摘 要：錦雞是中國傳統(tǒng)禽類，在花鳥畫中作為比較常見的題材被人們描繪。錦雞不光因為其獨特的造型被人們熟知，更因內(nèi)在的品性、寓意被人喜愛。結(jié)合宋代工筆畫中表現(xiàn)錦雞的作品，探索錦雞畫的歷史淵源及象征意義，并闡述宋代錦雞畫對明清及現(xiàn)代錦雞畫的影響。

關(guān)鍵詞：宋代；錦雞；花鳥畫；造型特征

基金項目：本文系廣西師范大學(xué)2024年研究生課程思政示范課程建設(shè)項目“《廣西少數(shù)民族美術(shù)田野調(diào)查》課程思政研究”（師政教學(xué)〔2024〕78號）研究成果。

古往今來，許多畫家都曾以錦雞為題材作畫。國畫中的錦雞一般不是單獨一只出現(xiàn)，而是成雙成對被描繪，或以芙蓉花、牡丹花、錦雞三樣題材一起入畫，表達錦上添花的含義。錦雞、芙蓉、牡丹相互呼應(yīng)，同時畫面金碧輝煌、高貴高雅。

一、錦雞畫的文化淵源與象征意義

錦雞是白腹錦雞、紅腹錦雞的統(tǒng)稱，外觀十分漂亮，毛發(fā)艷麗多彩。宋代朱輔在《溪蠻叢笑》中寫錦雞“籠之不能馴”，說明錦雞難以馴化，但是它依舊憑借美麗的外貌得到了人們的喜愛。古時的宮廷中經(jīng)常馴養(yǎng)錦雞，它的羽毛也被人們制成了珍貴的雉尾扇。在仫佬族聚居的山區(qū)，錦雞是常見的鳥類。仫佬族視其為吉祥之鳥，象征富貴、高貴。在仫佬族婦女的頭飾和服裝紋樣中，錦雞的形象常常出現(xiàn)。另外，苗族的一個分支錦雞苗族也崇拜錦雞，當(dāng)?shù)厝藭谥匾?jié)日和祭祀活動中跳錦雞舞。

《周禮·春宮》中將錦雞所代表的品質(zhì)描繪為“耿介而死守，勸”，訴說了它的正直忠誠，也說明其標(biāo)志著優(yōu)秀的品德。同時，錦雞具有豐富的寓意。東漢《釋名》有云：“錦，金也，作之用功重，其價如金?！绷硗?，雞的讀音近似“吉”，故有“吉祥如意”“前程似錦”“錦上添花”等美好寓意。因此，古時候，人們常用錦雞表達對美好生活的向往。錦雞的生活環(huán)境比較惡劣，大多是在山巖叢林間，所以錦雞還有著生命力頑強的寓意。

錦雞的外觀與神話中的鳳凰相似，因此傳說其是鳳凰的化身。據(jù)《爾雅·釋鳥》郭璞注，鳳凰的外形特征是“雞頭、燕頷、蛇頸、龜背、魚尾、五彩色，高六尺許”。關(guān)于鳳凰，鳳鳴岐山的典故十分出名，講的是周朝昌隆之前，岐山的深處常傳來鳳凰的鳴叫聲，當(dāng)時的人們就認(rèn)為是因為周文王愛民如子，所以引來了鳳凰，鳳凰的到來是周朝興盛的佳兆。岐山位于今天的寶雞，位置于秦嶺北麓，而秦巴山區(qū)正是錦雞的棲息地。

在繪畫領(lǐng)域，自周代起，我國就有了畫雞驅(qū)邪的習(xí)俗，但其多為人物畫的配景。唐代是錦雞畫形成的初期，出現(xiàn)了一些擅長錦雞畫的畫家，如梅行思。到了兩宋，錦雞畫在一定程度上達到成熟，這個時期的錦雞畫設(shè)色艷麗、雍容華貴，線條細致嚴(yán)謹(jǐn)，從趙佶的《芙蓉錦雞圖》、趙昌的《富貴圖》中就可以看出。元代的王淵喜用水墨作畫，其對錦雞的描繪生動且不失嚴(yán)謹(jǐn)，給人一種放達閑適的感覺。明代以呂紀(jì)、林良為代表，將錦雞畫發(fā)展得更加多元化，并對后世產(chǎn)生了深遠影響。

