一、新媒體與博物館

新媒體最早由加拿大傳媒學(xué)者馬歇爾·麥克盧漢（Marshall McLuhan）在他的著作《理解媒介：論人的延伸》（Understanding Media： The Extensions of Man）中提出。他在書中提到了“新媒體”這一概念，指的是電視、電影、廣播等新興的傳媒形式。但互聯(lián)網(wǎng)作為新媒體的雛形，直到20世紀(jì)90年代才開始普及。隨著互聯(lián)網(wǎng)的普及與科技的發(fā)展，21世紀(jì)新媒體在中國開始蓬勃發(fā)展。

隨著新媒體的發(fā)展，特別在公共藝術(shù)領(lǐng)域，新媒體技術(shù)在各類型展覽中的運用越來越廣泛，如展覽互動裝置、虛擬現(xiàn)實與增強(qiáng)現(xiàn)實、社交媒體互動等，為展覽注入全新的視覺感受，使觀眾能夠更主動地參與和探索展覽內(nèi)容。在新媒體技術(shù)帶來更多的創(chuàng)意和互動性的同時，博物館的展覽，特別是具有歷史性與文化底蘊的文物展陳，如何平衡好文物的多重屬性和新媒體的表達(dá)方式，更好展現(xiàn)和引導(dǎo)藝術(shù)鑒賞的審美深度，是現(xiàn)今傳統(tǒng)文化展覽探索的方向。本文以無錫博物院舉辦的無法為法——清石濤《看杏詩意圖》特展為例，淺談新媒體語境下博物館展覽的嘗試與創(chuàng)新。本展覽獲得2024年江蘇省博物館數(shù)字化優(yōu)秀案例（第三名）。

二、新媒體環(huán)境下無錫博物院展覽實現(xiàn)方式

無法為法——清石濤《看杏詩意圖》特展是無錫博物院運用新媒體數(shù)字技術(shù)的一次嘗試，不同于傳統(tǒng)展覽形式中運用新媒體“點綴”，本展覽將傳統(tǒng)實物展陳與數(shù)字展陳相結(jié)合，采用投影拼接技術(shù)，實現(xiàn)270°半包圍視野，形成虛擬場景。根據(jù)石濤《看杏詩意圖》作品藝術(shù)特色，運用TouchDesigner、Processing和3D建模等方式，將石濤《看杏詩意圖》中的筆墨特征、環(huán)境氛圍、故事情節(jié)以動態(tài)交互的藝術(shù)形式呈現(xiàn)出來， 將石濤的書畫意境“可視化”。物理空間和虛擬空間融合、多感官包裹、前沿的互動技術(shù)，創(chuàng)造出一個藝術(shù)空間，觀眾在近距離欣賞文物的同時，能“一步移景”進(jìn)入石濤的山水意境之中。

石濤，清初畫家。姓朱，名若極，號石濤。他出身明宗室，清初懷著國破族滅的身世之痛，出家為僧，法名原濟(jì)，廣西全州人。早年山水師法宋元諸家，畫風(fēng)疏秀明潔，晚年用筆肆意，墨法淋漓，新穎多變，看似無法實則變法，變古法為我法。石濤既是繪畫實踐的探索者、革新者，又是藝術(shù)理論家，有著深刻的美學(xué)思想，其畫論具有很高的理論價值與歷史意義。存世作品有《搜盡奇峰打草稿圖》《山水清音圖》《竹石圖》等，著有《石濤畫語錄》，又名《苦瓜和尚畫語錄》。

無錫博物院藏石濤《看杏詩意圖》軸，為周懷民先生舊藏，紙本墨筆，縱124cm，橫62.5cm，系國家一級文物?！犊葱釉娨鈭D》軸為石濤晚年作品，作于辛未（1691年）三月，為石濤北上入京時期。此圖采八里莊山間春景，構(gòu)圖新奇，用筆放逸，筆墨滋潤，題跋賦詩兩首，書法靈動飄逸，從不同方面反映他的藝術(shù)特色。此時的石濤從生活閱歷、繪畫理論與實踐，都已經(jīng)成熟，可以把自然中山川形式的變幻，朝暮寒暑節(jié)氣的干濕，通過構(gòu)圖、取景、墨法、運筆、氣勢的豐富變化，自然天成地抒發(fā)于畫卷上。

三、虛擬內(nèi)容要素與實現(xiàn)方式

在新媒體技術(shù)的應(yīng)用中，確保對文物內(nèi)容本質(zhì)和文化內(nèi)涵的引導(dǎo)是非常重要的，需保持對文物內(nèi)容的準(zhǔn)確傳達(dá)和深入解讀。為了讓觀眾可以真切地感受石濤山水世界，本展覽新媒體內(nèi)容設(shè)計分兩個部分，270°模擬3D投影和地面觸發(fā)體感交互投影，虛擬場景在內(nèi)容設(shè)計上將《看杏詩意圖》藝術(shù)語言與石濤的心境作為鏡頭語言的主線，內(nèi)容汲取《看杏詩意圖》的元素如“東風(fēng)”“看杏”“禪”“春日”等來設(shè)計生動的場景，突出作品構(gòu)圖、取景、墨法、運筆、氣勢的豐富變化，以展現(xiàn)石濤的藝術(shù)語言與山水意境。

