郭列平，江蘇鹽城人，一級美術師，中國當代最具實力和收藏價值的代表性書畫藝術家。曾就讀于中央美術學院、中國藝術研究院研究生院。任中國書協(xié)會員，江蘇省文化藝術研究院副院長，江蘇省書協(xié)常務理事，江蘇省青年書協(xié)顧問，江蘇省政協(xié)第十、十一、十二屆委員，江蘇省333工程學術帶頭人，江蘇省五一勞動獎章獲得者，鹽城市書協(xié)第四、五屆主席，德藝雙馨文藝家。2000年在中國美術館舉辦書法展，書法作品獲中國書法蘭亭獎、林散之獎、江左風流獎等，入選中國書協(xié)“當代書壇名家系統(tǒng)工程”，入展全國書法展、全國中青年書法篆刻展、當代書法展等近200次國家級專業(yè)書法展。書法作品被北京故宮博物院、中國美術館等收藏，出版?zhèn)€人專輯30余部。

中國書法是強調(diào)本體上逐步自我完善、實踐上不斷遞進超越的綜合藝術。其自我完善的基點，源自書家對傳統(tǒng)書法的認知與感悟；其實踐超越的源泉，來自書家對文化精神的吸納與重構(gòu)。在中國書法史上，高擎這兩種使命的代表性書家都在各自生活的時代，勾畫過濃墨重彩的一筆，為后世留下了許多可臨摹、可參考、可回味的經(jīng)典篇章。進入現(xiàn)當代以來，經(jīng)過碑帖結(jié)合、“百花齊放、百家爭鳴”等發(fā)展路徑之后，中國傳統(tǒng)書法的尚韻、尚法、尚意、尚態(tài)等印跡逐步被專業(yè)化書寫、多元化呈現(xiàn)、集團化培育、互聯(lián)網(wǎng)式發(fā)展等現(xiàn)代化形式包容，一種屬于新時代書法、我姑且稱之為“尚融”的全新理念呼之欲出。

在這一屬于中國書法現(xiàn)代化的尚融大潮面前，郭列平是站得較高、看得較遠、走得較穩(wěn)的前沿代表書家之一。作為一位師出名門的學院派書家，他從尚韻和尚意的書法本體內(nèi)涵上尋找自我完善的起點，并以此形成其認知過程的思想基礎、倫理觀念和價值取向；他從尚法和尚態(tài)的書法形體特征上集聚實踐超越的母體，并以此構(gòu)建其書寫過程的真情回歸、善意表達和美感蓄積，以四位一體的美學架構(gòu)，串聯(lián)起表現(xiàn)形式上的當代尚融理念，從而創(chuàng)制出一系列有別于其他一線書家的實驗樣本。這些樣本以尚融的全新理念為定義域，以書寫的四維空間為坐標系，把尚韻的當代詮釋、尚意的今時再現(xiàn)、尚法的現(xiàn)實塑造與尚態(tài)的時代印記，在四大象限內(nèi)有機統(tǒng)一起來，從而形成郭列平書法獨有的內(nèi)在意蘊和本體特征。這個內(nèi)在意蘊就是融會古今的哲學體悟，這個本體特征就是敢為人先的規(guī)制創(chuàng)新。

就郭列平書法的內(nèi)在意蘊而言，其走向尚融之路經(jīng)歷了對書法本體“現(xiàn)象自我”（康德語）形態(tài)的樸素理解、對書法思想“物自我”（康德語）內(nèi)涵的辯證解析和對書法精神“超越自我”（康德語）目標的現(xiàn)實構(gòu)建三個歷史階段。

在第一階段，郭列平注目的重點是書法諸體的經(jīng)典篇目，注重在書體形態(tài)的相似上去描摹，從而品味尚融之路的初步感覺。這一階段可以上溯到他學書和參加“首屆中國七子書法巡回展”時期，其代表作品可視為參展的正草隸篆諸篇。此時，郭列平對標的是與歷代書法大師代表作品的形體相像。他通過對這些經(jīng)典作品在經(jīng)驗性上的接軌、在時空性上的呼應、在相對性上的趨同等方式，努力尋找這種原始而素樸的屬于現(xiàn)象層面的自我感受。因此，他的尚韻作品飄逸瀟灑，尚法作品結(jié)構(gòu)嚴謹，尚意作品簡約朦朧，尚態(tài)作品汪洋恣肆。這種近乎純天然的感受成果，既有先天生成的基因在里面，也有名師指導的積淀在其中。這個階段的郭列平，其實是在為其書法的尚融理念尋覓切點，為四體之間的融會貫通尋求切線。他以這個切點為圓心、切線為半徑，為書家的認識自立勾畫了一個尚融之圓的基本框架。

