摘要:現(xiàn)代化媒介不僅為非遺的傳播提供了更為廣泛且多元化的渠道和平臺(tái),同時(shí)也通過先進(jìn)的技術(shù)手段,在保護(hù)非遺方面發(fā)揮了重要作用。文章以國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)《阿凡提故事》和相關(guān)影視作品為例,深入剖析了影視化敘事為何是口頭類非遺當(dāng)代傳承和擴(kuò)大非遺影響力的必然選擇。
關(guān)鍵詞:口頭文學(xué);影視化敘事;非物質(zhì)文化遺產(chǎn);阿凡提故事
分類號(hào):G124
聯(lián)合國教科文組織在2003年10月頒布的《保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》中把非物質(zhì)文化遺產(chǎn)界定為“那些被各地人民群眾或某些個(gè)人視為其文化財(cái)富重要組成部分的各種社會(huì)活動(dòng)、講述藝術(shù)、表演藝術(shù)、生產(chǎn)生活經(jīng)驗(yàn)、各種手工技能以及在講述、表演、實(shí)施這些技藝與技能的過程中使用的各種工具、實(shí)物、制成品以及相關(guān)場(chǎng)所”。非物質(zhì)文化遺產(chǎn),實(shí)質(zhì)上是傳承人頭腦中的知識(shí)和習(xí)得的技能。它是無形的,摸不著也看不見,所以在非遺傳承的過程中容易出現(xiàn)“人亡藝絕”的現(xiàn)象。為了有效避免這一情況,需借助影像技術(shù)將傳承人的制作和表演過程記錄下來,從而將非物質(zhì)文化轉(zhuǎn)變成一種“看得見,摸得著”的文化。美國人類學(xué)家瑪格麗特·米德曾指出:“沒有用電影記錄逝去的文化是一種犯罪性的疏忽?!?。而今,現(xiàn)代化媒介(如互聯(lián)網(wǎng)與電視)不僅為非遺的傳播提供了更為廣泛且多元化的渠道和平臺(tái),同時(shí)也通過先進(jìn)的技術(shù)支持手段,在保護(hù)非遺方面發(fā)揮了重要作用。
影視敘事:口頭類非遺的傳播新途徑
1895年,法國人盧米埃爾兄弟拍攝了史上第一部動(dòng)態(tài)影視作品《火車進(jìn)站》,影視藝術(shù)自此迅速以其顯著優(yōu)勢(shì)風(fēng)靡全世界。影像技術(shù)自問世以來,便被廣泛應(yīng)用于諸多領(lǐng)域。借助影像技術(shù),人類的民俗文化、生活世界得以擺脫時(shí)空的限制,打破了單一的文化空間和延續(xù)方式。在古代,人們只能通過少數(shù)能說會(huì)讀的人來了解周圍世界的特點(diǎn)和變化。成語“衣食住行”或許可以概括傳統(tǒng)社會(huì)的日常生活,而在描繪現(xiàn)代社會(huì)的新生活方式時(shí),應(yīng)該再加一個(gè)“看”。現(xiàn)代人的生活充斥著承載圖像信息的設(shè)備,如手機(jī)、電腦、電視等熒屏類媒介。影視藝術(shù)是當(dāng)今受眾最廣、滲透力最強(qiáng),也是最為便捷的文化傳播方式之一。
影視藝術(shù)綜合了現(xiàn)代影像技術(shù)和敘事藝術(shù),利用動(dòng)態(tài)畫面和聲音來傳達(dá)信息、表達(dá)思想。依賴于影像技術(shù),許多經(jīng)典文學(xué)作品先后被影視化,將原本的讀者轉(zhuǎn)化為影視作品的觀眾。如我國20世紀(jì)80至90年代,改編自古典四大名著《三國演義》《水滸傳》《西游記》《紅樓夢(mèng)》的電視劇陸續(xù)推出,為國內(nèi)文學(xué)影視化開創(chuàng)了先河。
