摘要：漢代是玉器發(fā)展的黃金時代，不僅數(shù)量眾多，門類齊全，而且用途明確。根據玉器的功能和用途，漢代玉器可大致分為四類，即日常生活中使用的玉器、禮儀中使用的玉器、裝飾中使用的玉器和辟邪喪葬中使用的玉器。本文主要以漢代腰佩飾玉璜為研究對象，首先，對腰飾進行初步了解，熟悉漢代腰佩飾玉璜所處的社會背景以及玉璜的形式分類；其次，對玉璜造型、紋飾以及工藝進行研究；再次，研究玉璜的佩戴方式以及功能用途；最后，對漢代腰佩飾玉璜的設計進行探討，分析其文化內涵，研究腰佩飾玉璜的傳承與發(fā)展，旨在充分發(fā)揮民族魅力，為現(xiàn)代設計提供新思路，將傳統(tǒng)的特點融入現(xiàn)代設計，設計有民族特色的作品。

關鍵詞：腰飾；玉璜；設計價值

目前對漢代的腰飾研究大多集中在某一種類，比如玉帶鉤以及玉佩等，也有一些研究以某一地區(qū)為出發(fā)點，比如徐州地區(qū)和長江下游地區(qū)等。學者林滔在《淺談漢代玉帶鉤的造型、紋飾特點》中將西漢時期玉帶鉤按照造型和紋飾分類，發(fā)掘其豐富的藝術價值。許蘭青學者在《漢代玉佩工藝特色及歷史人文價值探究》中從玉佩角度研究其中的歷史和人文價值，旨在促進漢代玉佩的研究和傳承。本文從玉璜這一類型出發(fā)，通過研究其中的造型、紋飾以及工藝特點，并挖掘其中的設計價值，希望對現(xiàn)代的設計有所啟迪。

本文主要以漢代腰佩飾玉璜為研究對象，從腰飾的角度，首先對漢代的社會背景進行研究，其次對其造型、紋飾和工藝進行研究，再次對玉璜的佩戴方式，功能用途進行研究，最后對漢代腰佩飾玉璜的設計價值進行探討，提取對現(xiàn)代設計有所啟迪之處，旨在為我們的設計提供新思路，將傳統(tǒng)的特點融入現(xiàn)代設計中，豐富我們對漢代腰佩飾的設計史研究。

通過對腰佩飾玉璜的研究，能夠幫助我們理解漢代玉文化，進而豐富對腰佩飾整體設計史的研究。通過分析漢代腰佩飾玉璜的設計價值，研究傳統(tǒng)腰佩飾的傳承與發(fā)展，尋找其中的藝術元素對現(xiàn)代設計的影響，將對當代設計有所啟迪的地方以及將傳統(tǒng)的特點繼承發(fā)揚，融入現(xiàn)代設計之中。

一、腰飾概述及其分類

（一）腰飾簡介

腰飾隸屬服飾品中的一類，簡而言之是對腰部裝飾物的總稱。腰飾可作為服飾的點睛之筆，不僅具有鮮明的裝飾性功能，而且擁有固定服飾、束腰等功能，即具備審美和功能的雙重功效[1]。腰飾具有一定的象征意義，它既可以承載不同的文化內涵，從而展現(xiàn)多民族的文化魅力，也可以作為一種身份地位的象征，通過腰飾的造型、材質、工藝以及色彩等方面來顯示身份地位。

（二）漢代腰佩飾的社會背景

漢代的政治制度承襲秦制。漢武帝即位以后，進一步采取了一系列加強中央集權的措施，利用各種有形的符號使得權力秩序公開可視。除了通過服飾的形制、顏色和紋樣來“明尊卑、異貴賤”外，服飾上的腰飾也是重要的表現(xiàn)工具。隨著經濟的發(fā)展和繁榮，社會對服飾的文化觀念逐漸從儉樸向奢侈轉變，人們開始注重裝飾、搭配，出現(xiàn)了許多腰部的裝飾品[2]。富足奢華的生活風氣，極大地刺激了上層社會對奢侈品的需求，而玉器作為當時彰顯衣服華麗，生活富貴的重要裝飾品，被統(tǒng)治階層大量使用。

（三）腰飾玉璜的形式分類

1.單件配飾

所謂玉璜，就是一塊半圓形的玉，狀如璧之半，是一種佩戴飾物，也是“六器禮天地四方”的玉禮器之一[3]。除了用作禮器，在日常生活中，古人也常將玉璜作為配飾，當人們需要佩戴時，只需將玉璜兩端處打孔，即可佩戴。

在漢代，玉璜也被用作一種生活配飾，既可以作為單個配飾，也可以作為一組配飾。單個玉璜上部有一個孔，而表面有2或3個孔的玉璜常被視為一組。單個玉璜數(shù)量較多，而用作組佩的玉璜數(shù)量較少。單個配飾玉璜，龍鳳紋玉璜以穿孔為中心，中間為獸面紋，采用淺浮雕的手法，工藝精巧，寄托了主人的美好期待。