在第二階段，郭列平審視的焦點是書法經(jīng)典的人文內(nèi)涵，注重在書法思想的內(nèi)核上去接續(xù)，從而形成尚融之理的自我體悟。這一階段可視為他擔任鹽城市書協(xié)主席和江蘇省書法院專職書法家期間，其代表作品為《江蘇省書法院精品書法集—郭列平卷》。此刻，郭列平關注的是關于歷代書法經(jīng)典的精神演進。他通過剖析這些經(jīng)典作品的歷史背景、文化要素和哲學承載等主客觀因素，把臨摹經(jīng)典從形似上的初步感覺升華為認識經(jīng)典的自我覺醒，對游離于傳統(tǒng)書法之外的不可經(jīng)驗性、獨立于自我意識之外的心路先驗性和存在于書法精神之外的客體永恒性進行三維透視，從而形成其書法思想的人性回歸。因此，他這個時期的書法作品，取自經(jīng)典詩詞的有歷史滄桑感，來自現(xiàn)實生活的有人生百態(tài)味，源自時代舞臺的有鮮明導向性。這些思想顆粒的集萃，為郭列平書法的文化尚融矗立了精神高地。他以這個高地為平臺，為書家的文化自信打造了一座尚融之殿的理論根基。

在第三階段，郭列平釋解的難點是書法美學的綜合呈現(xiàn)，注重在書法文化的表現(xiàn)上去突破，從而彰顯尚融之境的自我知變。這一階段可看作他擔任江蘇省文化藝術研究院副院長以來，其代表作品為《中國高等美術院校名師教學范本第3輯—郭列平書法作品選》。其間，郭列平強調(diào)的是傳統(tǒng)書法的審美性與現(xiàn)代書法的多樣性如何實現(xiàn)文化耦合。他借助前兩個階段的實踐探索和思想皈依，把超越自我的創(chuàng)新主旨放在個體情境、社會語境與審美意境的塑造上。他以傳統(tǒng)書法翰墨之道這一認識的主體性為共鳴點，以古典哲學形式邏輯的統(tǒng)一性為共情點，以審美視野觀物通神的原創(chuàng)性為共融點，形成其書法藝術的詩意棲居。因此，他當下的書法作品，承載翰墨氣韻的古典氣息濃厚，追求筆墨形式的灑脫奔放多元，體現(xiàn)藝術訴求的知性理性精準。這種文化情境的營造，為郭列平書法的藝術尚融集聚了鮮明標識。他以這個標識為園地，為書家的個性自為綻放了一片尚融之苑的精神花海。

解析郭列平書法的內(nèi)在意蘊，關于其三個階段的思想認知與發(fā)展歷程只是粗線條的，主要從理念層面，厘清其書法思想、書法文化、書法藝術走向尚融之境的成因與漸進軌跡。伴隨郭列平書法內(nèi)在意蘊一同成長的實踐超越部分，還需要從另一層面來管窺，那就是郭列平書法的本體特征。

就郭列平書法的本體特征而論，其尚融之路所呈現(xiàn)的實踐超越，大致走過了對書法本體“感性形式”（康德語）的初步認識、對書法要素“知性形式”（康德語）的綜合判斷和對書法肌理“理性形式”（康德語）的價值審視三步形上之旅。

在第一步，郭列平從書法臨摹的感性經(jīng)驗出發(fā)，以書體形式的入古和融古為兩大陣地，全力尋覓經(jīng)驗世界的先天要素，進而奠定尚融之路的“感性形式”。因此，在他的創(chuàng)作中，他師法的重點是大篆和漢隸諸名篇。這個時期的郭列平，主要從大篆的象形構(gòu)造里汲取古意，從漢隸的結(jié)構(gòu)演變中攝取古法，從而捕捉這些筆畫信息所承載的精神力量和文化內(nèi)涵。這種遵循文字的演變規(guī)律而介入的實踐模式，標志著他的書法從一開始就來路正、觸角遠。在此期間，他入古的方式是筆墨上的古典質(zhì)感和線條上的現(xiàn)代動感，他融古的方法是謀篇上的大寫意和布局上的細雕飾。人們從他的篆書中堂“袁枚《沭陽雜興八首》其五”等作品中就能窺其真貌。這一真貌，總體來看是對時代的記錄與獨白，其實際用意是告訴我們，學書的必要條件要從經(jīng)典入手，要在臨古、懂古、學古的大前提下，走近古人的形與意、思與想、情與愛。這樣，他尚融之路的“感性形式”，就具備“象征藝術”（黑格爾語）的基本特征。