二、宋代錦雞畫的代表畫家及作品

（一）趙佶

宋徽宗趙佶，宋代第八位皇帝，謚號圣文仁德顯孝皇帝。宋徽宗自幼接受書畫藝術(shù)的學(xué)習(xí)，具有極高的藝術(shù)天賦，在書畫藝術(shù)上取得了較高的成就。宋徽宗在位期間創(chuàng)辦了翰林圖畫院，其中聚集了許多優(yōu)秀畫家。由于宋徽宗常親自指導(dǎo)，因此他的繪畫理念對宋代的花鳥畫風(fēng)格走向產(chǎn)生了極大的影響。《宣和畫譜》《宣和書譜》均是宋徽宗在位期間主持編撰的，其還將繪畫列入科舉制度，這些舉措都對宋代繪畫發(fā)展起到了重要的推動作用。

宋徽宗傳世的花鳥作品大多是精致富麗的工筆風(fēng)格，其《芙蓉錦雞圖》最為精彩。宋徽宗將他所特有的瘦金體運用到花鳥畫創(chuàng)作當(dāng)中，體現(xiàn)了詩、書、畫相結(jié)合的重要性。宋徽宗所畫的《芙蓉錦雞圖》使用寓意的手法，將芙蓉和錦雞象征著嘉祥如意、大吉大利的思想傳遞給人們。臣子常常借用錦雞的精神表達自己對國家的效忠，對貪官污吏的不屑與憤恨；詩人常常用錦雞的五德比喻自己，借錦雞提醒自己時刻保持德行。畫家們?yōu)榱擞辖y(tǒng)治者的喜好，所畫的作品也大多數(shù)取材于一些珍貴的花鳥，寓意著吉祥如意。正是在這樣的背景下，錦雞作為寓意吉祥的珍禽自然而然地成為重要的繪畫題材?！盾饺劐\雞圖》無論是章法構(gòu)圖還是政教功能，都在一定程度上影響了宋代花鳥畫的發(fā)展，也成了一代經(jīng)典。

《芙蓉錦雞圖》中錦雞是主要對象，芙蓉、蝴蝶、菊花等作為點綴，襯托錦雞的神態(tài)。芙蓉花從畫面左側(cè)伸出，一枝向右上方斜出，另一枝向右下方延展。錦雞躍上花枝，將一枝芙蓉花輕輕壓彎，體現(xiàn)出錦雞的輕盈之態(tài)。錦雞的目光將觀者的視線自然引向畫面右上方的兩只蝴蝶，它們嬉戲追逐，使得畫面活潑生動。畫面左下角有幾株白菊，婀娜多姿，輕盈優(yōu)美。畫面右上方的題詩很好地平衡了構(gòu)圖，落款則放在右下角，將下方空蕩的畫面補充起來。從畫面的整體來看，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，布局有序。

宋徽宗畫中所繪錦雞，同時具有白腹錦雞和紅腹錦雞的特征，可能是一雜交個體。畫面中，錦雞色彩鮮亮，造型、神態(tài)也是栩栩如生。錦雞的羽毛用墨色暈染出層次，頭部的黃色與腹部的紅色體現(xiàn)出錦雞的特征。它的尾巴用線剛毅有力，密而不亂。錦雞在畫面中呈現(xiàn)出安靜、專心的狀態(tài)，用筆婉轉(zhuǎn)講究，嚴(yán)謹(jǐn)中不乏靈動。左下角菊花的嬌小玲瓏與錦雞腳下芙蓉的舒展形成對比，豐富了畫面效果。此畫設(shè)色艷麗，具有裝飾意味，襯托出畫面意境，體現(xiàn)出皇家審美的雍容華貴。

畫中題字：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞，已知全五德，安逸勝鳧鹥。”趙佶用錦雞的五種自然天性，宣揚“文、武、勇、仁、信”等具有儒家精髓的道德品性，體現(xiàn)了作品的教化功能。其將錦雞和“五德”聯(lián)系在一起，也體現(xiàn)了錦雞的德行之美。錦雞就是雉，按照儒家“瑞應(yīng)”的說法，它的出現(xiàn)是“圣王”出現(xiàn)的象征，于是這幅花鳥畫又有了政治意義。