民間文學(xué),作為廣大民眾創(chuàng)造的、以口頭方式世代傳承下來的傳統(tǒng)口頭文學(xué),涵蓋了神話傳說、民間故事、戲曲、寓言故事、敘事詩、諺語等多種形式。在傳統(tǒng)社會(huì),普通民眾文化程度較低,部分人不識(shí)字,許多事情只能以口頭形式交流和記錄。隨著媒介技術(shù)的革新,民間文學(xué)也逐漸喪失了傳統(tǒng)的口頭傳承方式,而向其他更先進(jìn)的媒介傳承方式靠攏。在先進(jìn)影像技術(shù)的介入下,民俗學(xué)家開始利用各種錄像設(shè)備記錄群體的生活文化、說唱藝人的表演藝術(shù)、工匠的制作程序和學(xué)藝過程,為民間文學(xué)的傳承和發(fā)展注入了新的活力。
影視藝術(shù)本身是新興的文化實(shí)踐,作為一種大眾藝術(shù)和商業(yè)產(chǎn)品,需要順應(yīng)時(shí)代發(fā)展的要求和社會(huì)群體的喜好。傳統(tǒng)民俗文化和影視技術(shù)之間并不是誰決定誰的關(guān)系,而是雙方相互構(gòu)建。影像技術(shù)為瀕臨消亡的民俗文化創(chuàng)造了全新的展示空間和傳承方式,民俗文化為影視藝術(shù)提供了豐富的文化符號(hào)和創(chuàng)作題材。近年來,國產(chǎn)動(dòng)畫影視界掀起了一股以民間故事為靈感之源的改編熱潮,如《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇:緣起》《哪吒之魔童降世》等作品,不僅在國內(nèi)收獲了觀眾的狂熱追捧,更在國際舞臺(tái)上贏得了廣泛贊譽(yù)。民間文學(xué)的寶庫,為當(dāng)代影視創(chuàng)作提供了取之不盡、用之不竭的靈感源泉,讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代交織,讓古老的故事煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。
以電視劇《濟(jì)公游記》為例,“濟(jì)公傳說”的起源可以追溯到南宋時(shí)期禪宗高僧道濟(jì)的傳說。他的故事已經(jīng)被改編為超過20部的電影和電視作品。其中,1985年播出的電視劇《濟(jì)公》贏得了廣泛的電視觀眾喜愛,尤其是年輕人。其插曲更是被眾多人傳唱,成為一代人的記憶。這些由民間文學(xué)改編的影視作品以其獨(dú)樹一幟的審美情調(diào)與表達(dá)手法,將那些耳熟能詳?shù)拿耖g故事,以更加生動(dòng)鮮活的姿態(tài),展現(xiàn)在世人面前,引人入勝,令人陶醉。許多民間文學(xué)作品民間故事源于大眾生活,它不僅能給人們帶來娛樂,還能給人以思想的啟迪、智慧的點(diǎn)撥。
機(jī)智人物的代表:草根幽默大師阿凡提
機(jī)智人物故事是民間故事的一個(gè)獨(dú)特門類,這類故事中的主人公通常機(jī)捷聰慧,足智多謀,風(fēng)趣幽默,他們敢于傲視權(quán)貴,戲弄富豪鄉(xiāng)紳,是智慧和歡樂的化身。2014年,“阿凡提故事”被國務(wù)院列入第四批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項(xiàng)目名錄,這足以證明其在民間文學(xué)中的重要地位。