（一）取景、構(gòu)圖

縱觀此圖，石濤以“截斷法”取景。畫中一山，山脊直矗，前景一塊山石斜出延伸至山脊，綿延呈拔勢而起之姿，盡顯豪放郁勃之氣勢。茂密的樹木隨著山石布局，呈對角線向上趨勢，形成遠(yuǎn)近的層次感，增加了景深與意趣。畫面的中心，也是景最深之處，三兩庭院屋舍隱于山石樹木之間，屋內(nèi)友人對坐，相談甚歡，一派悠然愜意之境。觀者也隨著畫面視覺空間的營造、山水的動態(tài)走向，不經(jīng)意進(jìn)入畫家的敘事之中。

不同于傳統(tǒng)山水構(gòu)圖所追求的縱向或橫向視覺延伸，石濤這幅《看杏詩意圖》所用的“截斷法”如同山水中截取一個小景，這種“特寫之景”反而傳達(dá)出畫面深邃之境。

為了展現(xiàn)《看杏詩意圖》的構(gòu)圖特色，內(nèi)容設(shè)計上“創(chuàng)造”一幅山水大場景，觀眾在270°投影中，宛如飛鳥隨著景致的流動，視覺“由大入小”，進(jìn)入到《看杏詩意圖》中。為了更“原汁原味”還原石濤山水世界，本展覽在動態(tài)演示中，放棄山石的固定模型，空間呈現(xiàn)的3D元素為石濤原作中摳圖，再進(jìn)行3D建模，這更好地展現(xiàn)了石濤的筆墨特征，也使得空間的意境呈現(xiàn)更為渾然一體，觀眾在云霧繚繞中，于山水與搖曳樹影間，隨著鏡頭語言感受石濤山水新奇的構(gòu)圖法。

（二）墨法、運筆

石濤善用墨法，運筆靈活，其筆墨縱橫肆意，枯濕濃淡兼施并用。這幅《看杏詩意圖》中，濕筆較多，運筆酣暢流利，虛靈松活。山石勾勒粗細(xì)兼施，方圓結(jié)合，點皴并用。跳躍律動的苔點，配合著筆尖剔出的叢草，給人松快而靈動之感。樹木用濃淡不一的濕筆點葉，或清潤或濃郁，墨氣淋漓，與近景山石留白形成對比，虛而靈，空而妙。使畫面既郁茂幽邃，又通透明朗，讓三月“東風(fēng)”吹拂下的山林透出了變幻莫測的自然生趣，盡顯渾厚之態(tài)、氤氳氣象。

為了模擬石濤隨性靈動的筆墨，本展覽在頂部設(shè)置紅外感應(yīng)互動裝置，當(dāng)觀眾進(jìn)入展廳，觸發(fā)體感交互投影，地面會出現(xiàn)水墨光影，會模仿石濤“點苔”，隨著人體移動而進(jìn)行變化，加強(qiáng)觀眾與展覽的互動性體驗。

（三）詩意

石濤在畫、書、詩上都有很高的造詣?！犊葱釉娨鈭D》有畫家題跋七言律詩二首：“東風(fēng)飄緲故園同，客路何期遇上公。濯眼不須臨大海，對君疑是仰高嵩。庭疏夜寐勤王事，心有余閑遁道空。落落幽情自忘分，倦尋攜我入花叢。”“春深準(zhǔn)擬杏花殘，山外猶逢此大觀。聞道東風(fēng)能解事，卻從昨夜盡為攤。攀援無字酬豐雅，圖寫多文作盛歡。知己二三傾日夕，濛濛歸路悉煙瀾。”款署：“辛未三月，王宗伯見招，同喟翁先生、修翁先生及再子八里莊看杏花，歸來各賦二律，畫進(jìn)博教。清湘石濤濟(jì)山僧又畫”。鈐“臣僧元濟(jì)”“苦瓜和尚”印。

《看杏詩意圖》緣起1691年三月的一場聚會，在春日幽靜的山中，石濤與朋友一起賞杏花、喝茶和吟詩，隨后畫家將這場景創(chuàng)作了這幅《看杏詩意圖》，并賦詩兩首題此畫中。“畫即詩中意，詩為畫里禪”，石濤將詩意入畫，所謂“拈詩意以為畫意”。

為了讓觀者可以隨著作品進(jìn)入當(dāng)下即時、即目即景的意境之中。虛擬場景以《看杏詩意圖》中題跋的七言律詩開篇，隨著“東風(fēng)”拂過，詩詞與杏花一起飄散。為突出畫面春日山中的氛圍，杏花與東風(fēng)的元素貫穿整個虛擬場景。3D建模再現(xiàn)畫中隱匿在竹林山石后的屋舍，春日的光線符合石濤所在北京八里莊的經(jīng)緯與季節(jié)，在場景渲染之下帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入石濤所處之景。