2.組佩

玉璜是組玉佩的一部分。組玉佩又稱玉組佩、雜佩、大佩，是按一定規(guī)律掛在人體上的飾物，是通過絲線串聯(lián)的一組雜佩，以環(huán)璧、璜珩為主，再配以玉管、琚、玉環(huán)、沖牙等。社會生活中，組玉佩是身份地位高貴在服飾上的體現(xiàn)之一。用玉的多少、佩飾的復雜程度和長度成為區(qū)分身份高低的重要標志。地位越高，用玉越多，佩飾越復雜，長度越長，相應地就要求走路時步幅越小，走得越慢，起到了矯正步態(tài)的作用，這樣更能顯現(xiàn)威嚴氣派和君子風度?！抖Y記·經解》記載，佩戴者在佩戴組玉佩行走時，因玉佩間輕輕一擊，可聽到悅耳的玉石碰撞聲[4]。駱駝山漢墓群的組玉佩（圖1），由11件玉器組成的漢代文物精品，由西漢初期的貴族所佩戴。由于玉器間的輕微撞擊而發(fā)出節(jié)奏，需要佩戴者時時注意調整步伐的緩急。南越王墓出土的組玉佩（圖2），最精美的兩套來源于身份地位最高的右夫人。其中組玉佩由兩件玉璜、兩件透雕玉環(huán)、玉舞人和玉管組成。最下面的玉璜雕成二龍合體狀，紋飾精致，各部件之間巧妙綴合，整組玉佩渾然一體，雍容華貴，是漢代玉器中的極品，同時彰顯了漢代貴族生活的奢華。

二、漢代腰佩飾玉璜的設計研究

（一）玉璜的造型研究

玉璜，一般有特別明確的對稱性，而且玉璜的造型接近幾何圖形。玉璜，簡單來說，它像一個扇面，細分的話，它有多種組合，有的是兩個璜套在一起，上面一個，下面一個；有的是出廓式，在上面加一些紋飾；有的是兩邊各有一個龍頭；此外，還有鏤空式、分段式以及連墜式造型。連墜式造型指的是可以用三塊或四塊玉璜組成一塊玉璧，單拿出一塊就是一片玉璜。玉璜大多數(shù)采用浮雕工藝，少數(shù)是鏤空的。

漢代玉璜的造型大致分為體扁平弧狀、體扁平半環(huán)形、平扁體短弧狀以及體扁平半璧形。體扁平弧狀具體包括谷紋玉璜、蒲紋玉璜、龍鳳紋玉璜、雙首連體龍形勾連云紋玉璜、通體鏤空式玉璜。體扁平半環(huán)形具體包括出廓式雙首龍形蒲紋玉璜和雙首合體龍形谷紋玉璜，雙首合體龍形璜、谷紋璜都是承襲戰(zhàn)國風格。平扁體短弧狀包括雙首合體龍形龍紋玉璜，出廓式谷紋玉璜。西漢中期流行的標準型“半璧式”玉璜，在揚州邗江甘泉“妾莫書”漢墓出土的器物中可以被找到，器物使用了陰線刻渦紋工藝，表面把蒲紋用作主紋飾圖案，把淺浮雕蒲紋用作地紋飾。

（二）玉璜的紋飾研究

紋飾，是器形上裝飾圖案的俗稱，用各種工藝手法雕刻加工而成。有紋飾的器物，一方面制作工藝難度增加了，另一方面，它承載的豐富的文化信息更為重要。

漢代玉璜的紋飾包括谷紋、蒲紋、渦紋、龍鳳紋、勾連云紋以及素面等樣式。谷紋始于春秋時期，流行于戰(zhàn)國時期，形狀類似蝌蚪，有個小尾巴，是谷物開始破殼發(fā)芽的樣子，反映了人們對豐衣足食生活的美好愿望。蒲紋也是從戰(zhàn)國流傳下來的紋樣，像編織蒲席的六角形格子的紋樣，表達了人們對安居樂業(yè)的祈愿和向往。渦紋形似漩渦，與水的漩渦關系最為密切，恰因生命與水密不可分，所以渦紋逐漸成為人們心中美好希望的寄托。龍鳳紋的運用，則是因其龍和鳳的圖騰在很久以前就被賦予了吉祥象征，迎合了人們對于美好生活希冀的心理，例如出土于獅子山楚王墓的龍鳳紋玉璜。云紋最初起源于商周的“云雷紋”，是象征高升和如意的中國吉祥圖案。云紋雕刻的深淺以及整體層次的變化，使畫面整體富有立體感，既顯示出雕刻的細膩，又刻畫得生動逼真[5]。