在第二步，郭列平從書法思想的自我認知開始，以書法內(nèi)涵的承古和釋古為兩大載體，著力固化現(xiàn)象世界的先決條件，進而構(gòu)筑尚融之路的“知性形式”。為此，在他的創(chuàng)作中，他更多選擇的是從宋人米芾的行書入手來承古，從“二王”等諸家的行草書之中來釋古，從而再現(xiàn)這些偉大書家獨有的思想魅力。這個區(qū)間的郭列平，重點是從米芾和“二王”的代表作品中，探求筆法在精雅靈動方面的表達手段，探索筆勢在縱橫開張方面的依存關系，探尋筆意在清新沉雄方面的獨特意趣。他是在用一種對傳統(tǒng)文化和經(jīng)典作品的虔誠與敬畏，致力于構(gòu)建藝術創(chuàng)造與生活積累的兩極，在做到兩者都不偏廢的同時，以一種新的創(chuàng)作圖式，使生活的聯(lián)想與藝術的想象，在一個完整的空間里鮮活起來。人們從他的隸書中堂《杜甫詩一首》等作品中就能觀其匠心。這一匠心，其實是把現(xiàn)實生活關于書法研習的量的累積，升華為文化視界關于書法創(chuàng)作的質(zhì)的嬗變，進而形成其在書法模態(tài)上的基本預設。這樣，他尚融之路的“知性形式”，就接近了“古典藝術”（黑格爾語）的大致風貌。

在第三步，郭列平從書法藝術的超越自我起步，以書法美學的尊古和知古為兩大介質(zhì)，大力勾勒理想世界的道心歸宿，進而孕育尚融之路的“理性形式”。據(jù)此，在他的創(chuàng)作中，他尊古的源頭是保持古老藝術的純正性，他知古的彼岸是催發(fā)現(xiàn)代藝術的兼容性。這個當口的郭列平，先后以形體結(jié)合、書畫聯(lián)姻、人文契合為支點，凸顯其書法藝術的時代高度。他從碑帖結(jié)合的長期實踐中，突出運用雄健蒼邁之筆，構(gòu)造虛實空靈之境，以此形成其書法的個性氣場；他借鑒繪畫的筆墨語境，把繪畫的意境創(chuàng)造植于書法客體的神韻塑造之中，以此形成其書法的寫意精神；他在豐厚學養(yǎng)、純凈本心、純潔情操的自我提升中，把人性自律、道德良知、責任擔當，作為其為人、為書、為藝的立信之基、立德之本、立命之要，大力在作品中蘊藉傳統(tǒng)文化的真善美和現(xiàn)代文明的精氣神。人們從他的行書對聯(lián)《月蕭散海天一色》等作品中就能品其原韻。這一原韻，主觀上是為自己的書學建立一個高標體系，客觀上則是回應一個書家如何在中國式現(xiàn)代化道路上邁出文化傳承發(fā)展的新步伐。這樣，他尚融之路的“理性形式”，就有了“浪漫藝術”（黑格爾語）的某種光輝。

回顧郭列平書法藝術所走過的歷史三階段和探索三步驟，只是為鑒賞者提供一條走近郭列平的感知道路。其書法藝術富含的家國情懷、初心堅守、變革理路等傳承動向方面的其他特質(zhì)，同樣體現(xiàn)了他在中國書法文化轉(zhuǎn)型時期的思想自覺和審美自為，他所尋求的書法文化基礎源代碼在當代的圖騰形式，他所探索的書法精神呈現(xiàn)新視域在當下的詮釋方式，對于豐富發(fā)展新時代的書法文化哲學、構(gòu)建新征程的書法文化核心價值觀，是具有現(xiàn)實意義和創(chuàng)見意義的。

當然，事物的發(fā)展離不開內(nèi)在規(guī)律的驅(qū)動和外部環(huán)境的影響，藝術的演進同樣要遵循于基本原則的引導和創(chuàng)作動因的催化。目前，郭列平書法的尚融理念與實踐超越成果，已處于相對成熟、基本定型的穩(wěn)定時期。這主要得益于他是一個時刻不忘思考的思想型書家，他的謙遜品格、好學精神、寬廣胸懷會支撐他走得更高、更遠。

思想有多遠，路就有多寬。當前，如何在尚融理念的拓展和實踐超越的頓悟上再有所作為，對于郭列平來說，既是一個認知的思想嬗變問題，也是一個實踐的重新探視課題。我真心期待，郭列平能夠繼續(xù)以自我完善為新路標，隨時仰望頭上的燦爛星空，隨時默念心中的藝術法則，將“道德自我”（康德語）境界的修煉提升作為主攻方向，在創(chuàng)作主旨的自律性方面堅守傳統(tǒng)本真，在藝術鑒賞的普遍性方面放眼于人民群眾，在理想追尋的尊嚴性方面釋放感召能量，以尚融的時代理念和不懈的執(zhí)著追求，創(chuàng)作出更多的精品力作。

作者簡介：胡正良，江蘇徐州人，中國作家協(xié)會會員，知名書法美術評論家，康德哲學研究學者，研究員，現(xiàn)居江蘇南京。