關(guān)于阿凡提這個(gè)人物,歷史上是否確實(shí)存在以及他的具體活動(dòng)地區(qū)、生卒年月,如今已無法考證。在烏茲別克斯坦的布哈拉,有一座他的雕塑,形象是騎毛驢的中年男子。在阿塞拜疆的巴庫和大不里士,據(jù)說也發(fā)現(xiàn)了以他的名字撰寫的游記。在中亞和新疆,他被稱作阿凡提。由于才智過人,他在不同地區(qū)的民間故事中往往被賦予智者或者老師的頭銜,如霍加、毛拉和阿凡提等。據(jù)推測(cè),阿凡提出生在一個(gè)貧苦農(nóng)民家庭,這使得他對(duì)百姓的遭遇深深同情,對(duì)剝削者產(chǎn)生強(qiáng)烈的不滿,于是勇敢地站出來與黑暗勢(shì)力作斗爭(zhēng)。他用自己的智慧和銳利無比的語言,在幽默的玩笑中,無情地諷刺地主老財(cái),為老百姓伸張正義。
從《阿凡提故事》看非遺的影視化開發(fā)
《阿凡提故事》影視化歷程
上海美術(shù)電影制片廠于1979年制作了木偶動(dòng)畫劇集《阿凡提的故事》,這部劇集在當(dāng)時(shí)可謂是家喻戶曉。從其片頭曲歌詞“騎上小毛驢,我走呀走四方,愛管人間不平事,要為窮人出口氣”中就能看出來,阿凡提一直是一位孤身游走世間,機(jī)智聰慧、能言善辯、行俠仗義的“游俠”式人物。改革開放后,阿凡提故事多次被改編成影視作品。從1979年上海美術(shù)電影制片廠匠心獨(dú)具的木偶動(dòng)畫,到1980年北京電影制片廠傾力打造的真人電影,再到2012年的動(dòng)畫《少年阿凡提》,以及電視動(dòng)畫《老小阿凡提》,直至2018年的動(dòng)畫電影《阿凡提之奇緣歷險(xiǎn)》,阿凡提的形象歷久彌新。
學(xué)者阿布都外力·克熱木曾說過,在我國,阿凡提迎來了影視傳播的時(shí)代。20世紀(jì)70年代,阿凡提被上海美術(shù)電影制片廠搬上了熒幕。當(dāng)時(shí)上海美術(shù)制片廠將阿凡提選為制作題材,拍成了連續(xù)劇木偶片。阿凡提故事題材豐富多樣,獨(dú)立篇章,各有各的來龍去脈和高潮,本身戲劇性極強(qiáng)。依據(jù)西域服飾特點(diǎn),阿凡提被設(shè)計(jì)成上長(zhǎng)下短的扁平樣式,夸張的同時(shí)散發(fā)著隨手可及的生活質(zhì)感。木偶片《阿凡提的故事》一共拍了14集。20世紀(jì)80年代,新疆電影制片廠拍攝和制作了電影片《納斯?fàn)柖 ぐ⒎蔡帷?,吐依洪·艾合米地扮演和塑造的阿凡提形象,清晰有力地扎根在了我國各民族觀眾的心目中。
《阿凡提故事》的敘事特點(diǎn)
無論是閱讀阿凡提故事的文本還是觀看相關(guān)影視作品,人們都能直觀感受到故事情節(jié)的戲劇性、語言對(duì)話的諷刺性,以及故事內(nèi)容所蘊(yùn)含的哲理性。這三個(gè)特點(diǎn)一直貫穿于阿凡提系列故事的始終,成為其最基本也是最顯著的故事特色。比如在《理發(fā)匠》的故事中,國王的兒子夸耀他的爸爸,說他爸爸是國王,全國的人都要聽他爸爸的話。小阿凡提則回應(yīng)他,說所有的人都得聽自己的爸爸的,因?yàn)樽约旱陌职质抢戆l(fā)匠。這個(gè)故事生動(dòng)展現(xiàn)了智慧之人的深藏不露與幽默風(fēng)趣,這種特質(zhì)在阿凡提身上表現(xiàn)得淋漓盡致。正是這種獨(dú)特的性格,在故事的推進(jìn)中為情節(jié)注入了喜劇的元素。在民間故事中,角色被劃分為兩大類:一類是以國王和地主為代表的負(fù)面喜劇角色,他們常常成為人民大眾諷刺和嘲笑的對(duì)象;另一類則是以阿凡提為代表的正面喜劇角色,他們代表著正義與公平,是喜劇故事的核心主體。這些正面角色在故事的發(fā)展中,尤其是在高潮部分,起著至關(guān)重要的主導(dǎo)作用。深入分析《阿凡提故事》可以發(fā)現(xiàn),阿凡提及其同類角色經(jīng)常運(yùn)用智慧與技巧與反面角色斗智斗勇,化險(xiǎn)為夷。