漢代玉璜在戰(zhàn)國風格的基礎上，造型和紋飾都得到了延續(xù)和發(fā)展，逐漸形成自己的風格，紋飾逐漸變得精致華美。

（三）玉璜的工藝研究

從上述內容來看，漢代玉璜不僅造型豐富，而且紋飾復雜多變。漢代玉璜的雕刻工藝，有透雕、淺浮雕、陰線刻等。尤其值得一提的是，漢玉的“游絲工”，即一種細若游絲的陰刻微雕工藝的總稱，而這種陰刻線在漢玉中又包括單陰線、雙陰線、短斜線、直線、曲線等表現(xiàn)形式。例如發(fā)現(xiàn)于中國安徽省巢湖北山頭漢墓的雙首連體龍形勾連云紋玉璜，兩端龍首用雙陰線雕刻、淺浮雕雕琢。通過這些雕刻手法，漢代玉器的形制得到了極大豐富，玉璜的紋飾十分流暢清晰，富有層次感，彌補了平面雕刻立體感不足的缺點，充滿強烈的運動感與生機活力。

三、漢代腰佩飾玉璜的功能特征

（一）玉璜的佩戴方式

玉璜的佩戴有兩種方式，因為玉璜的兩側有孔，所以可以直接掛在胸前，還有的是多組玉璜，兩邊用線連起來，線上面鑲嵌有各種各樣的小玉件（圖3），玉璜起到一個支撐作用。

佩戴玉璜時，先將佩戴玉璜的線穿過腰部的繩，再用繩系在腰部，將打完結多余的部分盤繞在繩上，然后用寬束帶從最外部系好，寬束帶盡量平整，最后打結固定即可。

（二）玉璜的功能用途

玉璜的用途大體上可以分為兩類，一類是裝飾用玉，另一類則是喪葬用玉。玉璜的裝飾功能，并不僅限于單純的裝飾，而是當時貴族用來維護等級社會秩序和彰顯其高貴社會地位的物質工具[6]。玉璜的喪葬用途是指玉璜作為一種吉祥物，兼有辟邪壓勝的作用。

四、漢代腰佩飾玉璜的設計價值研究

在漢代玉璜中，龍紋玉璜、云紋玉璜、鳳紋玉璜等紋飾元素至今仍然是中國現(xiàn)代設計的主流元素，并且融入了越來越多的現(xiàn)代裝飾設計風格。北京奧運會以云紋為基礎元素的奧運火炬?zhèn)鬟f途經了五大洲，云紋作為中國文化的象征，有悠久的歷史。北京奧運會設計的另一個重要設計元素鳳紋，讓“中國特色”這一定位更加醒目，火炬手服裝采用鳳紋元素，則是借用鳳凰體現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化中的精髓涵義，寓意美好[7]。

除了紋飾對現(xiàn)代設計的參考價值，漢玉的“游絲工”技法同樣值得傳承，首先，在漢代豐富了玉器的層次感，視覺上的藝術美感得到了極大的提升，極大豐富了玉器本身的文化內涵；其次，在現(xiàn)代，漢代的陰刻線技法在現(xiàn)代玉佩飾設計中仍然十分流行，逐漸從腰飾向項鏈等配飾拓展。

漢代的紋飾和技法推動了漢代藝術文化的發(fā)展，承載了人們的智慧和愿望。在現(xiàn)代設計中，我們可以借鑒漢代佩飾，一方面打破它的外在形式，改造原有的裝飾物，另一方面，大膽學習和引進外來文化，將其與我們的傳統(tǒng)工藝相融合，可以創(chuàng)作具有民族內涵和國際傳播價值的作品。

五、結束語

通過對漢代腰佩飾玉璜的研究，對其設計價值進行探討，研究分析其中所蘊含的文化內涵，腰佩飾玉璜得到傳承與發(fā)展，充分發(fā)揮了民族文化和藝術魅力，從而為后續(xù)設計提供了新思路，將傳統(tǒng)特點融入現(xiàn)代設計中，有助于設計出具有民族特色的作品。

作者簡介

楊瑞，女，漢族，山東泰安人，碩士研究生，研究方向為設計學。

參考文獻

[1]姚艷菁.清代宮廷男子腰飾的藝術特征及創(chuàng)新設計研究[D].無錫：江南大學，2021.

[2]劉欣.腰飾在女性禮服設計中的功能體現(xiàn)與審美研究[D].長沙：湖南師范大學，2017.

[3]楊玉彬.漢代玉璜賞鑒（一）[J].收藏界，2012（12）：47-49.

[4]周倩.獅子山西漢楚王墓出土的玉璜[J].大眾考古，2020（2）：48-54.

[5]韋正，李虎仁，鄒厚本.徐州獅子山西漢墓發(fā)掘紀要[J].東南文化，1998（3）：32-40.

[6]黃誠.西漢玉璜佩造型與紋飾[J].東方收藏，2019（1）：29-31.

[7]彭娟.漢代玉璜的裝飾特征及設計應用研究—以徐州博物館館藏玉璜為例[D].徐州：江蘇師范大學，2018.