品茗、吟詩是《看杏詩意圖》的敘事中心，這個場景運用剪影拍攝技術(shù)，以實物布景和真人拍攝，將這段故事情景動態(tài)展現(xiàn)在大家面前，三面投影同時展現(xiàn)出石濤與好友相聚飲茶、屋內(nèi)蘭花隨風(fēng)而動、石濤沉思吟詩等充滿詩意的剪影內(nèi)容。觀眾在石濤與友人的剪影中，“親臨”吟詩賞花的詩意場景，剪影效果雖是“實”拍，但光影之間又呈現(xiàn)出獨特的含蓄之美。

（四）禪境

石濤不僅是一位畫家還是一位僧人，他自幼出家為僧，對禪學(xué)有極深的研究，在其美學(xué)思想上也有體現(xiàn)。《石濤畫語錄》里記載著他一生的美學(xué)思想和哲學(xué)理念，是中國古代繪畫理論專著的經(jīng)典之作，影響深遠(yuǎn)?！妒瘽嬚Z錄》共十八章，從《畫章》《了法章》《變化章》到最后的《資任章》，條理明朗，闡述了繪畫的本質(zhì)與技法規(guī)則的關(guān)系，文中采用了諸多創(chuàng)新性名詞如“一畫”“尊受”“蒙養(yǎng)”“生活”“資任”等，也提出了“搜盡奇峰打草稿”“一畫之法立而萬物著”“是法非法，乃成我法”“師古而化”等諸多美學(xué)理念。

石濤以“一畫”理念貫穿全篇，開篇便指出“法于何立，立于一畫?！焙螢椤耙划嫛?？“一畫者，眾有之本，萬象之根”，是繪畫萬法立足的根本，也是繪畫的本質(zhì)，“受一畫之理而應(yīng)諸萬方”，所以無論是筆墨、構(gòu)圖、運腕、皴法、境界、四時之象，這些繪畫之“法”都依此“理”運行。石濤也提出“畫從于心”的理念，這個“心”指的是理念與思想，在《遠(yuǎn)塵章》《脫俗章》中指出：“畫貴乎思，思其一，則心有所著而快，所以畫則精微之，入不可測矣?！敝挥胸灤耙划嫛钡睦砟?，繪畫才不被外相或者已有的觀念所固化，“不任于筆墨，不任于古今，不任于圣人”，才可以避免“勞心于刻畫而自毀，蔽塵于筆墨而自拘”的狹隘局面，心淡若無，自然化之，無法而法，乃為至法。

石濤的美學(xué)理念對于普通觀眾較為生澀難解，展覽在圖文展示的基礎(chǔ)上，用虛擬場景的設(shè)計重點體現(xiàn)石濤當(dāng)時的心境，春日山花爛漫與黑暗中幽靜的螢火之光形成對比。440赫茲的背景音樂縈繞這個藝術(shù)空間，營造出寧靜、空靈的氛圍，讓觀眾在觀賞的同時更好地感受石濤畫作的禪意，確保觀眾能夠從本展覽中獲得石濤美學(xué)思想的感悟和啟發(fā)。

結(jié)語

通過博物館與新媒體的融合，我們見證了博物館展覽的全新面貌和無限可能。新媒體技術(shù)改變了傳統(tǒng)博物館的展覽模式，展覽不再只是靜態(tài)的陳列，而是一個充滿活力和交互性的藝術(shù)空間。但在傳統(tǒng)展覽運用新媒體技術(shù)尋求突破的同時，應(yīng)避免追求形式主義而忽略對文物內(nèi)容本質(zhì)與文化內(nèi)涵的引導(dǎo)。因此，在新媒體語境下，我們需要平衡好展覽與新媒體，在運用新媒體技術(shù)的同時，也要加強(qiáng)對文物的解讀和展覽的策劃，深入挖掘文物的歷史、文化背景，引導(dǎo)觀眾更深入地理解和感受文物的內(nèi)涵，以更好地傳達(dá)文物的價值和意義。

在無法為法——清石濤《看杏詩意圖》特展中，我們嘗試了傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代科技的完美結(jié)合，將石濤的書畫藝術(shù)進(jìn)行解構(gòu)與重塑，盡量全面地表現(xiàn)出《看杏詩意圖》的藝術(shù)面貌，石濤書畫藝術(shù)的“生活”與“自然”，又提煉地展現(xiàn)出藝術(shù)特征同時更具敘事性、具實性，讓觀眾能夠跨越時空，感受前所未有的沉浸式體驗，不僅拓寬了觀眾的視野，提升了觀展體驗，也為無錫數(shù)字化展覽在文化藝術(shù)的傳承和發(fā)展上帶來了新的機(jī)遇。

（作者單位：無錫博物院）

本文責(zé)任編輯：石俊玲