《親愛的小孩》是由楊立德作詞，陳復(fù)明 作曲，蘇芮演唱的一首流行歌曲。自 1985 年發(fā) 行以來，被眾多的歌手改編演唱。張信哲在湖 南衛(wèi)視《我是歌手》第四季第八期中攜手中國 臺灣臺東縣桃源村 22 名布農(nóng)人兒童重新演繹了 這首作品（以下將這一版本簡稱為“張信哲版 《親愛的小孩》”），其新穎獨(dú)特的編曲、感 人至深的歌詞、撼動人心的演唱唱哭了無數(shù)歌 迷，也引發(fā)了網(wǎng)友的各種討論“特別有張力的 一個版本，是經(jīng)典的再創(chuàng)造”“這是最好聽的 版本，每次聽到都會熱淚盈眶”……

從一般意義上來說，通常以為藝術(shù)主要以 感性的態(tài)度表現(xiàn)與重構(gòu)已知的對象、情感或情 緒。通過藝術(shù)作品外在的呈現(xiàn)與隱性的內(nèi)涵， 引發(fā)觀者的共情，從而產(chǎn)生美感體驗，最終達(dá) 到人格完善之目的。基于以上，藝術(shù)之審美價 值與教育價值往往成為藝術(shù)價值中最老生常談 卻又具有重要意義的價值。美國著名人本主義 心理學(xué)家馬斯洛認(rèn)為：“不但詩人和藝術(shù)家在 創(chuàng)作狂熱時是處于‘高峰體驗’之中，甚至聆 聽一首感人至深的音樂樂曲也可以產(chǎn)生‘高 峰體驗’?！惫P者將從流行音樂所具備的審美 價值和教育價值出發(fā)，淺談幾點獲得“高峰體 驗”的感受。

一、審美價值

想要分析張信哲版《親愛的小孩》的審美價值，還要從歌曲中融入的中國臺灣布農(nóng)人 “八部合音”的吟唱談起。提到“八部合音”， 我們首先會想到《祈禱小米豐收歌》，日本音 樂學(xué)者黑澤隆朝于 1943 年 3 月 25 日在中國臺 灣臺東縣鳳山郡里壟山社（今臺東縣海端鄉(xiāng)崁 頂村）采風(fēng)時發(fā)現(xiàn)了這一民間音樂。它無疑已 成為布農(nóng)人的圖騰?！鞍瞬亢弦簟北徊嫁r(nóng)人稱 為“pasibutbut”，是一種由幾個人一起吟唱的 合音唱法，意為“合音方式的融合”，即多聲 部民歌的一種。雖然稱其為“八部合音”，實 際仔細(xì)聽或許只有五個音。“八部合音”吟唱 的整個過程沒有歌詞，每個音色都是以母音發(fā) 音。吟唱中從第一個音開始到最后一個音結(jié)束 中間不能間斷?！皼]有固定音高、固定拍子， 必須配合起音的聲部，其他各聲部銜接在相對 的位置，一起漸漸上行，提升音高，直唱到最 高、最響亮、最美的聲響。布農(nóng)人稱之為圓滿 （bisosilin），也就是唱到天神滿意的聲音為 止?！?/p>