（二）趙昌

北宋畫家趙昌，字昌之，廣漢劍南（今四川劍閣之南）人。趙昌在繪畫的過程中十分注重寫生，自號“寫生趙昌”。其所作形態(tài)逼真，敷色鮮艷，為時所重。趙昌沒有直接學(xué)習(xí)黃筌的院體，但是在創(chuàng)作過程中或多或少受到了黃家的影響。他大膽擺脫了“黃家富貴”風(fēng)格，推動花鳥畫風(fēng)格開始逐步轉(zhuǎn)向清麗典雅。

在趙昌《富貴圖》中，錦雞動態(tài)自然，可以看出畫家將美好的愿望寄托在錦雞身上，表達了對于美好生活的向往?！墩撜Z·顏淵》中有“生死有命，富貴在天”，“富貴”一詞就出自這里，有富裕的意思。古代宅院常種玉蘭，象征玉潔冰清，亦可指代“玉堂”，牡丹又象征富貴，因此這兩種花卉常被人們借喻“玉堂富貴”，包含“職位高升”“富裕顯貴”的意思。

1.《富貴圖》

該圖為北宋畫家趙昌的代表作，圖中將雌雄錦雞、牡丹、燕子、玉蘭放置在一起，右下方布局緊密，左上方略微稀疏。雄雞在畫面中下方，站立在石頭旁，腦袋向右上方望去，其斜向的造型將觀者的視線自然引向右側(cè)。牡丹花與玉蘭花相互呼應(yīng)，令人神往。玉蘭點染邊緣，顯得晶瑩剔透、莊重典雅；牡丹雍容華貴，設(shè)色濃重。燕子從左上角向右下飛入，姿態(tài)輕盈。燕子飛翔的動態(tài)與下面站立的錦雞形成對比，一動一靜，使得畫面十分靈動。最下方石頭后，一雌雞探出腦袋。兩只雞的動態(tài)增加了畫面的故事感，烘托了氛圍，使畫面更加靈動。

雄雞的勾勒細致有力，設(shè)色上頗有黃家的風(fēng)格。其頭部使用藤黃、赭石描繪，腹部、背部分染、點染相貫通，尾巴上羽毛的質(zhì)感處理松動又不失緊致。雄雞身旁的樹木、石頭用筆干凈利落，皴擦點染相結(jié)合，造型別致。錦雞的腹部多用朱砂描繪，古人認(rèn)為朱砂有一定的辟邪功效，因而錦雞畫也被認(rèn)為具有辟邪功效。

2.《牡丹錦雞圖》

畫作構(gòu)圖巧妙，將湖石放置在畫面右下角，增加穩(wěn)定性。牡丹花疏密分散，花與雞、雞與石動靜結(jié)合，有藏有露。畫面上方的疏與畫面下方的密形成對比，使錦雞更加突出。

該畫下方用色對比強烈，畫中朵朵盛開的牡丹粉白相間、嬌艷欲滴、充滿春意。右下方的湖石形態(tài)各異、造型崎嶇，白、紅牡丹穿插其中，爭奇斗艷。牡丹花下一雌一雄兩只錦雞探出腦袋，雄雞在前，雌雞跟隨在后。它們呼應(yīng)對視，深情委婉，充滿了寧靜的氣息。雄雞的羽毛在牡丹的襯托下顯得愈發(fā)鮮艷奪目，腹部紅色鮮亮，身上的羽毛色彩極具裝飾性。雌雞體型較小，羽毛略帶斑褐色。畫家將錦雞一瞬間的動態(tài)敏銳捕捉下來，由此可見趙昌的寫生功底極強。錦雞使用細筆，采取了雙勾的技法以及分、罩、統(tǒng)染的表現(xiàn)手法，虛實有度。作品細致真實地描繪了錦雞的習(xí)性與體態(tài)，設(shè)色濃重，線條流暢，樹木山石亦嚴(yán)謹(jǐn)細致，以細粗筆勾勒、濃淡墨色暈染。整幅畫面吉祥富貴、華麗莊重，嚴(yán)謹(jǐn)中不失松活，裝飾性強，在一定程度上滿足了皇室貴族的喜好。

