yùn)用不當(dāng)?shù)牧Ⅲw環(huán)繞畫外音或解說詞,很容易讓觀眾因為“出戲”而中斷連續(xù)的審美期待,也就降低了戲劇的藝術(shù)感染力。
(摘編自2024年7月26日《光明日報》文章《警惕戲劇舞臺“高科技濫用”傾向》,孟梅/文)
[注]切末:戲曲舞臺上所用的簡單布景和大小道具。
1.下列對材料相關(guān)內(nèi)容的理解和分析,不正確的一項是( )
A.多媒體京劇《梅蘭霓裳》以LED屏幕為全劇背景,增加了表演的互動性,給觀眾帶來了沉浸式的觀劇體驗。
B.高科技進(jìn)人舞臺,拉近了戲劇與年輕觀眾的距離,不少年輕人因為高科技愛上戲劇。
C.利用裝置技術(shù)或投影設(shè)備,將昆曲《牡丹亭·游園驚夢》中的后花園寫實地呈現(xiàn)出來,會消解其美學(xué)價值。
D.“戲劇+影視”的觀演模式,會使很多觀眾下意識“開啟”觀看影視劇的邏輯思維,影響其現(xiàn)場觀劇體驗的連續(xù)性。
2.根據(jù)材料內(nèi)容,下列說法不正確的一項是( )
A.梅蘭芳先生主張“萬物為我所用”,認(rèn)為戲劇表演應(yīng)善于利用科技。這體現(xiàn)出他善假于物的寬廣襟懷。
B.中國傳統(tǒng)戲曲舞臺上多是“一桌二椅”等切末,濫用高科技舞美設(shè)計反而會損害這種“以簡馭繁”、意境豐盈的藝術(shù)空間。
C.京劇《白蛇傳》中白素貞關(guān)于西湖美景的唱詞,反映出人物的歡欣、愉悅。這和杜甫《登高》的前兩聯(lián),都印證了“一切景語皆情語”。
D.對技術(shù)的使用,根本責(zé)任在于人。兩則材料探討的不是戲劇舞臺上能否使用高科技,而是使用高科技的方式及其影響。
3.下列作為材料二第二段論據(jù)最恰當(dāng)?shù)囊豁検牵?)
A.京劇《赤壁》《天下歸心》大膽采用高科技機(jī)械裝置,營造出神奇、魔幻的效果,符合當(dāng)代觀眾豐富和多元的審美需求。
B.上海昆劇團(tuán)的《牡丹亭》結(jié)合昆曲本體與現(xiàn)代審美設(shè)計了大轉(zhuǎn)臺,這不僅沒有削弱昆曲的傳統(tǒng)韻味,反而增強(qiáng)了舞臺的動態(tài)感與時空變化的意境美。
C.戲劇家焦菊隱指出,凡是對戲劇主題無所貢獻(xiàn)的材料,無論多么可愛,都需要割愛;舞臺不是博物館,不能隨便什么都收集上去。
D.京劇《玉簪記·秋江》中,演員借助身段,在平地上營造出傳神的水中行船意象。這比在屏幕上放映江水視頻來表現(xiàn)水中行船,更有藝術(shù)魅力。
4.兩則材料都論及戲劇中的觀演默契,有何異同?
答:__________________________________________________________________________________________________
5.兩則材料從不同角度論述高科技對戲劇表演的影響,對我們看問題有什么啟示?
答:__________________________________________________________________________________________________
參考答案
1.B(“不少年輕人因為高科技愛上戲劇”強(qiáng)加因果。根據(jù)材料一第二段的“不少年輕人一開始是沖著光影特效而來,看完之后說:‘原來京劇這么好看!’”,打動年輕人的是戲劇本身的藝術(shù)魅力。)
2.A(“梅蘭芳先生……認(rèn)為戲劇表演應(yīng)善于利用科技”無中生有。根據(jù)材料一末段,是作者引用梅蘭芳先生的話,來強(qiáng)調(diào)“掌握核心創(chuàng)造力的藝術(shù)家在每個時代都應(yīng)該做前沿技術(shù)的主人”,并非梅蘭芳先生認(rèn)為“戲劇表演應(yīng)善于利用科技”。)
3.D(材料二第二段的論點(diǎn)為:“不加甄別地運(yùn)用高科技舞美設(shè)計,會損害傳統(tǒng)戲劇的美學(xué)價值?!盇項,論述高科技營造的效果符合觀眾的審美需求。B項,論述《牡丹亭》結(jié)合現(xiàn)代審美設(shè)計的大轉(zhuǎn)臺,增強(qiáng)了舞臺的動態(tài)感和美感。C項,引用名家觀點(diǎn),論述要敢于舍棄與戲劇主題無關(guān)的材料。D項,論述演員的表演比高科技舞美設(shè)計更有藝術(shù)魅力,從反面論證了材料二第二段的論點(diǎn)。)
4.不同點(diǎn):①材料一論述觀演默契時,側(cè)重強(qiáng)調(diào)新的觀演關(guān)系,指出高科技進(jìn)入舞臺突破傳統(tǒng)、既有的觀演默契,建構(gòu)符合當(dāng)下審美習(xí)慣的新的觀演關(guān)系。②材料二論述觀演默契時,側(cè)重強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)、既有的觀演默契,指出刻意融合多種現(xiàn)代傳媒手段,會打亂演員與觀眾之間的觀演默契,分散觀眾的注意力。 相同點(diǎn):兩則材料都強(qiáng)調(diào)戲劇中觀演默契的重要性,并指出將高科技引入舞臺時,不能忽視觀眾感受。(答題時,可先找出兩則材料中論述觀演默契的內(nèi)容,再具體對比、分析、歸納。)
5.①從不同的角度看問題,會得出不同的結(jié)論。②要辯證地看問題,力求客觀、全面。(其他符合文意的答案也可。答題時,應(yīng)綜觀兩則材料,圍繞題干,篩選出相關(guān)信息,進(jìn)行概括。)