張信哲版《親愛的小孩》除了前奏、引子 和間奏外，由 A、B 兩個部分組成。前奏由張 信哲帶領(lǐng) 22 名兒童共同呈現(xiàn)了中國臺灣布農(nóng)人 “八部合音”的魅力。在演唱過程中，歌手張 信哲擔(dān)任合音中的獨(dú)唱聲部，其余的高低音聲 部由 22 名兒童依次呈現(xiàn)。隨后， 進(jìn)入 A 段。原 唱蘇芮的版本在前奏過后由鍵盤引入 A 段，湖 南衛(wèi)視《我是歌手》第一季中的辛?xí)早靼媸怯?大提琴獨(dú)奏引入。與前兩者不同的是，張信哲版《親愛的小孩》“八部合音”前奏之后用吉 他掃弦引入 A 段。在現(xiàn)今流行歌曲的伴奏中， 吉他扮演了重要的角色，它所呈現(xiàn)出來的聲音 是平靜、放松的，與鋼琴和大提琴宏大、細(xì)膩 的音色相比，它似乎更能撩人心弦，更能奏出 內(nèi)心的真實聲音。張信哲版《親愛的小孩》這 段吉他掃弦獨(dú)奏，似乎是表現(xiàn)了流浪在外的小 孩內(nèi)心的孤獨(dú)與彷徨。A、B 樂段之后的間奏部 分，在弦樂隊和鍵盤的烘托下，小號的聲音逐 漸突出。小號是交響樂的頂梁柱，它的音色悠 遠(yuǎn)、高貴，又瀟灑、激昂。在張信哲版《親愛 的小孩》中，間奏部分小號的運(yùn)用，讓整個作 品的感情基調(diào)更加激進(jìn)，號角式的聲音傳遞著 一種神秘的力量，仿佛是對這個在外漂泊的小 孩的呼喚。間奏部分之后是重復(fù)的 A、B（以下 用 A1、B1 表示）樂段。與第一次出現(xiàn)的 A 樂 段不同，A1 樂段采用了“唱和”的和聲形式， 如： “張信哲：親愛的小孩，今天有沒有哭？ 兒童：沒有哭?！边@種一問一答的演唱方式， 似乎體現(xiàn)了對歸來的“小孩”的關(guān)心。整首作 品最后在樂隊的烘托下達(dá)到高潮，以 B1 樂段 加“走上回家的路”一句結(jié)束全曲。作品在編 曲上，將兩個樂段反復(fù)再現(xiàn)，感情基調(diào)層層遞 進(jìn)，張信哲空靈的唱腔與孩子們純真的聲音融 為一體，使得審美主體在這種頻繁的再現(xiàn)中， 感受到歌曲帶來的聽覺上的愉悅。

透過鏡頭發(fā)現(xiàn)，張信哲版《親愛的小孩》 無論是在樂曲的重新編排，還是服飾、表演等 方面都做了精心地處理。當(dāng)張信哲與 22 名兒童 身著傳統(tǒng)服飾一起出現(xiàn)在舞臺上時，無論是現(xiàn) 場的觀眾還是其他的競演歌手，都表現(xiàn)出好奇 和期待。張信哲擔(dān)任獨(dú)唱聲部的聲音響起后， 22 名兒童迅速按照聲部依次開始吟唱，一種 “神奇”的情緒在觀眾中蔓延，并以熱烈的掌 聲釋放出來。除了服飾、演唱的特別，在舞臺 表演方面也呈現(xiàn)了歌手張信哲對這首歌曲的不 同詮釋。樂曲間奏處，22 名兒童在伴奏之下，分別做了逆時針轉(zhuǎn)圈、拉手、低頭祈禱等動作， 在歌曲最后，張信哲的歌聲與 22 名兒童的吟唱 聲，合力層層往上，如同打造天梯一般。唱到 最后時，伴隨著最后一句“走上回家的路”， 22 名兒童赤腳站在舞臺，上接天，下踏地，一 起做了伸手向天的動作，在這一刻仿佛一切愿 望都得到了圓滿，這個漂泊在外的“小孩”終 于踏上了回家的路。

張信哲版《親愛的小孩》在演唱上并沒有 使用撕心裂肺的演唱方式，而是以張信哲一如 既往的溫柔、空靈的歌聲來訴說，再配以兒童 純潔的和聲，似乎給觀眾帶來了一種新的審美 體驗，讓大家看到這個漂泊在外的“小孩”， 如何一步步成長、一步步變得堅強(qiáng)，最后見到 了黎明的曙光，找到了這條回家的路。

二、教育價值

音樂歷史的發(fā)展證明，音樂每時每刻都在 吸引著自己的聽眾并且在一定程度上影響著聽 眾。早在春秋時期， 孔子就提出“興于《詩》， 立于禮，成于樂”。相較于傳統(tǒng)音樂，在當(dāng)今 社會流行音樂以其通俗性、生動性似乎更能拉 近與社會大眾之間的距離。《我是歌手》是一 個面向各個年齡層的娛樂節(jié)目，通過節(jié)目，這 首歌曲向大眾傳達(dá)了一種樂觀、堅強(qiáng)的人生態(tài) 度，這種教育作用和一般輿論宣傳相比，無疑 更加深入人心。