從趙昌現(xiàn)存的作品中可以看到，他將滕昌祐、徐崇嗣兩人的筆法、風(fēng)格靈活運用，并且在吸收了黃筌技法精髓的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，別開生面。畫面雖然繁密厚重，但又顯開闊，構(gòu)圖巧妙烘托出畫面意境，同時錦雞造型姿態(tài)各異、生動自然，具有一定的分量感。

三、宋代錦雞畫的價值與意義

古時候的統(tǒng)治者大都比較重視繪畫的作用。繪畫在最早出現(xiàn)的時候僅僅是作為裝飾，隨著時代的發(fā)展，其逐漸轉(zhuǎn)化為帝王歌功頌德、教化百姓的政治工具。

錦雞是吉祥如意的象征，同時其身上具有高貴的王者氣度。它的羽毛色澤鮮亮，傳說還有一定的驅(qū)邪、避災(zāi)功能。古時候，人們十分喜歡將它的羽毛作為服裝上的裝飾，如帝王的禮服上就會繡錦雞，這個圖案也被稱為“華蟲”。此外，官員們中也有插雉尾的現(xiàn)象，以此顯示皇家權(quán)威。

有史以來，不乏帝王以錦雞象征自己，宣揚自己勤政愛民的形象。錦雞也因這一歌功頌德的政治作用，備受帝王喜愛。

在宋代，一些詩人曾寫過關(guān)于錦雞的詩句，如宋白《宮詞》中有“花萼樓高望柳堤，春橋橫水短虹蜺。五陵游俠翩翩過，半脫朱袍斗錦雞”，文同《錦雞》有“高原濯濯弄春暉，金碧冠纓彩繪衣。石溜瀉煙晴自照，巖枝橫月夜相依。有時勃窣盤跚舞，忽地鉤辀格磔飛。寄語人間用矰繳，瑤臺鸞鳳好同歸”，陳巖《翠羽池》有“錦雞花鴨爛成文，連雁雙鳧雪羽紛。同免王孫金彈子，飛來飛去一群群”。從這些詩句中我們可以看出人們喜愛錦雞華麗的羽毛、高尚的品格，借歌詠錦雞抒發(fā)自己的真實情感。

四、結(jié)語

由于社會的不斷發(fā)展、帝王喜好書畫、宋代畫院鼎盛，明代、清代的錦雞畫均在一定程度上受到了宋代錦雞畫的影響。

在技法上，明清錦雞畫延續(xù)了宋代繪畫的傳統(tǒng)。明代以呂紀(jì)畫錦雞最為杰出，他所繪的錦雞祥和華美，用筆勁爽，用畫面中蜿蜒盤旋的樹枝將構(gòu)圖延伸，以《夏景花鳥圖》為代表。清代的郎世寧所畫《錦春圖》設(shè)色艷麗，中西畫法結(jié)合，注重畫面的光感。對錦雞的描繪十分立體，充分體現(xiàn)了他的繪畫風(fēng)格。

在情感表達上，宋代的錦雞畫大多取錦雞吉祥的寓意。后來，現(xiàn)代繪畫方法與傳統(tǒng)題材相融合，錦雞作為全新的繪畫語言呈現(xiàn)在畫面中。如陳林將錦雞放置在東方或西方的場景中，在傳統(tǒng)的構(gòu)圖上進行取舍，形成了全新的畫面，將錦雞個體的情感表現(xiàn)出來，給觀眾留下了想象的空間。如其“尋覓十二釵”系列之四、“暢神·白蓮社的傳說”系列之二與三等作品均有描繪錦雞。這個時候描繪的錦雞具有了一定的擬人化特點，不單純局限于簡單的寓意。

分析現(xiàn)存流傳下來的作品可以發(fā)現(xiàn)，宋代作為繪畫史上一個重要的時期，其錦雞畫具有精致華貴的特征，且畫家更注重情感體現(xiàn)。宋代繪畫起到了承上啟下的作用，通過對宋代繪畫作品的研究分析，可知錦雞畫在不同時代發(fā)展的細微變化。從錦雞的個性頑強好斗作為娛樂項目，到后來因諧音吉祥被寄托情感，后又被賦予了政治意義，宋代錦雞畫隨著帝王思想、君臣觀念的不同，寄托情感的內(nèi)在特征產(chǎn)生變化。

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作者簡介：

徐芳，碩士，廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授。研究方向：中國畫。

趙婧，廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：中國畫。