故事和人物形象的再創(chuàng)造
阿凡提系列影視作品對(duì)阿凡提的形象塑造一直不斷變化。如早期真人電影和木偶動(dòng)畫中,阿凡提被塑造成留著山羊胡須,鼻梁高挺、身軀瘦小的形象。到了2012年的動(dòng)畫《少年阿凡提》和2018的動(dòng)畫電影《阿凡提之奇緣歷險(xiǎn)》中,則對(duì)人物、主題、情節(jié)等故事因素進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新。這些作品的故事內(nèi)容短小精練,以教育為主的寓言故事取代了從前的傳統(tǒng)內(nèi)容,卡通人物的形象更加現(xiàn)代化。
隨著商業(yè)化和現(xiàn)代化的進(jìn)程發(fā)展,阿凡提不僅家喻戶曉,而且成為全國各族人民喜聞樂見的經(jīng)典人物形象。他從民俗文化符號(hào)變成了一種商業(yè)符號(hào),涵蓋了口頭文學(xué)、圖書出版、動(dòng)漫IP開發(fā)等多個(gè)領(lǐng)域。基于此,阿凡提文化產(chǎn)業(yè)已經(jīng)形成了獨(dú)具特色的體系,并進(jìn)一步發(fā)展出包括影視作品、舞臺(tái)表演以及文化創(chuàng)意產(chǎn)品在內(nèi)的多種文化表現(xiàn)形式。此外,部分地區(qū)還特別設(shè)立了以阿凡提為主題的樂園,為游客提供沉浸式的體驗(yàn)環(huán)境。通過這些方式,阿凡提的故事不僅得到了廣泛傳播,其文化價(jià)值也得到了深度挖掘與展現(xiàn)。這表明市場(chǎng)是非遺活態(tài)傳承的最有效途徑。但要注意的是,故事在創(chuàng)新的基礎(chǔ)上也要追求對(duì)原本故事情節(jié)的再現(xiàn)和還原。當(dāng)非遺資源轉(zhuǎn)化為資本,不得不迎合市場(chǎng)的需求時(shí),必須要把握好其“本真性”和創(chuàng)新中傳承與保護(hù)之間的關(guān)系。
影視作品通過還原非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的豐富文化符號(hào),將其重新呈現(xiàn)給社會(huì)大眾。利用影視動(dòng)畫的形式,非遺得以大范圍傳播,既能讓受眾體驗(yàn)到傳統(tǒng)文化特有的魅力,也能在現(xiàn)實(shí)生活中激發(fā)和喚醒觀眾們內(nèi)心深處的文化自信。在新一代人群中,無形文化遺產(chǎn)的民眾基礎(chǔ)被激活,文化空間得以重構(gòu)。因此,如何轉(zhuǎn)化口頭類非遺這一寶貴的文化資源,使其適應(yīng)當(dāng)代受眾的審美需求就變得至關(guān)重要。在對(duì)口頭類非遺進(jìn)行影視發(fā)展的過程中,既要尊重原著中的人物原型,又要對(duì)其進(jìn)行創(chuàng)造性的改造,同時(shí)還要體現(xiàn)出現(xiàn)代意識(shí),使得作為中華傳統(tǒng)文化的重要組成部分的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),也能在當(dāng)代媒體的語境下,得到了更強(qiáng)的生命力和更為廣泛的影響力。
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作者單位:西北民族大學(xué)" 中華民族共同體學(xué)院