除此之外，流行音樂還具有體制外低成本 教育功能—— “社會各個階層通過接觸流行音 樂可以或多或少地獲得相關(guān)音樂知識、技能， 進(jìn)而彌補(bǔ)‘體制內(nèi)教育’存在的種種缺陷”。 從 20 世紀(jì) 90 年代中期開始，一些音樂人恢復(fù) 了民間采風(fēng)傳統(tǒng)，開始從民間音樂中挖掘音樂 寶藏，結(jié)合世界音樂動態(tài)去探索中國流行音樂 的新的前進(jìn)方向。所以從現(xiàn)在很多流行音樂作 品中，我們可以看到流行與傳統(tǒng)的碰撞。如華陰老腔、呼麥、侗族大歌、京劇、昆曲等與流 行音樂的融合，張信哲版《親愛的小孩》融入 了中國臺灣布農(nóng)人特有的合音方式——“八部 合音”，一方面讓這種音樂形式得到了更廣泛 的傳播另一方面也讓更多的人看到了這種民間 傳統(tǒng)音樂形式的魅力與神奇，無疑在一定程度 上彌補(bǔ)了大眾對傳統(tǒng)音樂了解的不足。

三、幾點啟示

（ 一 ）歌手之“以情動人”

在《我是歌手》這樣的音樂綜藝節(jié)目中， 善于高音“音量強(qiáng)大”的歌手似乎更具有優(yōu) 勢。但是，一味追求高音真能給聽眾帶來更好 的情感體驗嗎？筆者以為，高音只是技術(shù)的追 求，并非藝術(shù)的追求。一味追求高音難免會導(dǎo) 致歌手流于“為了高音而高音”之弊端，繼而 讓聽眾陷入盲目的“高音崇拜”怪圈。藝術(shù)的 最終追求是“以情動人”，而非“以聲震人”。 歌手的首要任務(wù)是以聲音為器，把歌曲所表達(dá) 的情感傳遞給聽眾，感染聽眾，撫慰聽眾之心 靈。如果一味追求高音而喪失歌曲的情感表 達(dá)，這種追求也是毫無意義和審美價值的。張 信哲版《親愛的小孩》沒有通過所謂的“高 音”“嘶吼”來傳遞情感，而以張信哲最擅長 的抒情細(xì)膩傳遞藝術(shù)力量。中國流行音樂需要 這樣的聲音，這是傳遞情感、“以情動人”的 一個很重要的部分。

（二）歌手的社會作用

在流行音樂發(fā)展歷程中，歌手是流行音 樂行業(yè)最為顯著的標(biāo)志?！傲餍幸魳肥且粭l管 道，宣泄著都市文化籠罩下的青少年內(nèi)心的夢 想和寄托，那些歌手自然成為這沒有英雄的時代的‘英雄’?！庇捎趶?qiáng)烈的偶像崇拜，社會 自然要求他們需要有強(qiáng)烈的社會責(zé)任感。所以， 作為流行音樂的傳播者以及商業(yè)符號，歌手必 然要發(fā)揮其作為社會公眾人物向善向上的積極 作用。

張信哲在《我是歌手》第四季的淘汰賽中 選擇這首公益色彩濃厚的作品，背后呈現(xiàn)了他 對社會音樂教育的關(guān)心： “這些偏遠(yuǎn)地區(qū)的小 朋友很愛音樂，也很想復(fù)興當(dāng)?shù)氐囊魳肺幕?想成立音樂教室，問我可不可以幫忙。我了解 之后想除了中國臺灣，大陸肯定也有很多貧困 山區(qū)的孩子有這樣的需求，既然這樣我就想把 這個公益做大，所以就找到了節(jié)目組，希望大 家一起幫忙，通過節(jié)目的影響力讓更多的人一 起幫助各地的小朋友走出音樂教育困境……”

四、結(jié)語

王思琦教授認(rèn)為： “能體現(xiàn)人類審美意識 對象化的有序音響結(jié)構(gòu)形式，且能對審美主體 "審美心理結(jié)構(gòu)的建構(gòu)起到促進(jìn)作用的音樂作品 才是真正美的音樂?！倍P者以為這種“真正 美的音樂”需要通過聲音有感染力又具有社會 責(zé)任感的歌手演繹出來才具有動人心魄的魅力。 張信哲版《親愛的小孩》讓我們感受到“八部 合音”魅力的同時，也為處于迷茫、困頓中的 "人們提供了一個釋放感情的窗口，還讓我們看 "到了歌手的社會責(zé)任感。從這個角度出發(fā)，張 "信哲版《親愛的小孩》是一首具有藝術(shù)價值的 流行音樂作品。

[ 作者簡介 ] 岳小琳，女，漢族，山東淄博人， 中國藝術(shù)研究院碩士研究生（已畢業(yè)） ，研究 方向為中國近現(xiàn)代音樂史。